Bourne Filmleri
 |    |
İçindekiler
Bana yardım et, sana yardım et!
EYLEMDEKİ HİKAYE #2
BOURNE FİLMLERİ
ile
William C. Martell
Bourne Filmleri
İlk Dijital Baskı
ISBN:
Telif Hakkı 2016 William C.
Martell'e aittir
Her hakkı saklıdır. Bu
kitabın hiçbir bölümü, hakemin izni dışında, Yazarın önceden yazılı izni
olmadan, fotokopi, kayıt veya herhangi bir bilgi ve erişim sistemi de dahil
olmak üzere elektronik, mekanik veya telepatik herhangi bir biçimde veya
herhangi bir yöntemle çoğaltılamaz veya aktarılamaz. bir incelemede kısa
pasajlardan alıntı yapabilecek kişiler.
İlk Vuruş Yapımları
11012 Ventura Bulvarı #103
Stüdyo Şehri, CA 91604
İÇİNDEKİLER
·
GİRİŞ
o İyi Adam Suikastçısı
o Senaryo
o Yıldız
o Yeniden Çekimler
o Bourne Filmleri
o giriş
o Devrimci?
o Açma Kancası
o Paranoya
o Akıllı Gerilim Filmleri
o Elçilik Takibi
o Kırmızı Çanta
o Sür dedi
o Çatışmalı Görev
o Şok edici Aksiyon
o Kalmak mı, Gitmek mi?
o Avrupa Araba Takibi
o Yeni Bir Kimlik
o Büyük Plan
o Ben Kötü Adam mıyım?
o Kayaların Üzerindeki Aşk
o Çiftliği Satın Alma
o Aşkın Sonu mu?
o Üçüncü Perde
o Ben casusluk
o Yüzleşme
o Büküm
o Çözüm
o giriş
o Kimse Devam Filmini Sevmiyor
o Açma Kancası
o MacGuffin
o İlk Kovalamacamız
o Harmonik Olmayan Yakınsama
o Karakter Amacı
o Bağlantılar
o Olağandışı Yol
o Mano-a-Mano
o Benimle Berlin'de Buluş
o Halka açık bir yer
o Onu Öldürecek mi?
o Geçmişin Suçları
o Polis Ayak Takibi
o Suçlu Parti
o Kötü Adamların Merdiveni
o Suçlulukla Rusya'ya
o Kirill Ayak Takibi
o Moskova Araba Takibi
o Karanlığa doğru
o Ara Bölüm #1
o Pişmanlık
o Ara Bölüm #2
o Sonuçlar
o giriş
o Açma Kancası
o Hikaye Akışı
o Ticaret zanaatı
o Kamera Paranoyası
o Akıllı Konumlar
o Jason Bourne'u alın!
o Sadece MacGyver Bu!
o Çapraz Kesim
o Ne tehlikede?
o Geri Aramalar ve Yankı Sahneleri
o Planlı Askıya Alma
o Kaplanı Dürtmek
o Sekiz Dakikalık Kovalamaca Sahnesi
o Vahşi Dövüş Sahneleri
o Hangi Taraftayız?
o Yeni İpuçları
o DC Al Coda
o Beraber gelmek
o İki yönlü ipuçları
o Son Araba Takibi
o Eve Dönüş
o Geçmişin Sakatlığı
o Yüzleşmeler
o sonuç
o Sonuçlar
o giriş
o Açma Kancası
o Devam Filmlerinin Kibri
o Kitlesel Eliminasyon (bölüm 1)
o Drone Takibi
o Hala 2. Perde Yok
o Kitlesel Eliminasyon (bölüm 2)
o Uzun Süreli Park
o Aaron Marta ile Tanıştığında
o Orta nokta mı?
o 5 Numara Hayatta!
o Bu Daha Sıkıcı Olabilir mi?
o Sürüş Yok
o Hepsi Çok Kolay
o Durak, Durak, Durak
o Bundan Kurtulmanın Yolunu Konuşun!
o Gizle ve Arama Yok
o Saçma Entrika
o Henüz 3. Perdede miyiz?
o Perde 2 Kovalamaca
o Araç Takibi
o 3. Perdeye Çıkabilecek miyiz?
o Her Film Bir Patlamayla Bitmeli!
o Sonuçlar
o giriş
o Yeniden Bourne
o Sert Babalar
o Halka Açık Toplantı #1
o Hızlı Yürüyüş Kovalamacaları
o geri sayım
o Bu sefer kişisel!
o Siber Paranoya
o Halka Açık Toplantı #2
o Vegas'ta Ne Olur?
o Amerikan Tarzı Araba Takibi
o Mano-A-Mano
o Yarım kalmış işler
o Sonuçlar
·
SON SÖZLER
o Bana yardım et, sana yardım et!
o Aksiyon Senaryo Yazarlığının Sırları
o Hitchcock: Terör Deneyleri
o Hitchcock: Gerilimde Ustalaşmak
GİRİŞ
“ Para, altı pasaport ve
silahla dolu bir emanet kasası kimin elinde? Kimin kalçasında banka hesap
numarası vardır? Buraya geliyorum ve yaptığım ilk şey görüş hattını yakalamak
ve bir çıkış aramak oluyor. Size dışarıdaki altı arabanın da plaka numaralarını
söyleyebilirim. Garsonumuzun solak olduğunu ve tezgahta oturan adamın iki yüz
on beş kilo ağırlığında olduğunu ve kendini nasıl idare edeceğini bildiğini
söyleyebilirim. Silah aramak için en iyi yerin dışarıdaki gri kamyonun kabini
olduğunu biliyorum ve bu yükseklikte ellerim titremeye başlamadan yarım mil
kadar koşabilirim. Şimdi bunu neden bileyim ki? Kim olduğumu bilmeden bunu
nasıl bilebilirim?”
Bourne Serisi neredeyse hiç
gerçekleşmedi.
" Bourne'un hindi
olması gerektiği söyleniyordu" dedi. "Bir filmin bir yıl geç çıkması,
dört kez yeniden çekilmesi ve iyi olması çok nadir bir durumdur."
Senarist Tony Gilroy The
Playlist'e şunları söyledi: "Ah evet, ah dostum, kimse (başarısına) benden
daha fazla şaşırmadı."
Filmin 7 Eylül 2001'de
gösterime girmesi gerekiyordu... daha sonra Şubat 2002'ye ertelendi ve ardından
tekrar 31 Mayıs 2002'ye ertelendi .
Film o kadar çok sorunla
boğuşmuştu ki, herkes bombalanmasını bekliyordu... ölmeden önce (oldukça ucuz)
yapım maliyetini telafi edeceğini umuyorlardı.
Tıpkı Bourne filmlerinin
“Dr. Jekyll & Mr. Hyde”da Bourne, hem iyi bir adam hem de aynı bedende
yaşamak için mücadele eden eğitimli bir suikastçı rolünde, “The Bourne
Identity”nin üretim sorunlarının hem kahramanı hem de kötü adamı aynı kişiydi:
yönetmen Doug Liman. O olmasaydı Bourne serisi olmazdı... ama onunla birlikte
seri daha ilk filminde neredeyse ölüyordu.
GÜZEL ADAM SUİKASTÇİ
Liman, lisedeyken Robert
Ludlum'un “The Bourne Identity” adlı romanını okumuştu ve bu romanı yeniden
filme almak onun hayalindeki projeydi. (“Bir dakika, film bir romandan mı
uyarlandı?” 1980'de en çok satan büyük bir plaj kitabı okundu. “Bekle, *tekrar*
mı?” Evet, 1988'de ABC'de yayınlanan, mini dizilerin kralının başrolde olduğu
bir TV mini dizisiydi. (dizi, Richard Chamberlain.) Liman romana *takıntılıydı*
ve 1996'da "Swingers"la elde ettiği bağımsız başarının ardından
"Bourne"un peşine düşmeye karar verdi... ama o dönemde Warner
Brothers hâlâ mini TV dizisinin haklarına sahipti. ve haklarına sahip oldukları
için bir film versiyonu geliştirmeyi düşünüyordu. Ancak Liman 1999'da “Go”yu
yönettikten sonra Warner Bros.'un kendi versiyonunu bir araya getiremediğini
fark etti ve hakların sona ermesine izin verdi. Bunun üzerine Liman, özel
uçağını Ludlum'un Montana'daki evine uçurarak romanı kendisi tercih etmeye
karar verdi... Tek bir sorun vardı: pilot lisansını yeni almıştı ve bu onun ilk
solo uçuşu olacaktı. Sonunda kaybolmuştu... ve Ulusal Muhafızlar, uçağının
enkazını bulmak için dağlarda arama yapması için çağrılmıştı. Liman pek
planlamacı değildir, bir anlık hevesle çok satan bir romancıyla tanışmak için
ülkeyi baştan başa uçmak gibi şeyler yapmaktan hoşlanır... ve Entertainment
Weekly ile yaptığı bir röportajda şunları söyledi: “Pilot olmuştum ve bu benim
için bir fırsattı. ilk yalnız uçuş. Varışımı ne yazık ki yanlış hesaplamıştım,
bu yüzden oraya vardığımda Ulusal Muhafızlar beni arıyordu. Tetons'u geçmek
için yavaşlamam gerektiğini anlamadım." Bu tür plansız pervasızlıklar
Liman'ın alamet-i farikası gibi görünüyor. Ludlum'un evinden dönerken uçağının
yakıtı bitti ve *gerçekten* kurtarılması gerekti! Ancak Liman bu serinin
kahramanı çünkü bu hikayeye Montana'ya uçacak ve film haklarını bizzat romancı
Robert Ludlum'dan alacak kadar inanmıştı. O olmasaydı, bırakın seriyi takip
eden dört filmi, ilk etapta bir “Bourne Identity” filmi bile olmazdı.
Ancak Bourne'un hem iyi adam
hem de acımasız suikastçı olması gibi, Liman da bu pervasızlık ve planlama
eksikliği nedeniyle bu hikayenin kötü adamıdır. Arkadaşı Sarah Polley, Liman'a
"Eşyalarını zorlukla takip edebilen tam bir rezalet" diyor. Onun
arkadaşı olmayan insanlar genellikle daha az naziktir. Liman, 24 Temmuz 1965'te, Attika Hapishanesi Ayaklanma Komisyonu ve İran-Kontra
Soruşturması'ndaki çalışmalarıyla tanınan, New York'un tanınmış avukatı Arthur
L. Liman'ın oğlu olarak dünyaya geldi . Doug Liman, Brown Üniversitesi ve USC
Sinema Okulu'ndan mezun oldu ve "Swingers"ı ilk izlediğimde bunun pek
yetkin olmayan bir yönetmen tarafından çekilmiş harika bir senaryo olduğunu
düşünmüştüm. Lanet olsun, düşük bütçeli bir filmdi - 200.000 dolar - bu yüzden
onları biraz rahat bırakmalısınız... ama 28.000 doların altında bir fiyata
yapılan ve neredeyse onun kadar iyi yönetilmeyen "Clerks"tan çok daha
iyi görünmüyordu. 7.000 dolara yapılan "El Mariachi" adıyla.
"Swingers"ın başarılı olmasının nedeni senaryoydu... bu yüzden
yönetmen "Go"yu yönetme işini kabul ettiğinde şaşırdım. Ve bir kez
daha, "Go"nun en güzel yanının yönetmenlikten ziyade (pürüzlü
görünüşlü) senaryo olduğunu düşündüm. Hey, belki ben sadece ana akım bir
adamım, ama her şeyin plansız göründüğü ve çekimlerin düzgün bir şekilde bir
araya gelmediği o kaotik indie tarzı her zaman bir amatörün ya da hiçbir planı
olmayan birinin işine benziyor...
Bu da Liman.
Liman'la ilgili hikayeler
efsanedir; tıpkı "Mr. & Bayan Smith” sette çekilecek daha fazla sahne
olduğu söylendikten sonra bile. Hata! Bu sahneleri çekmek için seti başka bir
yerde yeniden inşa etmek zorunda kaldılar. “Bourne”da, görünüşte hiçbir planı
olmadan, bir yerde anlık olarak çekim yapıyordu... ve bazı kritik görüntüleri
çekmeyi unuttuğu için çoğu zaman geri dönüp çekimleri yapmak zorunda kalıyordu.
“Universal benden nefret ediyordu. Stüdyoda baş düşmanım vardı. Beni susturmaya
çalışıyorlardı! Yapımcılar kötü adamlardı," dedi Liman 2008'de New York Magazine'e
verdiği bir röportajda. Sorun şuydu ki Liman bir profesyonel gibi
çalışmıyordu... ve filmi bütçeyi aşarak programın çok gerisinde yürütüyordu.
Bir tren istasyonunda bazı kritik çekimleri unuttuğunda ve stüdyo yeniden çekim
için para ödemediğinde, "Destansı, çığlıklarla dolu bir kavga, setteki en
büyük çığlıklarla dolu kavga!" yaşandı. DVD'nin yorum bölümünde Liman,
Matt Damon ve kamerayla gizlice kaçıp unutulan çekimleri gerilla tarzında
çektiğini anlatıyor... ve bundan gurur duyuyordu.
SENARYO
Senaryo da berbattı. Liman
başlangıçta projenin ilk yazarı olan William Blake Herron'u (Robert Patrick'le
birlikte "A Texas Funeral" ve Barry Pepper'la birlikte "Ripley
Underground" - tuhaf bir şekilde Matt Damon'suz* "Yetenekli Bay
Ripley"in devamı) işe aldı. O zamanki WGA kuralları nedeniyle ona bir
kredi verildi. Bu senaryo, David Self ("The Haunting"in yeniden
yapımı) dahil olmak üzere birçok başka yazar tarafından yeniden yazıldı - ancak
stüdyo hâlâ mutlu değildi. Bu yüzden projeye Pulitzer ödüllü oyun yazarı ve iki
kez Oscar adayı Tony Gilroy'u dahil ettiler ("The Cut Edge",
"Dolores Claiborne" ve "The Devil's Advocate"). Gilroy ve
Liman anlaşamıyor gibi görünüyordu, Liman Gilroy'u kibirli olarak
nitelendiriyor, Gilroy ise New Yorker makalesinde Liman'ın “Hikaye veya
sebep-sonuç anlayışı olmadığını” söylüyor. Okuduğum Gilroy senaryosunun
taslağında komik olan şey, Liman'ın prodüksiyonundaki kaosun, "DOUG'UN
BÜYÜK EYLEM DİZİSİNİN KABA TASLAĞI" ve ara sıra Doug'ın Bir Fikri Var gibi
"yer tutucu" kısa kısa yazılarla sayfada son bulması. Burada Bir Şey
İçin. Liman'ın ilerledikçe bir şeyler uydurduğu ve Gilroy'un da anında her şeyi
anlamlandırmaya çalıştığı açık. Üretimi bir arada tutmaya çalışıyoruz.
Liman aynı zamanda ne tür
bir film yaptığı konusunda da kararsız görünüyor: hafıza kaybı yaşayan bir
adamın karakter çalışması mı, yoksa büyük, aptal bir Hollywood aksiyon filmi
mi? Yorum parçası boyunca, bu hikayenin Hollywood dışı, daha çok karakter
odaklı ve daha önce yaptığı bağımsız filmlere benzeyen versiyonunu yapmak
istediğinden bahsediyor. “Ne zaman bir karar vermek zorunda kalsam, eğilimim
yeni bir karar vermeye karşıydı. geleneksel aksiyon filmi," dedi Liman New
Yorker'a. “İzleyiciyi kandırmak için stüdyonun aksiyon filmi olarak
satabileceği, fragman anları içeren bir sanat filmi yapmak istedim. Bundan ne
çıkaracaklarına dair hiçbir fikirleri yoktu." Ancak Gilroy, önceki
yazarların senaryosunun "(Paris) metrosunda her türden filmi havaya uçuran
on beş silahlı dev adam" yazdığını söyledi. Hangisiydi? Sanat filmi mi,
aksiyon filmi mi? Liman bilmiyor gibiydi ve belki günden güne değişiyordu. Bu,
projenin "Jekyll And Hyde" doğasının bir başka örneği... Bu bir sanat
evi bağımsız filmi mi, yoksa büyük bir stüdyo yaz gişe rekorları kıran film
miydi?
Liman projeyle Universal'e
geldiğinde, Prodüksiyon Başkanı Stacey Snider başlangıçta projenin iki farklı
yarısı fikrinden hoşlandı: “Bağımsız fikirli bir film yapımcısının tanıdık bir
stüdyo türüyle eşleşmesi ilgimi çekti. Bakın ben sinema izleyicisiyim ve
sıkıldım. Hepsi aynı görünen filmlerden sıkıldım” dedi Wall Street Journal'a.
Ancak birinin projenin bu
iki yarısını tek bir parçada birleştirmesi gerekiyordu ve o da senarist Tony
Gilroy oldu. Romanı 1980'lerin başında ilk okuduğumda biraz hayal kırıklığı
olmuştu... Dan Brown'un bugünkü romanlarına çok benzeyen bir "sahil
okuması" - harika bir fikir ve pek çok heyecan verici sahne, ancak
yalnızca ustalıkla yazılmış . Gilroy New Yorker'a şunları söyledi: “Bunların
(kitapların) asla filme alınması amaçlanmamıştı. Bunlar insan davranışlarıyla
ilgili değildi, havaalanlarına koşmakla ilgiliydi. Okuyucuların belirli bir tür
kurguyu okumak için taktığı filtre oldukça bağışlayıcıdır.” Gilroy, bu projenin
her iki yarısını birleştirmenin anahtarının, "nasıl yapılacağını bildiği
tek şeyin insanları öldürmek olduğunu öğrenen" hafıza kaybı yaşayan iyi
bir adamın hikayesini yapmak olduğunu düşünüyordu. Filmin benzersiz arayışını
ve çatışmasını yaratan da budur: Bourne, kim olduğunu bilmeye ihtiyaç duyan
hafıza kaybı yaşayan bir adamdır... ancak geçmiş yaşamı hakkında ne kadar çok
şey keşfederse, kendisinin bir kötü adam olduğunu o kadar çok fark eder.
Gerçekten kendisi hakkında daha fazlasını bilmek istiyor mu?
Bu “unutkanlık planı”
aslında yeni bir şey değil. Bilmediğim daha önceki film versiyonları olsa da,
“Secrets Of Action Screenwriting” kitabımda, bildiğim en eski versiyona,
Cornell Woolrich'in büyük Noir romanı “Siyah Perde”ye dikkat çekiyorum.
"Şans Sokağı" (1942), geçmişini ortaya çıkarmaya çalışan bir hafıza
kaybı kurbanının, kendisinin bir katil olduğuna dair korkutucu gerçeği ortaya
çıkarmasını konu alıyor. 1970'lerde romancı David Ely, yumuşak huylu bir hafıza
kaybı kurbanının, eskiden bir hükümet suikastçısı olduğunu unutmak için
beyninin yıkandığı bir Soğuk Savaş varyasyonu ortaya attı. Şimdi geçmişini
ortaya çıkarmaya çalışırken CIA onu öldürmenin peşindedir. "Total
Recall" (1990) filmi onu bilim kurgu haline getirdi. Hafıza kaybı/beyin
yıkama kurbanı geçmişini ortaya çıkarmak için Mars'a gider ve onun gezegenler
arası bir casus (ve kendisinin en büyük düşmanı) olduğunu öğrenir. Shane Black,
"The Long Kiss Goodnight" (1996) filminde bu konsepti yeniden hayata
geçirerek hafıza kaybı kurbanını, bir hükümet suikastçısı olarak geçmişini
açığa çıkardığında kızını korumak zorunda olan anne ve ev kadını gibi bir June
Cleaver haline getirdi. Bu film ilginç çünkü Bourne filmlerinde Ward Abbott'u
canlandıran Brian Cox yıldızlardan biriydi. Küçük dünya! Ancak Gilroy'un Bourne
filmleri bize bunun cesur versiyonunu verdi; Jason Bourne, kimlik arayışında
dünya çapındaki rejim değişikliklerine karışan çok gizli hükümet
suikastçılarından biri olduğu ortaya çıkan bir hafıza kaybı kurbanını
canlandırıyor.
YILDIZ
Universal'ın bir
"başlatma" projesi vardı ama Bourne'u oynaması için kimi bulacaklardı?
Richard Chamberlain TV filminde rol oynadı. BBC'ye verdiği bir röportajda Liman
şunları söyledi: "Filmin oyuncu seçimi sırasında çok çeşitli insanlarla
tanıştım; bir noktada Russell Crowe ve hatta Sly Stallone gibi kişiler."
Bir süre bu rolü Matthew McConaughey oynayabilir gibi göründü ama sonra Jason
Bourne'larını buldular... Brad Pitt.
Bu doğru; Brad Pitt, ön
prodüksiyonun büyük bölümünde Jason Bourne'du. Burası aslında Pitt ve Liman'ın
"Bay" konusunu ilk kez tartıştıkları yer. & Bayan Smith". Brad
Pitt'in Jason Bourne rolünde başlamasıyla prodüksiyonun başlaması için her şey
hazırdı... Prodüksiyondaki gecikmeler dışında (muhtemelen Liman'ın filmi
Paris'te çekmenin masraflarını anlamaması nedeniyle) proje Pitt'in bir sonraki
projesi olan “Casus Oyunlar” ile çakıştı. ” Robert Redford'la birlikte ve Pitt
hangi filmi bırakacağını seçmek zorunda kaldı. Bourne'u seçti ve filmi
Redford'la yaptı. Artık başlangıç tarihi olan, yıldızı olmayan bir filmleri
vardı! Bourne'u kim oynayacak?
The Guardian'ın 25 Mayıs
2000 Perşembe tarihli yazısı şu cevabı verdi: “Brad Pitt'in son dakika
çıkışının ardından Matt Damon, Doug (“Go”) Liman tarafından yönetilecek
paranoyak gerilim filmi The Bourne Identity'de başrol için Universal'in ilk
tercihi. . Damon şu anda stüdyo yöneticileriyle son görüşmelerini sürdürüyor ve
içeriden kaynaklar filmin çekimlerine Eylül veya Ekim aylarında başlanmasının
planlandığını bildiriyor. Kameranın arkasında saygın sol görüşlü yönetmen
Liman'ın varlığı, "The Bourne Identity"nin, esas itibarıyla ucuz
gerilim türünde olan bir kaynak kitabı daha ağır, daha üst düzey bir filme
dönüştürme konusunda "Yetenekli Bay Ripley" ile aynı yolu
izleyebileceğini gösteriyor. . Bourne'un ana karakterinin kimlik sorunları,
Damon'ın Ripley'de canlandırdığı boş ve yağmacı karakterin kimlik sorunlarını
yansıtıyor.”
Artık bir go projemiz var ve
bir yıldızımız var ve prodüksiyon Paris'te başladı... ama filmin editörü Saar
Klein'a göre "Bourne fazlasıyla kaotikti." Liman geçmişte filmi
yaparken "bulma" eğiliminde olduğunu söylemişti ve "Mr. &
Bayan Smith” şunları söyledi: "Doug kendi kendine ve yarı yönetimli bir
kasırga. Bu bir kaos." Bu film boyunca Liman, senarist Simon Kinberg'e 40
veya 50 farklı son yazdırdı... ve ardından sonunu senaryonun orijinal
taslağından seçti. “Bourne Identity”nin prodüksiyonu tam bir karmaşaydı!
YENİDEN ÇEKİMLER
Bir noktada orijinal yapımcı
Richard Gladstein çekimden ayrıldı ve Universal, birlikleri yönlendirmek ve
Liman'ı yolunda tutmak için aynı zamanda yönetmenlik (“Kongo”) deneyimi olan
Steven Speilberg'in yapımcısı Frank Marshall'ı görevlendirdi... ki bu kolay bir
iş değildi. . Liman Fransız mürettebat konusunda ısrar etti... ama tercüman
yoktu! Liman, mürettebatın talimatlarını bir aracıdan almasını istemese de, bu
durum, Liman'ın Lisesi Fransızcasının mükemmelden biraz daha az olması
nedeniyle her türlü iletişim sorununu yarattı. Buna ek olarak: Liman küçük bir
çocuk gibiydi, Marshall LA Times'a verdiği bir röportajda "Doug'ın ormanda
paintball oynayabilmesi için altın çağda 15 veya 20 kişi çalışıyordu"
dedi. Liman ile Marshall ve Liman ile stüdyo arasındaki gerilim tırmandı ve
Liman, protesto olarak yönetmeninin e-bay'deki kredisini satmayı bile düşündü.
Evet, “The Bourne Identity”nin itibarlı yönetmeni olabilirdin!
Ama bunun yerine perde
arkasında başka bir şey oldu, belki de ayrıntılarını hiçbir zaman
bilemeyeceğimiz bir şey ve yeniden çekimler oldu...
Dört tur yeniden çekim.
Liman'ın, büyük araba
kovalamacasının ikinci bir ekip yönetmeni tarafından yapıldığını veya Frank
Marshall'ın birkaç sahneyi çekerek ona yardım ettiğini söylediği film
hakkındaki yorumunu dinlemek çok eğlenceli. Bu biraz Liman'ın kovulmuş
olabileceğine ya da en azından yeniden çekimlerin bazılarında (ya da belki
hepsinde) aktif bir rol oynamamış olabileceğine benziyor. Kır Evi sahnesinden
sonraki her şey yepyeni bir malzeme. Senaryonun benim okuduğum versiyonunda Köy
Evi yoktu; o sahne Paris'in merkezinde, şehrin sokaklarında her türlü silahla
kaçış eyleminin yaşandığı bir sahneydi. Paris gibi bir şehirde sokakları
kapatmak oldukça pahalı, bu yüzden şehirden ülkeye yer değişikliğinin bile
Frank Marshall'ın işinin bir parçası olduğundan şüpheleniyorum. Liman yorumda
araba kovalamacasından hiç hoşlanmadığını söylüyor, bu da bana Liman'ın ikinci
ekip çalışmasından haberi olup olmadığını merak etmemi sağlıyor.
Ancak dağınık bir bağımsız
yönetmenin büyük bir Hollywood yaz filmi çekmesini konu alan Jekyll & Hyde
senaryosunu ve projenin yapımında kullanılan Jekyll & Hyde yöntemini
birleştirdiğinizde, her şey Jason Bourne'un Jekyll & Hyde karakteri için
işe yarıyor gibi görünüyor ve film ya tüm bu sorunlara rağmen ya da onlar
yüzünden büyük bir başarı elde etti. Böylece Bourne Filmleri, farklı film
serilerine göz attığımız Story In Action kitaplarının ikinci bölümü için mükemmel
bir seri haline geldi.
BOURNE FİLMLERİ
Bir film, hatta iki film
hakkında kitaplar ve makaleler vardı, ama neden bir serideki *tüm* filmlere
bakmıyorsunuz? Bunları karşılaştırın, hikayelerin nasıl bağlantılı olduğunu,
karakterlerin kimlerin yaşlandığını ve değiştiğini (veya değişmediğini) görün.
Hollywood büyük bir devam filmi makinesi haline geldiği için gelin bu devam
filmlerinin hepsine bir göz atalım. Yeni filmler eski filmler kadar iyi mi? Tüm
filmlerde geçen temalar veya olay örgüsü var mı? Para kazandıran her film bir
serinin başlangıcı olduğundan (beğenseler de beğenmeseler de) önümüzdeki birkaç
yıl içinde bu serilerden bir düzinesine bakmaya karar verdim.
Ben bir senarist olmama ve
filmleri yazar gözüyle izleme eğiliminde olmama rağmen, bu kitap filmlerin
hikâye unsurlarına ve bunların nasıl işlediğine odaklanıyor. Ama filmleri
seviyorum; bu kitabın büyük bir kısmı, tıpkı bir film aşığı olarak bu filmlerin
daha derin bir şekilde takdir edilmesini sağlamaya ayrılacak. Bir arkadaşımla
bu yeni dizi hakkında konuşurken, "Secrets Of Action Senaryo Yazımı"
kitabımdaki "Die Hard" analizine benzeyeceğini söyledim, o da bana
"Die Hard"ı bir düzine izlediğini söyledi. Film boyunca Holly'nin
saatinin sembolizmi gibi o bölümde işaret ettiğim şeylerin çoğunu hiç fark
etmedim. Yani eğer sadece bir film aşığıysanız veya "Bourne"
filmlerinin hayranıysanız, daha önce hiç fark etmemiş olabileceğiniz her türden
eğlenceli ve harika şeyler olacak. Hey, bir dahaki sefere film izlediğinizde
arkadaşlarınızı etkileyebilirsiniz.
Yeni film daha yeni çıktığı
için “Bourne” serisinin şu ana kadarki beş filmine bir göz atalım diye
düşündüm, ama önce her bölümle ilgili bir not. Hızın senaryo yazmanın ve film
yapımının ve hatta film izlemenin önemli bir parçası olduğuna inandığım için,
filmin başlangıcından bu yana geçen süreyi, çoğu önemli sahneden önce parantez
içinde dakika ve saniye olarak kaydettim. Yani (62:15) bu sahnenin filmin
başlamasından 62 dakika 15 saniye sonra başladığı anlamına geliyor. Bu, “Jason
Bourne” dışında her film için yapılıyor çünkü bırakın kronometreyi veya kayıt
cihazını, *telefonumla* bile gösterime girmeme izin vermiyorlardı. Bunu
yapmamın nedenlerinden biri, her filmin hızını karşılaştırmak ve aynı zamanda
aksiyon sahnelerinin, dramatik sahnelerin veya gerilim sahnelerinin uzunluğunu
bir filmden diğerine karşılaştırabilmenizdir.
Karşılaştırabileceğiniz daha
fazla veri sağlamak için gişe rakamlarını, bütçeleri, gösterim sürelerini, hem
Metacritic hem de Rotten Tomatoes puanlarını ve Cinemascore izleyici anketinin
sonuçlarını da sağladım. Amerika Birleşik Devletleri'nde hangisi daha çok para
kazandırdı; “Kimlik” mi yoksa “Üstünlük” mü? Öğrenebilirsin. Bu rakamların
bazıları sizin için bir şey ifade etmese de genellikle önerilen “Bourne Legacy”
üçlemesindeki sonraki iki filmi izleyip izlemeyeceğimizin bir göstergesidir.
Ama ham istatistikler bu
kadar yeter, haydi filmlere bakalım!
BOURNE KİMLİĞİ
Çıkış tarihi: 14 Haziran
2002
Oyuncular: Matt Damon,
Franka Potente, Chris Cooper, Brian Cox, Clive Owen.
Yazar: W. Blake Herron ve
Tony Gilroy, Robert Ludlum'un romanından uyarlanmıştır.
Yönetmen: Doug Liman (ve
Frank Marshall)
Yapımcı: Frank Marshall.
Yapım Şirketi: Universal,
Kennedy/Marshall.
Bütçe: 55 milyon dolar...
yeniden çekimlerden sonra yaklaşık 63 milyon dolar.
Yurt İçi Gişe: 121.661.683
Dolar
Toplam Gişe: 214.034.224 $
Süre: 119 dakika.
En Boy Oranı: 2,35:1
MPAA Derecelendirmesi: PG-13
Slogan: "Matt Damon,
Jason Bourne'dur".
Rotten Tomatoes: %78 (en iyi
eleştirmenler)
Metakritik: 68
Sinema Skoru: A-
Görev: Ben kimim?
GİRİŞ
Serinin ilk filmi oldukça
sıkıntılı bir yapımdı ve bunun çoğunu Giriş bölümünde ele almıştık, o yüzden bu
bölüme nasıl hayran olduğumla başlayayım. 1980'lerin başında romanı karton
kapaklı olarak satın aldığımdan (kapaktaki büyük deniz kabuğu - plajda okunan
bir kitap) ve zorlukla okuduğumdan bahsetmiştim. Harika fikirler, yaya yazımı.
Her nasılsa Richard Chamberlain ve Jaclyn Smith'in rol aldığı Mini Dizi
versiyonunu kaçırdım. Daha sonra, 2002'de, MGM Televizyonu için haftanın filmlerini
yapan ve MGM aracılığıyla Jamie Lee Curtis'in başrolde olacağı düşük bütçeli
bir gerilim filmi yapmak isteyen çılgın bir Fransız-Kanadalı yapımcıyla
cehennemden bir iş aldım. Ona beş ya da altı fikir sundum, balayında yeni
kocası kaçırılan ve onu geri almak için Rambo'ya dönen bir gelinle ilgili bir
tanesini beğendi. Ancak yapımcı bir türlü karar verememiş ve ben bu hikayeyi
yazdıktan sonra bana küçük bir değişiklik yapıp yapamayacağımı sordu; koca onun
oğlu olabilir mi ve kadın dul olabilir mi? Elbette, hiç sorun değil...
Bu yapımcı aynı zamanda en
iyi prodüksiyon anlaşmalarını arıyordu ve yakın zamanda iptal edilen “Tarzan”
dizisinin genel merkezini Meksika'da bir stüdyo buldu ve sundukları
fırsatlardan yararlanmak istedi. Hikaye Meksika sahilinde geçebilir mi? Kolay!
Sonra Portekiz'de daha iyi
bir anlaşma buldu ve Portekiz için yeniden yazıp yazamayacağımı sordu... ah,
bir de yaz tatilindeki iki üniversiteli kız hakkında yeni hikaye fikirleri
bulabilir miyim (çünkü ona daha genç olduğu söylenmişti) karakterler daha iyi
satılır). Elbette, ona beş ya da altı yeni fikir sundum ve o da casusluk
geçmişi olan bir fikir seçti. Bunu yazdım... ve bir takım değişikliklerden
geçti.
Burada bir yerlerde
"The Bourne Identity"nin basın gösterimini gördüm ve bir sonraki
toplantımızda bundan bahsettim... ki bu iyi bir şeydi, çünkü bir sonraki büyük
değişiklik Dubrovnik'te çekim yapılmasıyla sonuçlandı ve hikayenin artık bir
erkek başrole ihtiyacı vardı çünkü Jean-Claude Van Damme ve yönetmen Ringo Lam
ile bir anlaşma yapıyordu... ve MGM (bir sürü pahalı filmi piyasaya sürdükten
sonra mali sıkıntı içinde olan) bu filme büyük bir yaz gösterimi olarak
bakıyordu. Vay! Bourne'dan ilham alan bir avuç yeni fikir ortaya koydum ve o
bunlardan birini seçti, ben de yazdım. Çılgın Fransız-Kanadalı, "The
Bourne Identity"yi izledikten sonra daha da fazla not aldı...
"Bourne"da kovalamayı yapan Fransız hassas sürüş ekibiyle bağlantısı
olduğu için büyük bir araba kovalamacası eklemek gibi. Senaryomda zaten
“parkour” denen çılgın bir şey vardı; bunu bir yıl önce Londra'daki Raindance
Film Festivali'nde jürideyken bir ayakkabı reklamında görmüştüm. Reklamı
gösterdiğimde “Maymun gibiler! Her yere tırmanabilirler!” Parkurlu ilk film biz
olurduk.
“Bourne”un parkur JCVD
versiyonum, hükümeti tarafından yakılan ve bir suikast mahallinde parmak izleri
bulduktan sonra kaçan bir ajan hakkındaydı ve onlar onun sahtekar olduğunu
düşünüyorlardı... o yüzden şimdi gerçek suikastçıyı bulması gerekiyor. masum
olduğunu kanıtlamak ve Dubrovnik'teki bir toplantıda BM başkanına suikast
düzenlemesini ve orada da parmak izlerini bırakmasını engellemek. Aklıma gelen
harika şeylerden biri veri tabanındaki parmak izlerini değiştirmekti, böylece
suikastçı parmak izlerini suç mahallinde bırakabilir ve onları çalıştırdıklarında,
kahramanın dosyadaki parmak izleriyle eşleşebilirler. Ben bunu 2016'da
yazarken, bilgisayar korsanlarının insanların parmak izlerini çaldığına dair
büyük bir haber vardı... Bu hikayeyi neredeyse 15 yıl önce duymuştum!
Ancak MGM filmimize daha fazla
odaklandıkça, çılgın Fransız-Kanadalı yapımcı boğulmaya başladı - başarısız
olacağından endişeleniyordu - ve her şey hakkında fikrini değiştirmeye devam
etti (biraz Liman gibi) ve Güney Afrika'da daha iyi bir anlaşma bulup istedi.
elmas kaçakçılığı hakkında bir avuç fikir bulmamı sağladı ve “The Bourne
Identity” uluslararası bir başarıya dönüşürken, JCVD ve Lam beklemekten yorulup
başka bir filme atladığından projemiz yavaş yavaş ölüyordu. Sonunda projemiz
öldü (MGM'nin enkarnasyonuyla birlikte) ve "The Bourne Identity"den
ilham alan orta versiyon, çılgın Fransız-Kanadalı için yazdığım diğer
versiyonlarla birlikte bir yerlerde rafa kaldırıldı. Bir yerlerde toz
toplanıyor.
Ancak çılgın
Fransız-Kanadalı yapımcı “Bourne Kimliği” hakkında konuşmayı bırakamadı....
DEVRİMCİ!
İnsanlar "Bourne
Kimliği" hakkında konuştuğunda genellikle bunun gerilim türünde devrim
yarattığını ve hikayelerin anlatılma şeklini değiştirdiğini söylüyorlar. James
Bond serisinin neredeyse yeniden başlatılması genellikle "The Bourne Identity"nin
başarısına atfedilir. “The Bourne Identity”nin yarattığı yeni devrimci gerilim
paradigmasını nasıl öğrenebileceğinize dair dersi olan bir senaryo yazarı
gurusu bile var! Bu adamın bu ders için ne kadar ücret aldığını hatırlamıyorum
ama bu kitabın maliyetinden çok daha fazla...
Bilgiyi bonus olarak
ücretsiz olarak alacağınız yer.
"The Bourne
Identity"ye baktığınızda keşfedeceğiniz şey, Hitchcock'un "39
Adım"ına (1935) kadar uzanan gerilim filmlerinin temel modelini izlediği,
ancak "Condor'un Üç Günü"ne oldukça benzediğidir ( 1974). Hem
"Condor" hem de "Bourne", bir travma geçiren ve kendilerini
CIA'in dışında bulan CIA ajanlarını konu alıyor - CIA'in haydut bir kesimi
aslında onlara ateş açıyor! Hayatta kalmak için zekalarını ve akıllı,
öngörülemeyen yöntemlerini kullanırlar ve sonunda CIA'in haydut bölümünü ortaya
çıkarırlar ve onun çökmesine neden olurlar... ancak örgütün dışında
bırakılırlar ve belki de hâlâ bir hedeftirler. Birazdan benzerliklere bakacağız
ama “Bourne Kimliği”nin devrimci bir paradigması olmadığı açık. Çok iyi
işlenmiş bir gerilim filmi.
Ama bekleyin, "The
Bourne Identity" devrim niteliğinde çünkü Jason Bourne otoriteler
tarafından takip edilen otorite karşıtı bir karakter, James Bond ise
otoritelerin emirleri doğrultusunda işleri yapan otoriter bir karakter. Elbette
bu onu farklı kılıyor! Hitchcock'un 1935'te vizyona giren (“Mastering Suspense”
bölümünde baktığım) “39 Adım”ına geri dönelim mi? Bu filmde yetkililer
tarafından kovalanan otorite karşıtı bir karakterimiz var... bir casus
hikayesinde! Aslına bakılırsa, "39 Adım"ın büyük bir kısmı otorite
karşıtı ve yıkıcıdır: Düşman casus grubunun başı, topluluğun en saygın
üyesidir! Ama aynı zamanda “Akbabanın Üç Günü”ne geri dönüp yetkililer
tarafından kovalanan ve yabancı kalmak için elinden gelen her şeyi yapan
otorite karşıtı bir karakterle de karşılaşabiliriz. Turner, tıpkı Bourne gibi,
casuslar "topluluğuna" girmeyi ve yeniden katılmayı isteyebilir,
ancak bu bir tuzaktır! Yani ikisi de yabancı kalıyor. Bir kez daha, yeni bir
çığır açılmıyor ama "Bourne Identity" sadece çok iyi bir gerilim
filmi.
Birisinin farklı olarak
işaret edebileceği diğer şey, dövüş sahnelerindeki gerçeklik düzeyidir... ve bu
bile yeni bir şey değildir. “James Bond” filmleri kendi parodisine dönüşmeden
önce çok gerçekçi ve vahşi dövüş sahneleri vardı. Connery dönemi, Bourne
filmlerinde göreceğiniz türden göğüs göğüse dövüşlerle doluydu. Acımasız ve
gerçekçi dövüş sahnelerinin bazı harika örnekleri için "Rusya'dan
Sevgilerle"ye veya "Thunderball"ın açılış sekansına göz atın...
ayrıca bulunan nesneleri silah olarak kullanın. “Casino Royale” Bond
filmlerinde yeni bir şey değildi, serinin başladığı yere bir geri dönüştü...
ancak daha sonra “Spectre”da yalnızca birkaç filme geri dönüş yapıldı. Yani
"The Bourne Identity"deki aksiyon türü bile aslında yeni bir şey
değil... sadece gerçekten iyi yapılmış.
“Elevated Thriller”da olduğu
gibi “Elevated” diye duymuş olabileceğiniz yeni bir gelişme tabiri var. Bu, bir
merdivenin tepesine konulan ya da çok yüksek bir binanın çatısında okunan bir
gerilim senaryosu anlamına gelmiyor... Hollywood'un “iyi” anlamına gelen
kodundan başka bir şey değil bu. Hollywood'un iyi senaryoları kötü olanlardan
ve iyi filmleri kötü olanlardan ayırmak için "iyi" için bir kod
kelime uydurmak zorunda kalmasını rahatsız edici buluyorum, ama içinde
yaşadığımız dünya bu. tema ve insanlığın durumunu inceliyor ve harika diyalog
ve eylemlere sahip, “yükseltilmiş”. Eğer berbat karakterizasyonlara sahipse ve
aslında hiçbir şeyle ilgili değilse ve yalnızca yeterli diyalog ve aksiyona
sahipse, normal bir senaryo veya film olarak kabul edilir. "The Bourne
Identity" "yüksek gerilim", bu da filmin yapım aşamasındaki tüm
sahne arkası cehennemine rağmen *iyi* olduğu anlamına geliyor! Gerçekten iyi!
Filmin nasıl çalıştığına bir göz atalım, olur mu?
AÇMA KANCA
Bourne şiddetli bir
fırtınada denizde yüzüyor.
Hikaye, bir grup denizcinin
balıkçı teknelerinde poker oynamasıyla başlar ve içlerinden biri dışarı
çıktığında... yüzen cesedi görür! Burası okyanusun ortası, buraya nasıl geldi?
Onu gemiye getiriyorlar... ve görünüşte ölü olan Adam yaşıyor! Gemi Doktoru
dalış elbisesini kestiğinde kurşun delikleri bulur; Adam birkaç kez sırtından
vurulmuştur! Kurşunları çıkarıyor, yaraları temizliyor, sonra başka bir yara
izi buluyor ve onu keserek açıyor. İçinde bir kapsül var! Garip. Kapsülü
incelediğinde, geminin kabininin duvarına bir İsviçre Bankasının adını ve gizli
bir hesap numarasını yansıtan mini bir lazer bulunduğunu görüyor. Daha da
tuhaf!
Böylece normal bir dünyayla
başlıyoruz ve ardından birbiri ardına tuhaf şeyler izliyoruz. Hikaye çatışmadır
ve hikaye değişimdir. Hiçbir değişiklik sunmayacak olan, suda yaşayan Adam ile
açılış yapmak yerine, görünüşte ölü olan Adam ile başlıyoruz. Mükemmel hikaye
anlatımının anahtarı Daima Öncü Olmaktır (izleyici). Seyirciyi Adam'ın öldüğüne
inandırıyoruz ama yaşıyor. Seyirciyi Adam'ın bir gemi kazası falan kurbanı
olduğuna inandırıyoruz ama adam vurulmuş. Seyirciyi bir şeye inandırdığımızda
değişiklik biraz değişir.
(4:50) Sonra birisi Gemi
Doktoruna saldırıyor! Adam uyandı ve kızgın! Gemi Doktoru (yumrukların
arasında) Adam'ı sudan çıkardıklarını, kalçasındaki deri altında garip bir
kapsül olduğunu açıklıyor, tüm bunlar neyle ilgili? Adam daha sonra yere yığılır...
yaralanır. “Ben Giancarlo, adın ne? Adınız ne?" "Bilmiyorum."
Gemi Doktoru Adam'ı dinlenebilmesi için tekrar masaya yatırır.
Adın ne? Bilmiyorum.
Hikayeye beş dakikadan biraz fazla başladık ve hikayedeki büyük görevi
tanıttık. Cevaplanması gereken soru. Hikayemizi başından sonuna kadar
yönlendiren şey. “Story in Action: Terminator” kitabında bu hikayeleri
(“Kurtuluş” hariç) yönlendiren şey *takipti*, bu seride ise tüm hikayeleri
(yine 4. giriş hariç) yönlendirecek olan şey . dizi) bir arayıştır, cevaplanması gereken bir sorudur. Her iki
serideki 4. girişlerin başarısız olduğu nokta, hikayeleri yönlendiren şeyin ihlalidir.
Bu sırada...
(5:50) CIA, Langley: Genç
CIA Asistanı Danny Zorn (Gabriel Mann), patronu Conklin'e (Chris Cooper)
görevin başarısız olduğunu bildirir. Conklin, dosya klasöründeki lüks bir yatın
fotoğrafına bakıyor; bu, daha sonra öğeleri birbirine bağlayacak görsel bir
ipucu. Gerçi bu hikayedeki asıl gizem “Ben kimim?” Jason Bourne'un karakterine
gelince, hikayenin geri kalanı da bir gizem gibi anlatılıyor; izleyicilere
ipuçları veriliyor ve hikayeyi kendilerinin oluşturmasına olanak veriliyor. Bu,
hikayenin seyirciye kaşıkla verildiği aptal bir Hollywood gişe rekorları kıran
film değil; bu, hikaye ilerledikçe seyircinin olayları çözmesi gereken bir
"akıllı gerilim". Ancak bu, *yazarın* izleyiciye bulmacayı bir araya
getirmek için ihtiyaç duyacağı tüm ipuçlarını dikkatlice vermesi gerektiği
anlamına gelir. Bir CIA misyonunun başarısız olduğunu biliyoruz. Bir adamın
vurulduktan sonra denizde bulunduğunu biliyoruz. CIA misyonunun yatla bir
ilgisi olduğunu biliyoruz. Hey, sence Man'in CIA misyonuyla bir ilgisi var mı?
(6:30) Adam artık geminin
mürettebatının bir parçası haline geldi; bir balıkçı. Kim olduğuna, nereden
geldiğine dair hiçbir anısı yok. Birçok dil konuşuyor. Düğüm atmayı biliyor.
Okuyup yazabiliyor ama kim olduğuna dair hiçbir anısı yok. Deli gibi hüsrana
uğramış, kafası karışmış durumda. Gemi Doktoru ona her şeyin geri döneceğine
dair güvence verir. Adam pek emin değil.
Tüm bu tuhaf becerilerin en
güzel yanı bunların onun kim olduğuna dair ipuçları olması ama hiçbir anlam
ifade etmeyen ipuçları olması. Nasıl bir insan her türlü düğümü atmayı bilir...
ama aynı zamanda bir düzine farklı dil de konuşur?
Bu bilinmeyen Adam'ı bir film
yıldızı canlandırsa da karakter hakkında başkalarıyla nasıl etkileşim kurduğu
dışında hiçbir şey bilmiyoruz. Gemi Doktoru ile olan ilişkisi, onun hayal
kırıklıklarını görmemize ve onun iyi bir adam olduğunu görmemize olanak
sağlıyor. Aralarında bir dostluk var. Kahramanın kim olduğunu bilmediği bir
durumda, onun tam bir pislik olmadığını kanıtlamak önemlidir; özellikle de
yakın zamanda vurulmuşsa. Adamın balıkçı teknesinde çok çalıştığını ve bir
arkadaşa sahip olduğunu göstermek onu "sevimli" kılıyor.
(8:50) Limana
yanaştıklarında, Gemi Doktoru Adam'a mürettebat tarafından bağışlanan bir avuç
dolusu parayı verir. Onu İsviçre'ye, kapsüldeki banka hesabının bulunduğu yere
götürmeye yetecek kadar para. Adam da diğer balıkçılar gibi tekneden atlayıp
caddenin karşısına geçer...
Önünden 3 tekerlekli bir
araç geçince ortadan kayboluyor.
Bu, "Bourne'un
kaybolması" olayının kullanıldığı ilk şey ve seri boyunca devam edecek bir
şey gibi görünse de. Aslında filmlerin kendisinden ziyade çoğunlukla filmlerin
fragmanlarında kullanılıyor. Muhtemelen bunun nedeni, gerçek bir anlamı yokmuş
gibi görünmesidir... sadece "havalı".
(9:50) Trende: Adam
penceredeki yansımasına, ardından kapsüle bakıyor. Bu ona kimliğini merak
ettiğini göstermenin harika bir yoludur.
Bu küçük bir an ama bu filmi
büyük abartılı aksiyon filmlerinden ayıran şeylerden biri. "Bourne
Identity" harika bir araba kovalamacasına, bir dizi harika dövüş sahnesine
ve hatta bir patlamaya sahip olabilir - ancak bunun *karakterle* ilgili olduğu
görüşünü asla kaybetmez. Kim olduğunu keşfetme arayışındaki bir adam hakkında
bir hikaye ve bunun gibi küçük bir an, filmin süresine pek bir şey katmıyor ama
bu hikayenin karakterlerle ilgili olduğu hissine çok şey katıyor. Bu hikayeyi
“yükseltir”.
(10:30) İsviçre. Gece. Adamın
parası yok, bu yüzden parkta bir bankta uyuyor.
Gece yarısı bir çift polis
memuru onu uyandırdı. Evraklarını görmek istiyorlar ve o da mükemmel bir
İsviçre Almancası ile evraklarını kaybettiğini söylüyor. Memurlardan biri gece
sopasını Adam'a doğru iter ve ona gitmesi gerektiğini söyler. Adam hızlı
hareket eder, gece sopasını kullanarak her iki Memur'u da yere serer, bu sırada
birinin silahını alır ve ardından silahı baygın iki Memur'a doğrultur. Tamamen
refleks olarak.
Ne? Adam şarjörü silahtan
çıkarıyor, mermiyi fişek yatağına atıyor ve hepsini bir çöp kutusuna atıyor.
Bunları yapmayı nereden biliyordu? Kim o?
Bu harika bir sahne çünkü
bize biraz aksiyon veriyor *ve* bize Adam'ın kim olabileceği hakkında daha
fazla bilgi vererek hikayeyi yönlendiren soruyu daha da ilerletiyor - ancak
diğer tüm bilgiler gibi, bu da pek önemli değil. mantıklı... bu yüzden gizemi
artırıyor.
(11:40) Mugabe benzeri
Afrikalı diktatör Wombosi (Adewale Akinnuoye-Agbaje) bir basın toplantısı
düzenleyerek hayatına yönelik bir suikast girişiminde bulunulduğunu ve bunun
arkasında CIA'nın olduğuna dair kanıtları olduğunu söyledi...
CIA Direktörü Marshall
(adını Frank Marshall'dan mı alıyor?) (David Selburg'un canlandırdığı)
liderliğindeki CIA Departman Şefleri basın toplantısını izliyor. Wombosi son
birkaç yıldır Paris'te sürgünde yaşıyor ve CIA'ya şantaj yapıyor. Görünüşe göre
o, adı verilmeyen Afrika ülkesinde kontrol edilemeyen bir CIA kuklasıydı.
Teşkilatla ilgili, hakkında kitap yazacağı her türlü zarar verici şeyi biliyor;
tabii onu yeniden iktidara getirmedikleri sürece. CIA görevlisi Ward Abbott
(Brian Cox), toplantıdaki Departman Şeflerinden biridir... Dizinin önemli
karakterlerinden biridir.
Abbott, Conklin ile
Treadstone Projesi ve Wombosi sorunu hakkında konuşuyor. Treadstone, CIA içinde
gizli suikastlar gerçekleştiren Cooper tarafından yönetilen aşırı kara torba
operasyonudur. Wombosi'ye suikast düzenlemeleri gerekiyordu, ancak o hala
hayatta görünüyor ve ABD Hükümetini utandırabilecek basın toplantıları yapıyor.
Cooper, Abbott'a suikastı gerçekleştirmek için gönderdikleri adamla iletişimini
kaybettiklerini ve onun öldüğünün varsayıldığını söyler.
Ve seyirci ikiyle ikiyi bir
araya getiriyor; hafızası olmayan adamımız o suikastçı.
(13:30) İsviçre'de Adam
bankaya girer. Hesabını sorduktan sonra, biyometrik avuç içi taraması
gerektiren emanet kasalarına kadar kendisine eşlik ediliyor. Avucu geçer: bu
*onun* numaralı hesabıdır. Özel bir odada ona güvenlik kasasını getiriyorlar...
tüm kimlik sorularının cevabı.
Kutunun içinde: Jason Bourne
adına çekilmiş bir fotoğrafın bulunduğu bir pasaport. Ayrıca bu isim ve ikamet
adresinin yer aldığı bazı belgeler. “Benim adım Jason Bourne. Paris'te
yaşıyorum." Artık kim olduğunu biliyor... yoksa biliyor mu?
Kutunun alt bölmesinde: dünyanın
dört bir yanından gelen para birimleriyle dolu para desteleri, bir otomatik
tabanca ve birçok farklı ülkeden daha fazla pasaport... farklı isimler altında!
Her pasaportta *kendi* fotoğrafı, farklı bir isim ve memleketi bulunur. Rusya?
İspanya? Kanada? Hikayenin ilerleyen bölümlerinde ödenmek üzere John Michael
Kane adı altında bir İngiliz pasaportu buraya yerleştirildi.
Bourne, üzerinde bankanın
adını taşıyan kırmızı kumaş astarlı atık kağıt sepetini alıyor ve kasadaki
*silah hariç* her şeyi çantaya boşaltıyor. Silah kutuya geri konur, kutu da
Görevliye geri döner. Bourne en son ne zaman burada olduğunu soruyor; üç hafta
önce. Kırmızı bez çantayla bankadan çıkıyor...
Gardiyanlardan biri onun
gidişini izliyor ve ardından cep telefonunu çeviriyor. Harika bir paranoya
yapıcısı. Bunun gibi küçük dokunuşlar Siyasi Gerilim filmlerinin işe yaramasını
sağlar - paranoyaya ve herhangi birinin komplonun parçası olabileceği
ihtimaline dayanırlar... bu nedenle, etraftaki bazı kişilerin şüpheli bir şey
yapması bu paranoyanın oluşmasına yardımcı olur. Bu şüpheli eylemin aslında
komplonun bir parçası olup olmadığı önemli değil; bu *herkesin* komplonun
parçası olabileceği izlenimini yaratıyor. Bu durumda, o gardiyan komplonun bir
parçası; onun bilgileri eninde sonunda Conklin'in eline geçecek.
(18:30) Bourne, Paris'teki
rehber yardımını arar ve Jason Bourne'un telefon numarasını ister, bağlanır,
telesekreterde kendi sesini duyar! Tamam, o Jason Bourne ve Paris'te yaşıyor.
Kim olduğunun gizemini çözmeye yaklaşıyor (kendisi ve izleyici böyle
düşünüyor). Bir hikayede bir gizem olduğunda, izleyicinin kahramanın ilerleme
kaydettiğini düşünmesini sağlamak isteriz. Hikâyenin çarklarını döndürdüğünü
düşünmelerini istemiyoruz. Çoğu zaman bu, izleyiciyi çözüme yaklaştıklarına
inandırmak için yanlış bir çözümün yaratıldığı anlamına gelir.
PARANOYA
(19:00) Sokakta yürürken bir
çift polis ona bakıyor... paranoya mı?
Köşeyi dönüyor.
Arkasından bir siren
geliyor... sadece bir ambulans.
Caddenin karşısına geçiyor
ve bir sonraki kavşakta başka bir çift polis ona doğru yürüyor. Trafiğe karşı
karşıya geçiyor, bir çift tramvay tarafından kıl payı kaçırılıyor... ve iki
polis onu takip ediyor. Biri radyosunda konuşuyor.
Uzakta daha fazla siren sesi
var.
İki polis arabası ona doğru
geliyor.
Onun için mi geliyorsun?
Bu sahnede paranoyanın nasıl
oluştuğunu görüyor musunuz? "Condor'un Üç Günü"nde Turner, kendisi
sandviç almaya giderken tüm iş arkadaşlarının öldürüldüğünü keşfettikten sonra
sokakta yürürken *herkes* şüpheli davranıyor gibi görünüyor. Bebek arabasını
iten bir kadın aniden onun önünde duruyor ve bebek arabasına uzanıp silah mı
alıyor? Onu öldürmek? Hayır, sadece çocuğu için. Ancak küçük (şüpheli)
ayrıntıların olduğu anlar, Bourne'un sokakta yürüdüğü bir sahnede gerilimi
artırıyor...
Ama gerçekten onu takip
ediyorlar.
Paranoya her gerilim
filminin temel unsurlarından biridir, ancak Siyasi Gerilimde genellikle
hikayenin ön planında yer alır çünkü hükümetin bazı unsurları -yetkililer-
komploya karışmıştır. Gerilim ses dersimde ve gerilim yazımı üzerine çıkacak
kitabımda, "Breakdown" ve "The Lady Vanishes" gibi
filmlerdeki paranoyaya bakıyoruz; burada genellikle kahramanın yabancı olması
veya insanların dahil olmak istememesinin yan etkisidir. , böylece kahramanın
aleyhine dönerler. Gerilimin diğer alt türlerinde kahraman başka bir nedenden
dolayı yetkililere gidemez - “Dirty Pretty Things”de kahramanlar belgesizdir ve
polise gitmeleri halinde sınır dışı edilirler. “North By Northwest”te kahraman
sarhoş araba kullanmaktan tutuklandı ve polis muhakeme yeteneğinin
zayıfladığını düşünüyor; bu yüzden onu yakalamak için dışarı çıkan insanlar
hakkında söylediği her şey daha çılgınca konuşmalardan başka bir şey değil.
Ancak “Bourne” veya “Condor'un Üç Günü” gibi bir Siyasi Gerilimde yetkililer *komplonun
bir parçası*. Hikayeye şüpheyle yaklaşanlar şunu sorduğunda: "Neden polise
gitmiyorlar?" Cevap şu; çünkü onlar komplonun parçası! Burada Conklin,
Bourne'u yakalamak için perde arkasında yerel Polis Departmanını manipüle
ediyor. Hikaye boyunca Conklin ve Treadstone, Polis Departmanlarına aranan
bültenleri göndererek her yerel polisi Bourne'u yakalamak (veya öldürmek) için
çalışan ajanlardan birine dönüştürür. Yani bu iki Polis Memuru gerçekten
Bourne'u takip ediyor ve onun için gerçekten bir tehdit oluşturuyor.
Adamımız Bourne bir Amerikan
Bayrağı görüyor; Amerikan Büyükelçiliği tam önündeki blokta. Hızla ön kapılara
doğru yürüyor, ABD Jason Bourne pasaportunu kapıdaki Deniz Muhafızlarına
gösteriyor ve girişine izin veriliyor. Onu takip eden iki polis kapıda
durdurulur; burası Amerikan toprağıdır. Yani o iki Polis gerçekten onu *takip
ediyordu*. Paranoyak olmak için iyi bir nedeni vardı.
(20:00) Bourne uzun bir
kuyrukta yardım bekliyor. Sonunda pencere sırası kendisine gelen Marie Kreutz
(Franka Potente), pencerenin arkasındaki memurla tartışıyor; bürokratik bir
faul. Dairesini kaybetmiş, adresi yok, telefon numarası yok, dolayısıyla vize
alması da mümkün değil. Tüm bunları kanıtlamak için çantasından çıkardığı bir
yığın kağıt var. Bu kadın düzensiz bir karmaşanın teki!
Bourne lobideki güvenlik
kameralarının her birinin onu izlediğini fark ediyor.
Bir çift Deniz Muhafızı
yanlarından geçip lobide sorun var mı diye bakıyor ve doğrudan ona bakıyor.
Lobinin diğer tarafında
kulaklık takan bir Güvenlik Görevlisi ona bakıyor.
Bourne sinirleniyor,
çizginin dışına çıkıyor...
Ve başka bir Güvenlik
Görevlisi bağırıyor: “Sen, kırmızı çanta, orada kal! Eller yukarı!"
Şu Güvenlik Görevlisinin bir
çift kelepçesi var.
Şimdi *herkes* Bourne'a
bakıyor.
Ellerini kaldırıyor.
Güvenlik Görevlisi ona doğru
yürüyor, bir Deniz Muhafızı elini Bourne'un omzuna koyuyor...
AKILLI
GERİLİMLER
(21:10) Ve Bourne harekete
geçiyor. Hem Güvenlik Görevlileriyle hem de Deniz Muhafızlarıyla hızla savaşır
ve Denizcinin tabancasını kaparken üçünü de yere yatırır.
Lobide sırada bekleyen
herkes çıkış kapısına koşuyor. Tam panik. Bir çift Deniz Muhafızı köşeden
geliyor - Bourne silahı onlara doğrultuyor ve onlar bir an için geri
çekiliyorlar. Bourne çantasını kapıyor ve koşarak lobinin arka tarafındaki
çalışan kapısından içeri giriyor. Silahı çöp sepetine atıyor, hızla
merdivenlerden yukarı çıkıyor, adam ona durmasını söyleyemeden merdivenlerin
tepesindeki Güvenlik Görevlisinin karnına yumruk atıyor... ve adam
merdivenlerden aşağı fırlıyor. Bourne koşmaya devam etmiyor, baygın Muhafız'ın
cesedini Yollar'dan merdivenlere kadar takip ediyor, cebinden kulaklığı ve
radyoyu alıyor, sonra koşarak yukarı çıkıyor.
Silah odasında: Tüm Deniz
Muhafızları askeri saldırı tüfeklerini alıyor.
Artık kulaklığı takan
Bourne, paniğe kapılan çalışanlarla dolu bir koridorda sakince yürüyor. Bir an
duruyor ve duvardaki Yangın Durumunda çıkış haritasını alıyor... Bu dahiyane
bir dokunuş ve bunu "zeki bir gerilim" yapan şey.
"Zeki bir gerilim
filmi" nedir ki? Temelde kahraman zekidir ve akıllı seçimler yapar. Bunun
her gerilim filminde olması gerektiğini düşünürsünüz... ve bu muhtemelen
doğrudur. Ancak Hollywood, "akıllı gerilim" ve "yüksek türde
film" gibi temelde sadece *iyi* anlamına gelen bu kod sözcükleri bulmayı çok
seviyor, böylece diğer bazı filmlerin iyi olmadığını kabul etmek zorunda
kalmıyorlar. Bir gerilim filmini "yükseltmenin" yolları arasında
akıllı bir kahramana sahip olmak, hikayenin daha büyük meselelerle
ilgilenmesini sağlamak ve daha karakter odaklı olmak yer alır... tüm
hikayelerin olması gereken şeyler!
Yani Bourne aptalca şeyler
yerine akıllı şeyler yapıyor. Bourne aptalca değil akıllıca şeyler yapıyor. Bir
"akıllı gerilim" yazarken, yazarın durup bir sorunla başa çıkmanın
akıllıca yolunu düşünmesi gerekebilir, böylece kahramanın bunu içgüdüsel olarak
yapabilmesi sağlanır. Kurgu yazmanın keyfi budur; hikayede anında gerçekleşen
şaşırtıcı ve zekice bir şeyi ortaya çıkarmak için iki gününüzü ayırabilirsiniz.
Bourne, ne yaptıklarını duyabilmek için gardiyanın kulaklığını almak üzere
merdivenlerden aşağı indiğinde, o ateş haritasını eline aldığında; Yazarın
bunları anlaması biraz zaman almış olabilir... ama karakter bunları içgüdüsel
olarak yapıyor. Kahramanımız zeki ve akıllıdır ve biz onlara hayranlık duyarız.
Akıllıca şeyler yapıyorlar! Keşke biz de bu kadar akıllı olsaydık!
Asla yapmak istemediğiniz
şey, kahramanın, düşmanın aptallığı yoluyla başarılı olmasını sağlamaktır çünkü
bu, tüm hikayeyi aptallaştırır. Kimse "aptalca bir gerilim" izlemek
istemez.
Bourne yangın haritasını
aldığında artık binadan her çıkışı, her kaçış yolunu biliyor.
BÜYÜKELÇİLİK
TAKİP
Bu, hikayedeki yaygın tür
sorularından birini gündeme getiren birkaç kovalamacadan ilkidir: "Bir
hikayeyi aksiyon hikayesinden ziyade gerilim yapan şey nedir?"
Kovalamacalar aslında cevabın bir parçası. Tür genellikle "meyve
suyu" ile tanımlanır; bu duygusal tepkileri yaratmak için kullanılan sahne
türlerinin yarattığı, izleyicideki duygusal tepki türüdür. O halde, aksiyonu
gerilim hikayeleriyle karşılaştırmak için biraz zaman ayıralım:
Gerilimde kahraman
çatışmadan kaçar ya da saklanır.
Bir Aksiyon filminde
kahraman çatışmayla yüzleşir.
Bir Aksiyon filminde birisi
kahramana ateş ettiğinde silahını çıkarır ve karşılık verir.
Bir Gerilim filminde birisi
kahramana ateş ettiğinde kaçarlar.
Bir Aksiyon filminde birisi
kahramana yumruk attığında karşılık verir.
Bir Gerilim filminde birisi
baş kahramanı yumrukladığında oradan defolup gitmeye çalışır.
Bourne saldırıya uğradığında
(aksiyon) karşı koysa da, hikayenin büyük bölümünde "Ben kimim?"
gizemini çözmek için çatışmadan kaçınmaya çalışıyor. Üçüncü Perde'ye kadar
Treadstone'un peşine düşmez, Treadstone (ve polis) tarafından keşfedilmekten
kaçınmaya çalışır. Çatışmaları araştırmak yerine onlardan kaçınır. Bunun bir
kısmı hikayenin karakter unsuruyla bağlantılıdır - Bourne hafızasını
kaybetmeden önce bir suikastçı olabilir, ancak şimdi "iyi bir adam"
olmaya ve insanları *öldürmemeye* çalışıyor (bununla ilgili daha fazlası bir
sonraki yazıda) film). Bourne Üçüncü Perde'de Conklin'le yüzleşmeye gittiğinde
bile, olduğu kişiden intikam almak yerine sadece kim olduğunu bilmek istiyor.
Bourne çatışmalardan kaçınıyor; bu da Chuck Norris ya da Arnold
Schwarzenegger'in yaptığı gibi onları alt etmeye çalışmak yerine, kendisini
kovalayan denizcilerden kaçtığı anlamına geliyor. Unutma, Deniz Muhafızlarının
silahını çöpe atmıştı. Bu durumdan kurtulmayı ve bir grup denizciyi öldürmeyi
planlamıyor. Bu sadece izleyicinin karaktere olan ilgisini kırmakla kalmayacak,
aynı zamanda hikayenin dinamiklerini değiştirip bunu bir aksiyon filmine
dönüştürecektir. Bu, kovalamacalarla beslenen bir hikaye olacak... bu da onu
bir gerilim kılıyor (aksiyon sahneleri olmasına rağmen). Bourne kaçak bir
adam...
Büyükelçilik çalışanları
ofis kapılarını kapatarak yerlerine sığınıyor. Yakında Bourne koridorlarda
yalnız kalacak. Artık koşmaya başlaması gerekiyor! Bourne haritaya bakıyor -
buradasınız - ve yangın çıkışlarını arıyor... koridorun hemen aşağısında bir
merdiven var. Kaçmak!
Deniz Muhafızları ve saldırı
tüfekleri sanki bir komando baskınıymış gibi merdivenleri tırmanıyor. Bourne'un
peşindeler.
Ve koşuyor. Bourne merdiven
kapısını açar... Deniz Muhafızlarından oluşan *ordunun* kendisine doğru
geldiğini duyar. Kaçış yok!
Merdivenlerden aşağı inmek
yerine merdivenlerden *yukarı* çıkmaktan başka seçeneği yok. Bu fark neden
önemli?
Roger Ebert'in Küçük Film
Sözlüğü'nde tanımladığı saçma film mecazlarından biri, Tırmanan Kötü Adamın
Yanılgısı'dır; burada kötü adamlar her zaman yüksek bir yere gitme hatasını
yapar ve bu da her zaman Düşen Kötü Adam'a yol açar. Neredeyse her aksiyon
filminde, kötü adam büyük bir yükseklikten sert bir yüzeye düşüyor...
genellikle geriye doğru cam bir pencereden çarpıyor ve bir otomobilin üzerine
iniyor. Zeki olan Bourne, tırmanmanın bir hata olduğunu biliyor... ama onu
kovalayan Deniz Muhafızları onun yanından geçmesine izin vermeyecekler çünkü
Roger Ebert'in Küçük Film Sözlüğü'nü okumuş... o merdivenleri tırmanmaya devam
etmesi gerekiyor. !
Beşinci katta, koridorlar
neredeyse boş... Eğer Deniz Muhafızları bu katta ona yetişirse yakalanacak ya
da hepsiyle savaşmak zorunda kalacak. Bourne, depo odasının kapısını bulmak
için yangın haritasını kullanıyor. Depo odasında üzerinde "Tehlike:
Açmayın" yazan asma kilitli bir kapıya yönelir. Kapının asma kilidini
yangın söndürücüyle kırıyor ve ardından kapıyı açıyor...
Kapının ötesinde: Aşağıda
çok uzun bir düşüş bulunan çok dar bir podyum. Bourne podyumu takip ederek
üzerinde "Yangın Çıkışı" yazan bir kapıya doğru gidiyor - o
haritadaki hedefi - ama kapının üzerinde "Girmeyin" yazan bir tabela
var ve kapının üzerinde kilitler var. Hapsolmuş!
Bu, genel çatışmayı
tırmandırmak için küçük çatışmaları ve tehlikeleri kullanmanın harika bir
örneğidir. Asma kilitli ilk kapı doğrudan Yangın Çıkışına gidebilirdi ama bu
çok kolay olurdu! Çatışma ne kadar büyük olursa, heyecan da o kadar büyük olur;
dolayısıyla bazı ek komplikasyonlarımız da olur: Bourne'un ayağını basamaması
durumunda çok uzun bir düşüşün ardından gelen dar podyum ve ardından başka bir
kilitli kapı. Bourne'un bir grup silahlı denizci tarafından kovalanırken
çözmesi gereken bir dizi sorunumuz var. Bu ayrıntılar gerilim katıyor ve
hikayenin yarım yamalak görünmesini engelliyor (tam olarak oluşmamış gibi).
Kapıyı tekmeleyerek açıyor,
yangın kaçış platformuna çıkıyor... ama beşinci kattan sokağa inen merdiven
yok! Paslanmış. Bu işareti açıklıyor, değil mi? Artık bu çok dar yangın
merdiveni platformunda mahsur kalmış durumda ve arkasında da Deniz Piyadeleri
ordusu var!
Bourne başını kaldırıp
üstündeki çatı saçaklarına bakıyor. Yangın merdiveni platformunun dar metal
korkuluğu üzerinde durursa çatının kenarına ulaşabilir. Köhne yangın
merdiveninin üzerine çıkıyor! Her şey paslanmış, parçalanıyor, ağırlığını
taşıyamayabilir. Parmak uçları çatıya tutunduğunda, yangın merdiveni platformu
duvardan dışarı fırlıyor! Kırmızı çantası omzundan beş kat aşağıdaki karlı
sokağa düşüyor. Bourne dikkatlice kendini yangın merdiveni platformuna
indiriyor...
Hapsolmuş.
Deniz Piyadeleri ordusu beşinci
kata ulaştı ve onu arıyor.
Bourne, duvardan aşağı
inebileceği ya da alt katın penceresine girebileceği bir yer bulmaya çalışarak
merdivenin sol üç basamağından dikkatlice aşağı iniyor. Tabii ki hiçbir şey
yok! Ayaklarının birkaç santim altında, bir zamanlar pencere olan küçük bir
çıkıntı vardı. Yaklaşmak için ayak parmaklarını uzatması gerekiyor.
Bir grup Deniz Piyadesi
podyumun kapısını tekmeleyerek açıyor, yangın merdiveni kapısını görüyor ve
Deniz Piyadelerinden biri yangın merdiveni kapısını tekmeleyerek açıyor.
Bourne çıkıntıya düşüyor ve
düşmemek için elleriyle duvarı tutuyor. Düşmeden önce ne kadar dayanabilir?
Denizci kapıdan dışarı
bakıyor, titrek yangın merdivenine dikkatlice adım atıyor ve Bourne'dan bir
işaret bulmak için aşağıya, sonra sola, sonra sağa, sonra da çatıya bakıyor.
Bakması ne kadar uzun sürerse, Bourne'un kontrolünü kaybedip beş kat aşağıdaki
ara sokağa düşmesi ihtimali de o kadar artıyor. Ne kadar dayanabilir? Daha ne
kadar sessiz ve hareketsiz kalabilir? Ya Denizci merdiven deliğinden bakıp onu
görürse kaçmak için ne yapabilir?
20 İkonik Gerilim
Sahnesinden oluşan bir listem var ve bu liste bunlardan birkaçını
birleştiriyor. Kapana kısılmış, yakınlarda biri varken sessiz olmak zorunda,
kaçmak için güç ve dayanıklılık, ipucu göz önünde gizlenmiş (aşağıdaki bembeyaz
karın içindeki kırmızı çanta). Hepsi aynı sahnede birkaç farklı gerilim unsuru
var!
Dakikalar geçiyor. Denizci,
Bourne'un burada olmadığından emin olana kadar her şeye - her şeye - bakar,
sonra içeri girerek kapıyı arkasından kapatır.
Bourne kardaki kırmızı
çantasına bakıyor; o yöne doğru gidiyor. Dikkatli olmazsa hızlı yol. Dikkatli
bir şekilde dar çıkıntının üzerinden binanın kenarına doğru ilerliyor, başka
bir pencereye doğru ilerliyor, bunu kullanarak bir inçten daha geniş olan bir
çıkıntıya iniyor ve ardından bir insan sineği gibi binanın yan tarafından aşağı
iniyor. Bunu nasıl yapacağını nereden biliyor? Kim o? Ara sokağa vardığında
düşen çantasını almaya gider.
(Sadece bir not: Bu
gerçekten Matt Damon'ın binanın yan tarafından aşağı inişi. Bazı kaya tırmanışı
dersleri ve post prodüksiyonda görsel olarak silinen emniyet kemeri, yıldızın
inanılmaz derecede tehlikeli şeyler yapabileceği anlamına geliyor - ve bunları
yaparken onun yüzünü görebilirsiniz. .)
KIRMIZI ÇANTA
Girişte senaryosunu yazdığım
çılgın Fransız-Kanadalı yapımcıdan bahsetmiştim ve filmi izledikten sonra
söylediği ilk şey şu oldu: "Bu kırmızı çantalardan birini nereden
bulabilirim!" Kırmızı çantanın şimdiye kadar gördüğü en havalı şey
olduğunu ve Universal'in kopya satarak bir servet kazanabileceğini düşünüyordu.
Bunun biraz aptalca gelebileceğinin farkındayım ama gerçekten harika bir fikir.
Günümüz Hollywood'unun özelliklerinden biri de "çeşitlendirilmiş"
olmalarıdır - hayır, bu onların filmlerini yönetmeleri için azınlıkları ve
kadınları işe aldıkları anlamına gelmez; müzik, oyuncak ve oyun satan ve TV
şovları yapan bölümleri olduğu anlamına gelir. giyim hatları var. Bir filmden
alabilecekleri her doları sağıyorlar ve genellikle filmin üretebileceği ticari
mal miktarına göre hangi filmlerin yapılacağına karar veriyorlar.
İşte bu nedenle, gişe
rekorları kıran pahalı bir yaz filmi, gişede iyi para kazandıran küçük, ucuz
bir dramadan daha iyi bir iş kararı olabilir. Tüm ürün gelirini de eklediğinizde,
bu flop gişe rekorları kıran film büyük bir para kazandırıcıdır. James Bond
serisi bunun en iyi örneği olabilir çünkü onlar bu filmlerin satışını ve
lisansını yapıyorlar. Bond belirli bir kol saati takıyor, belirli bir marka cep
telefonu kullanıyor, martini sipariş etmediği zamanlarda bir marka bira içiyor,
belirli bir tasarımcının takım elbiselerini giyiyor, Aston Martin'inin
direksiyonunda olmadığı zamanlarda belirli bir şirketin arabalarını kullanıyor
, eğer Bond'un tuvaleti kullandığı bir sahne olsaydı, içinde tuvalet kağıdı
bağı olduğuna inansan iyi olur! Charmin, Bond'un kıçına dokunan tek tuvalet
kağıdı.
Her ne kadar hiçbirimiz bunu
ya da diğer ticari unsurlardan herhangi birini düşünmek istemiyoruz; bunlar
modern film yapımının bir parçası... ve hatta en azından 1940'lara kadar uzanan
film yapımının bir parçası. 1940'lardan kalma romanlarda (ciltli) bazı film
kravatlarım var! Eğer “Bir Noel Hikayesi”ni izlediyseniz, Red Ryder BB
silahının gözünüzü dışarı çıkarabileceğini biliyorsunuzdur... ama Red Ryder'ın
bir TV kovboyu olduğunu ve bu BB silahının gösteri için satıldığını biliyor
muydunuz? Eminim ki bir sessiz film filmi, kendi markasını filmde tanıtmak için
bir un firmasıyla anlaşma yapmıştır... bu sonsuza kadar böyle sürüp gidecektir.
Senaryo yazarken bundan kaçınmaya çalışırsak, senaryoyu filme dönüştürmeye
başladıklarında bu durum bunun olmasını engelleyemez. Öyleyse neden en azından
yaratıcı bir şeyler yapmayı denemiyorsunuz?
Şu Kırmızı Bez Çanta çok
güzeldi. Seyircilerden bazılarının bir kopyasına sahip olmayı dilediği ilginç
bir sahne. Film aksesuarlarının kopyaları etrafında kurulmuş bir iş var -
Çocukken bir sürü "Star Trek" ve "Man From UNCLE" şeyim
vardı. Bu yüzden hikayenizi oluştururken, onu ekrandan çıkarıp bir oyuncak
mağazasına dönüştürebilecek ne gibi harika aksesuarlar icat edebileceğinizi
düşünün. Sadece sıkıcı bir pervane kullanmak yerine ilginç bir tane yaratın. Bu
sadece işin kaba ticari satış tarafı için iyi değil, aynı zamanda hikaye için
de iyi! “Pulp Fiction”dan bir evrak çantasını açtığınızı ve içinde sadece
birkaç kağıt olduğunu hayal edin. Şu yeşil parıltı kadar ilginç değil.
Parıldayan bu evrak çantası, herkesin peşinde olduğu radyoaktif maddeden oluşan
"Pandora'nın Kutusu"nun bulunduğu 1950'lerin Noir filmi "Kiss Me
Deadly"ye bir saygı duruşu niteliğinde.
İlginç aksesuarlar
istiyorsunuz, ancak hikayenin dünyasına uymayacak kadar tuhaf değiller. Bu
hikayeye *ait oldukları* ve bu özel hikayede etkileri oldukları için onları öne
çıkarmak istiyorsunuz. “Aksiyon Senaryo Yazımının Sırları” kitabımda, güçlü bir
duygusal bileşene sahip olan ve bir karakterin ne düşündüğünü veya hissettiğini
göstermek için kullanılan “Mihenk Taşları” ve “Twitches”a bakıyorum.
"Bourne Supremacy"de Marie öldürüldükten sonra bir fotoğrafını
saklayacak ve ona baktığında tam olarak ne hissettiğini anlıyorsunuz. Bu,
hikayede bir aksesuara veya nesneye önem vermenin bir yoludur. Kırmızı bez
çanta parayla dolu ve Bourne'un olası geleceğinin sembolü haline geliyor.
Bourne hikayenin ilerleyen bölümlerinde Marie'ye kırmızı çantayı verirken
"Orada sana bir hayat kurmana yetecek kadar şey var" diyor. Bourne
parayı ve pasaportları koymak için kağıt poşet kullanmış olabilir ya da sadece
cebine tıkmış olabilir, değil mi? Ama o kırmızı bez çanta çok daha iyi. Mülayim
şeyler yerine havalı şeyleri tercih edin!
Kırmızı bez çantadan
bahsederken neden mavi ya da beyaz değil de kırmızı olduğundan bahsedebilir
miyiz? İki neden (bir tane olduğunu bile düşünmemiş olabilirsiniz!). Öncelikle,
eğer bu çanta Bourne'un geleceğini simgeliyorsa o zaman bu önemli bir şeydir...
ve geleceğinin çatışmalar içerdiğini göstermesi gerekir. Yani çanta *ön plana
çıkıyor*. Çantanın beyaz olduğunu ve Bourne'un saklandığı yerin altındaki
karlara düştüğünü hayal edin... içeri karışacaktı. Deniz Muhafızları Bourne'a
Büyükelçilikte durmasını emrettiğinde, onu kırmızı çantadan tanıdı. Kırmızı,
kalabalıkta fark edilmesi mavi, yeşil veya çantanın yapmış olabileceği başka
bir renkten çok daha kolay bir renktir. Çanta Bourne'un başına bela oluyor...
ama bu onun geleceği! Öylece vazgeçemez! Onu bir tren istasyonunun dolabına
koyabilir ve geleceğini bir süreliğine askıya alabilir, ancak eninde sonunda
onu geri almak zorunda kalacak... ve bunun getirdiği sorunlarla bir kez daha
uğraşmak zorunda kalacak. İkinci şey: Marie'nin arabası ne renk? Sizce bu onun
geleceğinin bir parçası olduğu anlamına mı geliyor? Eğer ararsanız, Bourne'un
Marie ile yeniden bir araya geldiği son sahnede o kırmızı bez çantayı
göreceksiniz.
SÜRÜŞ
DEDİ
(25:15) CIA Genel
Merkezinde: Danny, Conklin'e Bourne'un Zürih'te görüldüğünü, bankaya gittiğini,
kasayı boşalttığını ama silahı bıraktığını söyler. Bu ne anlama gelir?
Conklin'in kafası karıştı. "Öldüğünü düşündüğümde daha çok hoşuma
gitti."
Sokağın sonunda Bourne eski
bir Austin Mini-Cooper'la sallanıyordu. Marie oraya doğru yürür, anahtarları
bulmak için çantasını karıştırırken Bourne ona yaklaşıp bir anlaşma teklif
eder: "Senin paraya ihtiyacın var, benim buradan gitmem lazım." Ona
bunun bir taksi olmadığını söyler. Onu Paris'e götürmesi için ona 10.000 dolar
teklif ediyor. Artık onun deli olduğundan emindir; o kadar parası olsa bile kim
bu kadar para öder ki? Biraz evsiz görünen bu adamın 10.000 doları olmadığı
kesin. Daha sonra parayı gösterir.
" Bu ne, şaka mı? Bir
tür dolandırıcılık mı?” 10.000 doları ona fırlatır (yakalar) ve Bourne, Paris'e
vardıklarında ona 10.000 dolar daha vereceğini söyler.
Bir polis arabası caddede
gürleyerek siren çalıyor ve Bourne duvara yaslanıyor. Bunu fark ediyor ve zaten
yeterince sorunu olduğunu söylüyor. Eğer kadın onu arabayla götürmeyecekse
parasını geri istiyor ve elini uzatıyor.
Sonraki çekim - Bourne
arabada onu sürerken.
Fark etmemiş olabileceğiniz
küçük bir şey ama Bourne ona sadece 10.000 doları olduğunu söylemek ya da
parayı göstermek yerine *bunu ona atıyor* ve o da onu yakalamak zorunda
kalıyor, almaya zorlanıyor. Her ne kadar bu, insanları istediğinizi yapmaya
ikna etmek için harika bir teknik olsa da, eminim ki bu, bazı kişisel gelişim
kitapları ve nasıl daha iyi bir satıcı olunacağına dair bir sürü kitaptır;
Filmde harika çalışıyor çünkü *kararı gösteriyor*. Bu para destesi Bourne'un
istediğini simgeliyor ve elinde olduğu sürece onu Paris'e götürecek. Eğer onu
Bourne'a geri verirse onu Paris'e götürmeyecektir. Para, Marie'nin vermesi gereken
kararın sembolü haline gelir; düşüncelerini dışsallaştırır.
Bu sahnenin kesilmiş bir
kısmı vardı; *geri attı* ve daha sonra görevi kabul ettiğinde onu ondan aldı.
Sahnenin bu kısmı zaman nedeniyle kesilmiş ve bu da ikinci bir unsuru gündeme
getiriyor: Kararını göstermenin bir yolu olarak doğrudan onların araba
sürmesini kesiyor. Sinemayla ilgili şeylerden biri de zamanın
"plastik" olmasıdır; gerçekliğin kurallarına uymaz, rüyaların
kurallarına daha yakından uyar. Bir rüyada bir yerde olabilirsiniz ve sonra
sihirli bir şekilde başka bir yerde olabilirsiniz (arada seyahat süresi
olmadan). Bu durum sinema için de geçerlidir. Hitchcock, filmin sıkıcı
kısımların çıkarıldığı hayat olduğunu ve biz de sıkıcıya yakın olabilecek her
şeyi kesip atmak istediğimizi söyledi. Özellikle bir gerilim filminde. Bir
karakter Omaha'daki evindeyken bagajını aldığında ve bir sonraki sahnede onu
Hawaii sahilinde kokteylini yudumlarken gösterirken, izleyicilerden hiç kimse
oraya nasıl geldiklerini sormayacaktır. Film zamanı sıkıştırır (hatta bazen
genişletir) ve tıpkı rüyadaki gibi bir yerden diğerine atlayabilir. Seyirci,
TSA gösterimi için bir saat kuyrukta bekledikleri, ardından uçuşları rötar
yaptığı için havaalanında bekledikleri kısmı dolduruyor, ardından uçuş ve bilet
fiyatından 200 dolar düşüren Denver'daki konaklama ve ardından her şey. Omaha
ve Oahu arasına giren diğer şeylerden. İzleyici bunu anlar; filmler gerçeklik
kurallarına göre değil, rüya kurallarına göre çalışır. Siz ayarladığınız sürece
seyirci bunu anlar.
Ve Marie'nin Bourne'u küçük
arabasıyla kullandığını gördüğümüzde seyirci gülüyor. Ancak aradaki tüm şeyleri
kesip, bir kurulumla sonuçlanırız (onu sürmeyi reddeder) ve sonra doğrudan can
alıcı noktaya geliriz (onu yönlendirir). Çok komik.
(27:00) Bu noktadan sonra
Bourne ve Marine suç ortağıdır. Bu, kahramanın bir yabancıyı tehlikeye soktuğu
ve bu yabancının aşk ilgisi haline geldiği "Three Days Of The Condor"
gibi gerilim filmlerindeki "kaçırma kinayesinin" bir çeşididir.
"39 Adım"da baş kahraman, çekici bir kadınla birlikte bir
kompartımanda saklanarak ve polis içeri bakarken onu tutkuyla öperek trendeki
polisten kaçmaya çalışır. Benzer bir şey "North By Northwest"te de
olur ("Yedi park cezası) ”) Yalnız bir kişi kaçarken, romantizmi başlatmanın
en yaygın yolu bir tür adam kaçırmadır. Burada Bourne, Marie'ye ödeme yapar,
ancak hikayenin ilerleyen kısımlarında Marie, kendisine yeterince ödeme
yapılmadığını fark eder ve Marie'nin tehlikesini paylaşmak zorunda kalır.
CIA'da: Büyükelçiliğin
dışındaki trafik kamerası görüntülerini araştırıyorlar ve Bourne'u tespit
ediyorlar.
Yan not: Tüm görüntüleri
inceleyen teknik adam, biz onun kim olduğunu bilmeden önce
"Justified" dizisinden Walt Goggins tarafından canlandırılıyor! Bu
sahnede birkaç satır diyalog var.
Conklin, Danny'ye herkesin -
herkesin - aktif hale getirilmesini istediğini ve Bourne'un gün batımına kadar
ceset torbasına konmasını istediğini söyler. Çatışma artık daha da kızıştı;
Bourne, insanların onun peşinde olduğunu biliyor ama nedenini bilmiyor... ve şimdi
onu öldürmeye çalışacaklarını da bilmiyor.
Şimdi Barselona'da bir
çocuğa ders veren "Profesör" (Clive Owens) olarak bilinen Treadstone
suikastçısına geçiyoruz. Telefonuna bir mesaj gelir. “Hazırlık modu ve kol
taşımaya hazır. Bir sonraki duyuruya kadar modeli koruyun."
Hamburg'da
"Manheim" (Russell Levy) olarak bilinen Treadstone suikastçısı bir iş
toplantısında aynı kısa mesajı alır.
Roma'da “Castel” (Nicky
Naude) olarak bilinen Treadstone suikastçısı da aynı kısa mesajı alır ve her
türden ölümcül oyuncağın bulunduğu silah odasına gider. Ayrıca Bourne'un
kiralık kasasındaki her şeyi içeren kilitli bir kutu: farklı pasaportlar,
farklı para birimleri... Artık bu adamların hepsinin Bourne gibi olduğunu
biliyoruz. Bize Castel'in kutusunun Bourne'unkinin bir kopyası olduğunu
göstererek, Bourne ve diğerlerinin aynı organizasyonun parçası olduklarını
biliyoruz - bir Treadstone suikastçısını öldürmeleri için Treadstone
suikastçılarını gönderiyorlar. Seyirci diyalog olmadan bağlantıyı kurar.
(29:15) Bourne ve Marie
dolambaçlı, karla kaplı arka yollardan geçiyorlar, deli gibi konuşuyor - ve
hikayenin bu noktasında diyaloğun amacı bize onun konuştuğunu, konuştuğunu ve
konuştuğunu ve Bourne'un bir erkek olduğunu göstermek olsa da birkaç kelimeden
oluşan; bu bir "ikili", çünkü kendisinin ve bazı arkadaşlarının
kiraya verip dolandırıldıklarını öğrendikleri İspanya'daki sörf dükkanından
bahsediyor... ve bu sörfün bir versiyonu. Hikayenin sonunda Bourne onu mağazada
bulacak. Bu, çok daha sonra ödenecek bir ayardır.
Zürih'ten ayrıldıklarından
beri sadece on kelime söylediğini söylüyor. Onun hakkında hiçbir şey bilmiyor.
Ona aklında kendisini rahatsız eden milyonlarca şey olduğunu ama onun
konuşmasını dinlemek bunları aklının bir köşesine ittiğini ve onu rahatlattığını
söylüyor. Konuşmaya devam etmesini istiyor. Ona ne tür müzikten hoşlandığını
soruyor... ama o bilmiyor. Ona hafıza kaybı yaşadığını ve iki hafta öncesine
kadar hiçbir şey hatırlamadığını söyler. Şüpheci - yani *amnezi* mi? Bu
filmlerdeki ya da kitaptaki bir şeye benziyor. Gerçek insanlarda hafıza kaybı
olmaz.
(32:00) CIA'da: Conklin ve
araştırmacılar mevcut tüm trafik kamerası görüntülerine bakarlar... ve
Bourne'un ara sokakta Marie ile anlaşma yaptığını görürler... ve arabasının
plakalarını görürler!
Walt Goggin'in karakteri
Marie hakkında brifing verecek. Bilinen bir adresi yok, bir serseri. Conklin,
Marie'nin son altı yılda aradığı herkes hakkında sahip oldukları her bilgiyi
istiyor. Yaşadığı her yer. Marie'nin geçmişine ilişkin bu araştırma, çiftlik evindeki
sonraki sahneyi oluşturuyor. Conklin, Bourne ve Marie'nin Paris Polisine
gönderilmesini istiyor, bu da polisi bu komplonun habersiz bir parçası haline
getirecek... uşak olduklarından habersiz uşaklar.
(33:25) Paris'teki
Treadstone Genel Merkezinde (evet, Paris'te geçen her Hollywood filminde olduğu
gibi çekimin arka planında Eyfel Kulesi var), CIA ve Treadstone Koordinatörü
Nicky Parsons (Julia Stiles) Paris Polisine verilmek üzere bir broşür
aranıyordu. Bu onun giriş sahnesi ve bu noktada ikincil bir karakter gibi
görünse de, yeni filmde kadın başrol olana kadar rolü her filmde artacak
(“Legacy”yi atlıyoruz).
ÇATIŞMIŞ GÖREV
(33:50) Yol kenarındaki bir
lokantada Bourne, Marie'ye tüm sahte pasaportlarını gösterir ve onu deli
olmadığına ikna etmeye çalışır... tüm bu olanlarda bir tuhaflık vardır. Kim o?
O ne tür biri?
“ Buraya geliyorum ve
yaptığım ilk şey görüş hatlarını yakalamak ve bir çıkış aramak oluyor. Size
dışarıdaki altı arabanın da plaka numaralarını söyleyebilirim. Garsonumuzun
solak olduğunu ve tezgahta oturan adamın 215 kilo ağırlığında olduğunu ve
kendini nasıl idare edeceğini bildiğini söyleyebilirim. Silah aramak için en
iyi yerin dışarıdaki gri kamyonun kabini olduğunu biliyorum. Ve bu yükseklikte
ellerim titremeye başlamadan yarım mil kadar koşabilirim. Peki bunu neden
bileyim? Kim olduğumu bilmeden bunu nasıl bilebilirim?”
Bourne'u harika bir karakter
yapan şey de bu: Kendisiyle savaş halinde. Onun arayışının ve hedefinin
kalbinde bir çatışma var. Bourne onun kim olduğunu bilmek istiyor... ama
kendisi hakkında ne kadar çok şey öğrenirse, kendisinden o kadar az hoşlanıyor.
Gerçekten kim olduğunu bilmek istiyor mu? Keşfettiği her yeni bilgi, yapbozun
bir parçası gibidir ve bulmacayı çözmek istese de, her yeni parça, korktuğu bir
resmi bir araya getirir. İyi bir insan olmak istiyor ama Jason Bourne'un çok
kötü bir insan olduğunu ve sırtındaki kurşun deliklerinin onun gerçekte kim
olduğunu gösterdiğini öğrenmesinden korkuyor. Kimliğini keşfetme arayışına
devam etmeli mi? Yoksa korktuğu gerçeği keşfetmeden pes mi edecek? Bu, Bourne'u
Bond gibi görevlerini sadece işi olduğu için yapan ve sonuçları hakkında pek
fazla düşünmeyen birinden daha derin ve daha ilginç bir karakter haline
getiriyor.
Bourne uyurken Marie bütün
gece araba kullanıyor; balıkçı teknesinden indiğinden beri ilk kez gerçek bir
uyku çekiyor.
(35:45) Paris: Marie,
Bourne'u uyandırır; onlar Seine Nehri'nin kıyısında park halindedirler. Marie,
Bourne'un dairesinde onu bekleyen bir eş ve aile olacağını düşünüp
düşünmediğini sorduğunda burada harika bir 360 derecelik çekim var. Ondan
etkilendiğini göstermenin harika, incelikli bir yolu. Bourne bilmiyor; hadi
gidip öğrenelim.
Dairesine gidiyorlar,
Bourne'un parkı caddenin karşısında. Ona borcunu ödüyor; artık ne isterse
yapmakta özgür. Ama Bourne'la birlikte binanın ön kapısına gitmeye *karar
verir*. Kapı zilini çalıyorlar - cevap yok, Marie evde olmadığını söylüyor. Ön
kapısı kilitli. Bourne'un anahtarı yok. Ama hoş bir Kapıcı Kadın ona kapıyı
açarak ona adıyla sesleniyor. Onu Jason Bourne olarak tanıyor.
Yani o *Jason Bourne*.
Bourne ve Marie merdivenleri
çıkıp dairesine girerler. Boş... ve biraz tuhaf. Burada yaşıyor ama hiçbir şeyi
tanımıyor. Bir yabancının evine girip etrafa bakmak gibi... tuhaf ve tüyler
ürpertici.
Marie dairenin *çok büyük*
olduğunu, devasa bir mutfağa sahip olduğunu belirtiyor... zengin olmalı. Bourne
ofisindeki evraklara bakar ve ona nakliye işinde olduğunu düşündüğünü söyler...
ama bunların hiçbirini hatırlamaz. Burası bir yabancının dairesi, bir
yabancının kitapları ve bir yabancının mutfağı.
Marie banyo yapmak için
banyoyu kullanmak ister. Elbette.
Bourne ofis telefonunu alıp
yeniden aramaya basıyor... Hotel Regina, Paris. Jason Bourne adında kayıtlı bir
misafirin olup olmadığını soruyor. Hayır. Neredeyse telefonu kapatıyor ve
İngiliz pasaportundaki isim olan John Michael Kane'i soruyor. Otel Müdürüne
transfer edilir ve kendisine çok kötü haberleri olduğunu söyler: John Michael
Kane iki hafta önce bir otomobil kazasında öldü. Kardeşi odada bıraktığı
eşyaları almak için geldi. Oldukça şüpheli bir çıkmaz sokak.
Bu telefon görüşmesindeki en
güzel şeylerden biri de Bourne'un masasından bir tükenmez kalem alıp herhangi
bir bilgiyi yazmasıydı... tıpkı herkesin yapacağı gibi. Ama o kalem yazmak için
kullanılmayacak. Bu, bir dakika içinde karşılığını veren ince bitkilerden
biridir.
ŞOK EDİCİ EYLEM
(42:30) Bourne bir ses
duyar. Bir şeyler ters gidiyor; bunu hissediyor... nasıl? Koridorda sürünür.
Marie sıcak su olmadığını ve banyo yapmak istediğini söylüyor. Bourne mutfakta
sıcak su olup olmadığını kontrol edeceğini ve kendisinin banyoda kalması
gerektiğini söylüyor. Mutfağa gizlice giriyor, suyu açıyor... ve büyük bir
etkili bıçak alıyor. Elinde bıçakla ev aranıyor.
Marie banyodan çıktığında...
Bourne bıçağı arkasına saklar. Soğuk banyolar hakkında tuhaf bir konuşma
yapıyorlar...
(44:00) AMA! Makineli tüfeği
olan bir suikastçı Bourne'un arkasındaki pencereden içeri girdi ve bu kitap
için filmi tekrar izlerken bende büyük yaralar açtı. Bu gerçekten ani oldu ve
kırılan cam çok şiddetliydi ve az önce sessiz bir an yaşandı.
Bu, filmi daha önce bir
düzine kez izlemiş ve ne olacağını bilen insanları yine de koltuklarından nasıl
zıplatabileceğiniz konusunda iyi bir ders; gerçekten de izleyicinin sahnenin bu
olduğuna inandığı organik, sessiz bir an yaşamanız gerekiyor. gerçekten de,
ardından suikastçının gürültülü ve şiddetli bir girişi. Hikayenin bir saniyesi
ile sonraki saniyesi arasındaki fark çok büyük! Bu iki saniyenin ortası yok.
Bu, hoşlandığı bir kadınla ("Tanıdığım tek kişi sensin") onun
dairesinde soyunması ve banyo yapması hakkında sohbet eden bir adamın ve bunun
nereye varabileceğine dair sessiz bir sahne. ve bir şeylerin ters gittiğine
dair tuhaf hissi... ama burada gerçekten korktuğu şey tam olarak nedir?
Yavaşça pencereye doğru
yürüyor... Sonra makineli tüfeği olan bir adam sadece birkaç adım ötedeki
pencereden içeri girerken bir cam patlaması ve gürültü... her yere kurşunlar
yağıyor.
Büyükelçilikteki bir önceki
aksiyon sahnesinin üzerinden 20 dakikadan az zaman geçti... ve bu 20 dakika,
takip eden hikayenin neredeyse tamamını oluşturdu.
Bu dövüş sahnesi bu filmi
hit yapan şeylerden biri. “Bourne” filmlerinden önce çoğu dövüş sahnesinin
koreografisi yapılıyordu ve öyle görünüyordu. Dublörlerin gerçek dövüşü yapabilmesi
ve yakın çekimler için yıldızların kesilebilmesi için dikkatlice sahnelendiler.
Hollywood dövüş sahneleri genellikle Hollywood filmlerine benzer; büyük ve boş.
Burada farklı bir şeyle karşılaşıyoruz ve bu tarz bir aksiyon sahnesinin James
Bond'un yeniden başlattığı “Casino Royale”de tekrarlanmasına yetecek kadar
endüstriyi sarstı. Bu dövüş sahnesi hiç hoş değil...
Bourne ve Suikastçı Castel,
Bourne onu etkisiz hale getirene kadar makineli tüfekle boğuşuyor; her yere
ateş ediyor, Marie siper almak için dalıyor.
Sonra vahşi, gerçekçi bir
göğüs göğüse dövüşüyorlar - koreograflanmış gibi görünmüyor ve dublörden çok
Matt Damon'a benziyor (en azından anlayabileceğiniz çekimlerde - ortasında
birkaç kez duraklat tuşuna bastım) Aksiyona baktım ve yüze baktım ve o
Damon'dı. Arka plandaki materyal Damon'un tüm dövüşlerini ve gösterilerini
kendi yaptığını söylüyor ama ben bu tür şeylere her zaman şüpheyle
yaklaşmışımdır... o yüzden durup bak'a bastım. Tekmeler ve yumruklar dağınık ve
etkili görünüyor (yumruğun bir mil kadar ıskaladığı bariz olan şutların hiçbiri
yok). Bu iki adam bundan sonra morluklarla sonuçlandı.
Arka plan materyali aynı
zamanda Filpino Kali ile Bruce Lee'nin Jeet Kune Do'sunun birleşimi olarak
kullanılan dövüş sanatlarının türünü de tanımlar; kısa, kesin ve ritmi olan
hareketlerde Bruce Lee etkisini görebilirsiniz. Böyle bir dövüş sahnesi
yazarken, her şey yumruklardan ziyade ters dönüşlerle ilgilidir. Hikayenin
nasıl değiştiği ve karakterlerin aksiyon boyunca nasıl keşfedildiğiyle ilgili.
Dövüş tarzı önemli olmasa da, "baharat" için her zaman bir avuç dövüş
sanatı terimini ekledim; okuyucuya bunun benim kafamdan uydurduğum bir şey
değil, gerçek bir kavga olduğu hissini vermek.
Pratik akrobasi sahnelerinin
komik tarafı - ve Bourne filmleri bu konuda uzmanlaşmıştır - dövüşte Damon
yerine bir dublör olsa bile *birisinin* bu yumrukları yemesi ve *birisinin*
gerçekten yaralanmasıydı. Bu dövüş sahnesinde Damon'un sırtının kameraya dönük
olduğu sahneler var ve belki o da Damon'a benzeyen bir dublördü ama o insan
yine de bunları yapıyordu. Seyirci neyin gerçek, neyin CGI olduğunu biliyor.
Ayrıca bir yumruğun, vurulduğu iddia edilen adamın bulunduğu şehirden farklı
bir şehre indiğini de biliyorlar. Burada yumrukların indiği sahnelerde Damon'un
yüzünü görüyoruz. Elbiselerinin altında her türlü dolgu maddesi olabilir ama
yine de iz bırakacaktır.
Suikastçı Castel,
parmakların arasına muşta gibi oturan gerçekten harika bir bıçak çekiyor ve bir
an Bourne'un öldürülebileceğinden endişeleniyoruz. "Aksiyon Senaryo
Yazımının Sırları"nda "Tuhaflar İçin Silahlar" adında ilginç
silahlar (bunlar tıpkı kırmızı bez çanta gibi aksesuarlardır) nasıl bulmak
istediğinize ve bunları kullanan karakterle eşleştiklerinden nasıl emin olmak
istediğinize bakan bir bölüm var. Bir karakterin silahı, izleyicinin o
karakteri tanımasına ve karakteri ayırt edici kılmasına yardımcı olacaktır.
Bıçak kullanmayı tercih eden bir karakter ile keskin nişancı tüfeği kullanmayı
tercih eden bir karakter farklıdır. Castel'in havalı küçük bıçağı daha önce
görmediğimiz bir şey ve bize bu karakterin yakın ve kanlı şeyleri tercih eden
bir karakter olduğunu söylüyor.
Bourne bıçağın kendisini
kesmesini engellemeye çalışır ama sonunda geri çekilir... masaya çarptığında
durur. Köşeye sıkıştırıldım. Ama o tükenmez kalemi hatırladın mı? Bu harika
aksiyon sahnelerinde bulabileceğiniz unsurlardan biri - Jackie Chan tarzı
bulunmuş silahlar. Bir Hong Kong Jackie Chan filminde, mekandaki her şey
potansiyel bir silaha dönüşüyor. (Bir dahaki sefere bir odaya girdiğinizde, Ani
Ninja Saldırısı durumunda kullanabileceğiniz tüm potansiyel silahları
tanımlamanızı istiyorum. SNA'nın ne zaman saldıracağını kim bilebilir? En iyisi
hazırlıklı olmak!) Bu dikilmiş kalem başka bir harika şey. koreografisi olmayan
ve gerçek gibi görünen dövüş hakkında... ama bu, Bourne'un otelle telefonda
konuşurken bilgi yazdığı önceki sahnede kurulmuştu. Bir yazar olarak senaryoya
bunun gibi şeyler eklerim ki, bunların karşılığını daha sonra aksiyon
sahnelerinde alabilsinler.
Bourne kalemi yakalıyor,
kapağını açıyor (harika bir dokunuş) ve sonra bir an kavga ediyorlar - bıçak
kaleme - ta ki Bourne kalemi Castel'in eline sıkıştırana kadar. Ah! Kalem
bıçaktan keskindir sanırım.
Castel bıçağı düşürür. Sonra
geri çekilip sakince kalemi elinden çekiyor. Çift ah! Vahşice kolunu kıran ve
onu yere düşüren Bourne'a koşuyor. Bu aksiyon sahnesi senaryoda 2 sayfanın
biraz üzerindedir.
" Sen kimsin?"
Castel'in kafasını yere vuruyor. "Sen kimsin?" Bourne, Castel'in sırt
çantasını Marie'ye fırlatır ve Marie, içinde Bourne'un fotoğrafı ve Bourne'un
sahip olduğu tüm pasaportlardaki takma adların yanı sıra fotoğrafının ve tüm
bilgilerinin bulunduğu bir sayfa bulur. Castel sadece Bourne'u öldürmek için
orada değildi; onu öldürmek için de oradaydı. Marie çıldırır ve Castel'e
saldırmak için acele eder. Bourne onu sakinleştirmek için ayağa kalkıyor.
Bourne, Marie'yi kapıya doğru geri ittiğinde, Castel onun arkasında belirir -
kolu gevşektir - döner ve pencereden atlayarak ölür! O NE LAN? Castel'in
Bourne'a saldırmasını ya da kaçmaya çalışmasını bekleyebilirsiniz ama elli kat
penceresinden atlayıp ölümüne mi? Bu çok tuhaf.
KALMAK MI GİTMEK
MI?
(46:30) Marie tüm bunları
işlemeye çalışırken Bourne, kaçış sırasında ihtiyaç duyacağı her şeyi toplar ve
Marie'ye ayakkabılarının nerede olduğunu sorar. Şokta. Bourne onu yakalıyor,
ayakkabılarını giyiyor ve merdivenlerden aşağı yönlendiriyor... onları içeri
alan hoş Kapıcı Kadının yanından geçiyor - başından vurulmuş ve ölmüş. Marie
kusması, bir aksiyon filminde asla göremeyeceğiniz gerçekçi tepkilerden biri.
İnsanlar şiddete gerçek insanların tepki vereceği şekilde *tepki veriyor*.
Lobide, Bourne ve Marie'nin
ekranda aynı anda iki görüntünün olduğu bir ayna görüntüsü var - sanki bunların
iki versiyonu varmış gibi... ve belki de vardır? Bu tür ince bir dokunuş,
tekrar tekrar izlediğinizde fark ettiğiniz bir şeydir ve ilk kez izleyen
kişinin bilinçaltında fark ettiği bir şeydir. Harika bir film yoğun bilgi
içerir; bunların bir kısmını izleyici bilinçli olarak alır, bir kısmını da bilinçaltına
yerleşir. Sadece diyalogda değil görsel olarak da bilgi katmanlarının olmasını
istiyorsunuz. Bunların çoğu yönetmene bağlı ama bazen yazar bunu gizlice içeri
sokmanın bir yolunu bulabilir.
Apartmanın kapısının
dışında, dökülen Castel'in etrafında bir kalabalık var. Marie yine kusacak mı?
Bourne ona bakmamasını söylüyor. Polis ve Ambulans sirenleri yolda. Bourne ve
Marie karşıdan karşıya geçerken kalabalığın içinden bir adam başını kaldırıp
onları fark ediyor. Bu, izleyicinin paranoyasını ve korkusunu artırmaya
yardımcı olan harika dokunuşlardan biri. Daha önce de belirtildiği gibi,
“Condor'un Üç Günü”nde Turner'ın kitap okuma ofisindeki cinayeti keşfettiği
sahnede sokakta ya şüpheli davranan ya da ona bakan insanlar var ve seyirci bu
kişilerin suikastçı olup olmadığını merak ediyor. Turner'ı mı yoksa sıradan
insanları mı öldürecek? Bu çekimler olmasaydı ve sayfada o anlar
yaratılmasaydı, Turner'ın binadan çıkıp sokakta yürüdüğü bir sahne olurdu
sadece. O Adam olmasaydı, bu sadece Bourne ve Marie'nin karşıdan karşıya
geçtiği bir sahne olurdu.
(47:45) Treadstone Genel
Merkezi Paris: Nicky, CIA Langley'den Conklin'i arayarak suikastçıyı Bourne'un
öldürdüğünü ve polisin her şeyin peşinde olduğunu söyler. Bunu halının altına
süpürmenin imkânı yok.
(48:30) Bourne ve Marie bir
tren istasyonuna yanaşıyorlar ve kendisi içeri girip parayı saklayana kadar
Bourne'a arabada kalmasını söylüyor. "On dakika sonra döneceğim."
Harika bir sahne, çünkü
artık paranoyak ve korkmuş bir Marie, çevresinde insanların olduğu halka açık
bir yerde, arabada yalnız bırakılıyor. Bourne'un onu etrafındaki dünyayla baş
başa bırakarak uzaklaşırken çekilmiş harika bakış açıları var. Daha sonra Marie
arabanın kontağında sallanan anahtara ve çantasındaki 20.000 dolara bakarken
harika bir görsel hikaye anlatımı yapılıyor. Pekala millet, o ne düşünüyor?
Kalmalı mı yoksa gitmeli mi?
Bourne Tren İstasyonuna
giriyor ve Kalkış Tablosuna ve trenlerin yakında gideceği tüm varış noktalarına
baktığında benzer bir an yaşıyoruz. Gidiş Tahtası ile Dolaplar arasında duruyor
ve birinden diğerine bakıyor. Pekala millet, o ne düşünüyor?
Kalmalı mı yoksa gitmeli mi?
Bu iki sahne 49. dakikada
geçiyor ve Bourne ile Marie 27. dakikada suç ortağı oluyorlar. Şimdi büyük
soru: Ortak olarak kalacaklar mı? Birleşecekler mi yoksa ayrılacaklar mı?
Birbirlerini gerçekten tanımıyorlar veya birbirlerine borçlu değiller.
Koşulların bir araya getirdiği yabancılardır onlar. Ve şimdi Bourne,
Destinasyonlar Kurulu ile dolaplar arasındadır ve bir karar vermesi gerekmektedir;
bunu görebilmekteyiz çünkü fiziksel olarak ikisinden birine doğru yürüyecektir.
Dolapları seçiyor.
Tren istasyonundan çıkıyor.
Araba orada... ama Marie gitti. Bir an onun kendisinden kaçtığından emin
oluyor... sonra da elinde küçük bir alışveriş çantasıyla ortaya çıkıyor.
(50:00) Arabada birlikte
arabayı terk ettiği için kızgındır. Çantayı açıyor, bir litrelik içki
çıkarıyor, büyük bir yudum alıyor. Bourne şimdi ona az önce yaptığı seçeneği
sunuyor; kendisini bırakmasını, polise gitmesini ve onlara gerçeği söylemesini
söylüyor. Bu işe karışmadığını, onu Paris'e götürmesi için tuttu ve başının
dertte olduğunu anlayınca kaçtı. Marie, Castel'in çantasından fotoğrafının,
adının ve bilgilerinin bulunduğu sayfayı kaldırır ve bunun nasıl mümkün
olduğunu sorar. Bourne bilmediğini, hiçbir şey bilmediğini söylüyor. Kim
olduğunu, ne yaptığını, bu kişilerin neden peşinde olduğunu, peşinde olan bu
kişilerin kim olduğunu bilmiyor. Bu, hikayenin büyük sorusunu yeniden gündeme
getiriyor ve Marie'nin artık bu hikayenin bir parçası olduğunu ekliyor. Bourne
ona gitme izni veriyor, onunla birlikte olduğunu söylüyor (asıl sözü "Bunu
çözmeliyim", onunki ise "O zaman çöz").
Bourne pencereden dışarı
bakıyor, tren istasyonunun önünde dolaşan tüm o sıradan insanları görüyor... onların
ortasında da telsizini kaldıran ve arabalarına bakan yaya bir Polis Memuru.
" Bu arabanın bakımını
yapıyor musun?" Bourne, Paris haritasını alır ve inceler (daha
"akıllı gerilim" malzemesi). Arkalarında bir polis arabası
yaklaşıyor, ışıkları yanıp sönüyor. Memur arabadan iner ve yaklaşır. Başka bir
polis arabası önlerine yanaştı. Bu harika bir an çünkü gerilim dolu. Gerilim,
eylem beklentisidir ve polisle bir silahlı çatışmanın ya da bir araba
kovalamacasının yaklaştığını biliyoruz.
" Son şansın Marie."
Marie arabanın kapısına
uzanıyor... ve kendini bağlayan emniyet kemerini/omuz kemerini tutuyor.
O küçük geri dönüş anı
muhteşem. Dışarı çıkmak için kapı koluna gideceğini düşünüyorsunuz, bunun
yerine kendisini onunla tehlikeli bir duruma kilitliyor. Tıklayın emniyet
kemeri gider. Pekala millet, bu ne anlama geliyor?
AVRUPA ARABA TAKİPÇİSİ
(52:45) Bir avuç Polis
Memuru küçük kırmızı arabaya yaklaşırken Bourne arabayı çalıştırıyor, vitese
takıyor ve kükreyerek oradan dışarı çıkıyor! Araba kovalamacası başladı.
“Bourne” filmlerindeki dövüş
sahneleri, düzensiz gerçekçilikleriyle aksiyon ve gerilim filmlerini sonsuza
dek değiştirdiği gibi, araba kovalamacaları da değişti. İlk iki Bourne
filmindeki araba kovalamacaları ile standart Hollywood aksiyon araba kovalamacaları
arasındaki en büyük fark, Avrupa araba kovalamacaları ile Amerikan araba
kovalamacaları arasındaki farktır... ve ne olduğunu anlamak için yalnızca John
Frankenheimer'ın “Ronin” filmini izlemeniz yeterlidir. bunun anlamı. Bir
Amerikan araba kovalamacası tamamen araba kazalarıyla ilgilidir; "The
Blues Brothers" gibi bir komedide bile kovalamacalar arabaların birbirine
ve bir arabanın çarpabileceği hemen hemen her şeye çarpmasıyla ilgilidir. Roger
Ebert Küçük Film Sözlüğü girişlerinden bir diğeri de "Meyve
Arabası"dır; burada bir araba kovalamacası nerede gerçekleşirse
gerçekleşsin, bir araba her zaman bir meyve arabasına çarpacak ve her yere
meyve, sebze ve kavun saçacaktır. Arabanın meyve arabasına çarpması tüm
meyvelerin daha da fazla parçalanmasına neden olur! İşte Amerikan tarzı araba
kovalamacasının anahtarı da budur. Her şey bir şeyleri parçalamakla ilgili.
Ancak Avrupa'daki araba
kovalamacaları tamamen *hassas sürüşle* ilgilidir. *Bir şeylere çarpmamak*.
Amerikan araba kovalamacalarının konusu olan araba kazalarından şaşırtıcı bir
şekilde kaçınmak. Avrupa araba takipleri *zarif* ve *zariftir*. Seyirciyi
hayrete düşüren bale hareketleri yapan arabalardır. Dönüyor, dönüyor ve diğer
arabaları kıl payı kaçırıyordu. Bu aslında "Ronin"i yapan aynı hassas
sürüş ekibiydi ve o çılgın Fransız-Kanadalı yapımcının filmimizde temas halinde
olduğu ve hiçbir zaman gerçekleşmemiş olan aynı ekipti. Çalışmalarını
“Taşıyıcı” da dahil olmak üzere birçok Fransız filminde gördünüz.
Her ne kadar bu araba
kovalamacası belgesel hissi vermek için el kameraları kullanılarak çekilmiş
olsa da seyircinin midesinin bulanmasını önlemek için Steadycam gibi bir
görüntü sabitleme sistemi kullandılar. Her iki dünyanın da en iyisi. İkinci
filmden farklı olarak araba kovalamacasının tamamını beyazperdede
izleyebilirsiniz.
Ve küçük bir araba, arabalı
polislerin geçemeyeceği ara sokaklardan geçebilecekleri anlamına geliyor... ama
polis motosikletleri arkalarından kükrüyor. "Yaklaşan bir tümsek var"
- araba yaya merdivenlerinden aşağı "sürebilir". Kaldırımlara
çıkabilirler, otoyolda yanlış yöne gidebilirler, motosikletler karşıdan gelen
trafikte zikzak çizerek arkalarında kovalayabilirler. Kovalamacanın bu
bölümünde bazı gerçek motosiklet kazaları var; bu acıtmış olmalı! Kaldırımda kükreyerek
aşağı indikleri, yayaların dağıldığı ve birinin cam telefon kulübesinin
kapısını açtığı ve kapının milyonlarca parçaya bölündüğü hoş bir bölüm var. Bu
yüzden, Amerikan araba kovalamacasından kaynaklanan yıkımın bir kısmını
alıyoruz, ancak çoğunlukla arabaların *neredeyse* birbirine çarptığı, ancak
sürücülerin inanılmaz becerileri nedeniyle ıskaladığı inanılmaz hassas sürüş.
Polisi kaybettikten sonra Bourne bir yer altı otoparkına girer ve araba
kovalamacası 56:30'da sona erer, yani 4 dakikadan biraz kısa sürer. Senaryoda
ne kadar süre kaldı? Bu bir yeniden çekimdi; Doug Liman'ın filmde istemediğini
söylediği aksiyon sahnelerinden biriydi ve yorumunda bunu ikinci bir ekibin
çektiğini söylüyor. Bir yerlerde senaryonun bu sahnenin revize edilmiş versiyonu
olabilir ama bulamadım.
YENİ BİR
KİMLİK
(56:30) Yer altı otoparkında
Bourne şunları söylüyor: “Bu arabaya bir daha asla dönemeyiz. Temizleyeceğiz,
sileceğiz ve çekip gideceğiz.
Gerilim filmlerinde meydana
gelen şeylerden biri de kahramanın kimliğini kaybetmesi ve ayrıca bir zamanlar
sahip olduğu ve ona bu kimliği veren her şeyi kaybetmesidir. Hikaye Bourne'un
zaten kimliğini kaybetmesiyle başladığından, hikayenin bu bölümünde küçük
kırmızı arabasından başlayarak *Marie'nin* kimliğini kaybettiğini gösteriyor.
Bunu geride bırakmak zorundalar. Senaryoda bu Marie'nin arabası bile değil; onu
bir arkadaşından ödünç almış ama film versiyonunda bu onun arabası ve
muhtemelen sahip olduğu en değerli şey. Artık vazgeçmek zorunda...
(57:00) Paris Morgunda:
Sürgündeki Üçüncü Dünya Diktatörümüz Wombosi, birkaç hafta önce o araba
kazasında ölen John Michael Kane'in cesedine bakmak istiyor. Giriş yapıp Morg
Görevlisine rüşvet verdikten sonra cesedi çıkarırlar ve... bu adam değildir.
Ona suikast düzenlemeye çalışan adam bu değil. Ona suikast düzenlemeye çalışan
adam hâlâ orada bir yerlerde yaşıyor mu?
Artık Bourne ve Marie'nin
hakkında bilmedikleri yeni bir potansiyel düşmanları var.
(58:00) Nicky, Conklin'i
arayarak Wombosi'nin cesedin Kane (Bourne'un takma adlarından biri) olmadığını
bildiğini ve Bourne'un hala orada bir yerlerde canlı olduğunu bildirir.
Conklin telefonu
kapattığında Danny ona bu sorunla ilgili ne yapmak istediğini sorar...
(59:00) Treadstone
suikastçısı Profesör, Conklin'in cevabını içeren bir mesaj alır. Birini
öldürmeye gönderiliyor, Bourne mu?
(59:15) Ucuz bir otel
odasında Bourne, Marie'nin saçını boyuyor. Hem kendisi hem de Bourne
kimliklerini değiştiriyor; yeni biri olmak için eski derilerini
değiştiriyorlar. Marie küçük kırmızı arabasından ve tüm eşyalarından vazgeçti
ve şimdi saç renginden ve görünüşünden vazgeçiyor. Bir kimliği kazanmak için
bir başkasını kaybediyor. Bourne da benzer bir şey yapıyor. Bir gerilim
filminde karakterler bir kimliğini kaybederken sıklıkla başka bir kimliğe
bürünürler - bu nedenle “North By Northwest”te Roger O. Thornhill'in (Cary
Grant) CIA Ajanı George Kaplan ile karıştırılmaya devam edilmesi... ve bir
noktada (her şeyini kaybettikten sonra) ve kaçıyor) akışına bırakılıyor ve
Kaplan “oluyor”. “Breakdown”da Kurt Russell'ın karakteri her şeyini kaybeder
(tüm eşyalarıyla dolu SUV'si nehre düşer ve sürüklenir) ve karısını
öldürmediklerinden emin olmanın tek yolu onları paranın kendisinde olduğuna
ikna etmektir. ona fidye vermek için... bu yüzden büyük bir atıştırmalık yiyecek
şirketinin sahibi olan "Çörek Kralı" olduğunu iddia ediyor.
"Condor'un Üç Günü"nde Turner, kod adının "Condor" olduğunu
bile hatırlamadan başlıyor - o bir casus değil, sadece kitap okuyan bir adam -
ama hikaye ilerledikçe her şeyi kaybediyor (geri dönemez) dairesi izleniyor
diye, sevdiği kadını kaybeder, en yakın arkadaşını kaybeder) Condor *olur* ve o
casusa dönüşür. Böylece Bourne ve Marie kimliklerini değiştiriyorlar, farklı
insanlar oluyorlar ve Marie için buna saçlarının koyu kahverengiye boyatılması
da dahil.
Bourne'un kendisine yakın
bir yerde kafasına masaj yaparak fazla boyayı yıkadığı bu sahne tuhaf derecede
romantik bir sahne. Garip bir şekilde samimi. Daha sonra saçını keserek ona
yeni bir saç modeli yaptırır. Bitirdikten sonra, küçük banyoda birbirlerinin
etrafından dolaşmaya çalışırlar... ama bir araya gelirler... ve öpüşürler.
Geçici bir öpücük, sonra bir tane daha, sonra gerçekten güzel bir öpücük.
Elbiselerini çıkarıyorlar ve
biz de bir ayna çekimi daha çekiyoruz ve bu çekim devam ediyor; banyodan,
odanın içinden, otel penceresinden dışarı, sokağa, sokağın aşağısına, ta ki biz
bu sıradan olmayan şeyin tüm yanını görene kadar. ücra bir yerde bir sokak ve
ortasındaki ucuz otel. Onları burada kimse bulamayacak... yoksa bulabilecekler
mi?
(62:00) Ertesi sabah Marie
uyanır (kısa, çok koyu kahverengi saçlar) ve karşısındaki sandalyede oturan
Bourne'a bakar. Zaten parmak izleri için her yeri silmişti. Marie etrafta
dolaşıp yürüyemeyeceğini yoksa ayak izi bırakıp bırakmayacağını sorar. Birbirlerine
gülümsüyorlar. Bu güzel bir an, çünkü onları önceki gece bir araya getiren
şeyin yalnızca hormonlar olmadığını, birbirlerini anladıklarını gösteriyor.
Şaka yapıyor, bunun bir şaka olduğunu biliyor, birlikte gülümsüyorlar.
Bir film yıldızının bir film
yıldızına aşık olması durumunda karşılaşabileceğiniz olası sorunlardan biri,
ihtiyacınız olan tek şeyin bu olduğunu düşünmenizdir. O yakışıklı bir adam, o
da güzel bir kız; tabii ki birbirlerine aşıklar! Ancak tıpkı ilkokuldaki bir
eşleştirme probleminde olduğu gibi, "çalışmanızı göstermelisiniz" -
izleyiciye bunun gibi, iki güzel insanın takılmaktan çok daha fazlasını, ortak
bir noktaları olduğunu görmeleri için anlar verin. Örgü yapıyorlar. Bu sadece
fiziksel değil, aynı zamanda kişisel ve duygusal bir şeyler de var. Birlikte
gülmek buna yardımcı oluyor... ve aynı zamanda Bourne'un bu hikayede ilk kez
mutlu göründüğünü görüyoruz. Hikayenin yarısından biraz fazlasını tamamladık ve
bu adam *gülümsüyor*. Sevinci * hissedebilir *. Normal bir hayat yaşayabilir.
İşte bu hikayenin konusu da bu; Bourne kim olduğunu keşfettiğinde, hoşlanmadığı
bir geçmişe sahip olsa bile normal bir hayat yaşayabilecek mi? Bu karakterin
barışma şansı var mı?
Bourne ona, John Michael
Kane'in kaldığı Hotel Regina'ya gitmesi ve onun hakkında ne bildiklerini
öğrenmesi (ki bu Bourne) ve otel faturasını (giden telefon görüşmelerini
listeleyecek) alması gerektiğini söyler. "Ama biraz karmaşık..."
"Çünkü sen öldün." "Sağ."
(63:20) Wombosi'nin Paris
Evi'nde Wombosi, güvenlik ekibinin Kane'i (Bourne) bulmasını ve kafasını geri
getirip evinin önündeki kazığa asmasını ister. PAT! Bu söylentinin ortasında
Wombosi bir merdiven penceresinin önünden geçerken başından ve boynundan birkaç
kez vuruldu. Şok edici, ani şiddet!
Profesör, sokağın aşağısındaki
bir evin çatısında keskin nişancı tüfeğini parçalarına ayırmaya başlıyor.
Keskin nişancı tüfeği onun silahıdır ve onun karakterini gösterir. Müstakil ve
hassas.
BÜYÜK PLAN
(64:00) Regina Oteli'nde:
Bourne, Marie'ye görevini sanki bir komando baskınıymış gibi anlattırır.
Telefon numarasını öde? Çıkışlar mı? Kaçış planı? Takip edildiğini düşünüyorsa
işaret ver. Bu plan sahnesinin nedeni seyircinin işlerin ters gideceğinden ve
sonra işlerin ters gideceğinden korkmasıdır. Gerilim yaratan, bilinen bir eylemin
beklentisidir. Bir sonraki sahnede ne olacağını bildiğimizde beklenmedik
şeylerden korkabilir ve bu şeyler olduğunda endişelenebiliriz. Nasıl çalışması
gerektiğini bilmeden seyirci ne zaman bozulmaya başladığını bilemez, değil mi?
Bourne onu gönderme konusunda
endişeli ama gülümsüyor ve "Buna ihtiyacımız var, değil mi?" diyor.
*Senin* buna ihtiyacın yok. Şimdi Bourne, ona karşı hisleri olan bu kadının
olası bir tuzağa düşmesini izlemek zorundadır - başı belaya girerse ona yardım
edemeyecek. Bu, hem “Arka Pencere”de Lisa'nın Lars Thorwald'ın dairesine zorla
girdiği sahne, hem de “Three Days Of The Condor”da Kathy'nin Higgens'ı teşhis
etmek (ve daha sonra kaçırılmasına yardım etmek) için New York'taki CIA
binasına girdiği sahne. Aslında, “Three Days Of The Condor”u izleyip ardından
“The Bourne Identity”yi izlerseniz her türlü benzerliği bulacaksınız!
Marie'nin otele girdiğinde
adımlarını sayması, lobideki insanları sayması ve güvenliği araması gerekiyor.
Bu, Bourne'un daha sonraki bilgileri çalma planını hesaba katıyor. O eklemi
incelerken içerideyken...
Bourne oteli ankesörlü
telefondan arar ve Marie'ye bilgi verebilmesi için çağrı yaptırır. Ama telefon
çalıyor, çalıyor ve çalıyor. Marie'ye ne oldu? Onu yakaladılar mı? Her şey ters
mi gitti? Şimdi onun için mi geliyorlar?
Telefon kulübesinin kapısı
çalınıyor. Sabırsız biri telefonu kullanmak mı istiyor? Polis Bourne'u
tutuklayacak mı? Profesör de onu öldürecek mi?
Hayır. Marie. Bütün bu
komando baskını olayı yerine, masadaki memurun yanına gitti, Bay Kane'in
asistanı olduğunu söyledi ve faturanın bir kopyasını istedi. Bu büyük bir
tersine dönüş, çünkü tüm bu birikimden sonra büyük bir aksiyon filminden
bekleyeceğiniz türde bir sahne bekliyorduk... ve bu filmin akıllıca yanı hiçbir
zaman bekleneni vermemesi. Sadece bilgi istedi ve onlar da ona verdiler.
Elbette! İnsanlar bunu her zaman yapar.
(66:30) CIA Genel Merkezi
Langley'de: Abbott, Conklin'in ofisine hücum eder - Mombosi az önce Paris'te
suikasta kurban gitti. Bütün haberlerde bu var. Conklin şöyle diyor:
“Bourne'du...” görevini yerine getiriyordu. Bir temsilci, görevi tamamladıktan
sonra 24 saat içinde rapor verir, bu nedenle Bourne söz konusu olduğunda
endişelenecek başka bir şey kalmaz. Tamamen kontrol altında. Conklin'in
Abbott'un parçası olmadığı bir planı var. Şemalarla şemalar! Yine, CIA'in
içinde gizli bir casus örgütünün bulunduğu “Condor'un Üç Günü”nde olduğu
gibi... ve bir grubun diğerlerinin ne işler çevirdiği hakkında hiçbir fikri
yok.
(67:30) Bourne, otelden
ankesörlü telefondan yaptığı telefon konuşmalarının izini sürüyor - izi
sürülemiyor, bugün ne yapacağına dair hiçbir fikrim yok. "Bourne
Ultimatum"daki gibi yakıcı telefonlar mı?
Bu sırada polis, Marie'nin
arabasını yer altı garajında bulur.
Bu sırada Nicky, polis
tarayıcısından arabanın olduğunu duyar.
Bu sırada Danny, Conklin'e
polisin arabayı bulduğunu bildirir.
Bu arada: Profesör başka bir
mesaj alır.
Ve Bourne bir ipucu buluyor:
Paris'teki Alliance Deniz Güvenliği... yarın oraya gidecek.
(69:00) Alliance Deniz
Güvenliği'nde: Bourne asansörden çıkar ve bir Kadın onu tanır, “Bay. Kane mi?”
(Durun, Kane'in ölmüş olması gerekiyordu... bu bir sorun olabilir ve bu da
belirsizlik yaratır.) Bourne, Palmer-Johnson Tri-Deck hakkında konuşmaya
başlayan bir yöneticiyle tanışmak için içeri alınır... ve Bourne, adamın neden
bahsettiğini biliyormuş gibi davranmak. Bu sıkıcı bir konuşma olacağından
dolayı kesiyoruz...
(70:00) Toplantıdan sonra
Bourne'un çok pahalı bir yat olan Palmer-Johnson Tri-Deck hakkındaki
broşürleri, bilgileri ve belgeleri incelediği bir Kafe.
Ancak Bourne'un kafası
tamamen karışıktır; Bourne mu yoksa Kane mi? Aldığı ilk pasaport olduğu için
kendisinin Bourne olduğunu mu sandı? Ya gerçekten Kane ise ve Bourne da sahte
pasaportsa? Kim o? Daha sonra Marie, John Michael Kane'in şu anki adresinin
Paris morgu olduğunu keşfeder!
Morgda: Morg Görevlisine
verilen 100 dolarlık rüşvet, onun *kayıp* olan cesede bakmasını sağlar! Birisi
John Michael Kane'in cesedini çaldı! İşte o zaman Adli tabip ortaya çıkıyor ve
Bourne ile Marie'nin orada ne yaptığını öğrenmek istiyor. Görevli, Kane'in
cesedini görmeye geldiklerini söylüyor, Adli tabip onun dün kardeşine
verildiğini söylüyor... sonra Bourne ve Marie'ye işgüzar bir şekilde kızıyor -
cesedi görmek için randevu almaları gerekiyor, masada oturum açmaları
gerekiyor, kitabına uymaları gerekiyor! Sadece içeri girip bir göz atmak değil.
Burası ciddi bir yer!
Şimdi, o sahnedeki tüm
açıklamayı fark etmemiş olabilirsiniz (ya da belki de size sahnenin önemli
kısımlarını verdiğim için fark etmişsinizdir) ancak Adli tabip küçük rantını
yaparken Bourne'a her türlü bilgiyi verdi. Bourne hemen giriş yapmakta ısrar
ediyor, kayıt defterine gidiyor, kitaptan son birkaç sayfayı yırtıyor ve oradan
defolup gidiyor. Herkesin oturum açması gerekiyorsa, bu, cesedi alan “kardeşin”
ve cesedi gören herkesin adının o kitapta yer alacağı anlamına gelir.
Bourne, John Michael Kane'in
cesedini gören kişilerden birinin adının Wombosi olduğunu ve Alliance
tarafından son teknoloji güvenlik sistemine sahip Palmer-Johnson Tri-Deck yatının
sahiplerinden birinin adının verildiğini belirtiyor. Wombosi, broşürde onun bir
resmi bile var.
(72:45) Bourne ve Marie,
Wombosi'nin polislerle dolu adresine giderler. Polisin onları tutuklaması
muhtemel olduğundan ne olduğunu öğrenmek için ortalıkta kalmıyorlar.
Bourne, Wombosi suikastı,
Sürgündeki Afrika Diktatör olarak geçmişi ve Wombosi'nin üç hafta önce polise
bir suikastçının yatına gelip onu öldürmeye çalıştığını söylediğini, ancak
Wombosi'nin onu sırtından iki kez vurduğunu ve Wombosi'nin onu sırtından iki
kez vurduğunu anlatan bilgilerin yer aldığı bir gazete satın alır. onu öldürdü.
Onu denizde yüzer halde bıraktı.
" Benim bir suikastçı
olduğumu söylüyor." Bourne kendisi hakkında ne kadar çok şey öğrenirse,
kim olduğunu o kadar az seviyor. Siyasi bir suikastçı mı?
Ben kötü adam
mıyım?
(74:00) Bourne ve Marie gece
şehirde taksiye binerler; ikisi de geçmiş yaşamıyla ilgili bu yeni bilginin
düşüncelerine dalmıştır. Otellerine yaklaştıkça yanlarından bir çift polis
motosikleti geçiyor; ışıklar ve sirenler. Bourne, Taksi Şoförüne kenara
çekmesini söyler.
Bu sahnede güzel bir ders
var çünkü Taksi Şoförü adresin bu olmadığını, henüz orada olmadıklarını
savunuyor. Bourne kenara çekmesini istiyor. Eminim Taksi Şoförü erken durmak
yerine yolculuk ücretinin tamamını almak istediği için tartışıyor... ama bu
büyük bir çatışma yaratıyor çünkü polisin otelde olmasından ve Taksi Şoförünün
onları götürmesinden korkuyoruz. Otelin ön kapısına giden Bourne ve Marie
tutuklanacak. Bourne, Taksi Şoförünün kenara çekip onları bırakmasını
sağlayamaz, bu yüzden arabanın kapısını açar! Şimdi Taksi Şoförü kenara
çekiyor. Bourne borcunu ödüyor ve taksiden iniyorlar... otelden sadece yarım
blok ötede. Otelin önüne park edilmiş polis arabaları var!
Marie otele doğru ilerliyor
(oraya gidiyorlar, değil mi?) ve Bourne onu yakalayıp ters yöne çekmek zorunda
kalıyor. "Şaşırdık." Bu sahnedeki gerilimi artırmak için bir Polis
Memuru araca yaklaşır ve Taksi Şoförüne oraya park edemeyeceğini söyler. Polis
Memuru Bourne ve Marie'nin uzaklaştığını görebilecek mi? Taksi Şoförü, hareket
halindeki taksinin kapısını açan çılgın yolcuyu Polis Memuru'na anlatacak mı?
Bunun gibi küçük bir şey, bir sahneye her türlü gerilimi katabilir.
Otelin çevresinde
düzinelerce Polis Memuru ve polis arabası dolaşıyor... ve izleyen insan
kalabalığının arasında da Profesör var.
Bourne ve Marie sokağın
aşağısına park edilmiş boş bir Polis Arabasının yanından geçerler ve Bourne
camı kırar, içeri girer ve Nicky'nin 40 dakika önce üzerinde çalıştığı aranan
ilanı çıkarır. Marie resmini görür, çıldırır ve kaçar.
Bourne onu sokakta kovalar,
yakalar ve birlikte kalmaları gerektiğini söyler. Bunun onun kim olduğunu, yani
bir suikastçı olduğunu öğrenmeden önce olduğunu söylüyor. Marie, Bourne'un
kendisi hakkında düşündüğü her şeye ses veriyor - onun kötü bir adam olduğu,
insanların onun peşinde olmasının ve onu öldürmeye çalışmasının nedeninin onun
kötü bir adam olması olduğu ve Marie'nin kendisini bu işe bulaştırdığı için
öldürülebileceği. onun hayatında. Hikayede bunları açıklayıcı olmadan
söyleyemez ama o söyleyebilir.
Bourne ona onu istediği
yere, güvende olacağını düşündüğü yere götüreceğini ve sonra gideceğini söyler.
Onu bir daha asla görmek zorunda değil. Bunu kabul ediyor.
(76:20) CIA Langley:
Conklin, Paris Polisinin olayı mahvetmesine ve Bourne ile Marie'nin kaçmasına
neden olmasına kızgın.
Abbott, Bourne sorununu
büyük Kongre bütçe toplantısından önce çözmesi için Conklin'e baskı yapıyor.
Conklin, ekibinin Marie'yi
derinlemesine araştırmasını ister; Marie, Bourne'u bulmanın anahtarıdır.
Akrabalarının telefon kayıtlarını kontrol ediyorlar ve son altı yılda
yaşadığını düşündükleri tüm yerleri buluyorlar. Beş konum.
KAYALARDA AŞK
Bu arada: Bourne ve Marie bu
beş yerden birine gidiyorlar... Marie'nin eski erkek arkadaşlarından biri olan
evli bir adam tarafından tatil evi olarak kullanılan eski bir kır evine
gidiyorlar. Evi aradı, cevap yok. Bu yüzden geldiklerinde mekanın boş olacağını
düşünüyorlar.
(78:45) Bourne ve Marie
kapıyı açıp kır evinin arazisine girerler. Marie ön kapı anahtarının nerede
saklandığını biliyor ama bulamıyor. Bourne kapıyı tekmeliyor.
İçeri girince: Noel ışıkları
ve bir Noel ağacı - birisi burada. "Gitmeliyiz."
Sonra bir araba
yaklaşıyor... Marie'nin eski erkek arkadaşı Eamon (Tim Dutton). Marie onunla
konuşmaya gidiyor, onun burada olacağını bilmediklerini, sadece bir gün
kalacaklarını söylüyor ve... arabada Eamon'un iki çocuğu var. Ve işemek
zorundalar. Garip!
Eamon, Bourne'a Marie'nin
onu bu konuda ikna edip etmediğini sordu; harika bir cümle, çünkü belli ki
Marie, Eamon'u geçmişte bir şeyler yapmaya ikna etmişti. Eamon'un karısı iki
günlüğüne uzakta ama yakında geri dönecek.
(81:00) Eamon masayı
hazırlarken Marie yemek pişiriyor... ve Bourne dışarıda oynayan iki çocuğa
nezaret ediyor. Eamon, Bourne hakkında son derece normal bir konuşma olan her
türlü soruyu soruyor... ancak Bourne'un polis tarafından aranan ve CIA'in ölüm
listesinde yer alan hafıza kaybı hastası bir suikastçı olması Marie'nin bu
soruları yanıtlamasını zorlaştırıyor. "Yaşamak için ne yapıyor?"
"Sana karşı iyi mi?" Bu sözlü gerilime harika bir örnek çünkü
Bourne'un bir sırrı var, Marie bu sırrı biliyor ve Eamon'un masum soruları
kazara bu sırrı ortaya çıkarabilir. Marie'nin kaçamak ve tuhaf gelmeyen sıradan
sorulara yanıtlar bulması gerekiyor... yoksa Eamon daha araştırıcı sorular
sormaya başlayabilir. Sırlar harika bir gerilim yaratıcıdır; birileri etrafı
araştırdığı ve (kazara ya da bilerek) onları ortaya çıkarabildiği sürece.
O gece Eamon onları bir
misafir odasına götürür. Bourne yerde uyuyacağını söylüyor ama bir zamanlar
çift olan şey artık öyle değil. Bu hikayedeki romantik olay örgüsü ilginçtir.
Statik değil. Bir kez çift olduklarında çift olarak kalmazlar. Hâlâ birlikte
kaçıyorlar ama bu noktada esasen ayrılmışlar... o bir hükümet suikastçısıyla
yatmıyor. Hikaye değişimdir, hikaye çatışmadır; bu konuları canlı ve ilginç
tutmak için hikaye içindeki tüm ilişkilerde değişim ve çatışma olduğundan emin
olmak istersiniz. “Bourne Identity”nin ilginç yönlerinden biri de aslında bu
iki kayıp insan arasındaki bir aşk hikayesi olması. Sorunlu bir yapım olmasına
ve filmde gördüğünüz sonun, çektikleri orijinal son olmamasına rağmen,
hikayenin sonunun her versiyonu Bourne ve Marie ile ilgiliydi. Bir gerilim
filmi ya da aksiyon filmi değil, bir aşk hikayesinin sonu. Yani romantizme
giden yoldaki bu büyük tümsek büyük bir duygusal an oluyor; seyirci ilişkinin
bittiğine dair endişeleniyor.
(81:45) CIA Langley'de: Walt
Goggins'in isimsiz CIA Teknisyeni onların izini kır evine kadar sürdürür ve
Conklin, Abbott'a bilgi verir.
Bir Eğlence Parkında Nicky,
Profesörle tanışır ve ona Bourne ile Marie'nin konumu hakkında bilgi verir.
(82:30) Marie gece yarısı
uyanır ve Bourne gitmiştir. Evin içinde onu arar, onu çocuk odasında bulur... çocukların
uykusunu izlerken. Bourne artık kim olduğunu bilmek istemediğini söylüyor.
Geçmişte kim olduğu önemli değil. Marie'ye kendisiyle birlikte kaçıp
kaçamayacağını, saklanıp yeni hayatlara başlayıp başlamayacağını sorar. Bu,
ilişkiyi sürdürmek için yaptığı son çabadır, ancak her şey bir hikayede
bağlantılı olduğundan, Bourne aynı zamanda "kendisi hakkında ne kadar çok
şey öğrenirse, kendisini o kadar az sever" hikaye akışıyla da uğraşır.
Marie onunla kaçmak istediğinden emin değildir... Geçmişi hakkında ne kadar çok
şey öğrenirse ondan o kadar az hoşlanır. O bir katildi, hala katil mi? Ya
hafızasını geri kazanır ve eski haline dönerse? Bu aşk hikayesi dizisindeki
harika, acı verici bir sahne.
ÇİFTLİĞİ SATIN ALMAK
(84:00) Ertesi sabah
çocuklar bahçede oynuyor ve Eamon kahvaltı yapıyor, Marie ve Bourne toplanıp
ayrılmaya hazırlanıyorlar. Çocuklar koşup köpeğin kayıp olduğunu söylüyorlar.
Bu çok tuhaf; genellikle onu bu saatlerde besliyorlar. Bu köpek nasıl bir
belaya bulaştı?
Bourne hemen Eamon'a çocukları
alıp bodruma gitmesini söyler. Şimdi. Marie telefonu denedi; telefon kapandı,
hatlar kesildi. Hey, eğer bu film birkaç yıl sonra çekilseydi herkesin bir cep
telefonu olurdu ve bunun bir önemi olmazdı. Ancak tüm bunlar gerilim yaratıyor;
bir şeylerin ters gittiğini, Treadstone'un onları bulduğunu ve yakında
saldırının başlayacağını biliyoruz. Her ne kadar bir sahneye mümkün olduğu
kadar geç başlamak istesek de, gerilim bir eylemin *beklentisidir*, bu beklenti
devreye girdiğinde başlamak isteriz. Köpek neden yemek yemek için burada değil?
Bourne evde silah arar,
çekmecede bir miktar koli bandı ve bir kutu pompalı tüfek mermisi bulur.
Pompalı tüfek mermileri pompalı tüfek anlamına gelir, bu yüzden çocuklu bir
adamın pompalı tüfeği koyabileceği yerleri arar (av tüfeğini aramaya
başladığında güzel bir görsel hikaye anlatımı, etrafa dağılmış oyuncaklar
görür, sonra daha yükseğe, çocukların ulaşamayacağı yerlere bakmaya başlar).
Bir çalışma masasının üstünde silahı bulur. Marie çocuklar için endişeleniyor,
Bourne "Bu olmayacak" diyor (o iyi bir adam, suikastçı değil). Bu
aynı zamanda güçlü, sağlam römork hatlarından biridir.
Bourne av tüfeğiyle avluya
çıkıyor, dev propan tankına ateş ediyor ve onu devasa bir ateş topuna
dönüştürüyor. Bir oyalama ve bir sis perdesi.
Evin yukarısındaki bir
tepede bulunan Profesör, devasa siyah duman bulutu nedeniyle artık keskin
nişancı dürbünüyle evi göremiyor. Bourne yeniden yükleniyor, açık alanda
koşarak ağaçlara doğru koşuyor; silah sesleri onu takip ediyor. Profesörün
saklandığı yere doğru hızla koşar... Profesörün tepeden aşağı, uzun yabani
otlarla dolu bir tarlanın bir tarafına doğru koşmasına neden olur.
Profesör uzun yabani otlarla
dolu tarlanın bir tarafında, Bourne ise diğer tarafında. Ama yabani otlar o
kadar uzun ki ikisi de diğerini göremiyor. Şimdi bu uzun yabani otlar nedeniyle
gerilim dolu harika bir takip sahnesi ile karşı karşıyayız. İkisi de diğerinin
nerede olduğunu bilmiyor. Yabani otlar, "Jaws"taki köpekbalığını
gizleyen su gibidir; Profesörün orada bir yerlerde saldırmaya hazır olduğunu
biliyoruz... ama nerede o? Ne zaman saldıracak? Birkaç metre uzakta mı... yoksa
sadece birkaç santim mi? “20 İkonik Gerilim Sahnesi”nden biri de “Labirent” ve
bu harika bir örnek. Bir labirent gerilim yaratır çünkü bir sonraki köşede ne
olduğunu bilemezsiniz ve o köşeye yaklaştıkça gerilim de artar. Daha önce
"Doom" oynadıysanız labirentin her köşesinde ne kadar gerilim ve
endişe oluştuğunu bilirsiniz. Bir labirent, içinde bir yere gizlenmiş bir iplik
bulundurarak gerilim yaratan herhangi bir şey olabilir ve her köşe, kahramanı
ve tehdidi karşı karşıya getirebilir ve kahramanın hayatını tehlikeye atabilir.
Tüm bu Act 3 depolarını, terk edilmiş binaları, nakliye konteynırı depolarını
ve otoparkları düşünün. Bunların hepsi birer labirent. Burada yabani otlardan
oluşan bir labirentimiz var. Orada bir yerlerde Profesör ve onun keskin nişancı
tüfeği var. Bu alanda atılacak her adım, Bourne'u Profesör'le yüz yüze
getirebilir.
Bourne bir kuş sürüsü görür,
tüfeğini ateşler ve kuşları dağıtır - hoş bir oyalanma.
Profesör büyük keskin
nişancı tüfeğini bırakıyor ve çantasından bir tabanca çıkarıyor. Bu arada -
Assassin Castel'in Bourne'un dairesindeki çantanın aynısı.
Uzun yabani otların
arasından sürünerek geçiyoruz.
Gerilim artıyor.
Bourne hareketi fark eder -
koşup pompalı tüfeğini ateşler - Profesör'e vurur ve onu yere serer.
Profesör'ün tabancası birkaç adım öteye iniyor ve Profesör ona doğru sürünmeye
başlıyor...
Bourne pompalı tüfeğini
yeniden doldururken...
İlk kim bitirecek? Gerilim!
Profesör silahına doğru
sürünerek yaklaşıyor. Bourne iki mermiyi içeri kaydırıyor. Profesör silahı
alıyor, ayağa kalkıyor ve doğrudan Bourne'a nişan alıyor! Onu pompalı tüfekle
kim patlatıyor? Profesör aşağıya iner. Bourne ona doğru ilerliyor - av tüfeğini
hedef alıyor - düşen tabancayı alıyor. "Burada başka kim var?"
"Ben yalnız çalışıyorum... senin gibi."
Harika bir çizgi. Profesör
Bourne'un aynadaki yansımasıdır. Bu noktaya kadar set dekorunda birçok sahnede
aynalar kullandık ve birkaç çekimde Bourne'un ikili kimliğine dikkat çekmek
için kullandık: Geçmiş Bourne ve Şimdiki Bourne; ama şimdi Bourne'u eski
benliğini temsil eden, eskiden kim olduğu hakkında sohbet edebileceği biriyle
yüz yüze bulduk.
Profesör Bourne'un
bölgesinin neresi olduğunu bilmek istiyor, Paris mi? Her ikisi de Treadstone'un
suikastçılarıdır. "Treadstone mu?" "Başın ağrıyor mu? Başım çok
fena ağrıyor." Bourne baş ağrısı çektiğini söylüyor. Bu, suikastçıları
uyuşturucuyla koşullandırmayla ilgili "Bourne Legacy"ye kadar
gerçekten araştırılmayan bir olay örgüsü için kurgu.
Bourne, Treadstone hakkında
daha fazla bilgi almaya çalışır, ancak Profesör vurulur ve ölür ve bunun pek
bir anlamı yoktur. Profesör yaralarını incelerken "Bakın size ne
veriyorlar" diyor ve sonra ölüyor. Bu eski Bourne için sembolik bir ölüm
mü?
AŞKIN SONU?
(90:00 - tam olarak) Eamon
ve çocuklar toplanıp arabalarına binerler; ev güvenli değildir. Bourne,
Marie'ye kırmızı çantadaki 30.000 dolar dışında hepsini veriyor ve onu Marie'ye
veriyor... "Bu kadar mı?" "Tüm sahip olduğum bu." Ona
kastettiği şeyin bu olmadığını söyler. Onunla birlikte tehlikeye gireceğini
söylüyor. Bu çok duygusal bir an ve Bourne önceki gece yerde uyuduktan sonra
Marie'nin ona karşı hâlâ çok güçlü hisleri var gibi görünüyor. Çocukları uyurken
izleyerek o harika anı yaşadı ve saldırıdan önce onları korumak için elinden
geleni yaptı. Belki o kadar da kötü bir adam değildir? Ama işte burada, ona
sadece para veriyor, onu kendi yoluna gönderiyor ve onu umursamıyor gibi
görünüyor.
Bu arada Eamon arabanın
motorunu çalıştırıyor, Marie'ye hemen binmesini yoksa gideceğini söylüyor. Hey,
bu küçük sahnede bile gerilim ve çatışma var! Bourne ona yeni bir hayat
kurmasına yetecek kadar para olduğunu, eski hayatından hiç kimseyle bağlantısı
olmadığını söyler. "Düşürsün, alçakta kalırsın, Artık arkadaşın yok,
tanıdık bir şey yok." Ona ne yapacağını sorar. "Bitir." Arabaya
biniyor (veda öpücüğü yok) ve Eamon uzaklaşıyor. Arabası ne renk? Kırmızı.
Bu, romantik olay örgüsünde
"Kazablanka"yı hatırlatan harika bir sahne - Bourne, Marie'nin
gitmesi ve güvende olması için duygularını gizlemek için elinden geleni
yapıyor. Onu korumak için ona olan aşkını feda ediyor. Eğer erkek bu konuda
duygusallaşırsa kadın da duygusallaşacak ve ondan ayrılmak istemeyebilir. Bu, duygularını
kapatmak için eğitilmiş, Marie'ye açılmış (ona gülümsüyor ve onunla
şakalaşıyor) ve şimdi bu büyük fedakarlığı yapması gereken ve onun onu
kaybetmesinden korktuğu için ona veda öpücüğü bile veremeyen bir adam. Onunla
kalmak isteyeceğim. O onun geleceğidir ve bir dereceye kadar kendisini bu
gelecekten ayırmaktadır... kırmızı araba ondan uzaklaşmaktadır.
Bu filmi sürekli “Three Days
Of The Condor”la karşılaştırıyorum ve o filmde de benzer bir sahne var: Turner,
CIA ile savaşa girmeden önce Kathy'yi tren istasyonunda uğurluyor. Burada
Bourne, Treadstone ve CIA ile savaşa girmeden önce Marie'yi uğurluyor. Bunu
Bitirecek....
ÜÇÜNCÜ PERDE
(91:45) Bourne Profesör'ün
çantasını boşaltıyor. Bazı silahlar. Cep telefonu. Tekrar ara tuşuna basıyor...
Nicky, CIA Paris'te zil
sesini duyar ve kulaklığını alır.
CIA Langley'de, Danny gibi
Conklin de yardım hattını açar... Abbott dinler. Danny, Profesör'den görevini
tamamladığı için şifre girmesini ister. Hattın diğer ucunda ses yok.
Danny sürekli ondan şifre
girmesini istiyor. Bourne'un sesi telefondan geliyor: "Gönderdiğin adam
öldü, o yüzden bu her kimse, konuşmaya başlasan iyi olur." Bourne!
Conklin, Bourne'a yalnızca iki seçeneğin olduğunu söylüyor: içeri girip bu işi
düzeltecekler ya da o ölene kadar suikastçılar göndermeye devam edecekler.
Bourne'dan cevap yok. Conklin, Bourne'un Marie'ye ne yapması gerektiğini
düşündüğünü sormasını önerir. Bourne ona öldüğünü ve onu öldürdüğünü söyler.
Artık işe yaramadığı için onu öldürdü. Bourne, Conklin'e kendisiyle akşam 5.30'da
Paris'te Pont Neuf köprüsünde buluşmasını söyler. Silahlar yok. Sonra telefonu
kapatıyor.
Bourne koşmayı bıraktı ve
şimdi sorunla doğrudan yüzleşecek. Üçüncü Perdedeyiz.
Tipik olarak bir gerilim
hikâyesinde baş kahraman Birinci Perde ve İkinci Perde için kaçar ve daha sonra
duvara sıkışıp kalır ve Üçüncü Perdede dövüşmek zorunda kalır. Kaçmak, aksiyon
yerine gerilim yaratan şeydir; gerilim, bilinen bir eylemin beklentisi
olduğundan, eylemi bir kez gerçekleştirdiğimizde, belirsizliği kaybetmiş oluruz.
Dolayısıyla aksiyondan kaçınmaya çalışmak genellikle çoğu gerilim filminin
merkezinde yer alır. Bu, aksiyon sahnelerinin olmadığı anlamına gelmiyor; göğüs
göğüse çarpışmalar ve araba kovalamacaları yaşadık. Ancak kahraman bu aksiyon
sahnelerinden kaçınmaya çalışırken, biz de gerilim yaratıyoruz... ama tıpkı
aksiyonu küçük ölçekte gerçekleştirmeden önce aksiyonu ancak bu kadar uzun süre
tahmin edebileceğiniz gibi, bizim de o aksiyonu sahnede gerçekleştirmemiz
gerekecek. hikayemizin daha büyük ölçeği. Sadece belli bir süre kaçıp
saklanabilirsiniz, o zaman dönüp savaşmanız ve "Bitirmeniz" gerekir.
Conklin harekete geçer: bir
uçak sipariş eder, Nicky'ye suikastçı Manheim'ı bulmasını emreder, Abbott'a
Bourne'u getirmenin artık bittiğini ve sorunu çözmenin artık mümkün olmadığını
söyler. Kalıcı olarak.
BEN CASUSLUK
Bir Gerilim hikayesinin
Üçüncü Perdesi çevresinde meydana gelen şeylerden biri, kahramanın düşman
hakkında casusluk yapması veya onun planlarını tartışırken kulak misafiri
olması ve değerli bilgiler elde etmesidir. "North By Northwest"te
Roger Thornhill, kötü adam Van Damme'ın evinin yan tarafına tırmanır ve Kolomb
öncesi sanata ait mikrofilmi uçakla ülke dışına kaçırma ve Eve Kindle'ı uçaktan
atma planlarını duyar. okyanus ötesi. "Breakdown"da Taylor, Red'in
ahırının çatı katına tırmanır ve onların araba hırsızlığı yaptıklarını,
yolcuları öldürdüklerini ve karısı Amy'yi öldürmeyi planladıklarını keşfeder.
"Condor'un Üç
Günü"nde Turner telefon hatlarına girer ve suikastçı Joubert'i arar, o da
daha sonra CIA içindeki komplonun arkasındaki adam olan Atwood'u arar. Bu,
gerilimin neredeyse her alt türünde var olan Gerilim modelinin bir parçası ve
burada, “Bourne Identity”de de var...
(95:00) Paris'te: Bourne
köprüyü inceliyor.
Conklin ve ekibi Bourne'u
alt etmeye hazırlanır.
Bourne bir otelin çatısından
keskin nişancı dürbünüyle köprüyü izliyor... köprüde muhtemelen Treadstone
ajanları olan şüpheli kişileri görüyor. Bunun bir tuzak olduğu çok açık ve
Bourne'un bakış açısından Bourne'un bunu beklediği açık... ve kendine ait bir
planı var. Durumu düşmanın aleyhine çeviriyor.
Conklin, kulaklık takarak
köprüyü geçmeye başlıyor ve köprüye yerleştirilen tüm Treadstone ajanlarının
rapor vermesini dinliyor. Ceketini çıkarıyor (Bourne'un istediği sinyal) ve
köprüde Treadstone olmayan herkese bakıyor... ve Bourne'un bankadan ayrıldığı
ve sokaktaki herkesin şüpheli göründüğü sahnenin ilginç bir şekilde tersine
çevrildiğini görüyoruz. Ama şimdi paranoyak olan *Conklin*. Bu, bir “durumu
tersine çevirme” sahnesinde harika bir dokunuş ve daha önce gördüğümü
hatırlamıyorum.
Bourne, Conklin'i cep
telefonundan arayarak "Sana yalnız gelmeni söylemiştim. O halde şunu alın;
ben gittim.” Sonra telefonu kapatıyor.
Bourne otelden ayrılırken
Conklin ve ekibinin geldiği Treadstone panel kamyonunun yanından geçer ve
altına bir takip cihazı yerleştirir. Bunu Turner'ı Atwood'a götüren
"Condor'un Üç Günü" telefon iziyle karşılaştırın.
YÜZLEŞME
Köprüden ayrılırken Conklin,
suikastçı Manheim'ı harekete geçirir, ardından Nicky'yi arar ve Paris'teki
dükkanını kapattırır; her şeyi toplayıp odayı temizler. Treadstone'un orada
olduğuna dair hiçbir iz yok. Peki şimdi kim kaçıyor, kim kovalıyor?
Conklin, Bourne'un hemen
arkasında olduğunu bilmeden Paris'teki Treadstone karargahına gelir. Conklin
yukarı ofise çıkıyor ve Nicky'nin belgeleri parçalamasına yardım ediyor. Bourne
filmlerinin harika yanlarından biri de seyircinin gerçeklik olarak algıladığı
şeye dayanan şeyler yapmalarıdır; suçlayıcı belgelerin tamamının parçalanması
gibi küçük dokunuşlar bir James filminde göremeyeceğiniz şeylerden biridir.
Bond filmi (çok sıradan) ama bu seride yer alıyor. Gerçekçilik genellikle büyük
Hollywood filmlerinin dışarıda bırakma eğiliminde olduğu küçük ayrıntılarla
elde edilir. Olaylara bu küçük detayları ve gerçekçi karakter tepkilerini dahil
ederseniz, bir gerçeklik duygusu yaratırsınız.
(100:00) O gecenin ilerleyen
saatlerinde... Treadstone Paris Genel Merkezi'nin önündeki caddede araba
alarmları çalmaya başlıyor. Bourne bir insan sineği gibi bir binanın yan tarafına
tırmanırken bu, sokaktaki Güvenlik Ekibinin dikkatini dağıtır.
İçeride Nicky güvenlik
monitörüne bakıyor ve rastgele pencereler ve kapılar alarmları tetikliyor -
aslında imkansız. Conklin bir silah alır. Güç kapanıyor. Telefon kapanıyor.
Bütün bunlar gerilim yaratıyor ama Conklin'in beklenen aksiyonun nesnesi olduğu
yerde gerilim artıyor. Gerilimin ilginç yanı, kahramana, düşmana ya da başka
herhangi bir karaktere “karşı” çalışmasıdır. Bu ilginç Hitchcock deneylerinden
biri, hikayenin "kötü adamını" bir gerilim durumuna sokmak ve
izleyicinin tepki verip vermediğini görmekti - ve yaptılar da! Biz de akşam
yemeği davetlilerinin “Rope”ta bagaja gizlenmiş cesedi bulmasından, “Psycho”da
ise arabanın bataklığa batmayacağından endişeleniyoruz. Gerilim, beklenen
eylemin kime karşı olduğu (kahraman ya da kötü adam) ne olursa olsun işe
yarayan tekniklerden biridir. Bu sahne *kahramanımızın* *kötü adamımıza*
saldırmak için ortaya çıkması etrafında gerilim yaratıyor ve işe yarıyor.
Conklin'i sevmeyebiliriz ama bu, ışıkların söndüğü, telefonun kapandığı ve
Conklin ile Nicky'nin farkına vardığı çok tüyler ürpertici bir sahne...
" Bu Bourne."
Conklin silahını hazır halde ofislere doğru ilerliyor.
Arkasından bir ses:
"Hareket edersen ölürsün; silahını bırak."
Bourne.
Conklin silahı bırakıyor.
Bourne, Conklin'in Treadstone olup olmadığını bilmek istiyor ve cevabı
Bourne'un arızalı 30 milyon dolarlık bir silah olduğu yönünde. Conklin ona,
planın Bourne'un Wombosi'yi Wombosi'nin kendi güvenlik ekibinden bir üye
tarafından yapılmış gibi görünecek şekilde öldürmesi olduğunu söyler.
"Seni öldürmeye göndermiyorum, görünmez olmaya gönderiyorum."
Conklin, Bourne'un görevde başarısız olmasına kızıyor ve ona başarısız plan
hakkında tek tek bağırıyor; bu, Bourne'un hafızasını kaybettiği gece olanların
sonunu bize vermenin harika bir yolu. Conklin'in öfkesi açıklamayı
"oynatıyor". Conklin planı gözden geçirirken Bourne'un anıları
canlanır...
(103:20) Wombosi'nin
Yatında: Bourne, Wombosi'nin arkasına yaklaşır, silahını sürgündeki diktatörün
kafasının arkasına dayar ve...
Wombosi'nin küçük kızını
kucağında görüyor.
Küçük kız Bourne'a bakıyor.
Bir adamı vurup beynini
adamın çocuğunun her yerine sıçratabilir mi?
Wombosi küçük kızını
dikkatlice ateş hattından uzaklaştırıyor, birkaç adım öteye bakıyor...
Bourne onun bakışını
Wombosi'nin iki küçük oğlunun uyuduğu yere doğru takip ediyor. Bir adamı
çocuklarının önünde öldürebilir mi? Bu üç masumun hayatını sonsuza kadar
mahvedebilecek mi?
Bourne silahını indiriyor ve
koşuyor. Wombosi onu takip ediyor, Bourne'u sırtından vuruyor ve...
Hikayemizin başladığı
Bourne'un denizde yüzen bedenine geri döndük.
Geriye dönüşü sonlandırın.
(104:45) Conklin, Bourne'un
artık ne olduğunu *hatırladığını* belirtiyor. Kim olduğunu, ne olduğunu... her
zaman ne olacağını biliyor.
Bourne artık bunu yapmak
istemediğini söyler, Conklin'e yumruk atar ve ona Jason Bourne'un öldüğünü
söyler. “Vallahi, arkamda birisini hissetsem bile, bu mücadeleyi ne kadar hızlı
ve ne kadar sert bir şekilde kapınıza getireceğimin hiçbir ölçüsü olamaz. Artık
kendi tarafımdayım."
Daha sonra Bourne kulaklık
telsizinin açık olduğunu fark eder. Ve zaten onun için geldiklerini fark eder.
Conklin'i yere seriyor, Nicky'ye bakıyor... Dost mu, düşman mı? Ön kapının
ötesinden sesler duyuyor...
Gerilim. Dışarıda birisi
var.
Kapı patlayarak açıldığında
Bourne, Güvenlik Adamına vurur, silahını alır ve onu bacağından vurur, onu yere
serer ve ardından her iki silah da dışarıdaki diğer Güvenlik Adamına ateş
ederek dışarı fırlar. Bunların hepsi çok hızlı bir eylemdir.
Bourne'un daha fazlasını
dinlediği sessiz bir an...
Sonra ilk Güvenlik Adamı
ayağa fırlıyor ve Bourne'a vuruyor!
Merdiven sahanlığında bir
başka vahşi göğüs göğüse kavga, Bourne'un Güvenlik Adamını tekrar yere
sermesiyle sona erdi.
Bourne'daki bina lobisinden
makineli tüfek ateşi yükseldi ve bilinçsiz Güvenlik Adamı öldürüldü. Bourne
ateş hattından geri çekiliyor. Son Güvenlik Adamı ona doğru merdivenlerden
çıkmaya başlıyor. Tamam - temelde kapana kısılmış durumda - aşağı inmenin tek yolu,
merdivenler, makineli tüfeği olan bir adamın onu öldürmek için yukarı doğru
koşması var. Nasıl kaçarsın?
Yazarın soruna alışılmadık
bir çözüm aradığı yer burasıdır. Başka bir filmde gördüğünüz değil, seyircinin
daha önce hiç görmediği bir film. Böyle bir duruma geldiğimde, hayal gücümü
açarım, omzumda oturan ve bana hangi fikirlerin aptalca olduğunu söyleyen
(yaratıcılığı öldüren) o küçük eleştirel herifi kovarım ve kaçmak için mümkün
olan her fikrin ve her şeyin bir listesini yaparım. *imkansız* kaçış fikri. Şu
anda filtreleme yok. Herşey mümkün. Ne kadar çılgınca olursa olsun her fikri
düşünmek istemenizin nedeni, bazen çılgın bir fikrin işe yarayabilmesidir.
Silahlı bir adam yaklaşırken merdivenlerden nasıl inebilirsin? Atlayabilirsin,
değil mi? Aptalca bir fikir; düşüşünü durduracak hiçbir şey yok. Ama ne oldu da
bir çeşit yastığın vardı? Muhtemelen yine de yaralanırsın ama en azından o
makineli tüfekli adam tarafından delik deşik edilmezsin, değil mi? Tamam,
yastığı nerede bulacaksın? Hey, o ölü Güvenlik Adamı! Vücudu iyi bir yastık
olurdu!
Bunun üzerine Bourne
tırabzanı tekmeledi, ölü Güvenlik Adamını yakaladı ve atlayıp ölü adamı yere
indirdi ve yol boyunca makineli tüfekle üst kata koşan Üçüncü Güvenlik Adamını
vurdu. Yastık görevi gören ölü Güvenlik Adamı yere (sert bir şekilde) çarpıyor
(evet!) ve Bourne perişan durumda, yaralı, belki kolu kırılmış ama hayatta!
Conklin silahı hazır halde üstündeki kapıdan fırladığında o da sendeleyerek
ayağa kalktı.
BÜKÜM
(108:00) Bourne caddede
sendeleyerek yürüyor...
Ve arabasında oturan
suikastçı Manheim, Adam'ın caddede kendisine doğru sendeleyerek geldiğini fark
eder. Adam yaklaşıncaya kadar bekler, arabasından iner ve susturuculu otomatik
aracını Adam'a doğrultur...
Conklin kimdir?
Manheim silahını indirmek
yerine Conklin'i öldürür.
Bir dakika ne?
Komplo, Paranoya veya Siyasi
Gerilim filmlerinin en güzel yanlarından biri, çoğu zaman komplonun hâlâ
hayatta olmasıyla sona ermesidir. Atwood'un ölümünden sonraki “Akbabanın Üç
Günü”nde Higgens'ten o muhteşem konuşmayı alıyoruz: “Oyunlarımız var. Oyun
oynarız. Farzedelim? Kaç tane adam? Ne gerekir? Bir rejimi
istikrarsızlaştırmanın daha ucuz bir yolu var mı? Bize bunun için para
ödeniyor. Bu basit bir ekonomi. Bugün petrol var, değil mi? On ya da on beş yıl
içinde mi? Yiyecek, plütonyum... ve belki daha da erken. Peki o zaman
insanların bizden ne yapmamızı isteyeceğini düşünüyorsunuz? Şimdi değil - o
zaman? Onlara ne zaman biteceklerini sor? Onlara evlerinde ısı olmadığında ve
üşüdüklerinde mi soracaksınız? Onlara motorlarının ne zaman durduğunu mu
soracaksınız? Açlığı hiç tanımamış insanlar ne zaman aç kalmaya başlar? Bir
şeyi bilmek istiyorsunuz: Onlara sormamızı istemeyecekler. Sadece bunu
kendilerine almamızı isteyecekler.” Bu filmler korku filmlerine benziyor çünkü
çoğu zaman bu bölüm çözülmüş olarak bitiyor - Michael Myers vuruldu ve aşağıda
yere düştü - ama daha büyük sorun hâlâ orada, çözülmemiş - aşağıya
baktıklarında Myer'in cesedinin gitmiş olduğunu görüyorlar. Her ne kadar
Conklin ve Treadstone çözülmüş olsa da, CIA hâlâ dışarıda bir yerlerde komplo
kuruyor... bu yüzden kirli numaralarını gizli tutmak için Conklin'i öldürdüler.
(108:40) CIA Langley'de
Danny, Abbott'a döner ve "İşte bitti" der. Abbott ona Treadstone'u
kapatmasını söylüyor; bunu nasıl gösterebiliriz? Danny, hava kararana kadar
ofisteki tüm bilgisayarları ve monitörleri kapatıyor ve tüm ışıkları kapatıyor.
Artık Treadstone yok. Danny, Abbott'u takip eder (bir sonraki film için ikisini
bir ekip olarak kurar).
(109:00) Bourne geceleri
Paris sokaklarında yürüyor... özgür bir adam. Yoksa o mu?
Manheim'ın Conklin'i
öldürmesi çatışmanın bu bölümde çözüldüğüne dair yeterli kanıt değilse, CIA'in
kirli oyunlar departmanı hâlâ orada...
Washington, DC: Abbott,
Danny'nin yanında, Senato İstihbarat Komitesi'ne Treadstone'un kapatıldığını
ifade ediyor ve onlara projenin neyle ilgili olduğuna dair tam bir BS
açıklaması veriyor. “Gelişmiş oyun programı” ve “Eğitim platformu” ve
“Kesinlikle teorik egzersiz”. Oyunlar? Tıpkı “Three Days Of The Condor”un finalindeki
gibi! Abbott, Treadstone'u kapattıktan sonra finansmana ihtiyacı olan başka bir
programı gündeme getiriyor: Blackbriar. Kirli oyunlar devam ediyor!
Bu sahne, hükümetle
potansiyel bağları olan başka bir suikast örgütünün Warren Komisyonu benzeri
bir komitenin hiçbir komplo olmadığını ve her şeyin yalnız bir silahlı adamın
işi olduğunu duyurmasıyla sona erdiği bir başka büyük Paranoya Siyasi Gerilim
filmi “Parallaks Görüşü”nün sonunu yansıtıyor. .. filmden bunun *doğru
olmadığını* bilmemize rağmen. Yapılanları örtbas etmek. Kötülüğün hâlâ orada
olduğunu ve yetkililere güvenilemeyeceğini bilerek sinemadan ayrılıyoruz.
(110:00) Mykonos,
Yunanistan: Şimdi aşk hikayemizin çözüm noktasına geliyoruz...
Marie, daha önce bahsettiği
İspanya'daki sörf mağazasına benzer şekilde, turistlere motorlu scooter da
kiralayan, okyanus kıyısında bir restoran işletiyor. Güzel bir yer. Harika bir
hayat. Öğle ve akşam yemeği arasında restoran boş ve Marie ortalığı temizliyor.
Buraya dikkatli bakarsanız Bourne'un ona verdiği kırmızı bez çantayı
görebilirsiniz. O çanta Bourne'un geleceğini simgeliyordu ama Marie'nin
geleceği haline geldi; içindeki para, kimsenin onun kim olduğunu bilmediği ve
Treadstone komplosunun onu bulamadığı dünyanın ilginç bir yerinde bu işi
başlatmak için kullanıldı. Yoksa yapabilirler mi?
Bir Adam içeri giriyor,
"Burası sizin mağazanız mı?" Ne kadar çok konuşursa, sesini o kadar
çok tanır ve ona döner. Jason Bourne kapı eşiğinde duruyor. Koşarak ona
sarılıyor...
Tüm filmlerin başlık
jeneriğinde kullanılacak olan Moby şarkısı "Extreme Ways"e geçelim...
hatta yeni filmi bile!
ÇÖZÜM
Böylece, perde arkasındaki
kaosa rağmen - ya da belki de bu yüzden - "The Bourne Identity"
finansal ve kritik bir başarıya ulaştı, bu yüzden Universal aynı yıldızı (bu
filmle aslında bir gişe yıldızı haline gelen Matt Damon) kullanarak bir devam
filmi yapmaya karar verdi. film) ve aynı yazar (çekim sırasındaki yeniden
yazımlarıyla ve yeniden çekim çalışmalarıyla günü kurtaran Tony Gilroy) ve aynı
yapımcı (yine günü kurtaran Frank Marshall), ama tamamen farklı bir yönetmen.
Doug Liman'ın, bu filmi yapmayı hayal eden ve romanın haklarını bizzat Robert
Ludlum'dan satın alan kişi olmasına rağmen, bir daha Bourne filmi yönetmesi
yasaklandı. Liman New Yorker'a "Bebeğimi kaybettim" dedi.
Ancak “The Bourne
Identity”nin başarısı Liman'a her türlü kapıyı açtı ve Brad Pitt, “Spy Game”i
bitirince “Mr & Mrs Smith”i yönetmesi için Liman'ı işe aldı. Liman, kendi
kaotik tarzıyla bugüne kadar büyük bütçeli filmler yönetmeye devam ediyor;
“Edge Of Tomorrow”da Tom Cruise'la birlikte sadece iki hafta için planlanan bir
sahneyi üç ay boyunca çekerek çekim yaptı. Ayrıca Ludlum'un Colorado'daki evine
giden o felaket uçak uçuşundan sonra film haklarını satın aldığı için her
Bourne filminde Yönetici Yapımcı kredisi alıyor.
Serinin ikinci filmi daha da
büyük başarı elde eder, ona da bir göz atalım mı?
BOURNE ÜSTÜNLÜĞÜ
Çıkış tarihi: 23 Temmuz 2004
Oyuncular: Matt Damon,
Franka Potente, Joan Allen, Brian Cox, Karl Urban, Julia Stiles.
Yazar: Tony Gilroy (Brian
Helgelund'un cilasıyla)
Yönetmen: Paul Greengrass
Yapımcı: Frank Marshall
Yapım Şirketi:
Kennedy/Marshall, Universal
Bütçe: 75 milyon dolar
Yurtiçi Gişe: 176.241.941,00
$
Toplam Gişe: 288.500.217
Dolar
Süre: 108 dakika.
En Boy Oranı: 2,35:1
MPAA Derecelendirmesi: PG-13
Slogan: "Onu yalnız
bırakmaları gerekirdi."
Rotten Tomatoes: %74 (en iyi
eleştirmenler)
Metakritik: 73
Sinema Skoru: A-
Görev: İlk suikastı
affedilebilir mi? Marie'nin bir suikastçı arkadaşı tarafından öldürülmesinin
intikamını almaya çalışırken.
GİRİŞ
Bourne filmleriyle ilgili
ilginç şeylerden biri de hepsinin sonuçta deney haline gelmesiydi... gerçi o
zamanlar bunu kimse bilmiyordu. İlk film bağımsız bir yönetmeni aldı ve ona
stüdyo türünde bir film verdi. Her ne kadar korku filmleri bunu geçmişte
Hollywood'un çoğu zaman küçümsediği bir türü, ayın yönetmeninin düşük bütçeli
bağımsız tarzına vererek türü "yükseltmek" amacıyla yapmış olsa da...
Korkutuyor ama iyi eleştiriler alabilir. Ancak korku filmleri, büyük casus
gerilim filmlerinin ve aksiyon filmlerinin aksine, genellikle ucuza yapılır.
Ancak Universal'den Stacey Snider ilk filmin kazanma formülüne sadık kalmaya
karar verdi ve bu bölümü yönetmesi için Paul Greengrass işe alındı. Tabii ki
kimse bu sefer bir deneyin yapıldığının farkında değildi...
Çünkü yönetmen işe alınmadan
proje senaryoya geçti...
Greengrass ekibe dahil
edildiğinde herkesin sevdiği tamamlanmış bir senaryo vardı. Sette küçük
değişiklikler yapılmış olsa da Greengrass'ın senaryoya hiçbir katkısı olmadı ve
temelde kendisine verilen hikayeyi yönetmek zorunda kaldı. 6 Ocak 2012 tarihli
bir Hollywood Reporter'ın diziyle ilgili bir makalesi, Paul Greengrass ve Tony
Gilroy'un birlikte çalışırken sorunlar yaşadığını söylüyor. “Tony ve Paul'un
çatışan tarzları var. Tony tüm işi önceden yapıyor ve bitmiş bir senaryoyu
teslim ediyor. Paul senaryonun çekimler sırasında sürekli gelişmesini istiyor”
dedi bir kaynak onlara. Yani Greengrass işe alındığında senaryo temel olarak
sağlamlaşmıştı ve bu büyük stüdyo filminin yeni adamı olarak Greengrass
ağırlığını koyacak konumda değildi. Her ne kadar Brian Helgelund birkaç taslak
yapmak üzere görevlendirilmiş olsa da senaryo ile film arasında çok az fark
var. Başlangıçta çok fazla doğaçlama yok. Yani bu filmdeki deney şu şekilde
sonuçlanıyor: Yönetmen senaryonun geliştirilmesiyle ilgilenmiyor ve temelde
yazılanları çekiyor. Üçüncü filmde yönetmenin senaryoyu geliştirme sürecine
dahil olması ve kendi yazarlarını getirmesi durumunda neler olacağına, serinin
dördüncü filminde ise yazarın senaryoyu oluşturma şansı bulması durumunda neler
olacağına bakacağız. temelde tam kontrole sahip bir film ve beşinci filmde
(yeni) yönetmen, senarist olmadan bir film yaptığında ne olur? Kimse bu
deneyleri planlamamıştı; bunlar sadece filmler çekilirken gerçekleşti. Ancak
her deney, bitmiş filmleri ilginç şekillerde etkiledi.
KİMSE
DEVAMINI OLMAYACAK
Devam filmlerinin sorunu,
orijinaliyle karşılaştırılacak olmasıdır ve bu adil görünse de, bir hikayenin
ilk kez ortaya çıktığını görme deneyimini kopyalamanın bir yolu yoktur. İlk
filmi izlediğinizde nasıl olacağı hakkında hiçbir fikriniz yoktu ve
"Bourne Identity"nin büyük bir kısmı yeni ve heyecan vericiydi. Daha
önce böyle bir film görmediniz. Bağımsız film hissi, aksiyon sahnelerinin
gerçekliği, bir casus filmindeki neredeyse prosedürel his ve karaktere (hem baş
karakter hem de ikincil karakterler) odaklanmanın birleşimi aslında aynı filmde
görmediğimiz şeylerdi. Bu unsurların parçalarını başka filmlerde de görmüştük
ama bunları bir araya getirdiğimizde benzersiz bir deneyim yaşadık... ve şimdi
aynı deneyimi yeniden yaşayacaktık. Biraz hayal kırıklığına uğramamak imkansız
çünkü bu ilk filmdeki unsurların aynı kombinasyonu, yani artık yeni değil.
Devam filminde sürpriz ve keşif yok. Dolayısıyla her devam filmi zorlu bir mücadeledir,
özellikle de ilki çünkü elimizde onu karşılaştırabileceğimiz tek orijinal var.
Yani "Bourne
Supremacy", "Rotten Tomatoes"a göre birkaç puan daha düşük,
Metacritic'e göre ise birkaç puan *daha yüksek* oluyor. Bunun ya serideki en
iyi film olduğuna ya da ilk filmden sonra güçlü bir 2. film olduğuna inanıyorum
(bana sorduğunuz güne bağlı olarak) - bu da muhtemelen ilk filme eşit olduğu
anlamına geliyor. Senaryo harika; her karakter iyi tanımlanmış ve belirli bir
hikaye amacına hizmet ediyor (birazdan Abbott ve Landy'nin Bourne'un hikayede
yapması gereken seçimi nasıl sembolize ettiğine bakacağız). Hikâye hem şok
edici hem de akıldan çıkmıyor ve sonunda suçluluk duygusu, pişmanlık ve
affedilme umuduyla ilgili oluyor; bir gerilim filmi için oldukça derin şeyler.
Ancak arkadaşlarımın çoğu başlangıçta hayal kırıklığına uğradılar ve onlara
neden bu hikayeye işaret ettiklerini sorduğumda. Onlardan konuyu
detaylandırmalarını istediğimde, "titreyen kamera" aksiyon sahneleri
dışında konuştuğum hiç kimse bir sorunu tam olarak tespit edemedi. Hmm, bu bana
hikaye gibi gelmedi. İzledikten sonra son araba kovalamacasının muhtemelen
şimdiye kadar görmediğiniz en iyi aksiyon sahnesi olduğunu söyledim. Eminim ki
dublörler ve dublörler o sürüş sahnelerinde harika bir iş çıkardılar, ama
gerçekte neler olduğunu anlayamadım. Bence bu filmdeki asıl sorun kameranın
titremesiydi.
Titrek kamera sorununun iki
unsuru vardır:
1) Doug Liman sahnelerinde sabit kamera teçhizatı kullanırken, Paul
Greengrass stabilizasyon olmadan elde tutulan kamerayı kullanıyor. Liman'ın
yönetmenliğiyle ilgili büyüleyici şeylerden biri de Steady-cam donanımıyla el
ele tutuşarak çekim yapmasıydı... ve birçok sahnede kameramanın provaya tanık
olmasına izin vermemesiydi, böylece sahne çekildiğinde kameraman hiçbir şey
görmeyecekti. Bir diyalog sahnesinde bir sonraki kimin konuşacağı ve onun
kamera hareketinin diyalog hattının gerisinde bir vuruş olacağı fikri. Bu çok
tuhaf bir yöntem ama kameranın dikkatlice oluşturulmuş bir çekim yerine gerçeğe
ayak uydurmaya çalıştığı bir tür "Hollywood karşıtı" hissine yol
açıyor. Daha çok bir haber kamerasının davranışına benziyor. Bu, görüntü
kalitesinden ödün vermeden sahnelere gerçeklik hissi verdi. Steady-cam
donanımı, görüntüyü büyük ekranda kolayca görebilmemiz için çekimleri
yumuşattı. Greengrass hiçbir stabilizasyon kullanmadı, bu yüzden atışların
hepsi çok titrekti! Özellikle arabanın tüm titreşimlerinin ve ani dönüşlerin
sıklıkla görüntüyü büyük bir bulanıklığa dönüştürdüğü araba kovalamacası gibi
hızlı hareket eden sahnelerde. Duraklatma düğmesini kullanırsanız (dövüş
sahnelerinde onun gerçekten Damon olup olmadığını görmek için kullandığım
yöntem), çoğunlukla hiç tanımlanamayan bir görüntü elde edersiniz! Sadece
bulanıklaştır.
2) Diğer faktör ekran boyutudur. Büyük ekran TV'nizde bir santim ileri
geri sallanan görüntü, sinema ekranında *iki metre* ileri geri hareket ediyor.
Yani ekran ne kadar büyük olursa, titreyen bir kamera çekimindeki
"sarsıntı" da o kadar aşırı olur. Paul Greengrass, televizyondaki kariyerine
“World In Action” adlı belgesel dizisiyle başladı, daha sonra çeşitli konularda
TV filmleri çekmeye başladı ve ardından Grenada Televizyonu için yapılan “Kanlı
Pazar” filmiyle tanınarak kendisine “Bourne Supremacy” işini kazandırdı. Yani
bu, küçük ekran için film yapmaya alışkın olan ve şimdi büyük ekran için film
yapan bir yönetmen - ve el kamerasıyla uğraştığımızda ekran boyutu önemli. TV
boyutunda bir ekranda kabul edilebilir bir sarsıntı, bir film ekranında aşırı
hale gelir. Titreyen kamerayı günümüzün hızlı kesmeleriyle birleştirin; bu
filmi ilk kez sinemada izlediyseniz muhtemelen kafa karıştırıcı bir deneyim
olacaktır. Az önce ne gördüm?
Daha sonraki filmlerde
Greengrass titreyen kamerasını daha büyük ekrana hizalayacaktı, ancak burada
(büyük ekran için tasarladığı ilk filmi) bu genellikle bir sorun teşkil ediyor.
Bence insanların bu filmde sorun yaşamasının ana nedenlerinden biri çok fazla
titreme olmasıydı... ama daha küçük bir ekranda çok daha iyi çalışıyor. Hey, şu
deneye bir göz atalım mı?
AÇMA KANCA
Açılış
Resmi: Bir Kabus: Bourne'un ilk görevi. Conklin'in
sesi ona eğitimin bittiğini söylüyor. Bir otel, bir oda numarası, bir babanın,
annenin, çocuğun fotoğrafı. Parçalanmış anılar. Geçmişe dair bir kabusla
başlayan dizi, beşinci film “Jason Bourne”a kadar uzanan bir seri motifine
dönüşecek. Rüya açılışları bir klişe olarak görülse de, bu, geçmişinin peşini
bırakmayan bir adam hakkındaki dizide "işe yarayan bir klişedir".
Bourne kabusundan uyandığında kendini...
Goa, Hindistan: Bourne (Matt
Damon) uyanır ve tuvalete girer. Marie (Franka Potente) uyanır ve yatağın
yarısının boş olduğunu görür. Bourne'u banyoda bulur ve ona sadece baş
ağrısının olduğunu söyler. Ama o daha iyisini biliyor. Bu küçük aile içi durum
bize onların ilişkilerini gösteriyor. İlk filmin sonunda yeniden tanışmışlardı
ve temelde bir yabancıyı kaçırmaya dayanan bu ilişkinin yürüyüp yürüyemeyeceği
konusunda hiçbir fikrimiz yoktu. Bu küçük sahne bize ilişkinin sadece
yürümediğini, aynı zamanda gerçek bir duygusal ilişki olduğunu da gösteriyor.
İnsanlar ilk tanıştıklarında patlayan (ve çoğu zaman geçici olan) tutku, yerini
arkadaşlığa ve sevgiye dayalı bir ilişkiye bıraktı. Öpüştükleri ya da
seviştikleri bir sahne tutkuyu gösterirdi ama altta yatan dostluğu, güveni ve
sevgiyi göstermezdi. Yani bu küçük sahne gerçekten büyük bir sahne.
Rüyasından bahsediyorlar...
Marie ona bunu diğer anılarla birlikte defterine yazması gerektiğini söylüyor.
Bourne, Marie'yle geçirdiği son iki yıl gibi güzel anıları düşünmeyi tercih
ettiğini söylüyor. İki küçük anlatım oraya kaydı, ilişkilerindeki bu rahat
noktaya ulaşmak için ne kadar süredir birlikte olduklarını biliyoruz ve “Hatıra
Kitabı”ndan ilk kez bahsediyoruz. "Hafıza Kitabı" tamamen içsel bir
şeyi dışsallaştırmanın harika bir yoludur - anıları nasıl gösterirsiniz?
Bourne'un bu anılar hakkında *düşündüğünü* nasıl gösterirsiniz? Bu anıları bir
araya getirip bağlantıları bulmaya mı çalışıyorsunuz? Geçmişini hatırlama
arayışını nasıl gösterirsiniz? Sadece "düşündüğünü" göstermek bile
ekranda bize çok az şey veriyor; orada oturan ve hiçbir şey yapmayan bir adam.
Bildiğimiz kadarıyla bölgeyi terk ediyor olabilir! Ekranda her zaman birinin
zihninde olanları dışsallaştırmanın, düşünceleri eyleme dönüştürmenin bir
yolunu bulmamız gerekir. “Hafıza Kitabı” bunu başaran harika bir buluş… ve
tıpkı Bourne ve Marie'nin tanışması gibi, köklerini de “Akbabanın Üç Günü”nde
bulabilirsiniz. Bu filmde Turner, Kathy'nin dairesinde saklanırken erkenden
uyanır ve bir not defteri kullanarak arkadaşı Sam'i kimin öldürmüş
olabileceğini ve bu komplonun neden onun peşinde olabileceğini bulmaya çalışır.
O deftere yazarken onu düşünürken görüyoruz... ve eminim ki bu filmdeki “Hafıza
Kitabı”na da ilham kaynağı olmuştur.
Berlin'de: Pamela Landy
(Joan Allen), bilgi satın almak için bir CIA Misyonu'nu - bizim MacGuffin'imiz
olan "Neski Dosyaları" - yönetiyor. MacGuffin nedir? Birazdan bunun
hakkında konuşacağız. Landy'nin Ekibi her yerde gözetleme ekipleri ve
kameralara sahip ve tüm anlaşmayı izliyorlar. Bu, ilk filmden kalma ilginç bir
gelişmedir (ve gerilim türünde yetkililer tarafından gizlice izlenmenin
temelidir) çünkü burada böcekler ve video monitörleri kahramanımızı
*çerçevelemek* için kullanılacaktır. Bu, ek bir paranoya düzeyi ekler; yalnızca
yetkililer tarafından 7/24/365 izlenme konusunda endişelenmemize gerek yok,
aynı zamanda birisinin (hatta belki de yetkililerin) tüm bu izlemeyi kullanarak
bir şeyler yaratabileceğinden de endişelenmemiz gerekiyor. Suç işlediğimizi
“kanıtlayan” sahte deliller. Walt Goggins'in bu sahnelerde birkaç replik içeren
isimsiz Teknisyeni oynaması yerine Michelle Monaghan'ı görüyoruz ("Kiss
Kiss Bang Bang", "Mission Impossible 3 & 4"). Ekip,
anlaşmanın gelişmesini farkında olmadan izliyor. O...
Rus suikastçı Kirill (Karl
Urban), anlaşmanın yapıldığı binanın bodrum katında elektrik hatlarına
patlayıcılar yerleştiriyor... ve arkasında sahte parmak izleri bırakıyor.
Patlayıcılar elektriği
kestiğinde (ve CIA'in tüm video monitörlerini kararttığında), Kirill anlaşmanın
yapılacağı ofise girer, hem alıcıyı hem de satıcıyı öldürür, satın alınan
bilgileri (Neski Dosyaları) ve parayı ele geçirip bölüşür. CIA binaya kimseyi
sokmadan önce. Ajanlarını kimin öldürdüğüne ve satın almaya çalıştıkları
bilgiyi kimin çaldığına dair hiçbir fikirleri yok.
(8:30) Berlin'de Bir Otel
Odası: Kirill içeri giriyor ve petrol sahası yatırımları sayesinde altı kısa
yıl içinde paçavradan zenginliğe dönüşen Rus petrol milyarderi Gretkov'u (Karel
Rodin) selamlıyor. Kirill, Gretkov'un uğruna adam öldürebileceği bazı sırları
barındıran çalıntı Neski Dosyalarını teslim eder. Hikayenin bu noktasında bunun
ne olduğunu bilmiyoruz çünkü bu, hikayeyi yönlendirecek gizemlerden biri. Bu
bilgi Bourne'un uğraştığı rüya anısıyla bağlantılı. Bir sonraki sahnede eninde
sonunda önemli bir ipucuyla bağlantı kuracak iki olay örgüsü var çünkü Gretkov,
Kirill'e Hindistan'a yetişmesi gereken bir uçağı olduğunu söylüyor. Ama durun,
MacGuffin hakkında bir şeyler söylemiştiniz...
MACGUFFIN
MacGuffin hikayeyi
yönlendiren fiziksel bir cihazdır ve herkesin peşinde olduğu şeydir. Malta
Şahini muhtemelen en meşhur olanıdır ama Kayıp Ark da buna iyi bir örnektir. Bu
terim, bir zamanlar MacGuffin'i İskoç Dağlık Bölgesi'ndeki yerli aslanları
yakalamak için kullanılan bir araç olarak tanımlayan Alfred Hitchcock'tan
geliyor... ancak İskoç Dağlık Bölgesi'nde aslan yok... dolayısıyla MacGuffin
diye bir şey yok! Hemen hemen her Hitchcock filminde bir MacGuffin vardır.
Hitchcock'un gerilim filmi
“North By Northwest”te iki MacGuffin var: kötü adam Van Damm'ın müzayedede
satın almaya kararlı olduğu Kolomb öncesi küçük heykel (çünkü çok gizli
mikrofilmle dolu) ve herkesin kahramanı Roger'ın kafasını karıştırdığı CIA
casusu George Kaplan. Thornhill için. Yani elimizde çifte bir MacGuffin var –
Thornhill'in Kaplan'ı bulması gerekiyor ve Kaplan, Kolomb öncesi heykeli ve
mikrofilmi almak için Van Damm'ın peşinde.
Hikayeyi yönlendiren şey
MacGuffin'dir: Malta Şahini olmasaydı "Malta Şahini" nerede olurdu?
Hikâyenin en önemli unsurudur. Nadir paralar, nadir kitaplar, cinayet
silahları, Ölüm Yıldızı planları, Kazablanka'daki transit mektupları, Yurttaş
Kane'deki Gül goncasının kimliği, Yüzüklerin Efendisi'ndeki yüzük ve daha bir
sürü şey. İyi adamlar ve kötü adamların sahip olması gerekenler, olay örgüsünü
ileriye taşıyan şey MacGuffin'lerdir. Hitchcock'un “The Lady Vanishes” adlı
eserinde MacGuffin aslında bir şifre olan bir *melodidir*. “39 Adım”da Bay
Memory'nin ezberlediği bir formül var. MacGuffin'iniz ne kadar ilginç olursa o
kadar iyi!
Bu MacGuffin'lerin çoğunda
fark etmiş olabileceğiniz şeylerden biri de *bilgi* içermeleridir. “Bourne
Supremacy” bu bilgi kavramını iki farklı şekilde kullanıyor: hem fiziksel bir
MacGuffin (Neski Dosyaları) hem de Bourne'un ilk suikast görevine dair anıları.
Tıpkı “North By Northwest”te olduğu gibi, bu iki MacGuffin sonunda birleşecek
ve her iki hikaye akışını da yönlendiren tek bir MacGuffin haline gelecek,
çünkü bu aynı bilgi, sadece iki farklı biçimde.
*Bilgiyi* bir MacGuffin
olarak kullanmak, casusluk gerilim filmlerindeki motiflerden biridir, ancak
“Akbabanın Üç Günü” zamanında bu bilgi *kitaplardan* geliyordu. Yıl 1975'ti ve
iki yıl sonra Fortune Dergisi'nin "Amerika'nın en başarılı
girişimcisi" dediği adam Ken Olsen (Digital Equipment Corporation'ın
kurucusu) şöyle dedi: "Birinin evinde bir bilgisayar istemesi için hiçbir
neden yok." Elbette artık cebimizde *her şeye* bağlı bir bilgisayar var,
bu yüzden gerilimin paranoya kısmı daha da aşırı; büyük birader gerçekten bizi
izliyor. "Bourne Identity"de Marie'nin telefon aramalarının nereden
geldiğini ve yapıldığını takip ettiler. Bourne filmleri, NSA'nın tüm
Amerikalıları ve Vatanseverlik Yasası'nı, yüz tanıma yazılımlarını ve güvenlik
kameralarını gözetlediği ve (yeni “Jason Bourne” filmine geldiğimizde)
başkalarının cep telefonunu kullanma fikrinin gözetlendiği bu zamanlarda
geçiyor. görüntüleri gözetim bilgisi kaynağı olarak kullanır. “Three Days Of
The Condor”da bilgisayarlar çok büyük şeylerdi ve zamanlarını kendilerine
sunulan *tek* bilgisayarda planlamak zorundaydılar... büyük ihtimalle bunu şu
anda bir tür bilgisayardan okuyorsunuz. Dünyanın öbür ucundan sizi kitap okuyan
biri mi izliyor?
Paranoya bugün çok daha
kolay...
İLK TAKİPÇİMİZ
(9:45) Goa, Hindistan:
Alışılmışın dışında, güzel bir sahil kasabası. Marie açık hava pazarında
alışveriş yaparken, Bourne ise sahilde koşu yapıyor. Marie eve geldiğinde
Bourne'un "Hafıza Defteri"ne, yani onun geçmiş yaşamına ve geride
bıraktığı hayata dair tüm anılarına bakar. Suikastçı olduğu geçmiş görevlerden
kalan tüm parçalar.
Bourne kasabada bir şişe su
alırken sokakta lüks bir kiralık araba görür... alışılmadık bir şekilde.
Kiralık arabanın direksiyonunda Kirill var.
Kirill arabayı park eder ve
dükkan sahiplerine bir fotoğraf göstererek bu adamı tanıyan var mı diye sormaya
başlar. Bourne bunun tuhaf olduğunu düşünür ve Marie'yi bulmak için koşar.
Telgraf ofisinde Kirill fotoğrafı tezgahın arkasındaki Adam'a gösterir, ailede
bir ölüm olduğunu söyler, Adam Kirill'in bu kişiyi nerede bulabileceğini
biliyor mu? Fotoğraf Bourne'a ait (Rus pasaportundaki fotoğraf).
Marie sahildeki bir
restoranda (motorlu scooterların muhtemelen kiralanabileceği) çalışıyor. Bourne
gelir, Marie'ye havaya uçtuklarını söyler, Land Rover'larına binerler ve
uzaklaşırlar... Kirill gelip onları fark ettiğinde kovalamaca başlar.
Bir aksiyon filminde,
kahraman genellikle peşinde koşan kişidir. Bir gerilim hikayesinde, kahraman
genellikle takip edilen kişidir. Bir aksiyon filminde kahraman sorunla
yüzleşir, bir gerilim öyküsünde kahraman genellikle sorundan saklanmaya veya
ondan kaçmaya çalışır. Bourne ve Marie bir süre bu kasabada saklandıktan sonra
kaçmaya çalışırlar.
(13:30) Marie, Bourne'un
onların havaya uçtuğundan nasıl emin olabileceğini bilmek istiyor ve Goa'nın
kalabalık caddelerindeki bu araba kovalamacasının ortasında küçük bir
açıklamayla karşılaşıyoruz. Açıklayıcı bir diyalog kuracaksanız, bunu bir araba
kovalamacasının ortasına koyun! Burada Marie'nin Bourne'un sadece paranoyak
davrandığını düşünmesi gibi bir unsur var ve bu, Bourne'un lüks kiralık arabadaki
bu adamın neden turist olmadığını, Treadstone'un onunla ilgilenmeye geldiğini
düşündüğünü açıklamasını teşvik etmek için kullanılıyor.
Harap binaların arasındaki
toprak bir sokakta yarışırken Bourne, Marie'ye direksiyona geçmesini, arabayı
kendisinin kullanacağını söyler. "Anahtar!" ve yüksek hızda yer
değiştirirler. Bu, sahneyi bir arabanın diğerini kovalamasından daha fazlasına
dönüştürüyor; hem arabanın içinde heyecan yaşıyoruz hem de onlar yavaşlamadan
veya arabanın kontrolünü kaybetmeden yer değiştiriyorlar. Bourne, silahını
torpido gözünden çekerken ona köprüye gitmesini söyler.
Artık Land Rover'daki Bourne
ve Marie ve lüks arabadaki Kirill farklı yollarda, birbirine paralel
gidiyorlar. Bourne şehrin sonuna vardığında, Marie'ye sahaya gitmesini söyler;
onların araçları yolun dışına çıkabilir, Kirill'inki çıkamaz. Kirill onları
yolun dışında görüyor, arabasını durduruyor, bagajı açıyor, keskin nişancı
tüfeği çantasını çıkarıyor. Bourne ve Marie kuş uçuşu doğruca köprüye doğru
gidiyorlar. Yolda aniden ortaya çıktıklarında, hızlanan trafiğin ortasındalar
ve neredeyse çarpılıyorlar. Bu, araba kovalamacasında harika bir ayrıntı çünkü
Marie arabayı sürerken yer değiştirmek gibi, onların bir çift olarak birlikte
çalıştıklarını gösteriyor. Bu araba kovalamacası aynı zamanda Marine ve Bourne
arasındaki ilişkiyi vurgulayan bir *karakter sahnesidir*. Bourne, Marie'ye eve
gitmesini söyler. Köprünün diğer tarafında dışarı atlayacak ve onları kovalayan
adamı durduracaktır. Kalıcı olarak. Bu an, Jason Bourne'un çelişkili doğasını
göstermeye yardımcı oluyor; hâlâ bastırılmış öldürücü gene sahip.
Kirill koşmayı bırakıp
keskin nişancı tüfeğini topluyor.
Marie, Bourne'un bu adamı
öldürmesini istemiyor... o artık o değil. Bourne, Treadstone'a kendisini rahat
bırakmasını söylediğini ama şimdi bu adamı gönderdiklerini söylüyor... onun
başka seçeneği yok. Marie "Evet, öyle" diyor. Güzel bir an; Bourne'un
öldürmeye devam etmesi tek çözüm mü? Treadstone onu bir katile dönüştürdü...
onlar yüzünden katil olmaya devam edecek mi? Bütün bunlar, onu bir suikastçıya
dönüştürdükleri ilk görevdeki kabuslarıyla bağlantılı. Bu, Bourne'un bu
filmlerde ele aldığı büyük duygusal sorudur; bu filmlerin bu kadar popüler
olmasının nedeni. Bunlar sadece akılsızca aksiyon filmleri değil, büyük bir
duygusal problemle uğraşan bir *kişiyi* konu alıyorlar. Başka seçeneği var mı?
Yoksa doğası gereği bir katil mi? Geçmişini bir kenara atıp huzurlu bir yaşam
sürdürebilir mi? Yoksa Treadstone bu insanları göndermeye devam edecek mi,
kaçıp saklanmak zorunda kalacak ve sonunda takipçilerle ölümüne savaşacak mı?
PAT!
Kirill'in keskin nişancı
tüfeği ateşleniyor...
Land Rover'ı köprünün
üzerinden sürerken Marie'ye çarptı.
Land Rover köprünün
korkuluklarına çarptı, kırdı ve nehre düştü!
Su battıkça içeriye akıyor...
Land Rover'ın içinde Bourne,
nehrin dibine batarken Marie'nin emniyet kemerini çıkarmaya çabalıyor. Bu biraz
dahice, çünkü sadece harika bir gerilim yaratıcısı olmakla kalmıyor; Bourne
emniyet kemerini çözüp Marie'yi boğulmaktan kurtarabilecek mi? aynı zamanda
polis yaklaşırken Marie'nin tren istasyonuna park etmiş küçük arabasında
oldukları ve Bourne'un ona dışarı çıkmasını söylediği, polise güvende olması
için kaçırıldığını söylediği ve bunun yerine polise kaçırıldığını söylediği ilk
filmle de bağlantılı. Ayrılmak için arabanın kapısını açarken emniyet kemerini
/ omuz kayışını tutuyor ve gelecek araba kovalamacasında Bourne'la birlikte
olduğunu göstermek için yerine oturtuyor. İki yıl sonra bir araba diğerine
kovalanıyor. Bir emniyet kemeri Bourne'a sonuna kadar yanında olduğunu
söyler... ve batan arabadaki bu emniyet kemeri de Bourne ile varılacak yeri
simgelemektedir... Son.
Bourne emniyet kemerini
çıkarır ancak Marie'nin kapısını açamaz. Land Rover'ın arkasından yüzerek
kapıyı dışarıdan açıyor ve Marie dışarı çıkıyor. Bourne, ciğerlerindeki havanın
bir kısmını ona su altında ağızdan ağza vermeye çalışır, ancak Marie tepki
vermez. Başının etrafında bir kan bulutu... O öldü. Bourne ona son bir öpücük
verir ve kendini bırakır... Bir melek gibi uçup gider, saçları yüzünü haleler.
İşin garibi, bu çok güzel, romantik bir sahne. Sevdiğiniz bir karakteri
öldürecekseniz bunun unutulmaz bir ölüm olduğundan emin olun. Burada Bourne'un,
Marie'nin ondan uzaklaşan bir melek olarak son görüntüsü var. Unutulmaz.
(18:10) Köprüde: Nehre bakan
bir kalabalık oluştu. Kirill kalabalığın bir parçası ve Bourne'dan bir işaret
arıyor: O yüzeye çıkmıyor. Öldü. Kirill güneş gözlüğünü takıyor ve sanki bu
hayatındaki sıradan bir günmüş gibi uzaklaşıyor.
Artık tüm hikayemizi oluşturduk.
Bourne'un hayallerinden CIA'e kadar tüm parçalar bir araya geldi. Baş
kahramanımız, düşmanımız ve Bourne'u tekrar CIA'nın radarına sokacak... ve
Conklin'e yönelik ilk suikastına geri döndürecek bir intikam hikayemiz var.
Bulmacanın birkaç parçası daha var ama bunlar filmde ortaya çıkan gizemin bir
parçası olacak.
HARMONİK OLMAYAN BİRLEŞİM
(18:45) Berlin: Kirill'in
anlaşmaya dahil olan iki adamı öldürdüğü binadaki polis - elektrik hatlarına
iki patlayıcı yerleştirilmişti, ancak sadece biri patladı... diğerinin net
parmak izleri var. Alman Polisi onları teşhis edemedi, ancak Pam Landy onları
yakaladı ve Langley'de gezdirdi... burada pozitif bir eşleşme elde etti:
parçalanmış Treadstone Programında (ki bu Landy'nin izin seviyesinin
üzerindedir). Landy, "Bana bir uçuş rezervasyonu yapın: Langley'e
gidiyoruz" diyor.
Kes: Moskova'ya uçak inişi.
Kirill uçaktan iner. Akış oluşturmak için farklı olay örgülerinin görüntüler
aracılığıyla nasıl bağlanabileceğini gördünüz mü? Landy "Bana bir uçuş
ayırtın" diyor ve bir uçağın indiğini görüyoruz ve Kirill iniyor; bir
sahne diğerine akıyor, izleyicinin kafasını karıştıracak ani değişimler yok.
Gretkov havaalanında
limuzininde bekliyor, Kirill atlıyor. Bourne'un öldüğü haberi geliyor.
"Bitti. Bourne. Dosyalar. Parmak izi.” Kirill ve bu cümle, Kirill'in iki
adamı öldürüp dosyayı çaldığı Berlin sahnesi ile Jason Bourne'u birbirine
bağlıyor. Hikayenin ne olduğu şu anda bir sır olsa da bunların hepsi aynı
hikayenin parçaları. Bourne filmleri bilgi amaçlı geçmişe yapılan arayışlardır
ve çalınan dosyanın Bourne'un geçmişiyle bağlantılı olduğunu biliyoruz.
Gretkov, Kirill'e büyük bir çanta dolusu para veriyor ve bir ay içinde
iletişime geçeceğini söylüyor.
(20:30) Goa: Bourne nehir
kenarında duruyor ve köprüdeki kalabalık polisin Land Rover'ı nehirden
çekmesini izliyor. Gözlerinde bir gözyaşı parıltısı var. Dönüyor ve
uzaklaşıyor.
(21:00) Bourne, Marie'nin
tüm resimlerini yakar. Bütün sahte pasaportları. Son fotoğraf Marie ve
Bourne'un birlikte çekilmiş hali... onu yakmıyor. Bu, "Aksiyon Senaryo
Yazımının Sırları" kitabımda "Twitch" dediğim şey olacak -
çözülmemiş bir duygusal çatışmanın fiziksel temsili. Bu fotoğraf Bourne'un
intikam arayışını temsil edecek ve ona (ve izleyiciye) zaman zaman hikayede Marie'yi
çıkarıp baktığında hatırlatacak. Bu, bir duyguyu görebileceğimiz bir şeye
dönüştürmenin bir yoludur. Bourne'un asla "Marie'yi özledim" ya da
"Marie'yi benden alan piçi bulup öldürmek istiyorum" demesine gerek
yok, cebinden bu fotoğrafı çıkarması yeterli.
Bu arada - bu hikayede bu
amaçla kullanılan iki fotoğraftan biri, diğeri ise Bourne'un rüyasından /
anısından baba, anne ve çocuğun fotoğrafı.
Bourne eve girer ve tüm
sahte pasaportlarını, silahlarını ve parasını saklandıkları yerden toplar.
“Hatıra Kitabı”nı alır. Daha sonra bu hayatı geride bırakarak bir otobüse
atlayıp şehirden ayrılır.
(22:00) CIA Genel Merkezi
Langley: CIA Direktörü Martin Marshall (bu kez Tomas Arana canlandırıyor) Pam
Landy'yi süsledi: "İki adam öldü, 3 milyon dolar nakit gitti, Neski
dosyası yok ve hepsi halka açık." Landy ona bir ipucu bulduklarını, yani
suikastçının bıraktığı parmak izini söyler. "Bu bizden biri." Landy,
Treadstone dosyalarına girip kimin sorumlu olduğunu bulabilmek için 5. seviye
izni istiyor. Bu parmak izi kime ait? Marshall ona izin veriyor.
(23:00) Napoli, İtalya:
Bourne yanaşmak üzere olan bir gemide... ilk filmin başlangıcını anımsatıyor.
Landy parmak izlerini
Treadstone'un bilgisayar dosyalarına gönderiyor... ve bu olumlu eşleşme Jason
Bourne. Landy, Jason Bourne'un tüm dosyaları ve tüm Treadstone dosyalarıyla
birlikte CIA Genel Merkezinde bir odada kilitli kalır. Danny, Nicky, Conklin ve
ilk filmdeki tüm oyuncuların dosyaları var. Bu, Landy'nin acil bir toplantı
ayarlamak için Ward Abbott'u (Brian Cox) aramasına neden olur. Abbott,
Conklin'in yönetici asistanı Danny Zorn'u (Gabriel Mann) devraldı.
KARAKTERİN AMACI
Landy ve Abbott güvenli bir
odada buluşur ve Landy ona Treadstone'u sorar. Abbott, Landy'nin tüm bunların
politik bir hamlesi olduğunu düşünüyor; Landy hırslı ve onun işini istiyor ve
onu bu başarısız programla çamura sürüklemek istiyor.
Landy, Bourne'un şu anda
nerede olduğunu bilmek istiyor. Abbott bilmiyor, bilmek de istemiyor. Bourne
kötü haber, bunu gömmek daha iyi. Landy, Bourne'un yeniden ortaya çıktığını
söylüyor ve ona Neski dosya alımının ters gittiğini anlatıyor. Bu karakterler
arasındaki bu tartışma/tartışma, hikayenin önemli bir unsurudur ve iyi yazmanın
(yeni filmde eksik olan) büyük bir göstergesidir.
“Yardımcı Karakterler ve Alt
Konular” Mavi Kitabı'nda belirttiğim gibi, senaryonuzdaki her karakterin bir
*hikâye amacına*, yani orada bulunma nedenine sahip olması gerekir. Yardımcı
karakterler, bu sahnede kahramanımıza konuşacak birini ya da 73. sayfadaki o
büyük sahnede öpecek birini vermek için sayfaya atılmıyor; onlar hikayenin
kendisinin bir parçası. Hikayeye zarar vermeden hikayeden çıkarılabilen her
karakter hikayeden *çıkarılmalıdır*. Aynı hikaye amacına hizmet eden
karakterleri de tek bir karakterde birleştirmelisiniz; eğer kahramanın kendisini
destekleyecek en iyi iki arkadaşı varsa, sonunda yalnızca bir tane kalabilir.
Aynı amaca hizmet eden iki karakteri birleştirmek hikayeye daha iyi odaklanmaya
yardımcı olur. Burada, her ikisi de kahramanın peşinde olan iki CIA Ajanı var;
peki aralarındaki fark nedir ve bu hikaye için neden önemli?
“ Bourne Supremacy” aynı
zamanda Bourne'un şimdi ortaya çıkarmaya çalıştığı, geçmişine dair gömülü bir
sırrı da konu alıyor. İlk suikast görevinin sırrı o kadar çok gizliydi ki CIA
ya da Treadstone'un dosyalarında bile kayıtlı değildi. İlk görev ne olursa
olsun, tüm hikayeyi yönlendiren şey oydu; hem Bourne hem de CIA'dan Pamela
Landy bunu çözmeye çalışıyor. Bunun gibi casus filmleri genellikle *sırlarla
doludur* ve *gizli ajanların* hikayelerini yönlendiren şey çoğu zaman
sırlardır.
Her ne kadar Pamela Landy ve
Ward Abbott baş karakterler olmasalar da, ikisi de CIA Ajanıdır, ancak her biri
tamamen farklıdır... ve her biri, Jason Bourne'un izleyebileceği potansiyel
yolu *sembolize eder*. Yardımcı karakterler genellikle başkarakterle aynı
sorunla mücadele eder veya başkarakter için potansiyel bir sonucu sembolize
eder. Bu Destekleyici Mavi Kitap'ta, “40 Yaşındaki Bakire”deki tüm
karakterlerin, kahramanınkine benzer romantik meselelerle nasıl uğraştıklarını
görüyorum ve her biri, bir ilişkide kahramanın başına gelebileceklerin abartılı
bir versiyonu. İlişki kurabileceği iki kadın da semboliktir; biri tamamen
seksle ilgilidir, diğeri ise tamamen rahat bir ilişkiyle ilgilidir. Bu şekilde,
kahramanın karar vermesi *gösterilebilir*. *Düşünmek* yerine, onun gerçek bir
insanla ilişki kurduğunu görebiliriz ki bu dramatiktir. Bourne, Landy ve
Abbott'un peşinde olan iki ana CIA ajanımızın olmasının nedeni de aynı türden
bir şey.
Landy bir kazıcıdır;
Treadstone operasyonlarının ardındaki sırları ortaya çıkarmak için her şeyi
yapar (kariyerini tehlikeye atsa bile). Ward her şeyi örtbas etmek, geçmişi (ve
Treadstone'u) gömmek ve CIA işlerine devam etmek istiyor. Bunlar aynı işe çok
farklı iki yaklaşım... ve aynı zamanda Jason Bourne'un karşı karşıya olduğu iki
seçenek. Bu iki yardımcı karakter hikayeyi desteklemek için oradadır ve
Bourne'un hikayede vermesi gereken büyük kararın farklı yönleridir. Bourne ya
geçmişindeki sırlardan saklanabilir ya da geçmişini araştırıp kim olduğu, hatta
belki de kim olduğu hakkında daha korkutucu sırları keşfedebilir. Tıpkı
Bourne'un karakterinin tamamen sırlarla ilgili olması gibi, Landy ve Ward'ın
karakterleri de öyle. Hepsi insanların sırlarla nasıl başa çıktıklarının farklı
yönleridir. Ve üçü de tüm hikayeyi yönlendiren büyük sırla uğraşmaktadır:
Bourne'un ilk görevi.
Bir hikaye yazarken her
zaman yardımcı karakterlerin her birine bakın ve şunu sorun: "Bu
karakterin amacı nedir? Hikaye için gerekli mi? Bu karakter neden önemli?
İşlevi nedir? aynı hikaye amacına hizmet eden iki karakter var mı?" Eğer
öyleyse - onlardan birinden kurtulun! Hem Landy'nin hem de Abbott'un sadece
Bourne'un büyük kararının potansiyel sonuçlarını göstermesine değil, aynı
zamanda Bourne'un içindeki çatışmayı da sembolize etmesine ihtiyacımız var -
geçmişini kazmaya devam mı etmeli yoksa onu gömüp hiç var olmamış gibi
davranmaya mı başlamalı?
Peki onun geçmişi nedir?
BAĞLANTILAR
(26:30) Bourne gümrükte
pasaportunu gösteriyor. Gerçek adının yazılı olduğu gerçek pasaportu.
CIA Londra Genel Merkezi:
Jason Bourne İtalya'nın Napoli kentinde pasaport kontrolüne geldiğinde
bilgisayar monitöründen gelen bir ping. Kırmızı bayrak. Gözaltına alın.
Gümrükte bir çift Güvenlik
Görevlisi Bourne'un yanından geçiyor ve onu Napoli pasaport kontrolünün
arkasındaki kapıdan geçiriyor...
(27:15) Pam Landy, Marshall
ve CIA ekibindeki diğerlerine şunu anlatıyor: “Yedi yıl önce, Moskova üzerinden
yapılan bir banka havalesi sırasında CIA fonlarından 20 milyon dolar kayboldu.
Bunu takip eden soruşturmada Rus siyasetçi Vladimir Neski bizimle temasa geçti.
Neski, bir sızıntı olduğunu ve içimizden biri tarafından dolandırıldığımızı
iddia etti. Öldürüldüğünde Neski Bey ile (sızanın kim olduğunu öğrenmek için)
görüşme görüşmesi yapıyorduk. Karısı tarafından. Bir ay önce bir kaynak bulana
kadar dava soğumuştu: Berlin'de Neski cinayeti dosyalarına erişimi olduğunu
iddia eden başka bir Rus. Elmadan bir ısırık daha alacağımızı düşündük.
Suikastçının bizden biri olduğu ortaya çıktı: Jason Bourne.”
Landy, Conklin'in
bilgisayarının sabit diskini aradı ve neredeyse bir milyon dolarlık gizli bir
banka hesabının bulunduğu gizli bir dosya buldu. Landy, Bourne ve Conklin'in
birlikte iş yaptığına ve Neski dosyalarının Bourne'un açıklanmasını istemediği
bilgiler içerdiğine inanıyor, bu yüzden saklandığı yerden çıktı ve bu dosyayı
ele geçirmek için iki adamı öldürdü.
İşte o sırada Danny içeri
giriyor ve Jason Bourne'un pasaportunun Napoli'de ortaya çıktığını, onu
gözaltına aldıklarını ve onu sorgulamak için yerel bir CIA görevlisinin
gönderildiğini söylüyor.
(29:10) Kesiliyor: Yerel CIA
görevlisi Bourne'u sorgulamak için arabasına biniyor. Kağıtlarını masadaki
Polis Memuru'na gösterir ve sorgu odasına götürülür.
Sorgu Odasında: Bourne,
yanında silahlı bir memurun durduğu bir masanın arkasında oturuyor. CIA
görevlisi John Nevins (Tim Griffin), Bourne'a kimliğini gösterir, ABD
Konsolosluğu'ndan olduğunu söyler ve Bourne'un pasaportunu inceler. Ona nereden
geldiğine ve neden Napoli'ye geldiğine dair birkaç soru sorar... ancak Bourne
yanıt vermemekle kalmaz, Nevins'i de tamamen görmezden gelir. Sanki Bourne
odada tek başına oturuyormuş gibi. Nevins, Bourne'un yüzünün önünde
parmaklarını şıklatıyor; hiçbir tepki vermiyor. Nevins'in cep telefonu çalıyor;
Langley ona Bourne'un öncelikli hedef olduğunu söylüyor... tehlikeli.
Nevins telefonu cebine koyar
ve tabancasını kılıfından çıkarır ve Bourne neredeyse zen benzeri transından
çıkıp harekete geçer. Silahı Nevins'ten alıyor, Muhafızı silahına ulaşamadan
bayıltıyor, Nevins'i bayıltıyor. Bir saniye içinde bitti. Nevins'in cep
telefonunu alıyor, SIM kartını çıkarıyor, sırt çantasındaki bir cihaza takıyor,
tüm bilgileri indiriyor, SIM'i telefona geri veriyor ve Nevins'in yanına
bırakıyor. Anahtarlarını alır, odadan çıkar ve dosya dolabını kapı kolunun
altına kaydırır ve Nevins'in arabasının yanıp sönen ışıklarını görene kadar
Nevins'in alarm anahtarına tıklayarak park yerine doğru yürür. Plakaları
değiştirir, arabaya biner ve yola çıkar. Artık bir arabası, silahı ve avantajlı
bir başlangıç noktası var. Bütün bunlar bir anda oluyor; Bourne mahkumdan
tamamen kontrolün eline geçiyor ve çalıntı bir arabayı Avrupa'da sürüyor.
Bu kısa aksiyon sahnesi ve
Bourne'un Nevin'in arabasının plakasını değiştirdiği, adamın telefonuyla ne
yaptığını gösteren detaylar, filmi “akıllı gerilim”e dönüştüren unsurlardan
bazıları. Bourne onu takip edenlerden o kadar çok adım önde ki ona hayran
kalıyoruz ve onun yerinde olmayı diliyoruz. Bunlar diziyi başarılı kılan
detaylar; bu dizi insanlara yumruk atabilen bir adam hakkında değil, bu dizi
bazen insanlara yumruk atan *zeki* bir adam hakkında.
(32:00) Landy, Nevins'i
arar... ve hem Nevins'in hem de Bourne'un cep telefonları çalar. Aha, Bourne'un
SIM kartla yaptığı da buydu! Buradan alınacak ders şu; seyirciye her şeyi bir
kerede anlatmanıza gerek yok, bazı şeyleri bir veya iki dakika sonra çözülecek
küçük gizemler olarak bırakabilirsiniz.
Nevins uyanıp cevap verirken
Bourne konuşmayı dinliyor. "Kaçtı." Bourne, Landy'nin adını verirken,
aradığı telefon numarasını da yazıyor. Daha sonra Landy, Nevins'e Bourne'un
silahlı ve tehlikeli olduğunu ve geçen hafta Berlin'de iki adama suikast
düzenlediğini söyler. Bourne yazmayı bırakıyor - ne? Berlin'de değildi, sevdiği
kadının ölmesini izliyordu. Landy, Berlin'e giden bir uçağa atladığını ve
Nevins'in 40 dakika içinde durumu bildirmek için onu araması gerektiğini ve
onun söyleyeceklerinden etkilenmesinin daha iyi olacağını söylüyor.
Landy telefonu kapattığında
Bourne da kapatıyor; arabayı çalıştırıyor ve oradan çıkıyor.
Berlin'e gidiyoruz.
Landy ve Abbott'un kazma
veya gömme konusundaki anlaşmazlığı daha da artıyor: Abbott bunu Landy'den
uzaklaştırmaya çalışıyor - Abbott, Treadstone ve Bourne hakkında, sadece bir
dosyayı okuyan Landy'den daha fazlasını biliyor. Marshall hakimiyet savaşını
sona erdirir ve onlara *ikisine de* o uçakta olmalarını ve bu işi birlikte
yapmalarını söyler. Abbott elbette Danny'yi de yanında getiriyor. Marshall bu
sefer geçen sefer yapmaları gereken şeyi yapacaklarını söylüyor: Jason Bourne'u
öldürün. Abbott'un tek amacı bu... sorunu ortadan kaldırıyor.
Ancak hikayenin dörtte
birinden biraz fazlasına geldik ve çatışma tırmandı; Jason Bourne'u
öldürecekler. Bu doğrudan CIA Direktöründen geliyor...
OLAĞANÜSTÜ YOL
Bourne arabayı sürerken
Landy'nin Bourne'un bir hafta önce Berlin'de iki kişiyi öldürdüğünü söylediğini
tekrar tekrar dinliyor. Berlin'e gidiyor (bunu biliyoruz çünkü bir harita
çıkarıp onu Berlin'e açıyor). Arabayı sürerken Conklin'in kabusundaki sesinin
yankıları... bir vokal geri dönüşü. "Hitchcock: Terörde Deneyler"de,
Marion Crane yağmurda araba kullanırken Hitch'in seslendirmeyi bir tür vokal
geri dönüşü olarak nasıl kullandığına bakıyorum. Bu, sık sık görmediğiniz
ilginç bir tekniktir; izleyicinin, karakterin düşüncelerini seslendirmesine başvurmadan,
bir karakterin ne düşündüğünü duymasına olanak tanır. Sesli anlatımdan ziyade
bir tür sesli gösteri.
Conklin'in sesi kabus
parıltılarına karışıyor ve geçen sefere göre daha fazla bilgi alıyoruz. Yüzler.
Sesler. Ağlayan bir çocuk. Tüm bunların anlamı ne?
(34:30) Bourne kabustan
uyanır. Yol kenarına park ettiği arabasında. Rüya, seyahatini A noktasından B
noktasına taşımak için kullanıldı.
(35:10) Amsterdam'da: Nicky
Parsons (Julia Stiles) gülümseyerek sokakta yürüyor... ta ki Abbott'un bir
şehir arabasının yanında durduğunu görene kadar. Ona kapıyı açar. Bu, saniyeler
süren bir sahnede çok küçük bir tersine dönüş. Nicky'yi yeniden tanıştırmanın
ve Treadstone hakkında bilgi vermenin sıkıcı yolu yerine (onu sadece bir
toplantıya falan çağırıyorlar) Nicky'nin hayatını mutlu bir şekilde yaşadığı bu
anı yaşıyoruz... ve sonra onu bir araba ile bekliyorlar. . Bu küçük bir
değişiklik gibi (Nicky'nin hayatında büyük bir değişiklik olabilir - çünkü
Treadstiine'i arkasında bırakmış ve yurtdışında okuyan bir üniversite öğrencisi
olarak hayatına geri dönmüş gibi görünüyor... ve şimdi üç yıldır tehlikenin
içine geri çekiliyor.) daha fazla film.) Bir karakteri yeniden tanıtmak veya
bir yerden diğerine gitmek gibi küçük şeyler olsa bile, her zaman işleri
yapmanın en ilginç yolunu bulmaya çalışın. Alışılmadık bir yol arayın.
(35:30) Abbott ve Landy (ve
Cronin), Nicky ile Treadstone hakkında röportaj yapıyor. Treadstone
suikastçılarının baş ağrıları, öfke sorunları, depresyon, ışığa duyarlılık gibi
yan etkileri olduğunu açıklıyor. Ama Bourne'a kadar hafıza kaybı yok.
Bilgilendirmeden sonra Nicky paçavradan kurtulduğunu düşünüyor ama Landy ona
şöyle diyor: "Conklin'in öldüğü gece onunla birlikteydin, bizimle
geliyorsun." Yine sahne bizi Nicky ile işlerinin bittiğine ve onun artık
özgür olduğuna inandırıyor, sonra sahnenin sonunda o küçük saçmalıkları
yaşıyoruz.
Daima seyirciye liderlik
edin. Her zaman onları düşündürün ya da bu sahnenin nereye gideceğini
bildiklerini düşünmelerine izin verin, sonra işi çarpıtın. Bu da hikayenin
öngörülemez görünmesine neden oluyor.
(36:45) Nicky ve ekibi bir
uçağa atlıyor...
Bourne kıvrımlı bir dağ
yolunda araba kullanırken.
Herkes Berlin'e gidiyor,
çarpışma rotasındalar.
(37:00) CIA Berlin: Abbott,
Landy, Cronin ve Nicky gelirler ve Michelle Monaghan'ın canlandırdığı isimsiz
Teknisyen onlara Napoli'nin onlara pasaport kontrolünde Bourne'un bir videosunu
gönderdiğini söyler. Bu * Bourne * ama neden kendi pasaportunu kullansın ki?
Bir hata? Nicky, Treadstone suikastçılarının hata yapmadığını söylüyor. Her
zaman bir sebep, her zaman bir hedef vardır. “Hedefler hep bizden geliyordu,
şimdi bunları ona kim veriyor?” Nicky cevaplıyor: “Korkutucu versiyon mu? O
öyle.”
Bu harika bir cümle ve
fragmanda kullanılmamış olsa da, fragmanın kısa listesinde olduğuna bahse
girerim. Bunun bariz göründüğünü biliyorum ama filminizde her zaman harika
*orijinal* diyaloglar istersiniz. Daha önce kullanılmamış unutulmaz çizgiler.
Bu zekice çizgiler, bu sahnede temelde bir sergileme makinesi olan Nicky gibi
bir karaktere sahip olduğunuzda özellikle önemlidir. İlk filmde Bourne'un
sorumlusu ve ajanstan onu gören son kişilerden biri olduğu için bu sahnedeki
amacı Abbott ve Landy'ye (ve ekibin geri kalanına) Bourne'un erimesiyle ilgili
tüm arka plan bilgilerini vermektir. son filmden - o bir nevi “Bourne Saga'nın
Son Seferi”. Bu, son filmi izleyen herkes için sıkıcı olabilir (ve bu,
sinemadaki hemen hemen herkes için geçerlidir), eğer onun söyleme şekli
eğlenceli ve eğlendirici değilse. Diyalog ne kadar açıklayıcı olursa, o kadar
eğlenceli olmalı!
MANO-A-MANO
(38:20) Banliyöde, Jarda
(Marton Csokas) evine doğru gidiyor, içeri giriyor, güvenlik kodunu giriyor,
ceketini çıkarıyor ve... Bourne elinde silahla arkasından yürüyor. Jarda gizli
silahını alıp Bourne'a doğrultuyor ve Bourne şöyle diyor:
"Boşalttım." Jarda gülümsüyor: "Biraz hafif görünüyordu."
Bourne ona plastik isyan kelepçeleri fırlatıyor ve Jarda da bunu takıyor - bir
avantaj elde etmek için her şeyi deneyen Bourne, onu her seferinde yakalıyor.
Bourne şu anda Treadstone'u kimin yönettiğini bilmek istiyor. “Kimse,
kapattılar. Biz son iki kişiyiz."
Durun... son filmdeki
Manheim'a ne dersiniz? O filmin sonunda hâlâ hayattaydı! Oyuncu seçimi sorunu
mu vardı ve ikinci film için oyuncuyu geri alamadıkları için yeni bir karakter
mi yarattılar? Sebep ne olursa olsun, Manheim'ı unutup Bourne ve Jarda'nın
Treadstone'daki son iki suikastçı olduğunu kabul etmemizi umuyorlar. Her iki
durumda da önemli olan bu adamların ikisinin de eşit olmasıdır. Bourne'un
yapabileceği tüm bu akıllıca şeyler? Bu adam da bunları yapabilir. Belki daha
da iyi.
Bourne, Jarda'yı
sandalyesinden fırlatıyor, "Eğer her şey bittiyse neden peşime
düşüyorlar?" Jarda hiçbir şey bilmiyor. Bourne, Jarda'nın pasaport
zulasına bakarken Jarda özür diler: "Beni öldürmek için burada olduğunu
sanıyordum." Alarmın panik düğmesine bastı; bir CIA ekibi yolda...
Telefon aniden çalar ve
Jarda kelepçeli ellerini Bourne'un silahlı eline vurur ve silah havaya uçar.
Jarda, Bourne'un suratına vuruyor ve iki adam vahşi bir kavgaya tutuşuyor;
Jarda hâlâ kelepçeliyken! Odanın pencerelerinde, kavgada kırılan ve ezilen
jaluziler var ve ilginç bir aydınlatma sağlıyor. “Aksiyon Senaryo Yazımının
Sırları” kitabımda baktığımız şeylerden biri de mekanlar ve bulunan silahlardır
ve panjurlar her unsurdan biraz sunar. Her ne kadar ikisi de panjurlara
çarpmaktan kaynaklanabilecek herhangi bir kesik nedeniyle ölümcül şekilde
yaralanma tehlikesi taşımasa da, dövüş sahnesine katkıda bulunuyorlar.
Jarda mutfağa giriyor ve
kelepçeli elleriyle büyük bir bıçak alıyor. Bourne'a saldırıyor. Bourne, onu
bir parça cam rafa doğru tekmeliyor ve bu da paramparça oluyor - dövüşü
geliştirmek için konum öğelerinin daha fazla kullanılması. Buna ek olarak,
Jarda artık parçalanmış bir raf parçasını kullanarak isyanın plastik
kelepçelerini ellerinden kesiyor. Bıçakla Bourne'a saldırıyor.
Bourne masadan bir dergi
alıyor, yuvarlıyor ve sopa gibi kullanıyor. Bu, muhtemelen Aksiyon Kitabımda
bahsedilen, bulunmuş bir silahın harika bir örneğidir. Kıvrılmış bir dergi yalnızca
bir sopa veya sopa olarak işlev görmekle kalmaz, aynı zamanda tüm sayfaların
dilimlenmesiyle ucu birinin göz yuvasına çakılabilir. Kör edebilecek bir kağıt
kesiği. Bu kitaptaki eğlenceli görevlerden biri, ani bir Ninja saldırısı
durumunda, girdiğiniz herhangi bir oda veya işyerinde bulunan silahları
aramaktır. Burada, ilk filmdeki Bourne'un Apartman Dövüşü gibi başka bir
harika, vahşi, göğüs göğüse dövüşle (yani, bıçakla dergi kavgası) karşı
karşıyayız. Hepsi yakın dövüş, düzensiz ve koreografisiz görünüyor ve tüm bu
hareketleri yapanın gerçekten Matt Damon olduğunu doğrulamak için birkaç kez
"duraklat" tuşuna bastım. Jarda bir ışığın güç kablosunu yakalayıp
bir noktada Bourne'un boynuna dolarken çok sayıda tekmeleme, vurma ve çarpma ve
daha fazla silah bulundu. Bourne kordonu boynundan çıkarır, Jarda'nın boynuna
atar ve onu boğarak öldürür.
Sonra Bourne gaz hattını
keser, sarılmış şarjörü alıp ekmek kızartma makinesine koyar, düşen silahını
alır ve arka kapılardan dışarı çıkar...
Uzi'lerle silahlanmış üç
adamdan oluşan CIA Ekibi evin önüne yanaşıyor ve komandolar gibi dikkatlice ön
kapılara yaklaşıyor.
Ding - kızarmış ekmek bitti
- BLAAAM! Evin önünden dev bir ateş topu fırlayarak üç CIA görevlisini de ön
bahçeye fırlattı. Polis caddede patlama ve yangına doğru koşarken Bourne
arabasına biner ve uzaklaşır.
Şu tost makinesinin “ding”e
sahip olmasının dehasını anlatabilir miyim? Bu sinemada kahkahalara sebep oldu.
“Body Heat”in senaristi ve yönetmeni Lawrence Kasdan (aynı zamanda adını duymuş
olabileceğiniz George Lucas için de bazı filmler yazmıştır) şunları söyledi:
“Yaptığım her şeyin içinde mizah olmasını istiyorum, çünkü bana öyle geliyor ki
hayatın her yerinde bu var. ” Mizah, Gerilim filmlerinin önemli bir bileşenidir
ve ekmek kızartma makinesinin büyük bir patlamanın sinyalini veren
"çıngırdaması" gibi şeyler mükemmel bir örnektir. Bu sıradan, sıradan
bir ses... büyük bir gösteri anına yol açıyor! Mizah bunun ne kadar uyumsuz
olmasından kaynaklanıyor.
(44:00) Bourne bir
restoranın erkekler tuvaletine gider ve ellerindeki kanı yıkar, Lady MacBeth
gibi ellerini ovuşturur, ardından aynada kendine bakar. O hâlâ bir suikastçı
mı?
BENİMLE BERLİN'DE BULUŞUN
Bourne Berlin'e gidiyor...
(45:00) Berlin
Havalimanı'nda çantalarını bir dolaba koyuyor, yalnızca günlük ihtiyaç duyduğu
şeyleri saklıyor, ankesörlü telefon kullanarak *Berlin'deki her oteli* arayarak
Pamela Landy'yi soruyor. Otellere açık olan Berlin Rehberi var ve Pamela
Landy'nin kayıtlı olmadığı her otelin üstünü çiziyor. Yine bunun gibi ayrıntılar
bize sadece Landy'yi nasıl bulduğunu göstermekle kalmıyor, Bourne'u da akıllı
gösteriyor; bizi bir casusun/suikastçının özel dünyasına götürüyorlar. Demek
bunu böyle yapıyorlar! Bourne, Westin Grand'da kaldığını öğrenir.
(46:45) Bourne, Westin
Grand'da otelin lobisine giriyor ve cep telefonundan ön büroyu arıyor.
Landy'nin oda telefonu çalarken cep telefonunu cebine atar ve resepsiyondaki
katipten Pamela Landy'yi aramasını ister... ve Katip'in 235 numaralı odayı
tuşlamasını izler. Artık onun hangi odada olduğunu biliyor. ona telefon
hattının meşgul olduğunu söylüyor ve sonra arayacağını söylüyor... uzaklaşırken
cep telefonunu kapatıyor. Demek bunu böyle yapıyorlar!
Pamela Landy odasından
çıktığında Bourne izliyor, onu kapıya kadar takip ediyor, ekiple birlikte CIA
minibüsüne binip uzaklaştığını görüyor... Bourne bir taksiye biniyor, "O
arabayı takip et." Onları Berlin CIA Genel Merkezine kadar takip eder.
Bourne caddenin karşısındaki binanın merdivenlerini tırmanıyor, çatıya çıkıyor.
Ekibin Bourne'u bulmasının yollarını bulan Pamela Landy'nin çok zeki ve etkili
olması ile Bourne'un caddenin karşısındaki binanın çatısında keskin nişancı
tüfeğini monte etmesi arasında kesişiyoruz.
Landy, Danny'nin Neski
dosyalarını kaybettikleri "suç mahalline" gitmesini ve polisin ve
önceki CIA Ekibinin gözden kaçırmış olabileceği ipuçlarını ve bilgileri
aramasını ister. Bu, Landy'nin ekibe söylediği düzinelerce şeyden sadece biri
gibi görünebilir, ancak hikayenin ilerleyen kısımlarında çok önemli olacak. Bir
ipucunu saklamanın veya bir şeyin bariz bir plan gibi görünmediğinden emin
olmanın yollarından biri, onu benzer şeylerin arasına saklamaktır. Poe'nun
"Çalınan Mektup" teorisi. Bu sahnede Danny dahil herkes Landy'den bir
görev alıyor. Daha sonra Danny'nin görevi kritik bilgileri ortaya çıkaracaktır,
ancak bu sahne yalnızca Danny'nin göreviyle ilgili olsaydı, yazarın entrikası
ağrılı bir parmak gibi ortaya çıkacaktı.
Bourne keskin nişancı
tüfeğinin dürbününden bakar, pencereden Landy'yi görür, cep telefonunu çıkarır
ve onun cep telefonunu arar. "Ben Jason Bourne."
Landy, aramanın izini
sürmesi için bir CIA görevlisini işaret ettiğinde ve "Bu aramayı
üçgenlemek için 90 saniyeye ihtiyacımız var" dediğinde, hoş bir gerilim
oluşuyor. Tamam, şimdi Landy'nin amacı Bourne'u 90 saniye boyunca konuşturmak.
Başarılı olursa Bourne'u bulacaklar. Artık bu telefon görüşmesi iki kat daha
heyecanlı hale geldi.
Tamam, belki üç kat daha
heyecan verici çünkü Bourne tüm konuşma boyunca parmağını keskin nişancı
tüfeğinin tetiğinde tutuyor ve Landy'yi dürbünün nişangahında tutuyor. Onu her
an öldürebilirdi.
Bourne, Treadstone'u yönetip
yönetmediğini soruyor? Ona iki yıl önce kapatıldığını söyledi. "Peki
benden ne istiyorsun?" Şimdi, ilk defa fark etmemiş olabileceğiniz harika
bir yazıyla karşı karşıyayız. Bu nedenle diyalogda belirli kelimeler önemlidir.
Landy şöyle diyor: “Berlin'de olanları unuttun mu? İki kişiyi öldürdün Bourne.”
Bu da Bourne'un geri dönüşünü tetikliyor. Çünkü ilk görevi Berlin'deydi ve iki
kişiyi öldürdü. Landy, Kirill'in Bourne'un parmak izini yerleştirdiği ve iki
kişiyi öldürdüğü Berlin'deki son görevinden bahsediyor... ancak Bourne bunun
için orada değildi, Goa'da Marie ile birlikteydi. Landy'nin bu cümlesinin iki
anlamı var: yakın geçmiş ve uzak geçmiş. Eğer farklı bir şekilde ifade edilmiş
olsaydı, yalnızca yakın geçmişte yaşanan bir olaya atıfta bulunabilir ve
Bourne'un geri dönüşünü tetiklemeyebilirdi. Aktörlerin satırları yeniden ifade
etmesinden nefret etmemin nedenlerinden biri de bu; çoğu zaman yazarın yaratmak
için çok çalıştığı birden fazla anlamı ortadan kaldırıyorlar.
İlk görevdeki Bourne geri
dönüşleriyle ilgili dikkat edilmesi gereken bir şey var. Her biri bize yeni
bilgiler veriyor; ilk görevde neler olduğuna daha yakından bir bakış. Geçmişe
dönüşlerden/kabuslardan gelen bu geçmiş görev, Bourne'un film boyunca
birleştirmeye çalıştığı bulmacadır ve bize her seferinde bir veya iki parça
daha vererek izleyici, Bourne bu parçaları bir araya getirip büyük resmi
görmeye çalışırken onunla birlikte olur. . Hikaye boyunca bilgileri teker teker
dağıtan bunun gibi "runner" geri dönüşlerini seviyorum ve bu tekniği
senaryolarda birçok kez kullandım ("The Base"in başkaları tarafından
yeniden yazılmadan önceki orijinal versiyonu bunu yapmıştı). Bir karakter
hakkındaki arka plan bilgisini bir gizeme dönüştürmek için bu tekniği
kullanabilirsiniz, bu da onu daha ilginç ve daha az açıklayıcı hale getirir.
Bourne geçmişe dönüşten
çıktığında keskin nişancı dürbünü artık Landy'nin üzerinde değil, Nicky'nin
üzerindedir. Onu tanıyor. "İçeri girmek istiyorum." Aramayı takip
eden teknisyen 35 saniyeye daha ihtiyaçları olduğunu söylerken Landy bunu nasıl
yapmak istediğini soruyor. Gerilim. “Tanıdığım birinin beni getirmesine
ihtiyacım var. Programın parçası olarak Paris'te bir kız vardı. Lojistikle
ilgileniyordu.” Nicky'nin 30 dakika içinde Alexander Strasse Plaza'da onunla
buluşmasını istiyor. Onu yalnız gönder, telefonunu ona ver. Landy onu 30 dakika
içinde bulamayabileceğini söylüyor... "Tam yanında duruyor." Bourne
telefonu kapatıyor. Landy pencereden dışarı bakıyor... sokağın karşısındaki
binanın çatısına. Kimseyi göremiyorum. Bourne'u bulamadılar ama Bourne onları
buldu!
Tam olarak filmin orta
noktası değil ama hikayede büyük bir değişim. Avcılar av olduklarını yeni fark
ettiler... ve orada göz önünde durdular.
Çünkü bu cümle Bourne'un
onlardan birkaç adım önde olduğunu ve onları geride bıraktığını gösteriyor, bu
da onu akıllı gösteren ve bunu diğer tür yerine “zeki bir gerilime” dönüştüren
başka bir şey.
KAMUYA AÇIK BİR YER
(51:00) Şimdi CIA ekibi,
konumun haritalarına bakarak çabalıyor. Burası halka açık bir yer, Nicky'yi
korumanın hiçbir yolu yok. Abbott, Bourne'u görür görmez öldürmek için, o
bölgeyi çevreleyen mümkün olduğu kadar çok keskin nişancı istiyor. Landy keskin
nişancı istemiyor; Bourne'un canlı olmasını istiyor ki ondan bilgi alabilsin.
Bu karakterlerin her biri bir kez daha sorunları çözmenin farklı bir yöntemini
gösteriyor: kazın ya da gömün.
Nicky bu tartışmanın
ortasındadır ve korkmuştur. Landy, Abbott'un bu konuda *gizli kalmasını
istediği* bir şeyler bildiğine inanmaya başlıyor. Ne? Abbott'un da bir sırrı
var mı? Landy'nin araştırabileceği başka bir şey. Sonunda Landy keskin
nişancıları yerleştirmeye karar verir, ancak bu yalnızca bir önlem olarak.
(52:50) Nicky caddedeki
meydanda saatin altında... çatılardaki keskin nişancılar onu gözetliyor.
Meydanın kenarlarında ortama karışmaya çalışan ama başarısız olan CIA adamları
var. Her şey Bourne için kurulmuş bir tuzak. Bu belirsizlik yaratıyor çünkü biz
bunun bir tuzak olduğunu biliyoruz ama Bourne bilmiyor; yakalanacak mı? Oradaki
birçok keskin nişancıdan biri tarafından mı öldürülecek? Ancak seyircinin
durumu anlatmasına izin verip kahramanın konuya dahil olmasına * izin vermemesi
nedeniyle seyirci ekrana "Bu bir tuzak!" diye bağırmak istiyor.
Bourne'u beklerken gerilim artıyor...
Ardından Protesto Yürüyüşü
plazaya giriyor; belki yüz öğrenci ellerinde pankartlar ve pankartlarla.
Bourne, buluşmayı ayarlamadan önce plazada bir protesto yürüyüşü planlandığını
biliyordu. Her ne kadar onu daha önceki bir sahnede falan okurken görmesek de,
Bourne'un *karakteri* bu filmde ve önceki filmde bilgi toplayan ve herhangi bir
şey yapmadan önce düşünen biri olarak belirlendi. (Aslında daha önceki bir
sahnenin arka planında protesto yürüyüşünün bir posteri var - birileri şikayet
ederse diye. Geliştirme çalışanları ve bazı yapımcılar her zaman bunun açıkça
belirtilmesini isterler, “Evet, o bir beyin cerrahı… ama nasıl yapıyor) Kırık
bir kolun nasıl düzeltileceğini biliyor musun?” Eminim bu poster birinin eşik
notuna yanıttır.) Ancak bu “Demek böyle yapıyorlar” sahneleri, kimse posteri
fark etmese bile Bourne'un bunu bilmesinin inandırıcılığını güçlendiriyor. .
Artık Nicky'nin etrafı
protestocu öğrencilerle çevrilidir ve hiçbir keskin nişancı temiz atış yapamaz
ve ortama karışmaya çalışan CIA adamlarının hiçbiri bir şey yapacak kadar
yakında değildir. Nicky'nin telefonu çalar. “Size doğru bir tramvay geliyor,
binin.” Ve bir hafif raylı tramvay plazaya doğru hareket ediyor ve yolcular
için duruyor. Çatıdaki keskin nişancılar kalabalığın içinde Bourne'u arıyor ama
ondan iz yok. Nicky tramvaya biner, kapılar kapanır... ve çatıdaki keskin
nişancıları ve CIA adamlarını geride bırakır. O artık yalnız; desteği yok,
koruması yok. Bourne'un pusuya düşmesinden nasıl endişelenmeye başladığımızı
görün, şimdi de Nicky için endişeleniyoruz. Hikaye değişimdir ve biz hikayenin
öngörülemez ve ilginç kalmasını sağlayacak şekilde gelişmesini sağlamak
istiyoruz.
CIA adamları bir sonraki
durağa *koşuyor*. Kapılar açıldığında, biri atlamak için oradadır...
Ancak başından beri
tramvayda olan Bourne, Nicky'nin kolunu kendi koluna takar ve tramvaydan iner.
Görünüşü diğer çiftlere benziyor. Kapılar kapanıyor ve CIA görevlisi artık
tramvayda olmayan Nicky'yi aramaya başlıyor.
ONU ÖLDÜRECEK Mİ?
(50:50) Bourne, Nicky'yi
kalabalığın arasından sürüklerken şöyle diyor: "Beni yalnız bırakın, beni
bu işin dışında bırakın dedim." CIA Genel Merkezi Berlin'de her kelimeyi
dinliyorlar - Nicky'nin mikrofonu var. Bourne, Nicky'ye Treadstone'un sonunu,
Pamela Landy'yi ve Landy'nin neden onu öldürmeye çalıştığını sorar. Ona
bilmediği tüm bilgileri anlatır ve Bourne, cinayet mahallinde parmak izlerinin
bulunduğunu söyleyince havaya uçar. “Geçen hafta 4.000 mil uzakta Hindistan'da
Marie'nin ölümünü izliyordum. Benim için geldiler, onun yerine onu öldürdüler.”
Bourne, Marie'nin katilini bulmaya motive oluyor ve bu da onu bu işe dahil
olmaya motive ediyor... Bu hikayenin birbirine bağlı iki konusu olduğundan
(Marie'nin cinayeti ve Neski dosyaları), izleyiciye tek bir olay örgüsü haline
gelmeleri için bağlantıları göstermek önemlidir ve epizodik bir şeyle
sonuçlanmazsınız. Bu noktada Bourne bu iki şey arasındaki bağlantıyı göremiyor
- ancak bunun gibi bir diyalog parçası bir yerlerde bir bağlantı *olduğunu*
gösteriyor ve bize hikayenin bir kısmının bu olay örgüsünü birbirine
bağlayacağına dair güvence veriyor. Bourne, Nicky'yi istasyondaki servis
kapısına götürür ve içeri girerler... oda, Nicky'nin iletim sinyaline müdahale
eder ve Berlin Genel Merkezi statik hale gelir. Bunların hepsi Bourne'un
planının bir parçası; kendisi bu kadar ileriyi düşünmüş.
Bourne, Nicky'yi sorgular:
Landy neden ona komplo kurmaya çalışıyor? Öldür onu? Nicky, Abbott'un onu bu
duruma sürüklediğinde bu işin dışında kaldığını, sadece hayatını yaşamaya
çalıştığını söyler. “Abbott mı? Abbott kim?” "Conklin'in patronu."
"Treadstone'u o mu yönetti?" "Evet." Abbott'un burada,
Berlin'de olduğunu söyler. Nicky korkuyor, ağlıyor, bu, yolları son kesiştiğinde
onun yaşamasına izin veren eğitimli bir suikastçı - bu sefer onu öldürecek mi?
Her zaman bir sahnede duyguların üzerine gidin ve sahneleri duygusal hale
getirin.
Bourne, Landy'nin neyin
peşinde olduğunu sorar. "Bir Rus siyasetçiyle ilgili şeyler." Bu da
hafızamızı canlandırıyor ve hızlı bir hafıza flaşı elde ediyoruz.
"Neski." Bourne ona daha önce ne zaman Berlin'de olduğunu sorar;
dosyasını biliyor. Nicki, Berlin'de hiç çalışmadığını söylüyor... Bourne onun
yalan söylediğini düşünüyor ve kafasına silah dayıyor. Nicky çıldırır. Nicky,
Berlin'de hiç çalışmadığına yemin ediyor. Bu da ilk görevin kayıt dışı olduğu
anlamına geliyor... Conklin için bir şey ama Treadstone için değil. Daha hızlı
hafıza yanıp söner. Bourne silahı indirip odadan çıkarken Nicky'yi yerde ağlar
halde bıraktı.
Sahnelerin duygularla dolu
olduğundan emin olmak istememizin nedenlerinden biri, yalnızca izleyicinin bu
duyguları deneyimlemesi değil (*duygusal resimler* yaptığımızı asla unutmayın),
aynı zamanda oyunculara da rol yapma şansı vermesidir. Nicky, Bourne serisinde
sıradan bir karakter olmasına rağmen, şu anda bir dizi yok - bu, o kadar çok
sorunu olan bir filmin devamı ki, Nicky ve Bourne'un beyazperdede yolları son
kez kesiştiğinde Julia Stiles bile değildi. o sahnede! Bu sahne, dört turluk
yeniden çekimlerden biriydi ve Stiles müsait değildi, bu yüzden sanki o
sahnedeymiş gibi görünmesi için o ofisteki önceki bir sahneden ve çekimlerden
görüntüler kullandılar! Bu yüzden muhtemelen Stile'ı devam filmi için ikna
etmenin yollarını bulmaları gerekiyordu ve bunun gibi güzel, duygusal bir sahne
oyuncuların aradığı bir şey. Türün ne olduğu önemli değil; oyuncular oyunculuk
yapmak ister! Bu yüzden onlara zanaatlarını sergileyebilecekleri harika
duygusal sahneler verin!
(58:15) Bu arada CIA Genel
Merkezi Berlin'de: İstasyon haritaları, Bourne'un Nicky'yi sakladığı, 2. Dünya
Savaşı'ndan kalma eski bir bomba sığınağını gösteriyor - on yıllardır
kullanılmayan - burada. Landy, fotoğrafını Berlin Polisine vermeye ve Marie'nin
Hindistan'daki ölümüyle ilgili hikayesini kontrol etmeye karar verir. Abbott,
"Büyük bir bok birikintisinin içindesin Pamela ve buna uygun ayakkabıların
yok" diyor. Abbott, Treadstone'dan sorumlu olduğu için bu operasyonu
devralmak istiyor ve Bourne, kariyerini sona erdirecek bazı sırları ortaya çıkarabilir...
bu da bu satırı harika bir alt metin örneği haline getiriyor. “Berbat
edeceksin, bırak bu işi ben halledeyim” gibi bariz bir şey söylemiyor,
*ayakkabılarından* bahsediyor! Her zaman daha önce kullanılmamış bir şeyi
söylemenin ve karaktere özgü bir yol arayın. "Air Force One"daki en
sevdiğim kötü adam tehditlerinden biri gömlekteki ter lekeleriyle ilgilidir.
Her zaman bir şeyi söylemenin akıllıca yolunu bulun; daha önce duymadığımız
cümleyi.
Abbott, Landy'ye, eğer
Bourne, Nicky'nin telgraf taktığını bilseydi, onları yoldan çıkaracak her türlü
şeyi söyleyeceğini, örneğin Hindistan'daki kız arkadaşı olayı ve kendisinin
Landy'nin satın alınması sırasındaki suikastlara karışmadığını söyler.
"Zihni bozuldu; biz kırdık!" Landy buna şöyle karşılık veriyor: “Onu
yok etmek mi? Buraya geldiğimizden beri bu gündemi zorluyorsunuz.” Bourne'un
zihninde bir kez daha tartışmanın iki tarafının alevlendiğini görüyoruz: Acı
dolu geçmişi daha da derine inin ya da onu tamamen gömün. Landy kazmaya devam
etmek istiyor, Abbott ise gömülmesini istiyor. Abbott, Landy'ye Bourne'un
*onun* için geldiğini ve kendini korumak adına onu öldürmesi gerektiğini
söyler. Landy kazmaya devam etmek istiyor.
Abbott fırtına gibi
uzaklaştığında Danny onu yakalıyor: "Sana bir şey göstermem gerekiyor."
GEÇMİŞİN
SUÇLARI
Gizem türünün temellerinden
biri, şimdiki zamanda işlenen bir suçun uzak geçmişteki bir suçu örtbas
etmesidir, dolayısıyla dedektifin bir suçu çözmek için önceki suçu da çözmesi
gerekir. Raymond Chandler'dan Dash Hammett'e, Ross McDonald'dan Agatha
Christie'ye kadar, geçmişteki bir suç genellikle mevcut suçun merkezinde yer
alır. Bu, katmanlara ve derinliğe sahip çizim oluşturmanın bir yoludur.
Chandler'ın “Büyük Uyku” adlı eserinde Geiger cinayeti geçmişte Sean Reagan
cinayetiyle bağlantılıdır. Christie'nin “Doğu Ekspresinde Cinayet” adlı
eserinde Ratchett'ın trende öldürülmesi geçmişteki bir adam kaçırma olayıyla
bağlantılıdır. Orijinal senaryolarla uğraştığımızda bile, Mulwray'in “Çin
Mahallesi”ndeki cinayeti, Mulwray'in metresi olabilecek ya da olmayabilecek
kızın kimliğiyle bağlantılıdır... o kim? (“O benim kız kardeşim, o benim
kızım!”) Ve “The Last Of Sheila”da günümüzde yatta işlenen cinayet doğrudan
Sheila'nın bir yıl önceki cinayetiyle bağlantılı. “Bourne Supremacy”, Bourne'un
ilk görevini Marie cinayetiyle ilişkilendirmek için bu karmaşık komplo
yöntemini kullanıyor.
(59:45) Bourne bir internet
kafeye gider ve Neski hakkında bilgi arar. Her türlü şeyi buluyor: Neski,
petrol yataklarının yolsuzluk ve Rus mafyası nedeniyle özelleştirilmesine karşı
çıkan bir Rus demokratik idealistiydi. Neski, Berlin'de karısı tarafından
öldürüldü, o da Brecker Oteli'nde kızları yan odada uyurken intihar etti. Küçük
kız, duygusal bir bileşen olarak, ölen anne ve babasının cesetlerini keşfetti.
Bourne Brecker Oteli'nin adresini verir ve yola çıkar...
(61:00) Bu sırada Danny,
Abbott'u suikastların gerçekleştiği binanın bodrum katına götürür. Raporunu
vermeden önce Abbott'a göstermek istediği bir şey vardır. Danny, Abbott'a
tamamen sadıktır. Conklin'in bir kaçık olduğunu ama hain olmadığını söylüyor;
Conklin onlarca yıl önce o parayı çalmazdı. Buna şunu da ekleyin: Bu son
suikastta bir şeyler ters gidiyor. Neden *iki* patlayıcı vardı? Peki her
yerinde Bourne'un parmak izleri olan neden patlamadı? Patlamayan ise zaten
önemli olmayan bir elektrik hattına bağlıydı. Bourne bunun önemli olmadığını
biliyordu, öyleyse neden ona patlayıcı bir cihaz takma zahmetine giresiniz ki?
Tek cevap: Bourne doğruyu söylüyor, bu işe karışmadı; birisi ona komplo kurmak için
ikinci patlayıcıyı yerleştirdi. “Ya biri Conklin ve Bourne'u suçlayarak
izlerini silmeye çalışıyorsa? Ya Bourne'un bu olayla hiçbir ilgisi yoksa?” İşte
o zaman Abbott, Danny'yi yakalar ve boynunu kırar. Büküm!
Bu birçok açıdan şok edici
bir cinayet: Danny'nin karakterini sevmeye başladık. Büyük sahneler olmadan,
kedileri kurtarmadan ya da köpek yavrularını sevmeden Danny, sadece sadık
kalarak ve çok çalışarak sahnelerin arka planında tanıdığımız ve sevdiğimiz
biri haline geldi. O, maaşının çok küçük bir kısmı karşılığında tüm işi yapan,
üniversiteden yeni mezun bir asistandır ve işini seviyor gibi görünüyor ve bu
işi son derece iyi yapıyor. Yani o öldürüldüğünde sanki bir arkadaşımız
öldürülüyormuş gibi oluyor. Buna ek olarak katil Abbott. Biz onu masa başında
oturup pis işlerini yaptırmak için *başkalarını* gönderen zararsız
bürokratlardan biri olarak görüyoruz. Bu tombul masa jokeyinin kendi asistanını
öldürmesi fikri şok edici! Büyük bir an. Ayrıca Brian Cox için harika bir
oyunculuk anıydı; devam filmi için geri dönme konusunda herhangi bir çekincesi
varsa, bu sahneyi okumak muhtemelen onları sonlandırmıştır.
(62:30) Bourne, Becker
Oteli'nin karşısında duruyor... geçmişten gelen sesler kafasında yankılanıyor.
Anıların flaşları daha ayrıntılı anılara dönüşüyor: Yağmurlu bir gecede Bourne
görevi gerçekleştirmek için ayrılırken Conklin Brecker Oteli'ne girişini
izliyor. Günümüzde - yağmur yok - Bourne Brecker Oteli'ne giriyor. Bourne,
resepsiyonda, Neski ve karısının öldürüldüğü oda olan 645 numaralı odayı ister.
Bourne, resepsiyonda beklerken daha fazla geçmişe dönüş yaşar - buradaki her
şey, uzun zaman önceki o gecenin anılarını tetikler. Koridorun karşısındaki 644
numaralı oda boş. O alıyor. Pasaport ve imza ona bir anahtar kazandırıyor.
Altıncı katın koridorunda yürümek daha fazla anıyı tetikliyor. Bourne'un
geçmişi ve bugünü kesişiyor... ve her iki zaman diliminde de aynı yeri
görüyoruz.
Otel masasında, Bourne'un
fakslanmış bir fotoğrafı görevliye gösterilir; onu tanıyan görevli polise
telefon eder. Şimdi şüphemiz var; polis yakında yola çıkacak ama Bourne bunu
bilmiyor.
Koridorda Bourne, 645
numaralı odaya yaklaşmadan ve içeri girmeye çalışmadan önce bir Hizmetçinin
odaya girmesini bekliyor. Durun... bu bir gerilim kinayesi mi? Hitchcock'un
“North By Northwest”i de dahil olmak üzere, kahramanın ipucu aramak için bir
otel odasına girdiği bir sürü gerilim filmi gördüm! Muhtemelen bunun
nedenlerinden biri, otel odalarının yakalanmak için her türlü farklı yolu
sunmasıdır - odadaki kişi geri dönebilir, hizmetçi girebilir vb. Dolayısıyla,
gerilim yaratabilecek birkaç farklı keşif türü vardır. Ayrıca kahramanın bir
hizmetçi tarafından keşfedilmesi durumunda binada bulunan kişi gibi davranması
gerekebilir ve bu da gerilim yaratabilir. İçeri girer girmez Bourne odanın
içinde yürüyor...
Alt katta bir çift sivil
kıyafetli dedektif resepsiyona gidiyor. Gerilimimizi arttırıyoruz. Bourne'un
pasaportundaki fotoğrafı aranan fotoğrafla karşılaştırıyorlar. Kibrit.
Üst katta, Bourne odanın
içinden geçiyor, anılar geri geliyor.
CIA Genel Merkezi Berlin'de:
Bourne'un Brecker Otel'de olduğu kendilerine bildirilir ve Landy ve bir ekip
otele doğru yola çıkar.
Üst katta Bourne anıları
toplamaya devam ediyor...
Alt katta, Berlin SWAT Ekibi
üst kata çıkmadan önce bilgi topluyor. Otomatik silahlı, isyan teçhizatı giymiş
yarım düzine adam; Bourne'un silahlı ve tehlikeli olması gerekiyordu. Onu
tutuklamaktansa öldürmeleri daha muhtemel. Yani bu sadece Bourne'un Berlin
polisi tarafından yakalanıp CIA'e teslim edilmesi değil, muhtemelen otelden
canlı çıkamayacak. Gerilimi artırmanın bir yolu, sahnedeki tehdit seviyesini
arttırmaktır. İki sivil kıyafetli dedektiften, çevik kuvvet teçhizatına sahip,
ağır silahlı bir SWAT ekibine dönüştük!
Ve Bourne'un herhangi bir
tehdit olduğundan haberi yok.
Üst katta, Bourne'un o
geceye dair anıları tam olarak canlanıyor: otel odasına gizlice giriyor, Neski
ile karısının kucaklaştığını görüyor, ayrılmalarını bekliyor, Bayan Neski'yi
yakalıyor ve Neski'nin suratına ateş ediyor, sonra da Bayan Neski'yi suratından
vuruyor. başının yanında - yakından - ve silahı eline koyuyor. Çıkarken bazı
kağıtlar alıyor... ve Neski, karısı... ve kızlarıyla birlikte bir aile
fotoğrafı görüyor.
İlginç olan, ilk filmde
Bourne'un suikastlarda geçmeyeceği çizgi olarak Wombosi'nin çocuklarının yer
alması ve bu da onun hafıza kaybına yol açmasıydı. Burada Neski'nin kızı,
suçluluk duygusu yaratan ve onun geçmiş olayı araştırmaya devam etmesini
sağlayan unsur olarak karşımıza çıkıyor. Hedefinin çocukları serinin üçüncü ve
beşinci filmlerinde rol alacak mı?
Bourne geçmişe dönüşten
çıkıyor, aynaya bakıyor - o bir katil mi? Geçmişteki adam mı, yoksa şimdiki
adam mı?
Telefonun çalması onu
şaşırtıyor. Koridorda sesler duyuyor...
SWAT Timi kapıya yaklaşıyor!
Bourne otelin ön kapısının
altında gölgeler görüyor... koridordalar, tam kapının önündeler! Gözetleme
deliğinden bakıyor - SWAT Ekibinin balık gözü merceğinden pozisyon aldığını
görüyor. Kapıdan uzaklaşır...
SWAT Timi kapıyı çalarken!
Koridorun karşısındaki
644'ün kapısı.
Bourne pencereden dışarı
çıkmış ve kanalizasyon borusuna tırmanıyor.
POLİS AYAK
TAKİPÇİSİ
(68:00) SWAT Timi 644
numaralı odayı boş buluyor...
Landy ve ekibi ayağa
kalktı...
Bourne bir ara sokakta,
Otelin yanındaki binanın yangın merdiveninden aşağı iniyor, bir ara sokağa
düşüyor ve uzaklaşıyor.
Landy ve ekip Otel lobisine
girerler ve Landy, Bourne'un burada ne yaptığını merak eder? Buraya neden
geldi? Bu bulmacanın hangi parçası? Bilgi almak için kazıyor.
Bourne sokakta yürüyor - her
polisin elinde onun resminin bulunduğu aranan broşürünün bulunduğunu bilmiyor.
Bir Polis Memuru onu fark ediyor ve destek için telsiz kullanıyor. Bourne bir
metro tarifesinde duruyor, arkasındaki Polis Memuru'nun yansımasını izliyor
*ve* saatine göre zaman çizelgesini kontrol ediyor. Polis sirenleri yaklaşırken
Bourne hızla uzaklaşıyor. Bu, ilk filmdeki yangın çıkış haritasına benziyor;
kamuya açık bilgileri kullanarak kendisine avantaj sağlıyor. Bunun gibi
şeylerin harika yanı, Bourne'un ne kadar akıllı olduğunu göstermesi ve etrafımızdaki
zararsız bilgileri kullanmasıdır. *Biz* bunu yapabilirdik!
(69:00) Polisler onu
kovalamaya başlayınca bu hızlı yürüyüş koşuya dönüşür.
Şimdi bir kovalamaca
sahnemiz var. Bourne kalabalık bir caddede, kaldırımlarda, hızla artan trafikte
koşuyor; Polis Memurlarından, motosikletli polislerden ve polis arabalarından
oluşan bir ordu şehrin her yerinde onu kovalıyor.
Merdivenleri koşarak
yükseltilmiş bir Metro tren platformuna çıkıyor ve trenin içine adım atıyor...
saatine bakıyor. Bir grup Polis Memuru onu merdivenlerden yukarı platforma
kadar takip ediyor, bekleyen treni görüyor (kapılar açık) ve kapılar kapanmadan
hemen önce içeri atlıyor. Onu öldürdüler!
Ancak Bourne kapılar
kapanırken *dışarı atlıyor*, platformdan atlıyor, diğer taraftaki hızlı trenin
önüne koşuyor (neredeyse ona çarpıyor), bir sonraki platforma çıkıyor, köprünün
korkuluğunun üzerinden atlıyor aşağıdaki nehirdeki bir çöp mavnasına!
Polis köprüye vardığında çöp
mavnası çoktan gitmiştir.
Bourne, mavnada sonbaharda
bacağını yaraladı, ayağa kalktı ve mavnanın etrafından sokağa bakmayan tarafa
doğru topallayarak yürüyor. İyi bir şey, çünkü bir Polis Arabası sokaktaki
mavnayı takip ediyor ve mavnaya kenara çekilmesi için işaret veriyor.
Mavnanın "karanlık
tarafında", Bourne bir tekne kancasını yakalıyor, yan taraftaki kabin
çatısına tırmanıyor ve mavna bir köprünün altına girdiğinde köprünün alt
tarafına bağlanıp kendini yukarı çekiyor. Mavna nehrin kenarına çekilirken
köprünün yapısında saklanıyor ve polis tarafından aranmak üzere duruyor. Bourne
yüksek bir yola atlıyor, bir trenin beklediği bir sonraki yüksek tren durağına
doğru topallıyor. Kapılar kapanmadan hemen önce içeri atlıyor ve gidiyor...
Bir kez daha, Bourne'un
kendisini kovalayan polis memurlarını geride bırakmadığı veya onları geride
bırakmadığı, onları *düşündüğü* zekice bir kovalamaca sahnesi ile karşı
karşıyayız. Gerilim türünü aksiyon türünden ayıran diğer unsurlardan biri de
kahramanların genellikle kas yerine beyin kullanmasıdır. Bu, Bourne'un yumruk
yumruğa kavgada sorun yaşayacağı anlamına gelmiyor - bunun doğru olmadığını
gördük - ama o *zeki*. Bourne serisini harika kılan diğer şeylerden biri de
Bourne'un Süpermen ya da James Bond olmaması... mavnaya düşerken yaralandı ve
filmin geri kalanı boyunca topallamaya devam edecek. Yaralanabilir... ve bu da
her sahnede gerilimin artmasına neden olur. Kahramana zarar veremezseniz onun
için endişelenmeyiz... ve gerilim işe yaramaz.
SUÇLU PARTİ
Artık İkinci Perde'nin
ikinci yarısında olduğumuz için tüm parçalar bir araya gelmeye başlıyor...
(72:00) Abbott otele gelir,
Bourne'un gittiğini öğrenir... ve Nicky'yi saatler önce serbest bırakır; Nicky
sarsılmış halde Westin Grand Hotel'deki odasına geri dönmüştür, ama durumu
iyidir. Gitmesine izin mi verdi? Abbott, Danny'yi gören var mı diye soruyor?
(Yaptıklarının harika bir kılıfı.) Abbott otelin adını -Becker- gördüğünde bir
an endişeyle duruyor. Otelin adını bildiğini, Bourne'un ilk görevini bildiğini
söyleyebiliriz. Abbott, Brecker'a gitmemeye, bunun yerine oteline (Westin
Grand) geri dönmeye karar verir. Brecker'da olası bir çatışmayı önlemek için...
geçmişle yüzleşmekten kaçınmak için. Oteli gömmek için artık çok geç, bu yüzden
Abbott onun yerine kafasını kuma gömecek.
Brecker'da Landy, Bourne'un
orada ne yaptığına dair Cronin'den (polisle konuşan) bilgi alıyor. 644 numaralı
odaya giriş yapmış, bir sebepten dolayı 645 numaralı odaya girmiş. Burada ne
yapıyordu? Odaya bakıyorlar ve Landy'ye tanıdık geliyor. Bir fotoğrafta görmüş,
bir dosya fotoğrafında. Neski'nin tebeşir taslağının orada olduğunu hatırlıyor.
Eşinin cesedi oradaydı. Landy, Cronin'e Bayan Neski'nin hâlâ önce kocasını,
sonra da kendisini öldürdüğünü düşünüp düşünmediğini sorar. Etrafı araştırınca
ikisinin de altı yıl önce öldürülmüş gibi görünmeye başlıyor.
Daha sonra birisinin Danny
Zorn'un cesedini bulduğu haberini alırlar. Landy, Cronin'e Bourne'un peşine
düşmesini ve Abbott'un Landy için Westin Grand Hotel'de beklemesini söyler...
kendisi Danny'nin ölümüyle uğraşırken.
Abbott otel odasına gider...
Gretkov'u arar ve Neski'yi aradıklarını söyler. Gretkov'un izleri kapatmak için
Bourne'u öldürmesi gerekiyor. Gretkov, Abbott'un başına gelenlerin artık
kendisini ilgilendirmediğini söylüyor... bu da Abbott'un bazı açıklamalar
yapmasına neden oluyor. “O petrol kiralama sözleşmelerini çalıntı CIA başlangıç
parasıyla 20 milyon dolar ile satın aldınız. Bana borçlusun!" Gretkov,
Abbott'a payını zaten ödediğini, ona hiçbir borcu olmadığını söylüyor.
Abbott'ta telefonu kapatır. Abbott şimdi ne yapacağını merak ederek telefonu
indiriyor...
Arkasındaki gölgelerin
arasından bir figür çıkarken...
Bourne.
(75:15) Bourne, Abbott'u
Marie'yi öldürmekle suçluyor. Abbott bunun bir hata olduğunu, Bourne'u
öldürmeleri gerektiğini söylüyor. Landy'nin satın aldığı bilgiler, Abbott'u
Neski'nin (Bourne tarafından) öldürülmesiyle ve 20 milyon dolarlık CIA
parasının çalınmasıyla ilişkilendirecekti. Eğer Bourne'un bu dosyaları
çaldığını düşünselerdi Bourne'un peşine düşerlerdi. Eğer Bourne, gerçek adını
bilmedikleri ve cesedinin çoktan kaybolduğu Hindistan'da çoktan ölmüş olsaydı,
Abbott özgürce dolaşırken, CIA'den tam emekli maaşıyla emekli olurken ve iyi
bir yaşam sürerken, onlarca yıldır hayalet bir Bourne'u kovalıyor
olabilirlerdi. paradan aldığı payla hayatını sürdürüyor.
“ Neski bu yüzden mi öldü?
Marie'yi bu yüzden mi öldürdün?
“ Marie'yi arabasına
bindiğin anda öldürdün. Onun hayatına girdiğin anda ölmüştü.”
Bourne odanın karşı tarafına
koşuyor, Abbott'un kafasını masaya vuruyor ve silahını Abbot'un boynuna dayadı.
Bourne sadece yalnız kalmak, hayatını huzur içinde yaşamak istiyordu. Abbott
bunun asla mümkün olmadığını söylüyor: “Sen busun, Jason; bir katil. Her zaman
öyle olacaksın. Devam et, yap!” Bourne'un bir karar vermesi gerekiyor:
Bourne'un eski versiyonu mu yoksa yeni versiyonu mu? Geçmiş mi, şimdiki zaman
mı? O bir suikastçı mı, değil mi? “Yapmamı istemezdi. Hayatta kalmanın tek
nedeni bu." Bourne, silahı Abbott'un boynundan çekiyor ve bu bir silah
değil, bir kayıt cihazı! Güzel bir geri dönüş! Bourne, Abbott'un itirafını
aldı. Silahını Abbott'un kafasının yakınındaki masanın üzerine bırakıyor ve
oradan ayrılıyor.
(76:30) Bourne topallayarak
Berlin Tren İstasyonu'na, çantalarını sakladığı dolaba gidiyor, bir çantayı
açıyor ve pasaportları karıştırıp birini seçiyor.
(77:00) Landy, Westin
Grand'a döner ve Abbott'un kapısını çalar. Cevapsız. İçeri girer ve Abbott'u
yatak odasında içki içerken bulur. Yanına yaklaştığında “Ben bir vatanseverim.
Ülkeme hizmet ediyorum." Landy ona Danny'yi sorar; Abbott'un onu
öldürdüğünü biliyor. Abbott silahını Landy'ye doğrultuyor. “Şimdi ne olacak?”
diye soruyor. Abbott silahı hızla başının yanına doğrultuyor ve beynini
dağıtıyor!
Bu büyük bir geri dönüş.
Landy, Abbott'u kendi silahıyla vurularak ölü bulabilirdi, onun kafasına hun
dayayıp kendini öldürdüğüne tanık olabilirdi (kendisini ülkesine hizmet eden
bir vatansever olduğuna ve para için masum insanları öldürmesine ikna etmeye
çalıştıktan sonra) Tamam). Ancak ilk sahne Abbott kadar "ölü" olurdu;
her şey sahneden *önce* gerçekleşmiş olurdu; ve ikinci sahnede bir karakterin
kendini öldürmesi şok edici olabilirdi ama beklenmedik bir durum değildi.
Filmde aldığımız versiyon, tersine çevirme nedeniyle daha iyi çalışıyor;
Abbott'un, Danny'yi öldürdüğü gibi Landy'yi de öldürebileceğinden korkuyoruz.
Bu, izleyiciye "beklenen bir senaryo" verir, böylece Landy yerine
Abbott'un kendini öldürmesi beklenmedik olur. Her zaman seyirciye liderlik
edin! Onları olacaklardan uzaklaştırırsanız sahne beklenmedik hale gelir.
KÖTÜLERİN
MERDİVENİ
(78:00) Bourne trende
pasaportunu ve biletini kondüktöre gösteriyor. Rus ismi taşıyan bir Rus
pasaportu. Kondüktör pasaportu ve bileti iade eder ve Bourne bunları ceketinin
cebine koyduğunda kendisinin ve Marie'nin fotoğrafını bulur. Şuna bakar.
Bu, Bourne'un Marie'yi
kaybettikten sonra yaşadığı duygusal acıyı simgeleyen fotoğraftaki
"seğirme"yi kullanan büyük bir duygusal an. Bourne'un ne düşündüğünü
veya hissettiğini gösteremezsiniz ama bir fotoğraf gösterip ona bu duyguları
aşılayabilirsiniz.
(79:00) Berlin CIA Genel
Merkezi'ndeki Cronin ve ekibi, Bourne için havalimanları ve tren
istasyonlarından gelen videolara bakarken...
Landy, odasında Abbott'un
itirafının yer aldığı bir kayıt cihazı bulur. Bourne'dan bir hediye.
Daha sonra Bourne'u
Moskova'ya giden trene binerken bir videoda görürler.
Bourne, Marie cinayetinin
intikamını almaya giderken, hikayemizin sonu Moskova'da gerçekleşecek... ama
durun, Marie cinayetinin arkasında Abbott yok muydu? Bu filmde kaç kötü adam
var?
Bu, dikkate alınması gereken
harika bir soru, çünkü kötü adam çatışmayı getirir ve hikaye de çatışmadır;
yani eğer üç kötü adamınız varsa, tek senaryoda üç hikaye elde edersiniz.
Bırakın üç hikayeyi, 110 sayfalık bir senaryoda tek bir hikayeyi anlatmak bile
yeterince zor. Bu, yarım düzine kötü adamın yer aldığı Joel Schumacher'in
“Batman” filmlerinin neden işe yaramadığını açıklayabilir. Dört kötü adamınız
varsa ve dört Kötü Adamın Planı aynı anda devam ediyorsa bu, kahramanla tilt
oynamaya benzer; kahraman, hikaye lapa haline gelene kadar hikayeler arasında
ileri geri zıplar. Tek bir ana konu yerine bir sürü alt olay örgüsüyle
karşılaşıyorsunuz.
"Point Blank" ve
orijinal "Get Carter", "The Limey" ve "Bourne
Supremacy" gibi filmler, kahramanın her şeyin ardındaki asıl kötü adama
ulaşmak için tırmandığı uşaklardan oluşan bir "merdiven" oluşturur.
Kötü adam olduğunu düşündüğümüz her karakter, merdivenin yalnızca bir
basamağıdır; başka birinin çalışanıdır. Sonunda kahramanımız merdivenin
tepesine çıkar; tüm bu uşakları çalıştıran gerçek kötü adam. Her şeyin arkasında
bir Kötü Adam ve bir Kötü Adamın Planı var, ancak kahraman merdiveni
tırmanırken bunu bilmeyebilir. Bourne, Kirill'in Marie'yi öldürdüğünü biliyor
ama neden? Sipariş üzerine. Kimin emirleri?
Bu hikayede gizem unsuru
bulunduğundan, yapbozun bir parçası bulmacanın başka bir parçasını ortaya
çıkarır ve bir "kötü adam" üstlerindeki kötü adamı ortaya çıkarır.
Kirill, Gretkov için çalışıyor... Abbott, Conklin ve ne yazık ki Bourne da ilk
suikastta öyleydi. Yani “merdiven” Kirill'den CIA'ya ve Neski'nin suikastına,
oradan da Conklin ve Abbott'a, oradan da onu Kirill'e ve en sonunda da
Gretkov'a götürüyor. Bourne, merdivenin nereye gittiğini bilmeden körü körüne
tırmanıyor gibi ama bir yazar olarak bu merdivenin tersini görmemiz gerekiyor
ki tırmanırken hangi basamakları tutması gerektiğini bilelim. Nereye gittiğini
bilmemiz gerekiyor. Bunu yapmazsak, Abbot'un en üst basamakta yer alması ve
kendini öldürmesi ve ardından Bourne'un yanlış yöne tırmanması mümkün. Gretkov
merdivenin tepesindeki adam, yani bu son basamak olmalı.
Yani Bourne'un bir sonraki
adımı Rusya'ya gitmek...
SUÇLU RUSYA'YA
(80:00) Moskova, Rusya:
Gretkov, Kirill'i striptiz kulübünden çağırır ve Gretkov'a Bourne'un hâlâ
hayatta olduğunu, tatilinin bittiğini söyler.
Bu sırada Bourne Moskova'ya
gelir, bir grup Taksi Şoförünün yanına gider ve birinden onu bir adrese
götürmesini ister. Taksi tren istasyonundan ayrıldığında birkaç polis arabası
istasyona doğru kükrer...
Kirill arabasına biner...
yanıp sönen ışıkları ve sireni olan, işaretsiz bir *polis arabasına* biner.
Garip bir gelişme; suikastçı Rus Gizli Polisi'nde. Bir gerilim filminin
temellerinden biri, kahramanın yetkililere gidememesidir. Daha önce “The 39
Steps” ve “North By Northwest” gibi filmlerde kahramanın yetkililere gitmesinin
yasak olduğu bir suçla suçlandığından bahsetmiştik. Ancak politik gerilimin
unsurlarından biri de yetkililerin işin içinde olmasıdır; komplonun bir
parçası! Yani, Bourne ("Three Days Of The Condor"daki Turner gibi)
komplonun bir parçası olduğu için yardım için CIA'ya gidememişken, şimdi
Rusya'da olduğuna göre avladığı suikastçının da bir parçası olduğunu
öğreniyoruz. yetkililerin. Kime inanılırdı: Bourne'a mı yoksa Rus Gizli
Polisi'nin bu üst düzey üyesine mi?
Tren istasyonunda polis
memurları, taksi şoförlerine Bourne'un fotoğrafının bulunduğu aranan bir broşür
gösterirler... sonunda Bourne'un şoförünü bulduğu grupta bulunan bir taksi
şoförüne ulaşacaklar. Fotoğrafı bir sürücünün diğerine giderek tanıdığımız bir
sürücüye yaklaştığını gösteriyoruz.
Artık polisler sokaklarda
Bourne'un aranan ilanını insanlara gösteriyor.
Bourne'un taksisi varış
noktasına ulaştığında sürücüye kendisini beklemesini söyler, dışarı çıkar ve
bir evin kapısını çalar. Cevap yok. Bir evin ilerisindeki kaldırımı süpüren
Yaşlı bir Kadını görünce onunla konuşmaya gider.
Taksi şoförüne radyodan bir
çağrı geliyor.
Yaşlı Kadın, Bourne'a Neski
kızının evden ve şehir dışına taşındığını söyler. Şu anda Orannyi Projesi'nde
16 numarada yaşıyor... ama Yaşlı Kadın daire numarasından emin değil. Bu her ne
kadar atılacak bir sahne gibi görünse de Neski kızını bulmanın kolay olmamasını
sağlıyor. Kapıyı çalmış olsaydı ve orada olsaydı, bu *fazla kolay* ve yanlış
görünürdü. Yani onu kolayca bulmak yerine, bir adım daha gerçekçi görünen bir
sonraki adıma götürür. Tabii ki komplikasyonlar da ortaya çıkıyor...
Bourne'un taksisi hızla
uzaklaşıyor... onu bırakıyor. Yaşlı Kadın hâlâ onunla konuşsa da Bourne hemen
hareket etmeye başlar. Bir şey yanlış. Uzaktan polis sirenleri yaklaşıyor.
Bourne nehir boyunca bir yaya alt geçidine giriyor...
Kirill hızla bölgeye giderek
Bourne'u arıyor; onu nehrin yakınındaki yaya yolunda gördüğünü sanıyor ve daha
iyi görmek için kenara çekiyor.
KIRILL AYAK
TAKİP
(85:30) Bourne yolda yürüyor
(hala topallıyor) ve bir silah sesi onu omzundan etiketliyor!
Kirill köprüden nişan
alıyor, öldürücü atışı yapmaya hazırlanıyor...
Bir polis arabası
yaklaştığında ve Polis Memuru silahlarını ona doğrultup silahı bırakmasını
emrettiğinde. Ellerini kaldırıyor ve Gizli Polis'te olduğunu ve cebinde kimliğinin
olduğunu söylüyor. Polis Memurları Kirill'in silahını alıp onu yere vururken
Kirill, Bourne'un kaçmasını izler. Kimliğine bakıp onun Gizli Polis üyesi
olduğunu anladıklarında Bourne'un oldukça büyük bir avantajı vardır.
Bourne'un çeşitli yerlerde
(dükkanlarla dolu bir tünel, açık hava pazar yeri) hızla yürüdüğü bir sahne
görüyoruz ve ardından Kirill'in aynı yerlerde hızla yürüdüğünü görüyoruz.
Sıkıştırılmış bir takip sahnesi - Bourne'un attığı her adımı görmemize gerek
yok, sadece Kirill'in aynı adımları attığını bilmemiz yeterli.
Bourne bir süpermarkete
giriyor, raftan bir dergi alıyor, raftan bir şişe votka alıyor, diğer birkaç
şişeyi yere düşürüyor ve mağazanın Güvenlik Görevlisini uyarıyor. Muhafız ona
yaklaştığında Bourne silahını Muhafıza doğrultur, onu etkisiz hale getirir,
yere serer ve ona yerde kalmasını söyler. Bu durum mağazada paniğe neden
oluyor.
Kirill, paniğe kapılan bazı
müşterilerin süpermarketten dışarı koştuğunu görür... ve oraya doğru yönelir.
Bourne süpermarketin arka
kapısından sokağa fırlıyor, park etmiş boş bir taksiye yaklaşırken votka
içiyormuş gibi yaparak onu çalmaya hazırlanıyor. Kötü haber; Taksi Şoförü
arkasından gelir ve ona taksiden uzaklaşmasını söyler. Daha kötü haber: İki
Polis Memuru sorunun ne olduğunu görmeye gelir. Bourne, Taksi Şoförünü yere
serer, Polis Memuru'nun gözlerinden birine votka tükürür (onu kör eder), diğer
Polis Memurunu yere düşürür ve Taksi Taksisini çalarak uzaklaşır.
Kirill süpermarketin arka
kapısından çıkar, yaralı Polis Memurlarını görür, baygın polisin telsizini alır
ve bir kadının Mercedes S Class'ına (Land Rover tipi) el koyar.
MOSKOVA ARABA TAKİPÇİSİ
Çoğu zaman ayrıntılar filmi
oluşturur. Burada aynı iki sürücüyle ikinci bir araba takibimiz var: Bourne ve
Kirill. İlk kovalamaca, açık tarlaları ve açık hava pazarları olan Hindistan'ın
Goa kentindeydi. Bu kovalamaca tamamen kentsel bir ortam olan Moskova'da.
Burada hiç kimse tarlaları kesmeyecek. Önceki kovalamaca bir hamleyle sona
erdi, bu da bir tünelle bitecek. Farklı olan diğer detay? Önceki kovalamacada
Bourne Land Rover'ı kullanıyordu ve Kirill orta büyüklükteki dört kapılı
araçtaydı... ve bu kovalamacada durum tersine döndü. İlginç bir detay.
(88:30) Şimdi araba
kovalamacamıza geçelim...
Bourne birkaç polis arabası
tarafından kovalanıyor. Bir haritaya bakıyor, bir dönüş yapıyor. Taksi çalmak
Bourne açısından akıllıca bir hareketti, çünkü bir taksinin büyük olasılıkla
kullanışlı bir Moskova haritası olacaktır; taksi şoförleri sıklıkla aşina
olmadıkları bölgelere gitmek zorunda kalır. Başka bir "akıllı
gerilim" unsuru. Polis arabaları Bourne'u takip ediyor ve biri telsizle
konumu bildiriyor.
Kirill telsizinden konumu
duyar ve takibe katılmak için yakınlaşır.
Kovalamacanın ortasında
Bourne, omzundaki yarayı incelemek için ceketini ve gömleğini geri çekiyor,
yaranın üzerine votka döküyor, şarjörü kompres olarak kullanıyor... tüm bunları
yaparken hızla giden birkaç polis arabasından kaçmaya çalışıyor. Bir caddenin
karşısına hızla geçtiğinde, üçüncü bir polis arabası ona çarparak arabasını kontrolden
çıkarıyor! Üçüncü polis arabası çarpıyor, Bourne dönüşten çıkıyor ve hızla
uzaklaşıyor; iki polis arabası hâlâ arkasında.
Polis arabalarından biri
yüksek hızlı takip araçlarını çağırıyor...
Ve bu devasa kapıların
açıldığını ve bir grup kandırılmış Mercedes polis arabasının sokağa fırladığını
görüyoruz. Çatışmayı tırmandırmak. Bu statik bir araba kovalamacası değil -
Bourne'un arabasında (kurşun yarasıyla ilgileniliyor) ve arabanın dışında
(polis kovalamacası, Kirill'in kovalamacası, kovalamacanın yeni standart polis
arabalarıyla kızışması ve şimdi bunlar) oluyor. yüksek hızlı takip araçları) ve
arazide ve diğer unsurlarda henüz gerçekleşmeyen değişiklikler. Statik bir
araba kovalamacası istemezsiniz. Araba kovalamacanızın gelişmesini, değişmesini
ve ilerledikçe daha heyecanlı hale gelmesini istiyorsunuz.
Kovalamacada, Bourne'un
kaldırımlarda ilerlemesine neden olan kapalı kavşaklardan, üzerinden geçtiği
barikatlara kadar bir dizi küçük engel de var. Bunların hepsi sayfada olmasa da
bazıları olacaktır. Sayfadaki sahneyi ekrandaki sahne kadar heyecanlı kılmak
istiyoruz. Bu, kovalamacanın her ayrıntısına sahip olmayacağınız anlamına gelir
(bunu okumak sıkıcı olurdu), ancak gerçekten heyecan verici tüm önemli
noktalara ve geri dönüşlere sahip olacaksınız. Tersine çevirmeler heyecan
verici bir aksiyon sahnesinin anahtarıdır.
Büyük bir tersine dönüş:
Bourne iki polis arabasına manevra yaptırdığında, üç yüksek hızlı takip aracı
takibe giriyor. Bourne onları dışarı çıkarabilir mi? O takside onlardan
kaçamayacağı kesin, bu yüzden sürüş becerisi ve zeka gerektirecek.
Bourne ortadaki bariyerin
üzerinden karşıdan gelen trafiğe doğru yaklaşıyor. Ortadaki bölmenin üzerinden
onu takip eden yüksek takip araçlarından biri de karşıdan gelen trafikten
kaçamıyor ve bir kamyonun çarpmasına neden oluyor. Biri gitti, ikisi kaldı...
Kirill, polis telsizi
bilgilerini kullanarak Bourne'u yakalayıp bir kavşakta T-kemiklerini çıkarırken
bu üçü yapın. Taksi bir anlığına kontrolden çıkar, ancak Bourne toparlanır ve
arkasında yalnızca iki yüksek hızlı takip aracıyla uzaklaşır. Kirill nerede?
Bourne, nehrin bir tarafındaki otoyolda kükreyerek ilerler ve nehrin karşı
tarafındaki yolda Kirill'i fark eder. Bourne ve Kirill en son nehrin yanındaki
yoldayken Marie öldürülmüştü. Nehrin karşı yakasındaki iki yol da ileride
birleşiyor! Bourne hızla bir otobüsün önüne dönüyor ve ardından otobüsü
Kirill'den saklanmak için kullanarak paralel gidiyor.
Ancak Kirill onu fark eder
ve iki yüksek hızlı takip aracının arkasında kovalamaya devam eder. Bourne bir
otoparktan otoyoldaki hızlı akan trafiğin ortasına doğru hızla ilerliyor,
neredeyse bir kamyonun çarpmasına neden oluyor. Arkasındaki yüksek hızlı takip
aracı darbeyi alır. Her ne kadar matematik yanlış olsa da - kovalamacada ayakta
kalan son araçlar olarak Kirill ve Bourne'u elde ediyoruz (diğer yüksek hızlı
takip aracı kamera dışında otoparka çarpmış olabilir - bir anda kontrolden
çıkmıştı) .
KARANLIĞA
Bourne, hemen arkasında
Kirill'le birlikte uzun bir tünele girer.
Artık ikincil hasara uğrayan
enkazların her türlü soruna yol açtığı tünelde klostrofobik bir kovalamaca
yaşıyoruz. Kirill, Bourne'u yakalar ve ona birkaç kez vurur, ardından
Mercedes'in camını kırar ve arabasına mermiler uçarken eğilen Bourne'a silahını
ateşler. Kirill, Bourne'un arabasını tünelin kenarına çarpıyor ve Bourne,
Mercedes'in önünden karşı tarafa doğru dönüyor - onu geri vitese atıyor ve
*geriye doğru* hızlanıyor - iki adam, bir korsan filmindeki iki gemi gibi
birbirlerine top atıyormuş gibi karşılıklı silah sesleri çıkarıyor. birbirine
göre. Yeni ve alışılmadık bir sahne yaratmanın harika bir yolu, onu farklı bir
türde hayal etmektir; bu nedenle korsan film konsepti, bu araba kovalamacasında
bize daha önce gerçekten görmediğimiz bir aksiyon ritmi verir.
Bourne, Kirill'in
lastiklerini hedef alarak onları patlatır ve Kirill'in aracının kontrolünü
kaybetmesine neden olur. Bourne harika bir araba balesi yapıyor, Kirill'in
aracını *yana doğru* bir tünel sütununa doğru itiyor ve çarpışmaya
hazırlanıyor. "John Wick" filminden ortaya çıkan harika şeylerden
biri, arabaların, onları döndüren veya çeviren bir noktada birbirlerine
çarpması şeklindeki tuhaf fikri açıklayan "car-fu" terimiydi. Bunlar,
hızlanan otomobillerin yaptığı zarif, balistik hareketlerdir ve burada olan da
budur. Arabalar birbirleriyle *dans ediyor*. Bu, ilk filmdeki gibi Avrupa Tarzı
bir Araba Takibi değil - bu arabalar birbirleriyle ve arazinin bazı
kısımlarıyla çarpışıyor - ama bunu sadece büyük patlamalardan ziyade zarafetle
yapıyorlar. Bu bir otomatik bale!
(93:00) Ta ki Kiirill'in
Mercedes S Class'ı direğe çarpana ve Bourne'un aracı savrulup gidene ve o da
virajı kontrol edip güvenli bir şekilde durana kadar. Bu, sürekli gelişen,
tırmanan ve araziyi değiştiren beş dakikalık bir araba kovalamacasıydı. Bu noktada,
her iki araba da tamamen yok oldu...
Artık Marie'nin
öldürülmesinin intikamını alma zamanı gelmiştir.
Bourne silahını alır,
topallayarak Kirill'in aracında ağır yaralandığı (ama hala hayatta olduğu) yere
gider ve silahı Kirill'in kafasına doğrultur. Marie'yi öldüren adam bu. CIA'in
tekrar peşine düşmesini sağlayan adam bu. Bourne'un tüm acı ve sorunlarının
nedeni budur ve Bourne tetiği çekip onu öldürebilir. Ama silahını indirip
uzaklaşır. O artık bir suikastçı *değildir*. Eylemler kelimelerden daha yüksek
sesle konuşur, dolayısıyla bu, görsel karakter akışının sonucudur; önce
Abbott'u öldürmedi, şimdi de Kirill'i öldürmüyor. O değişmiş bir adam.
Bourne tünelin karanlığından
çıkıp ışığa doğru yürüyor; büyük bir aksiyon sahnesinin sonunda böyle bir görsel
oluşturabildiğinizde bu çok güzel.
ARALIK #1
Filmi izlerken bunu fark
etmeyeceksiniz çünkü henüz böyle bir şey olmadı ama bu noktada tuhaf bir şey
oluyor. Burada “The Bourne Ultimatum”dan bir sahne var... ama bunu bir sonraki
filme kadar görmeyeceğiz. O filmin kronolojisi karışık ve bir kısmı burada
geçiyor. Bir sonraki bölümde bu sahnelere bakacağız ama "Bourne
Supremacy" zaman çizelgesinin bu noktasında gerçekleşen ve bir sonraki
bölüme kadar göremeyeceğimiz "eksik sahneler" olduğundan bahsetmeyi
düşündüm. film...
PİŞMANLIK
(94:30) Merdivenin
tepesindeki kötü adam Gretkov, limuzine doğru yürürken bir çift polis arabası
önündeki ve arkasındaki caddeyi kapatıyor. Durun bir dakika, Gretkov güçlü bir
adam, hükümetle bağlantıları olan bir adam. Ne istiyorlar? Onu neden
geciktiriyorlar? Onun ne kadar önemli olduğunu bilmiyorlar mı?
Sokağın karşısında Landy ve
Cronin, polisin Gretkov'u kelepçeleyip bir polis arabasının arkasına koymasını
izliyor.
(95:00) Genç bir kadın karlı
sokaklarda evine doğru yürüyor... kim o? Aslında bu oldukça iyi bir soru; bunu
okuduğuna göre onun kim olduğunu biliyor musun? Bunun için hikayeye tüm
ipuçlarının yerleştirildiğini ve izleyicinin bunu anlayabileceğini düşünüyorum.
Bu, Billy Wilder'ın tavsiyesine harika bir örnek: “İzleyicinin iki artı ikiyi
toplamasına izin verin. Seni sonsuza kadar sevecekler." Seyirci her zaman
bir şeyleri çözmeye çalışır, o yüzden bırakın yapsınlar! Genç kadın küçük
dairesine girer, kapıyı kapatır... ve mutfağında bir adam oturur.
Bourne.
Tamam, hikayemiz neyle
başladı? Bourne'un o ilk görevle ilgili kabusları. Peki hikayemizi bitirmeye ne
gerek var? Bir hikayenin başlangıcı size sonunu anlatır. Bağlantılıdırlar.
Bourne ilk görev için suçluluk duyuyor, bir suikastçı olduğu için suçluluk
duyuyor. Kirill'in hayatını bağışladığında artık bir katil olmadığını gösterdi
ama bu hikayenin sadece bir kısmı. Şimdi o ilk konuya, kabusa geri dönüyoruz.
Bourne, Neski'nin kızı
Irena'ya, annesinin babasını öldürüp kendi canına kıymadığını, sorumlu kişinin
kendisi olduğunu söyler. Günahlarını itiraf ediyor. Bu hem Bourne hem de genç
kadın için büyük bir duygusal son, bir kapanış sahnesi. Bourne özür diledikten
sonra daireden ayrılır ve karlı bir avluya doğru yürür.
ARALIK #2
“The Bourne Ultimatum”un
büyük bir kısmı burada geçiyor. Muhtemelen filmin dörtte üçü Bourne'un Neski
kızının küçük dairesinden ayrılması ile New York City'deki bir sonraki sahne
arasında geçiyor. Garip, değil mi? Bir önceki filmdeki sahnelerin arasında
geçen neredeyse bir film. Burada bazı “Pulp Fiction” olaylarına giriyoruz!
Aslında, aşağıdaki sahneler
her iki filmde de kopyalanıyor, ancak farklı hikaye anlamlarıyla, bu gerçekten
akıllıca. “Bourne Supremacy” için şunlar oluyor:
(100:10) New York City'deki
CIA Genel Merkezinde: Landy'nin cep telefonu çalıyor. Bourne, "Hâlâ beni
aradığınızı duydum" diyor. Kaset için ona teşekkür eder ve bittiğini
söyler. Ondan özür diler ve dosyasından bilmediği bir şeyi söyler: Gerçek adı
David Webb'dir. 15.04.71'de Nixa, Missouri'de doğdu. İçeri girip girmeyeceğini
soruyor? Bourne, "Biraz dinlen Pam, yorgun görünüyorsun" diyor.
Bourne New York'ta, sokağın karşısındaki binadan onu gözetliyor!
Son görüntümüz, Bourne'un
New York City'de caddede yürümesi ve artık görülemeyecek hale gelene kadar
kaldırımlardaki insan kalabalığına girmesidir.
(101:50) Başlıklara
geçiyoruz. Bu filmde başlık yok, her şey kuyrukta... yine o Moby şarkısıyla.
Paralarını iki filmde kullanarak karşılığını alıyorlar.
SONUÇLAR
Titreyen kamera midenizi
bulandırsa da rahatsız etmese de bu film ABD'de “Bourne Identity”den 55 milyon
doların üzerinde hasılat elde etmeyi başardı, bu da devam filminin tek
olmayacağı anlamına geliyor. Bu artık Universal'in *franchise'ıydı* ve birisi
birkaç düzine filmden oluşan Bond tipi bir serinin hayalini kuruyordu... belki
Damon çok yaşlandığında bunu yeni bir genç yıldıza devredebilirlerdi! Seride on
kitap var, yani en az sekiz film daha olacak değil mi? Daha çok para, daha çok
para, daha çok para! Her stüdyo mümkün olduğu kadar çok sayıda franchise ister
çünkü her yeni film, günümüzün yeni medyası ne olursa olsun, eski filmlerin
satışı anlamına gelir, ayrıca bunların reklamını yapmanıza da gerçekten gerek
yoktur (gerçi öyledir), çünkü izleyici zaten karaktere aşinadır ve ne
bekleyeceklerini biliyorlar. Eğer “Bourne Supremacy”yi izlerken hoş bir deneyim
yaşadılarsa sonraki sekiz filmde de aynı deneyimi yaşamak isteyeceklerdir!
Universal franchise arıyordu (hiç çizgi romanları yoktu) ve "2 Hızlı 2
Öfkeli" 2 Çok Para kazandırmadıktan sonra bir taneye ihtiyaç duydu...
"Bourne" yapabilir mi?
Bu filmle aynı yaratıcı
ekiple üçüncü bir filmi de projeye dahil ettiklerinde deneyimimiz devam ediyor.
Her yeni filmde aynı kişileri kullanmak güvenli bir bahis gibi görünse de bazen
"yeni kan" bir seriyi taze tutmaya yardımcı olur. Hatta her filmde
yönetmen değiştirmenin devam filmlerini benzersiz kılmaya yardımcı olduğuna
dair başka bir teori daha var - Tom Cruise'un oynadığı “Görevimiz Tehlike”
filmleri bu teoriyi kullandı ve her yeni filmde kendine özgü tarzıyla tanınan
farklı bir yönetmeni işe aldı. DePalma'dan Woo'ya, Abrams'tan Bird'e... her
biri kendi senaryo yazarını getiriyor. Ancak bu son filme kadar Bourne
filmlerinin hepsinin senaryosu Tony Gilroy'a aitti (ya yeniden yazılıyor ya da
başkaları tarafından yeniden yazılıyor). Ancak bir sonraki film için Paul
Greengrass'ın en başından beri yaratıcı katkıları vardı... ve bu da Gilroy'la
bazı sürtüşmelere yol açtı. “The Bourne Ultimatum”da yaşananlara bir bakalım
mı?
BOURNE
ÜLTİMATUMU
Çıkış tarihi: 3 Ağustos 2007
Oyuncular: Matt Damon, Joan
Allen, Julia Stiles
Yazar: Tony Gilroy, Scott Z
Burns, George Nolfi.
Yönetmen: Paul Greengrass
Yapımcı: Frank Marshall,
Patrick Crowley.
Yapım Şirketi:
Kennedy/Marshall, Universal.
Bütçe: 110 milyon dolar
Yurtiçi Gişe: 227.471.070,00
$
Toplam Gişe: 442.824.138,00
Dolar
Süre: 115 dakika.
En Boy Oranı: 2,35:1
MPAA Derecelendirmesi: PG-13
Slogan: “Bu Yaz Jason Bourne
Eve Geliyor”
Rotten Tomatoes: %96 (en iyi
eleştirmenler)
Metakritik: 85
Sinema Skoru: A
Görev: Beni kim suikastçıya
dönüştürdü?
GİRİŞ
Artık “Bourne Supremacy”
büyük bir mali başarıya ulaştığından, Universal'in sadece bir devamı yoktu, bir
*franchise*'ı da vardı. Her stüdyo, para kazanma makineleri oldukları için
mümkün olduğu kadar çok franchise ister; sonunda yeniden başlatılan, TV şovlarına
dönüşen ve sonra tekrar yeniden başlatılan, başlıklarında sayılar bulunan tüm
filmleri düşünün. Batman'i kaç oyuncu canlandırdı? Örümcek Adam'ı kaç kişi
oynadı? Kaç kişi James Bond'u oynadı? Bourne, Universal'ın James Bond
versiyonuna benziyordu - *on yıllar* sürebilecek bir seri ve harika olan şey,
Matt Damon'un oldukça genç bir adam olmasıydı... birkaç on yıl boyunca her
birkaç yılda bir yeni bir Bourne filmi yapabilirdi ! O zaman Universal, “Bourne
Identity” ilk yayınlandığında henüz doğmamış olabilecek birinin başrolünde yer
aldığı diziyi yeniden başlatabilir! Bir stüdyo üç veya dört franchise alırsa
otomatik pilotta çalışabilir!
Universal, yayın programına
üçüncü bir Bourne filmini koydu.
Sinema filmleri işbirliğine
dayalı bir ortamdır; dünya çapında on milyonlarca bilet alıcısı için tek bir
film yapmak üzere birlikte çalışan çok sayıda insandan oluşan bir ekip.
Hepimizin büyük bir aile gibi mutlu bir şekilde birlikte çalışması gerekiyor...
ancak Şükran Günü Yemeği ve Tatil Sezonunda aileler sıklıkla birbirlerinin
boğazına sarılır. Aynı şey filmlerde de oluyor. Çoğu zaman olan şey, güç ve
kontrol için bir mücadelenin olmasıdır... ve bu da perde arkasında bir iç
savaşa yol açar.
Senaryo yazarının ilk filmi
kurtardığı, ardından ikinci filmi yazdığı ve her ikisinin de büyük başarı elde
ettiği bir seriniz olduğunu hayal edin. Ve ikinci filmi yöneten bir yönetmen.
Artık bir aile olarak birlikte çalışmalı ve mümkün olan en iyi üçüncü filmi
yapmaya odaklanmalılar, değil mi? Ama bunun yerine, sahne arkasında kavgalar
görüyoruz; bu, Paul Greengrass'ın senaryoda ilk adımı atmak istediği, böylece
hikayeyi kontrol ettiği iki seferin ilkiyle başlıyor... ve yapımcılar ona izin
veriyor. Senaristler yerlerinin değiştirileceğini biliyorlar, dolayısıyla
kontrol için mücadele etmek zaman kaybıdır... ancak senaristin serinin
arkasındaki gerçek yetenek olarak yorumlandığı bir durumda, bazı nedenlerden
ötürü yönetmenler bunu ön planda tutmayı severler. filmlerin başarısının gerçek
nedeninin *onlar* olduğunu gösterin.
Böylece, yönetmenimizin
projenin gelişimini kontrol ettiği ve yazarımızın itaatkar olduğu deneyimimizin
üçüncü bölümüne geliyoruz.
Ancak tam olarak böyle
olmadı, çünkü Robert Ludlum'un mülkü dizinin ortak yapımcısıydı ve aynı zamanda
temel mülkün de sahibiydi... ve "Bourne Ultimatum" için bir son tarih
belirlediler. Filmin belirli bir tarihte başlaması gerekiyordu, aksi takdirde
Universal franchise haklarını kaybedecekti. Greengrass'ın bitmiş bir senaryosu
yoktu ve buna yakın da görünmüyordu, bu yüzden senaryo yazma görevini Tony
Gilroy'a geri verdiler. Stacey Snider bir röportajda şunları söyledi:
"Önemli bir seriydi. Tony'ye gittik ve 'Bir şeyler bulabilir misin?'
dedik."
Gilroy, “Michael Clayton”
adlı kendi filmini yönetmesi planlandığı için ilk taslaktan başka bir şey
yapamadı. Elbette Gilroy aynı zamanda "tüm işlerini önceden yapan ve
bitmiş bir senaryoyu teslim eden" bir adam. Gilroy senaryosunu teslim etti
ve "Michael Clayton"ı yönetmeye devam etti.
Ancak perde arkasındaki güç
ve kontrol mücadelesi gün yüzüne çıktı. Greengrass, Tony Gilroy'un
senaryosundan nefret ediyordu ve Matt Damon GQ Magazine'e şunları söyledi:
“Tony'yi bir gemi dolusu parayı alıp teslim ettiği şeyi teslim ettiği için
suçlamıyorum. Sadece okunaksızdı. Bu bir kariyer sonudur. Yani bu şeyi eBay'e
koysam o adam için oyun biter. Bu korkunç. Gerçekten utanç verici. Temelde bir
deneme yapıyordu ve parasını alıp gitti.”
Bununla ilgili tek sorun
Universal'dan Stacey Snider'ın Tony Gilroy'un taslağını sevmesi ve Yapım Şefi
Donna Langley'nin "Tony'nin sunduğu senaryodan çok heyecanlandığını ve bu
senaryoya dayalı olarak filme yeşil ışık yaktığını" söylemesi. Öyle
görünüyor ki Greengrass ve Damon'un kamuoyunun görüşleri, stüdyonun Tony
Gilroy'un senaryosu hakkındaki düşünceleriyle örtüşmüyor. Bu işte sürekli
yazarlar değiştirilir, dolayısıyla Gilroy'un senaryosu en iyisi olmasaydı
Snider olabilirdi ve Langley başka bir yazar tutardı - bu her gün oluyor! Bunun
yerine filmin yapımı için gereken parayı serbest bıraktılar. Senaryoyu
beğenmezseniz 110 milyon dolarlık çek yazmazsınız. Dolayısıyla Greengrass ve
Damon'ın Gilroy'un senaryosuna itirazları bir güç oyunu gibi görünüyor.
Greengrass hâlâ senaryo
üzerinde çalışmak ve "kendisi yapmak" için kendi yazarlarını
getirdiği için aptalca bir güç oyunu. Ancak Ernest Lehman'ın (“North By
Northwest”) dediği gibi, “Sorun değil, bu sadece ilk taslak. Bu düşünceye
dikkat edin, çünkü zaten başka bir yöne gittiğinizde belirli bir yöne gitmek on
kat daha zordur. Bir kelimeyi kağıda dökmeyi ne kadar uzun süre durdurabilirseniz
o kadar iyi olursunuz. Yeniden yazmak, büyük ölçüde sizin için net olmayan
şeyleri temizlemek veya çok uzun bir sahneyi kısaltmaya çalışmak veya hikayenin
sonundaki sahneleri yazdığınıza göre, belki de başlangıçtaki sahnelerin biraz
daha kısa olması gerektiğini fark etmektir. sonunda gelen bir sahnenin
kurulmasına yardımcı olmak için farklı. İlk taslağınız olduğunda, geri kalan
her şey o taslaktan gelir - ve Greengrass'ın işe aldığı diğer yazarlar
Gilroy'un ilk taslağıyla başladılar... aslında, onun *ikinci taslağı*, çünkü
Gilroy'un fazladan biraz iş yapacak zamanı vardı. Bu taslağı okudum ve bazı
belirli yerler farklı olsa da (tren istasyonundaki bir sahne yerine bu sahne
bir evde geçiyor) büyük bir kısmı filmdekiyle tamamen aynı - muhteşem Landy/Vosen
sahneleri aynıdır. Yani bu hiçbir anlam ifade etmeyen berbat bir taslak değildi
ve yeniden yazımların tümü bu taslakla *başladı*.
Bu, yeni film “Jason
Bourne”a kadar filmlerin en aksiyon odaklısı ve filmlerin en “Hollywood”u
olmaya devam ediyor. Nasıl çalıştığına bir göz atalım, olur mu?
Ah, ilk önce gerçekten iyi
haber; daha az titreyen kamera!
Açılış
Resmi: Bourne karda topallıyor.
Moskova, Rusya'da: Bourne,
Polis tarafından kovalanıyor, topallayarak bir tren istasyonuna gidiyor ve bir
trene biniyor... polis treni ararken arabaların arasında yürüyor. Hareket
etmeye başladığında Bourne atlıyor, saklanıyor... polis arabaları
"tüneldeki silahlı saldırıdaki şüpheliyi" aramak için hızla geçip
gidiyor. Yani bu hikaye son filmdeki araba kovalamacasından *hemen sonra*
başlıyor, ama Bourne'un Irena Neski'den özür dilemesinden ve ardından New
York'a gitmesinden *önce* (son filmin sonu). Geçen bölümde söylediğim gibi,
bazı karışık kronolojiler olan “Ucuz Roman” var!
Paul Greengrass şunları
söyledi: “Filmde alınan ilk kararlardan biri Moskova'da başlamak, filmi 'Bourne
Supremacy'nin bittiği yerden daha erken başlatmaktı. Bu önemli bir seçimdi…
Aslında Tony Gilroy'un seçimi.”
Bourne, kapalı bir tıbbi
kliniği görür, içeri girer ve son filmde ayak kovalamacasından kaynaklanan
kurşun yarasıyla ilgilenir. Lavabodaki kanına bakarken, Bourne olmadan önce,
David Webb iken Treadstone'un şartlandırılmasından sorumlu olan ve ona sürekli
sorular soran Dr. Albert Hirsch'e (Albert Finney) götürülüşüne bir geri dönüş
yaşıyor. : “Bu programa katılacak mısınız?” Ve David Webb "Yapamam"
diye cevap vermeye devam ediyor. Başına siyah bir başlık geçirip duyusal
yoksunluk ile işkence arasında bir şey yapıyorlar.
Geriye dönüş, onu bulan bir
çift Rus Polis Memuru tarafından kesintiye uğrar. Bourne birini bayıltıyor,
silahını diğerine doğrultuyor... o da onu öldürmemesi için yalvarıyor. Bourne,
"Benim tartışmam seninle değil" diyor ve gitmesine izin veriyor.
Ve burada, bu filmde ekran
dışında, son filmde Bourne'un Irena Neski'ye gidip özür dilediği yer var.
(4:00) Altı hafta sonra: CIA
Genel Merkezi Langley - CIA Direktörü Ezra Kramer (Scott Glenn) ve aralarında
Pamela Landy (Joan Allen) ve Tom Cronin'in (Tom Gallop) yer aldığı bir grup,
Abbott'un son filmdeki itirafının kasetini dinliyor. Landy, ilk iki filmi
kaçıran olursa diye Kramer'e Bourne, Marie'nin ölümü vb. hakkında bilgi verir.
Kramer, Bourne'un onlara saldırdığını ve ilgilenilmesi gerektiğini düşünüyor.
Landy, Bourne'un sadece geçmişi hakkında bir şeyler öğrenmeye çalıştığına
inanıyor... onların onun hakkında bildikleri ama kendisinin bilmediği şeyler.
Ona sadece bilgiyi verebilirler ve Bourne onları rahat bırakacaktır. Kramer onu
öldürmenin muhtemelen daha güvenli olduğunu düşünüyor.
Yine CIA'de “Bourne
sorunu”yla başa çıkmak için iki farklı yöntemimiz var, ancak bunlar Bourne'un
bu hikayedeki ikilemiyle bu noktada bağlantılı değil. "İşbirliği Yap ya da
Öldür" Bourne için pek işe yaramıyor çünkü artık bir suikastçı olmadığına
karar vermiş durumda - kahretsin, Marie'yi öldüren adamın yaşamasına izin verdi
(gerçi bu uzun sürmedi... çünkü Kirill arabadaki yaralanmalardan ölüyordu)
enkaz). Yani CIA'deki iki yöntem arasındaki bu fark, bu noktada biraz özensizce
yazılmış - bunun Bourne ile hiçbir ilgisi yok - ve işe yarayan sonraki
versiyonun senaryonun Gilroy'un orijinal versiyonundan olduğundan
şüpheleniyorum. Diğer yazarları işe almanın sorunlarından biri, orijinal
yazarın senaryosundaki ayrıntıların ve bulanık şeylerin ardındaki anlamları
çoğunlukla bilmemeleridir. Ama en azından savaş ya da diplomasi gibi daha büyük
meseleler hakkında tartışıyoruz. Bu, hikayemizin bu noktasında, yani yaklaşık
beş dakika içinde serideki bu girişi yükseltmeye yardımcı oluyor. Bir Bourne
filminden beklediğimiz şey budur.
(5:50) Torino, İtalya'da:
Guardian muhabiri Simon Ross (Paddy Considine), Jason Bourne hakkında CIA Büro
Şefi Neal Daniels (Colin Stinton) ile buluşuyor. Ross, gizemli adam Jason
Bourne'un etrafında dönen bazı şüpheli faaliyetler hakkında bir haber yapan araştırmacı
bir muhabirdir.
(7:15) Paris, Fransa'da:
Marie'nin erkek kardeşi Martin (Daniel Bruhl) eve geldiğinde Bourne'u evinde
otururken bulur. Kız kardeşinin öldüğünü ve "Bütün bunları biri başlattı,
ben de onları bulacağım" diyor. Tüm bunları başlatan kişi, David Webb'i
Jason Bourne'a dönüştüren kişidir... yani hikayemize yedi dakika kala arayışın
ne olduğunu, filmin geri kalanını neyin yönlendireceğini biliyoruz.
(9:45) Londra'da: Ross,
uçağı indikten sonra havaalanından editörünü arar ve ona Daniels'ın *her şeyi*
bildiğini ve Bourne'un buzdağının sadece görünen kısmı olduğunu söyler -
Blackbriar Operasyonu bir sonraki ipucudur.
Londra'daki CIA Genel
Merkezinde, cep telefonu izleme ekipleri "Blackbriar"ı tespit ediyor
ve onu, tüm bilgileri Noah Vosen (David Strathairn) tarafından yönetilen New
York City'deki CIA Derin Gizli Terörle Mücadele Merkezine gönderen NSA için
işaretliyor. ) - ve ikinci komutanı Wills (Corey Johnson) ona Ross hakkında
bilgi verir ve Ross'un telefon görüşmesini dinlerler. Vosen, Ross'un kaynağını
istediğini... ve bir "varlığın" harekete geçirilmesini istediğini
söylüyor. Vosen, ekibine Ross'la ilgili *her şeyi* istediğini söyler ve kendisi
hakkında ihtiyaç duydukları kişisel bilgilerin yer aldığı korkutucu bir listeyi
inceler.
Önceki iki filmde çeşitli
elektronik gözetim türlerinin tümü kullanılmış olsa da, bu film buna
odaklanacak. Bugünlerde paranoyak gerilim filmlerinde paranoyak olacak daha çok
şeyimiz var!
Paris'te: Bourne, The
Guardian'ın bir kopyasını satın alır ve bir trene atlar... Burada Ross'un
"Jason Bourne Kimdir?" başlıklı makalesini okur. Marie'nin bir
resmini içeriyor... ve bu, ilk filmden Bourne ve Marie'nin bir geri dönüşünü
tetikliyor, bu da Hirsch'in ekibinin onu "şartlandırması"nın bir geri
dönüşüne dönüşüyor, bu da ikinci filmden Marie'nin ölümünün bir geri dönüşüne
yol açıyor. İlk filmdeki Jason ve Marie'nin öpücüğünün, ikinci filmde araba
kazasından sonra Jason'ın Marie'yi su altında ağızdan ağıza vermeye
çalışmasıyla ve Bourne'un Hirsch'in adamları tarafından suyun altına
itilmesiyle kesiştiği harika bir an var. . Bütün bunlar önceki iki filmi bu
hikayeye bağlıyor.
Geçmiş hikayelerin (veya
hatta şu anda anlattığınız hikayenin) rastgele unsurlarını birbirine bağlamak
için öpücük ve su gibi bir *motif* bulmak, "hikaye akışı" yaratmanın
harika bir yoludur ve aynı zamanda insan hafızasının çalışma şeklini de taklit
eder. Hafızalarımızda her şey alışılmadık şekillerde birbiriyle bağlantılıdır.
Filmleri ortak rüyalar olarak düşünmeyi seviyorum; bir grup yabancı sinemada
oturuyor, ışıklar sönüyor ve hepimiz aynı rüyayı paylaşıyoruz. Bir film
gerçeklikten çok rüya olduğundan, olayların genellikle alışılmadık şekillerde
birbirine bağlandığı "rüya mantığını" kullanır. Filmler de rüyalar
gibidir; bir karakter bir anda bir yerde, sonra başka bir yerde olabilir -
Buster Keaton'ın "Sherlock Jr." filmine bakın. bunun muhteşem bir
örneği için! Filmler tıpkı rüyalar gibi mekanlar arasında kesiliyor! Filmlerde
aynı zamanda ayrık parçalar gibi görünmeyen, ancak bir şeyin diğerine aktığı
bir rüya "akışı" vardır. Her zaman bu "akış"ı yaratmak
isteriz ki, sanki tüm bunlar, sarsıntılı duraklamalar ve başlangıçlar olmayan
uzun bir film parçasıymış gibi görünür. Sahneleri veya çekimleri birbirine
bağlamak için bir öpücük veya su gibi bir şey kullanmak, hikayeyi daha rüya
gibi ve daha tutarlı hale getirir.
(14:00) Ross, The Guardian
Gazetesi ofisine varır... CIA Ajanları caddenin karşısından izlerken, Vosen da
New York'ta canlı video izler. Gizlilik yok. Ross, editörüne Daniels'ın
Blackbriar'dan korktuğunu söyler. Toplantı, Bourne'dan başka bir muhabirin
telefon hattından Ross'un aranmasıyla kesintiye uğradı.
New York'taki Vosen bu
konuşmayı neden duyamadığını bilmek istiyor mu? Sebep: Ross'un telefon hattını
dinliyorlar ama diğer muhabirin telefonunu dinlemiyorlar. Bourne, Ross'a 30
dakika içinde güney girişindeki Waterloo İstasyonunda buluşmasını söyler.
Telefonun
dinlenebileceğinden korktuğunuzda kişiyi bir masa öteye çağırmak, casusluk
romanlarının, filmlerinin, şiirinin ve modern dansının temel unsurlarından biri
olan *zanaatkarlığın* harika bir örneğidir (modern herhangi bir casusluk
faaliyeti bilmiyorum). dans edin, ama umarım bir yerlerde birileri Goldfinger
Ballet falan üzerinde çalışıyordur). Tradecraft, casusların işlerinin bir
parçası olarak bilgiyi güvenli bir şekilde elde etmek ve yakalanmayı veya
öldürülmeyi önlemek için yaptıkları akıllıca şeylerdir (ancak Bakan bunları
reddedecektir). John LeCarre'ın romanları harika örneklerle doludur; bir
buluşma yerinin yönünü belirtmek ve sorunlara karşı uyarıda bulunmak için
tebeşir işaretlerinin kullanılması. Sanırım “Smiley's People”ın TV versiyonunda
bir karakterin casusluk dünyasına döndüğünde yaptığı ilk şeylerden biri bir
kutu oyun alanı tebeşiri satın almak oluyor. Karşılaşma sinyalleri var -
balkonda bir bayrak, açık bir pencere gölgeliği, belirli bir konumdaki saksılı
bir bitki... bu, bir işletmenin UPS tarafından teslim alınması gerektiğinde
kullandığı işaretlerin casus versiyonudur. Bunun gibi şeylerin izini,
perdelerin açılmasının bir sinyal olduğu "Cinayet, My Sweet" gibi casusluk
içermeyen filmlere kadar götürebiliriz. Bourne, bir çıkış yolu bulmak için
yangın çıkış tabelasını yakalamak gibi şeyler yapan akıllı bir karakter
olmasına rağmen, "ticaret" kişinin anında yaptığı şeyler değil,
casusluk oyununda gizliliği korumak için yerleşik yöntemlerin bir parçasıdır.
Kodlar ve şifreler gibi şeyler bunun bir parçasıdır. En sevdiğim
"zanaatkarlık" parçalarından biri, en sevdiğim casus filmlerimden
biri olan "The Ipcress File"dan geliyor; burada kahramanımız Harry
Palmer'a bir buluşma için T-108'e gitmesi söylendi... T-108 sonunda bir park
bankına dönüşüyor Tezgahın temizlenmesi veya onarılması gerektiğinde park
bakımı tarafından kullanılan bakım numarası. T-114 başka bir parkta bir bank
olabilir. Bakım numarası gibi sıradan bir şeyin zanaatkarlığın bir parçası
olabileceği fikri harika. George Smiley'in “The Circus”ta çalışmasından bu yana
çok şey değiştiği için, Bourne'un ticari teknikleri tebeşirle işaretleme yerine
kullan-at telefonlar ve anonim internet kafeler gibi şeyleri içeriyor.
Ross gazete binasını terk
ettiğinde, onu izleyen CIA görevlileri hassas mikrofonlar kullanarak Ross'un
taksi şoförüne gideceği yeri söylediğini yakalar. Vosen, Londra ekibini
Waterloo istasyonuna gönderir ve "varlığı" harekete geçirir...
(16:00) "Varlık" -
Treadstone'a benzeyen suikastçı adı Paz (Edgar Ramirez) - çağrıyı alır, silah
çantasını alır ve Waterloo İstasyonuna doğru yola çıkar.
Waterloo İstasyonunda:
Bourne treninden iner, Güney girişine doğru yola çıkar; güvenlik kameraları
onun her hareketini izler. Yolda, nakit parayla ön ödemeli (kullanıcı) bir
telefon satın alır... Ross'un yanından geçerken, Bourne kullanici telefonu
cebine atar... Ross uzaklaşırken takip eden CIA arabalarını fark eder.
Ross'un telefonu çalar.
Durun, çalmıyor. Zil sesi cebinden geliyor. Tuhaf telefonu çıkarıyor; o oraya
nasıl geldi? "Merhaba?" Bourne, Ross'a takip edildiğini ve
izlendiğini söyler ve ona CIA araçlarının ve insanlarının nerede olduğunu
söyler. Ross her yere bakıyor, CIA gözlemcilerini görüyor. Onları nasıl “sallayabilir”?
Bourne, Ross'a otobüs durağına yürümesini ve mavi sweatshirt giyen bir adamla
konuşmaya başlamasını söyler. Otobüs geldiğinde CIA Ajanlarının görüşünü
kapatacak, işte o zaman merdivenlerden yukarı çıkıp bir gazete bayisine gidiyor
ve daha fazla talimat bekliyor.
Bu sırada Vosen ve ekibi
çabalıyor; bu Ross'un telefonu değil, telefonun nereden geldiğine dair hiçbir
fikirleri yok, hiçbir lanet şeyi duyamıyorlar! Modern zanaatın güzel bir
parçası.
Otobüs geliyor, Ross ortadan
kayboluyor gibi...
CIA ajanları otobüse
biniyor, mavi sweatshirtlü adamı yakalıyor, ona bir şey enjekte ediyor ve onu
otobüsten aşağı sürüklüyor!
Bourne, izleyen CIA
ajanlarından birini etkisiz hale getirir.
İki CIA Ajanı Ross'u bulmak
için yarışıyor.
Ross, Waterloo istasyonunda
köşeyi dönüyor ve bir adam onu tutuyor!
Bourne.
" Kaynağının adı ne?" Ross ona Treadstone'un Blackbriar olarak
yeniden doğduğunu söyler... Bourne, kendilerine doğru gelen iki CIA Ajanını
fark eder. Bourne, Ross'a telefonda kalmasını ve yürüyen merdivene doğru yürümeye
başlamasını söyler.
Şimdi Bourne'un Ross'a tren
istasyonunda CIA Ajanlarından kaçması konusunda koçluk yaptığı ve bir noktada
Ross'a ayakkabısını *hemen* bağlamasını söylediği harika bir gerilim sahnesi
ile karşı karşıyayız! Bir CIA ajanı kalabalığa bakarken Ross ayakkabısını
bağlamak için eğiliyor. Harika bölünmüş saniye zamanlaması!
Bu arada NYC'deki CIA Genel
Merkezinde: Tren istasyonundaki tüm güvenlik kameralarına giriyorlar ve
istasyondaki ajanlar için Ross'u bulmaya çalışıyorlar. Bu, şu andaki
"Büyük Birader İzliyor" paranoyamıza işaret ediyor - "Akbabanın
Üç Günü" gibi bir filmde paranoya genellikle sokakta size çok fazla ilgi
gösteriyormuş gibi görünen insanlardı - ama artık kameralar var * her yerde*
seni izliyorum. Görünmekten nasıl kurtulabilirsin? Nasıl saklanabilirsin?
Saklanmak (tıpkı koşmak gibi) bir gerilim filminin ana unsurlarından biridir ve
artık teknoloji "oyununu geliştirdiğine" göre, kahramanın tespit
edilmekten kaçınmak için daha da akıllı olması gerekir.
Bourne, Ross'a güvenlik
kameraları arasındaki belirli bir yolda yürümesini söyler - onu göremezler.
Ancak Ross, şüpheli görünen bir Kapıcının arabasını *tam ona doğru* ittiğini
görür ve çıldırır. Kapıcı durup arabaya uzandığında Ross, silaha doğru gittiğinden
ve öldürülmek üzere olduğundan emin olur ve kaçar. Güvenlik kamerasının gözü
önünde! Bu, "eski tarz" paranoyak gerilim filmi (insanlar) ile modern
paranoyak gerilim filminin (güvenlik kameraları) çatışma yaratmasının harika
bir örneğidir. Hangisi önceliklidir?
Greengrass bu sahne hakkında
şunları söylüyor: "Genellikle bunu ilerledikçe uyduruyorduk." Böylece
yapım taslağını okudum (20 Haziran 2007) ve bu sahnenin detayları sayfada yer
alıyor. Şimdi, prodüksiyondan dolayı işler biraz farklı; ancak halihazırda
senaryoda yer almayan hikaye akışı yok. Ayakkabısını bağlayan kapüşonlu adam,
temizlikçi; hepsi senaryoda. Sayfada yoksa sahneye çıkması pek mümkün değil.
Vosen ve ekibi Ross'u fark
eder, onun hâlâ o hayalet telefonda olduğunu görür ve ekibini Ross'un peşine
gönderir.
Şimdi tren istasyonundaki
tüm CIA Ajanları Ross'un peşine düşüyor! Bourne ona arka çıkışı olan mağazaya
gitmesini söyleyerek koçluk yapıyor. Bourne, CIA Ajanlarından birini alt eder
ve onun karnına *sert* bir yumruk atar. Ross mağazaya giriyor, arka kapıyı
kapatarak içeri giriyor. İki CIA Ajanı hızla mağazaya giriyor, arka kapıya
gidiyor... Ross kapıyı diğer taraftan kilitledi.
CIA Ajanlarından biri
mağazanın yanında bir servis kapısı bulur.
Ross, tren istasyonundaki
mağazaların ve mağazaların arkasındaki servis koridorlarından oluşan
labirentte. Bir köşeyi dönüyor...
Az önce servis kapısından
giren CIA Ajanı var!
Silahla...
Ross'un yüzüne nişan aldım!
Bourne, CIA Ajanının
arkasına gelir ve onu yere serer, silahını alır. İki Ajan arka kapıyı kırar ve
Bourne da onlarla savaşır. Koridordan üçüncü bir Ajan geliyor ve Bourne aynı
anda üç adamla dövüşüyor. Hepsini bayıltıyor, silahlarını atıyor... Ross'a
yaklaşıyor. Daha sonra servis koridorunun sonundaki güvenlik kamerasının onlara
doğru yönlendirildiğini fark eder!
New York'ta Vosen, güvenlik
kamerasından gelen canlı video akışını görüyor: "Bu Jason Bourne."
Vosen, Bourne'un Ross'un kaynağı olduğundan emindir; tüm çıkışların
kapatılmasını emreder ve "varlığa" Ross ve Bourne'u öldürmesi için
yeşil ışık yakar.
“ Varlık” Paz, istasyona bakan mafsallı bir reklam panosunun arkasında
bir keskin nişancı noktası buldu. Reklam panosunda ileri geri hareket ederek
karşı taraftaki görüntüyü değiştiren jaluzi benzeri kollar bulunuyor. Paz keskin
nişancı tüfeğini topluyor...
Şu mafsallı reklam panosu
harika bir yer. Herhangi bir türde hikaye yazmanın zorluklarından biri de
"her şeyin daha önce yapılmış olması", ancak yine de hikayenizi,
sahnelerinizi, diyaloğunuzu, dekorlarınızı ve anlarınızı benzersiz kılmanız
gerekmesidir. Burada birini vurmaya hazırlanan bir keskin nişancı var, daha
önce yüzlerce kez gördüğümüz bir sahne. Bunu nasıl farklı hale getirebiliriz?
Aslında sahnede olup bitenleri pek değiştiremeyiz ve Bourne filmleri 'gerçekçi'
olduğundan, sahneyi benzersiz kılacak tuhaf, yüksek konseptli bir öldürme
yöntemi bulamıyoruz. Tetikçiyi benzersiz biri haline getirebilirlerdi;
suikastçı olma ihtimali en düşük olan kim olurdu? (Hey, Bourne evrenindeki
kadın suikastçılar mıydı? Bu benim en az muhtemel listemde bile değil, ama bu
seride farklı olurdu.) Bir sahnede değiştirilebilecek şeylerin listesine
indiğinizde benzersiz ve ilginç, sonunda listenin en altına yakın olan ancak
yine de sahneyi etkileyebilecek bir unsur olan *konum*'a gelirsiniz. Bu karar
ister senaryo aşamasında ister mekânı bulduktan sonra verilmiş olsun (ya da her
ikisi de; prodüksiyonun yeniden yazılması genellikle senaryonun güvence altına
alınan konum için çalışmasını sağlar), bu mafsallı reklam panosu sahneyi
benzersiz kılıyor.
Bourne'un bir binanın
çatısındaki dev reklam harflerini kapak olarak kullandığı önceki film ve James
Bond filmi "Rusya'dan Sevgilerle" de dahil olmak üzere geçmiş
filmlerde keskin nişancı sahnelerinde işaretler ve reklam panoları
kullanılmıştı. Bir binanın yan tarafına boyanmış bir reklamın açık bir
pencereyi (reklamın ağzındaki kadın) gizlediği yer. Ancak bu reklam panosu
benzersizdir çünkü bir arada iki reklam panosu vardır ve panjur benzeri kollar
düzenli aralıklarla bir reklam panosunu diğerine dönüştürmek için açılır. Bu
dönüşler sırasında, keskin nişancının tren istasyonuna yukarıdan bakabildiği ve
ateş edebildiği bir an vardır. Yani bu, keskin nişancıyı diğer panoya dönüşene
kadar tamamen gizleyen "sağlam" bir reklam panosu, ardından - bir an
için - keskin nişancı görülebiliyor... ve hedefini görebiliyor. Bu, keskin
nişancıyı silah sesinden hemen sonra tespit etmeyi neredeyse imkansız hale
getirmekle kalmıyor, aynı zamanda keskin nişancı için mini bir tik tak saati de
yaratıyor; "pencere" açıkken ateş etmeleri gerekiyor. Harika bir
konum!
Bu arada Bourne, Ross'a
hayatta kalmak istiyorsa Bourne'un söylediklerini tam olarak yapması
gerektiğini söyler. Ross çıldırmış durumda, Bourne sakin ve düşünüyor. İki
karakter arasındaki bu karşıtlık bize her biri hakkında karakter bilgisi verir.
Bourne hakkında bize ne söylediğini zaten biliyoruz, bu yüzden izleyicinin
aldığı bilgilerin büyük kısmı Ross hakkındadır; o aklını fazlasıyla aşıyor.
Bourne, CIA Ajanlarını aramak için servis koridorlarından tren istasyonuna
doğru yürüyor...
Bu, Paz'ın keskin nişancı
tüfeğini monte etmesi, şarjörü kaydırması, tripoda yerleştirmesi, dürbünle
bakması, Bourne ve Ross'un fotoğraflarının olduğu bir cep telefonu mesajı
alması, hedeflerini bulmak için dürbün üzerinden bakması ile gerilim için
çapraz bir kesit. reklam panosu diğerine değişiyor. Bourne ve Paz arasında
gidip gelmek heyecan yaratıyor; Bourne, Paz silahını hazırlayıp onu vurmadan
önce bir şeylerin ters gittiğini anlayabilecek mi?
New York'a döndüğünde Vosen,
tren istasyonundaki güvenlik kameralarının yaklaşan suikastı görmezden
gelmesini sağlar; polise ne olduğuna dair hiçbir görsel kayıt yoktur. Bu,
paranoyayı ve komployu artıran küçük, zekice bir an; bugün dünyadaki tüm
kameralara bakılırsa, içlerinden biri kesinlikle suikastı yakaladı, değil mi?
Eğer komplo tüm kameraları kontrol ediyorsa hayır!
Bourne, güvenlik
kameralarının duvarlara doğru ilerlediğini fark eder. Ne? Ross'a bir şeylerin
ters gittiğini ve Bourne bunu çözene kadar orada kalmasını söyler.
Ancak Ross servis salonunun
kapısından istasyonun çıkışına giden açık bir yol görüyor. Çıldırmaya başlıyor
ve Bourne'a bir ara vereceğini söylüyor. Bourne hayır diye bağırır, Ross yine
de kaçar ve reklam panosu değişirken keskin nişancı tarafından vurularak öldürülür.
Tren istasyonundaki kalabalık çığlık atıyor. Polis memurları ne olduğunu
öğrenmek için içeri giriyor. Bourne, ona yardım ediyormuş gibi yaparak Ross'un
vücuduna gizlice yaklaşır, ancak Ross'un çantasındaki tüm notları alır ve
kapılara doğru fırlar.
Paz, temiz bir atış arayarak
Bourne'u dürbünüyle takip ediyor, ancak Bourne insanların, sütunların ve diğer
siperlerin arkasından kaçmayı başarıyor. Seyirciye net bir çekimin olmadığını
gösteren güzel bir çekim var; Bourne bu konuda uzman.
Polis karakolu kapatıp
tetikçiyi aramaya başladığında Paz tüfeğini parçalara ayırır. Bourne,
istasyonun arkasındaki servis merdivenlerinden hızla çıkıp mafsallı reklam
panosunun arkasındaki alana doğru gidiyor. Ama orada kimse yok... sonra Paz'ın
dar bir geçidin sonunda köşeyi döndüğünü görüyor. Kovalamaca verir.
Paz, Bourne'un çok da geride
olmadığı metroya (metroya) doğru hızla ilerliyor. Kalabalık metro istasyonunda
Bourne, Paz'ı arar, onu gördüğünü sanır ve bir metro trenine yetişmek için
yarışır. Bu trende mi? Bourne pencereden bakıyor ama onu fark etmiyor. Trenin
hareket saatine doğru zaman ilerledikçe gerilim artıyor. Paz'da trende mi yoksa
peronda bir yerde mi yoksa bir bakım kapısı mı buldu? Tik, tik, tik. Trenin
kapıları kapanıyor ve yavaş yavaş istasyondan ayrılmaya başlıyor ve siz daha
"Fransız Bağlantısı" diyemeden Bourne, yanından geçen metro
vagonlarından birinin içinde Paz'ı görüyor. İki adam bir anlığına göz göze
geliyorlar. Sonra tren hızlanıyor ve Paz gidiyor.
Hikayenin düşman tarafına baktığımızda,
bu noktada “sızıntı” Ross'tan (elendi) Jason Bourne'a (hala bir tehdit) kadar
uzanıyor, bu yüzden enerjilerini Bourne'u bulup ortadan kaldırmaya
odaklıyorlar... bizi hikayemizin İkinci Perdesine dahil ediyoruz. Bourne artık
birincil hedef olduğundan çatışmanın içinde sıkışıp kalmıştır.
Kahramanımızın bakış açısına
göre, Bourne sızıntının kendisi olmadığını biliyor... ama tüm CIA çalışanları
onun için çalışıyor, bu da onun hayatta kalabilmek için gerçek sızıntıyı
bulması ve bunun neyle ilgili olduğunu bulması gerektiği anlamına geliyor.
Artık istese de istemese de bu CIA sorunuyla uğraşmak zorunda kalıyor... bu da
bizi hikayemizin İkinci Perdesine sokuyor. Her iki taraf da bu mücadeleyle
nasıl başa çıkıyor? Hadi bir bakalım...
(27:50) CIA Genel Merkezi
NYC'de - Vosen bir arama yapıyor...
Landy, CIA Direktörü Kramer
onu *hemen* görmek istediği için toplantıdan çıkarılır!
Bourne, Londra'daki isimsiz
bir internet kafeye gidiyor (orada tatildeyken kullanmadığım bir internet kafe)
ve Ross'un not defterlerine göz atıyor. Bir yatırım firmasının adını bulur,
Google'da arar ve Madrid, İspanya'da bir adres bulur, bilgisayarı kapatıp
ayrılır. Bu bizi kafa karışıklığı olmadan Londra'dan Madrid'e götürüyor;
seyirci Madrid'deki adresi görüyor ve doğal olarak Bourne'un bundan sonra oraya
gideceğini varsayıyor. Ama bu aynı zamanda "akış" yaratır ve bu
sahneyi...
(29:00) Madrid, İspanya'da:
Daniels, Bourne'un az önce Google'da arattığı sahte yatırım şirketinin ofisinde
Ross'un keskin nişancı tarafından öldürülmesiyle ilgili haberleri izliyor.
Daniels kasaya koşuyor, onu açıyor ve bazı Çok Gizli belgeleri çıkarıp bir
çantaya koyuyor. Silahını cebine koyuyor, ofisten çıkıyor ve arabasına binerek
hızla oradan uzaklaşıyor. Eğer Ross'u öldürdülerse sıranın kendisi olacağını
biliyor. Tüm bunlar Daniels açısından herhangi bir diyalog olmadan yapılıyor;
yalnızca seyircinin anlayabileceği eylemler.
(30:00) CIA Genel
Merkezi'nde (ne kadar çok mektup var, değil mi?) - Vosen, Landy ile kahvaltı
toplantısı yapıyor. CIA Direktörü Kramer'la olan acil toplantı mı? Landy'yi
Vosen'in ekibine koymak gerekiyordu çünkü Bourne hakkında teşkilatta hala
hayatta olan herkesten daha fazla şey biliyordu (Abbott ve Conklin öldü). Vosen
otoritesini esnetmeye çalışır ama Landy bunların hiçbirini kabul etmez. Ve
Bourne hakkında, aslında Vosen ve Landy arasındaki farklarla ilgili bir konuşma
yapıyoruz; her birinin "sorunu" nasıl gördüğü ve onunla nasıl başa
çıkmayı planladığı. Bu, bu tartışmanın mantıklı olan ve Bourne'un karakteriyle
bağlantılı olan versiyonudur; dolayısıyla yeniden yazımlar başlamadan önce
bunun Gilroy'un orijinal senaryosundan olduğundan şüpheleniyorum. Son filmdeki
Landy ve Abbott'un eşleşmesi gibi, bu eşleştirme de birbirinden çok farklı iki
kişiyi gösteriyor. çatışmaları çözmenin yolları. Landy, Bourne'un sorunu olan
ajanlarından biri olduğuna ve ona bilgi vererek sorunu çözmesine yardımcı
olabileceklerine inanıyor. Vosen, Bourne'un sorunu olan ajanlarından biri
olduğuna ve bu sorundan dolayı Vosen veya Teşkilat'ın suçlanmasından önce onu
öldürmeleri gerektiğine inanıyor. Tıpkı son filmde olduğu gibi bu iki karakter,
Bourne'un sorununu çözebileceği farklı yolları ortaya koyuyor. Yardım edin (ve
kendinizi riske atın) veya incinin (ve riskten kaçının). Bu hikayenin en önemli
sahnesidir, ancak çoğu insan bunun Waterloo İstasyonu'ndaki büyük
aksiyon/gerilim sahnesinden sonraki kötü bir an olduğunu düşünebilir.
Her ne kadar yeniden
yazılmış olsa da, bu sahnenin özü ve diyaloğun büyük kısmı Gilroy'un
taslağından alınmıştır.
(31:45) Madrid, İspanya'da:
Bourne trenden iner, taksiye biner ve o sahte yatırım şirketine doğru yola
çıkar. Bourne firmanın zilini çalıyor - cevap yok... ama iki Polis Memuru
caddede ona doğru yürüyor. Bu, "Three Days Of The Condor"da
bulabileceğiniz şüpheli insanların sizi izlemesi veya belki de sizin için
gelmesiyle ilgili "eski tarz" paranoyadır. Hey, bizim "ağabey
izliyor" çağımızda da çalışıyor. . Bourne, Polis Memurlarından kaçarak
uzaklaşır.
CIA Genel Merkezi'nde (NYC):
Landy (Cronin ile birlikte), Bourne söz konusu olduğunda neyle karşı karşıya
oldukları hakkında hiçbir fikri olmayan Vosen'in ekibinin kontrolünü ele alır.
Ross'la ilgili ellerindeki her şeyi, geçen haftaki hareketlerini istiyor. Dün
İtalya'nın Torino kentinde olduğunu keşfettiler. Gidiş-dönüş uçak bileti, aynı
gün kalkış ve varış. Olağan dışı. Landy, Vosen'e bunun Bourne'un Ross'un
kaynağı olmadığı anlamına geldiğini söylüyor ve Vosen bunu nasıl bildiğini
sorduğunda Landy bunu mantıksal olarak parça parça parçalara ayırıyor. Bu bize
sadece Landy'nin zeki olduğunu göstermekle kalmıyor, aynı zamanda gerçekçilik
ve mantık katıyor ve hatta belki de seyirciler arasında daha yavaş olan bazı
kişiler hakkında ipuçları veriyor.
Vosen, Ross'un İtalya'ya
yaptığı tüm cep telefonu görüşmelerini istiyor ve Landy, kaynağın Top Secret'ın
üzerinde yetkisi olan ve Ross'la konuşarak vatana ihanet eden biri olduğunu
açıklıyor - gerçekten izlenebilir bir cep telefonu görüşmesi yapabilirler mi?
Akıllı insanlar akıllıca şeyler yapar; onları aptalca şeyler arayarak bulamazsınız.
Vosen'in adamı Wills, Landy'nin sızıntıyı nasıl bulacağına dair bir fikri olup
olmadığını soruyor?
Asla sizden daha zeki birine
meydan okumayın; Landy'nin cevabı var. Ross İtalya'dayken kimin cep telefonu
*kapatılmıştı*? Vatana ihanet ederken herhangi bir resmi görüşmeyi kabul etmek
istemezler, değil mi? Bu dönemde sadece üç CIA çalışanının telefonları
kapalıydı... ve Ross'un dairesinde bulunan notları kontrol ettiklerinde
"ND" baş harflerini görüyorlar - Neal Daniels. Madrid'deki istasyon
şefi...
Vosen ve Wills birbirlerine
bakıyorlar; bu ismin onlar için bir anlamı var. Daniels'ın tutuklanmasını
emreder ve Deniz Piyadelerinin "ağır" (silahlı ve öldürmeye hazır)
içeri girmesini ister. Landy, Daniels orta yaşlı bir masa jokeyiyken neden silahlı
çatışmaya hazır olmaları gerektiğini merak ediyor. Vosen Bourne'un orada
olmasının mümkün olduğunu söylüyor, değil mi? Landy bunun gerçek cevap olduğuna
inandığından emin değil.
(35:00) Ama Bourne *orada*.
Gece ve sokaklar boş ve devriye gezen polis memurları yok. Binaya zorla girer,
CIA ofisine girer, alarmı devre dışı bırakır ve etrafı karıştırmaya başlar.
Bu harika Vosen ve Landy
sahnesi George Nolfi tarafından yazılmış bu arada.
Bu arada CIA Genel
Merkezi'nde (NYC): Vosen'e CIA suikast ekibinin 3 dakika içinde geleceği
söylendi. İşleyen saatimiz ve merakımız var.
Bourne boş kasayı bulur ama
aynı zamanda yerde eski bir fotoğraf da bulur: Neal Daniels ve Dr. Albert
Hirsch... başka bir geri dönüşü tetikler. Daniels, David Webb iken onu Hirsch'e
götüren CIA işe alma görevlisiydi. Onu bir suikastçıya dönüştürmekten sorumlu
kişilerden biri! Geçmişe dönüş daha da yoğunlaşıyor; Hirsch ona işkence ediyor.
Bourne yerdeki geçmişe dönüşten çıkıyor... ve ayağa kalktığında güvenlik
monitöründe bir arabanın yaklaştığını görüyor. Vurucu ekip geldi.
Bourne, masasından salınan
bir vantilatörü ve diğer bazı eşyaları alarak harekete geçiyor: bant, yangın
baltası, bir el feneri. Bir dakika, bu şeylerle ne yapacak?
“MacGyver”ı sıklıkla fiil
olarak kullanıyorum, bu hem diziye hem de onun arkasındaki harika konsepte bir
övgüdür. "MacGyver" yalnızca ilk seferinde hit bir program olmakla
kalmadı, aynı zamanda kendi filmine dönüştürülen bir dizi Saturday Night Live
skeçini de üretmeyi başardı... ve şimdi de TV dizisinin yeni bir versiyonuna
sahibiz. Gösteri zekiceydi ve hepimiz "kendin yap" genine sahibiz ve
keşke bir grup ilgisiz nesneyi *bir şeyde* nasıl birleştireceğimizi
çözebilseydik... bırakın günü kurtarabilecek bir şeyi. Bu, Bourne filmlerinin
"zeki gerilim" ve "zeki kahraman" unsurlarına tamamen
uyuyor.
Elbette MacGyver böyle
şeyler yapan ilk kişi değildi, rafımda “Anarşistin Yemek Kitabı”nın bir kopyası
var (FBI'a söyleme, bu beni izleme listesine koyar) çünkü içinde hepsi var
Evdeki ürünleri patlayıcılara dönüştürmek ya da gazları etkisiz hale getirmek
ya da başkahramanımın başı belaya girdiğinde ihtiyaç duyabileceği diğer şeyleri
gidermek için bu tariflerden biri. Sanırım MacGyver'in yaratıcısında da bu
kitap vardı ve bu kitap diziye ilham kaynağı olmuş olabilir. Remo Williams
romanları, bir zamanlar kavga eden iki yazar tarafından yazılmıştı, bu yüzden
her biri bir süreliğine romanların yarısını yazdı ve sonra diğer yarısını
yazması için diğer adama gönderdi. Ortak yazarların bu savaşında yaptıkları şeylerden
biri, kendi yarısını imkansız bir durumla bitirmekti, böylece diğer adam bu
durumu nasıl çözeceğini bulmak zorunda kaldı ve Remo paraşütsüz bir şekilde
uçaktan atıldığında - ama elinde 2 numaralı kalem, paket lastiği ve birkaç şey
daha vardı... yani hayatta kalabileceğini biliyordu. Sonra diğer yazarın bu
şeylerin onu nasıl kurtaracağını çözmesi gerekiyordu!
Kapari filmlerindeki
mecazlardan biri, bankaya, kumarhaneye ya da nadir para şovuna ya da buna
benzer bir şeye girmek için ihtiyaç duyacakları eşyaların bir listesini yapmak
ve sonra bize bu şeylere neden ihtiyaç duyduklarını söylememektir! Bu, bu
olayların akıllı hırsızlıkta nasıl sonuçlanacağı konusunda her türlü büyük
gizemi yaratır. Bu türdeki favorilerimden biri, Charles Grodin'in başrol oynadığı
“11 Harrow House” ve film, posterdeki sloganında bu suçun üstesinden gelmek
için ihtiyaç duyacakları olağandışı eşyaların listesini kullanıyor:
“ Bu şimdiye kadar hayal ettiğiniz hiçbir soyguna benzemiyor
ZORLUK: 12 milyar dolarlık
kesilmemiş elmas çalmak
GÖREV: İnsanoğlunun
yarattığı en güvenli şekilde korunan kaleye girin
PLAN: Yaratıcılık, cesaret,
hamamböceği, ince bir kablo ve elektrikli süpürgeyle donanmış amatörleri
kullanın.
Bekle... hamamböceği ve
elektrikli süpürge mi? Listenin tamamında oje gibi şeyler de yer alıyor. Bu
şeyler dünyanın gizli elmas tedarik kasasını soymalarına nasıl izin verecek?
Öğrenmek için filmi izlemelisiniz! MacGyvering'in bir sahnede bir şeyler
söylemesinin eğlencesi de bu; bunu öğrenmek için sahneyi izlemeniz gerekiyor.
Bir gizem ve beklenti var; bu da farklı türde bir gerilim yaratıyor. Peki
Bourne tüm bu çeşitli şeyleri inşa etmek için ne kullanıyor?
Artık üç yönlü bir kesitimiz
var: Bourne, iki kişilik Hit Team ve Vosen ile Landy, CIA Genel Merkezindeki
monitörlerden canlı izliyor. Bu, Vuruş Ekibi Bourne'un bulunduğu ofise
yaklaştıkça her türlü gerilimi artırıyor.
Gerilimin kesişmesi iki konu
arasında ileri geri hareket eder ve iki konu birbirine yaklaştıkça gerilim
artar. İster ev sahibi yaklaşırken evi arayan bir adam, ister eski bir karanlık
evin dolabına saklanmış bir kurbanı takip eden bir katil, ister aynı ray
üzerinde birbirine doğru koşan iki tren; Kesişen kesme, aynı sahnede *görmek
istemediğimiz* iki kişiyi veya nesneyi alır ve onları çarpışma rotasına sokar.
“Hitchcock: Mastering Suspense” kitabımda, “Arka Pencere”de Jimmy Stewart'ın
sevdiği kadını Grace Kelly'yi şüpheli katilin dairesini suçlayıcı deliller için
aramaya gönderdiği ve katilin dürbünle izlediği sahneyi kullanıyorum. Stewart,
şüpheli katilin (Raymond Burr tarafından canlandırılıyor) eve erken döndüğünü
fark ettiğinde, Kelly'nin kanıtı bulması, Burr'un ön kapısına giderek
yaklaşması ve Stewart'ın avlunun karşı tarafından çaresizce izlemesi arasında
geçiş yapıyoruz. Çok fazla gerilim! Burada, Hit Team ile Bourne'u aynı sahnede
görmek istemiyoruz... ve Vosen ve CIA adamlarına geçerek gerilimin biraz daha
uzamasını sağlıyoruz. Gerilim, bilinen bir eylemin beklentisi olduğundan, bu
beklentiyi uzatabildiğiniz her an, gerilimin boyutunu büyütebilirsiniz!
Vuruş Ekibi ofise girer,
silahları hazırdır ve Bourne'dan (ve Daniels'tan) bir iz arar. Alarmın
kapatıldığını keşfederler - Vosen, Bourne'un orada olduğundan emindir. Kasa boş
- ve bu Vosen'i sakin bir şekilde çıldırtıyor, Daniels'ın pasaportunun ŞİMDİ
takip edilmesini istiyor! Ofis boş, Bourne'dan iz yok. Daha sonra Saldırı Ekibi
banyo kapısının altından gelen ışığı ve o ışıkta hareket eden gölgeleri fark
eder. Vuruş Ekibi sessizce kapıya doğru ilerliyor. Biri kapıyı kapatırken
diğeri duvardan banyoya doğru ateş ediyor. Kapıyı tekmeleyerek içeri girerler
ve üzerine el feneri yapıştırılmış o salınımlı vantilatörü bulurlar. Ne?
Bourne, o ateş baltasıyla arkalarındaki bir dolap kapısından dışarı fırlıyor,
ağır ucuyla silahın ellerinden birine vuruyor, ardından aynı (bıçaksız) ucu
kullanarak diğerinin karnına vuruyor. Bu sadece iki adamı bir anlığına
yavaşlatır... artık göğüs göğüse dövüşeceğiz. Serideki tüm dövüşler gibi hızlı,
acımasız ve gerçekçi. Bourne hem yere seriyor, hem de dışarı atıyor...
Canlı video yayını
kararıyor, Vosen ikinci takımı ŞİMDİ oraya göndermeleri için bağırıyor!
Sonra Bourne güvenlik
monitörünü tekrar fark ediyor; biri merdivenlerden yukarıya ofise çıkıyor!
Düşen adamlardan birinin silahını alır ve ikinci dalgaya hazırlanır...
Kapı açılıyor.
Bourne, kişi içeri girene
kadar gölgelerde bekler, sonra silahıyla dışarı fırlayıp onu doğrudan ona
doğrultur...
Nicky (Julia Stiles).
" Burada ne yapıyorsun?"
Nicky bu ofise transfer
edildi... sonra telefon çaldı. Ne yapıyorsun? Boşver? Cevapla? Nicky cevaplasın
mı? Bourne, Nicky'nin buna cevap vermesini ister (silah zoruyla). Bu Vosen -
CIA Genel Merkezinde - Landy onun adını biliyor, Nicky Treadstone'du ve
Berlin'de Bourne'un (son filmde) avlanmasına yardım etti. Vosen, Nicky'ye bir
"kimlik mücadelesi" verir ve kodunu "Sparrow" olarak yazar.
Vosen'in bilgisayarında bu olası yanıtları ortaya çıkarıyor: Baskı altındaysa
"Ruby", her şey normalse "Everest". Bourne, Nicky'ye silah
doğrultuyor, nasıl tepki verecek?
Hikayeler ve karakterler
*kararlara* dayanır ve bu bize harika bir karar verir. Bu an sadece gerilimle
dolu olmakla kalmıyor, aynı zamanda Nicky'nin yaptığı şey bize onun Bourne'a mı
yoksa CIA'ya mı daha sempatik olduğunu gösterecek. O hangi tarafta? Bourne'un
yanında mı yoksa ona karşı mı... ve Bourne bu noktada hangisini seçeceğini asla
bilemeyecek. Ona kolayca ihanet edebilir... ve ikinci Hit Team çoktan yolda,
değil mi? Nicky'nin Bourne'a baktığı ve silahı ona doğrulttuğu bir an var...
Hangisine karar verecek? Sonunda Nicky "Everest" diye yanıt verir.
Vosen ona soruyor: Ne
zamandır orada? Orada iki ajan mı var? “Evet, ikisi de baygın ama hayatta.”
Daniels orada mı? *Bourne* orada mı? Nicky, Daniels'ın gittiğini ve Bourne
davasının Berlin'den sonra kapandığını düşündüğünü söylüyor.
CIA Genel Merkezi'nden Landy
çağrıya katılıyor: "Bazı insanlar hâlâ Bourne'un bir tehdit olduğunu
düşünüyor, ben buna katılmıyorum ama bunu öğrenmek için onunla konuşmam
gerekiyor." Bu, Vosen'in Nicky'yi beklemeye almasına neden olur ve o ve Landy
bu sorunu çözmenin en iyi yolu hakkında başka bir tartışma yapar: Bourne ölü mü
yoksa Bourne canlı mı? Vosen ikinci Vurucu Tim'in ne zaman geleceğini sorar - 5
dakika sonra. Telefona geri döner ve Nicky'ye mülkün güvenliğini sağlamasını,
bir saat içinde destek ekibinin geleceğini söyler. Sonra telefonu kapatıyor.
(42:00) Nicky, Bourne'a üç
dakikası olduğunu söyler. Hangi tarafta olduğunun doğrulanması. Nicky
arabasının dışarıda olduğunu ve Daniels'ın nerede olduğunu bildiğini söylüyor.
Bourne telefonu alır, polisi
arar ve mükemmel bir İspanyolcayla onlara bu adresi verir ve silah sesleri ve
iki adamın Amerika dilinde bağırdığını duyduğunu söyler. Sonra telefonu
kapatıyor, birkaç el ateş ediyor, Nicky'yi yakalıyor ve gidiyor.
Nicky ona Daniels'ın sabah
8'de Tanca'daki bir bankaya 100.000 dolar havale ettiğini, muhtemelen oraya
gittiğini söylüyor. Parayı takip et.
Onlar binayı terk ederken
ikinci Saldırı Ekibi yaklaşıyor. Acaba fark edilecekler mi? Gerilim...
Ama sadece *görüldükleri* an
için! Nicky'nin arabasına doğru yürümeye devam ediyorlar. İkinci Vuruş Takımı
silahlarını çeker ve onlara doğru koşar. Yakalanıp vurulacaklar! Twist: Polis
sirenleri ve Polis Arabaları yanaşıyor, iki silahlı adamı fark ediyor ve onlara
silahlarını bırakmalarını emrediyor. İkinci Vurucu Tim'in etrafı silahlı polis
memurlarıyla çevrili olduğundan silahlarını bırakıp ellerini kaldırmak zorunda
kalıyorlar. İkinci Hit Ekibi kelepçelenirken Bourne ve Nicky arabaya binip
uzaklaşırlar.
(43:30) Vosen, Jason Bourne
hakkında derhal geçerli olmak üzere sürekli bir öldürme emri çıkarır.
Bu filmlerin gizemli bir
unsuru olduğundan (genellikle Bourne'un geçmişi etrafında döner) ipuçları ve
bilgi parçaları hikaye boyunca parça parça dağıtılır ve hem izleyici hem de
Bourne hikaye ilerledikçe bu parçaları bir araya getirmeye çalışır. Genellikle
bu filmlerde birbiriyle kesişen bir çift gizem vardır: Bourne'un geçmişi ve onu
saklandığı yerden çıkmaya zorlayan olayın nedeni.
(44:00) Landy, Vosen'in
ofisine gider ve *gerçekte* neler olduğunu sorar. Daniels'ın elinde ne var?
Blackbriar Operasyonu nedir? *Çok zorluyor* ve bazı yanıtlar alıyor:
Blackbriar, Treadstone'un yeniden doğuşu ve ayrıca CIA'in sahip olduğu tüm
gizli operasyonlar. Suikastlar, gözetleme, teslim etme, deneysel sorgulama,
daha da kötüsü. Ve Vosen işin başında; bürokrasi yok, Kongre denetimi yok, ne
yapmak isterlerse yapabilirler. "Artık sopanın keskin ucundayız,
Pam." Bu da başka bir yöntem tartışmasına ve daha büyük sorunların
tartışılmasına yol açıyor. Bir teröristin yakalanması durumunda her
Amerikalının NSA tarzı telefon dinlemesine izin verilmeli mi? Güvenlik için ne
kadar özgürlükten vazgeçmeliyiz? Bir birey (Jason Bourne gibi) Milletten daha
mı önemli? Bourne yanlış bir şey yapmamış olsa bile ulusun güvenliği için onu
öldürmek daha mı iyi olur? Daniels sahadaki Blackbriar adamıydı ve programla
ilgili tüm bilgilere sahipti; bu yüzden Daniels'ı bulmaları, bu bilgiyi yok
etmeleri... ve Daniels'ı öldürmeleri gerekiyor.
Landy, bunda daha fazlası
olduğunu söylüyor: Bourne'un Daniels'ın peşine düşmesinin bir nedeni. Bu
sebebin ne olduğunu keşfetmeleri gerekiyor çünkü *neden* kısmını bilmiyorlarsa
Daniels ve Bourne'u öldürmek daha büyük sorunlara yol açabilir. Vosen,
Bourne'un nedenlerinin ne olduğu umrunda değil.
Yöntemlere ilişkin bu
tartışmalar, bir tür filminin daha büyük konuları keşfetmesine olanak tanır.
İlk filmle ilgili bölümde de bahsedildiği gibi bunlar “Yükseltilmiş Gerilimler”
yani birden fazla seviyede işliyorlar. Sadece bir gerilim filmi olarak değil,
daha büyük konuları araştıracak bir hikaye olarak. Temaya, karaktere, ahlaki
konulara ve hatta politikaya odaklanılacak. Siyasi gerilim türü genellikle daha
büyük sohbetler için bir platform görevi görüyor; hatta her ikisi de 70'lerin
siyasi gerilim filmlerine geri dönüş olan Russo Bothers'ın “Kaptan Amerika: Kış
Askeri” ve “Kaptan Amerika: İç Savaş” gibi süper kahraman filmlerinde bile.
Bunlar “yükseltilmiş süper kahraman filmleridir” (bu, karakterlerin uçabileceği
anlamına gelmez… uçabilirlerse de). Burada daha temelli bir hikayemiz var ama
yine de yüksek; sadece heyecan verici ve sürükleyici bir gerilimle
karşılaşmıyoruz, aynı zamanda gizlilik sorunlarını da inceleyeceğiz. Her ne
kadar bu film bir Tony Gilroy senaryosuyla başlasa da, mahremiyet konularının yönetmen
Paul Greengrass'ı da ilgilendirdiğini düşünüyorum.
NSA'nın herkesi gözetlemesi
gibi güncel bir şeyle uğraşırken karşılaşılan sorunlardan biri; bugünkü
haberlerin yarın artık geçerliliğini kaybetme riskiyle karşı karşıya
olmanızdır. Bir hikayede her zaman “raf ömrünü” hesaba katmak zorundasınız
çünkü filmler yeni medya platformlarında ikinci, üçüncü, dördüncü ve beşinci
hayatlara sahip oluyor. Eskiden sinemalarda bir film vizyona girerdi ve bu da
biterdi. Daha sonra sinema gösterimi yapıldı, ardından TV gösterimi yapıldı ve
ardından geç saatlerde gösterime girdi. Artık her türden fiziksel medya
yayınımız var, ardından yayın yapıyoruz ve sonra da ne icat ediyorlarsa onu
yapıyoruz. Yani her eski film, yeni bir formatta yayınlandığında yeniden yeni
oluyor. Peki 2016'da manşetlerden alınan bu hikaye 2116'da da geçerliliğini
koruyacak mı? Bundan yüz yıl sonra mı? Bu size aşırı gelebilir ama birkaç ay
önce 1916'dan restore edilmiş bir film izledim! Bir sinemada. Bu film, tüm
diğer medya türlerinde yeniden gösterime girecek ve 2116'da, o zamanki yeni
medya biçimi ne olursa olsun, doğrudan beyin tıkaçları veya buna benzer bir
şeyde bir kez daha gösterime girecek. 1916 tarihli o film “Ayakkabılar”dı ve
çalışan yoksullarla (yiyecek ya da yeni ayakkabı satın almak arasında seçim
yapmak zorunda kalanlar) ilgiliydi; bu şu anda hâlâ güncelliğini koruyan bir
konu. Dolayısıyla, "manşetlerden alıntı yaptığınızda", bu manşetlerin
ayrıntılarına değil, daha büyük meseleye odaklandığınızdan emin olun ve bu,
bundan yüz yıl sonra da geçerliliğini koruyacak bir şekildedir.
Bourne'un "yüksek"
olmanın başarılı olduğu bir diğer yanı da tüm karakterlerin zeki olmasıdır.
Kahramanın onları alt edebilmesi için kötü adamı aptal durumuna düşürmeleri sık
karşılaşılan bir sorundur. Bu dibe doğru bir yarış! Bunun yerine aptalca
hatalar yapmayan akıllı bir kötü adam ve daha da akıllı bir kahraman
istiyorsunuz; zirveye giden yarış! Kötü adam hatası yok! Evet, bu hikaye
yazmayı daha da zorlaştırıyor; iki kat daha zeki olmalısınız, iki kat daha zeki!
Ama bu daha iyi bir hikaye olur.
GERİ ARAMALAR VE YANKI SAHNELERİ
"Geri arama",
geçmişten gelen bir repliğin veya şakanın ikinci kez kahkaha atmak için tekrar
kullanılması anlamına gelen bir komedi terimidir. Çoğu zaman ikinci kez geri
arama farklı bir şekilde kullanılacak, tamamen farklı bir şaka yaratmak için
tanıdık bir can alıcı nokta kullanılacaktır. Geri aramalar aynı zamanda komik
olsun ya da olmasın hikayelerde ve filmlerde de kullanılabilir. "Yankı
çizgisi", hikaye ilerledikçe anlamı değişen, tekrarlanan bir diyalog
çizgisidir. “Anlıyorum” gibi bir dizenin birçok farklı anlamı olabilir ve
akıllı bir senarist, aynı dizeyi kullanarak bir karakterdeki değişiklikleri
birçok farklı şekilde gösterebilir.
Bir karakterdeki veya
durumdaki değişiklikleri göstermek amacıyla aynı sahnenin veya anın
tekrarlandığı “yankı sahneleri” de vardır. “Hitchcock”ta; Gerilimde Ustalaşmak”
Jimmy Stewart'ın karakterindeki değişiklikleri göstermek için Ernie's
Restaurant'ın aynı arka plan olarak nasıl kullanıldığını gösteriyorum; konumu
aynı tutarak karakterdeki farklılıkları görmek daha kolay oluyor. Ancak yankı
sahneleri çeşitli şekillerde kullanılabilir ve bu film, yankı sahnelerini bir
geri arama olarak kullanıyor; burada tekrarlayarak bize önceki Bourne
filmlerinden birindeki bir sahneyi hatırlatıyor. Bu, ortak bir sahneye duygular
aşılayabilir çünkü daha önce ne olduğunu hatırlıyoruz.
(46:10) İlk filme yapılan
bir geri aramada, Bourne ve Nicky, ilk filmdeki Bourne ve Marie ile olan
sahneye benzer şekilde yol kenarındaki bir lokantadalar. Nicky, Bourne'un neden
Daniels'ı aradığını bilmek ister ve Bourne yerde bulduğu fotoğrafı çıkarır:
Daniels ve Hirsch. Fotoğraf onu görsel hale getiriyor ve bir sürü sıkıcı
açıklamayı azaltıyor. Bourne Hirsch'i arıyor ve Daniels onu nerede bulacağını
biliyor... bunların hepsi bir fotoğrafla birlikte. Nicky, Daniels için
çalışmasına rağmen Hirsch'in kim olduğunu bilmiyor. Bourne şöyle diyor:
“Başlangıçta o vardı. Bana bir şey oldu ve ne olduğunu bilmem gerekiyor."
Hikayenin tam ortasında olmasak da, arayışının güzel bir yeniden ifadesine
sahibiz. Bourne'un huzura kavuşmadan önce onu kimin katil yaptığını ve bunun
nasıl gerçekleştiğini bilmesi gerekiyor.
Bu sahnede balık kokan ve
yeniden yazmanın sonucunun nerede olduğundan şüphelendiğim iki şey var:
1) Nicky, Bourne'a kendisinin ilk Treadstone ajanı olduğunu söylüyor, bu
da tüm dünyayı Bourne'a çeviriyor: büyük bir tesadüf, dünyanın her yerinden bir
sürü başka Treadstone ajanı gördük, peki bu durumun gerçekleşme ihtimali nedir?
Hafızasını kaybeden ilk kişi aynı zamanda mı? Çok fazla olağandışı şey var.
Üstelik Bourne'un bu kadar süper özel olması hikayenin gerçek amacına da hizmet
etmiyor. Birinci ya da ellinci olması hiçbir şeyi değiştirmez... peki neden
bunu yapsın ki?
2) Bourne, Nicky'ye neden ona yardım ettiğini sorduğunda, Nicky, Bourne'un
hafızasını kaybetmeden önceki romantik ilişkisinden bahsediyor. Ne dersiniz?
Önceki iki filmi yeni izledim ve bu iki filmden herhangi birinde geçmişteki
herhangi bir ilişkiye dair *sıfır* belirti var. Her iki filmde de Bourne onun
yanındayken Nicky ölesiye korkuyordu; çünkü o arızalı 30 milyon dolarlık bir
silahtı. Gerçek bir gevşek kanon. Önceki iki filmde bu ilişkiyi kuran hiçbir
şey yok ve ona yardım etmek için yetersiz bir neden gibi görünüyor... sanki
daha iyi bir şey bulamıyorlarmış gibi. Yapmacık. Nicky yeni filmde kadın başrol
olduğuna göre, ilişkilerine dair Bourne'a geri dönüşler olacak mı?
Greengrass şöyle açıklıyor:
“Aslında bu, filmin (adı geçmeyen) yazarlarından biri olan, Bourne ve Nicky
ilişkisini nasıl geliştirebileceğimize dair fikir, Tom Stoppard'ın fikriydi ve
Bourne'un oynayacağı bir sahne yaratabileceğinize dair bir fikri vardı.
Nicky'nin söylediklerinden birlikte bir geçmişleri olduğunu anlamıştım. Bu
fikirden yola çıkarak (her yeni yazarla birlikte) çeşitli versiyonlardan geçti.
Bu George Nolfi'nin versiyonuydu."
Nicky için daha iyi cevap şu
olurdu: "Bunu sen istemedin, bunu hak etmiyorsun." Bu sadece
Nicky'nin karakterini sempatik kılmakla kalmıyor, Bourne'un arayışını da güçlendiriyor
*ve* hikayenin merkezindeki büyük tartışmada Landy'nin tarafını tutuyor. Bir
cevabı, motivasyonu ve hatta bir eylemi bulamadığınızda daima temaya veya
merkezi çatışmaya gidin. Hikaye Bourne'un geçmişiyle ilgili olsa da, onun
romantik geçmişiyle ilgili değil... ve oraya gitmek isteseniz bile, bu onun
Treadstone'dan önceki romantik geçmişiyle ilgili olurdu. Ajan arkadaşı Nicky
ile yaşadığı bir kaçamak değil. Ofis aşkı bu hikayeyle nasıl bağlantılı? Landy
ve Vosen hikayenin ilerleyen kısımlarında meşgul olacaklar mı? Umarım değildir!
Bundan daha kötü olan tek şey, Landy / Abbott'un sevişme seansına bir geri
dönüş olabilir!
Neyse ki bir çift polis
lokantaya girdiğinde konuşma kesilir ve Bourne ile Nicky tanınmadan ayrılmaya
karar verirler.
Gilroy taslağında Nicky
düşmanca davranıyor - hâlâ CIA'de ve "Daniels'in Ofis Sahnesi"nde
Bourne'u yakalamaya çalışıyor (bu versiyonda Tanca'da Kanada / Fas Sanat
Konseyi'nde geçiyor) - onların konuşması tamamen Bourne'un geçmişi hakkında
bilgi araması hakkında.
Bu arada, yeni filmde
Bourne/Nicky aşkından hiç bahsedilmiyor.
(48:45) CIA Genel Merkezi -
Daniels Tanca'ya girdi.
Bu sekansta, Vosen'in
ofisinde başparmak izini ve sesini (adını söyleyerek) kullanarak kasasını
açtığı ve Çok Gizli olarak işaretlenmiş bir dosya çıkardığı güzel bir bitki
var. *Birisine* telefon ederek Daniels'ı bulduklarını söyler.
Cronin Landy'ye, Daniels'ı
Tanca'da bulduklarını ve ona suikast düzenlemek için bir "varlık"
harekete geçirdiklerini söyler.
(50:00) Tanca. Bourne ve
Nicky feribotla geliyorlar, gümrükten geçiyorlar.
“Varlık” Desh (Joey Ansah),
havaalanında bir taksiye atlar.
Daniels, parasının
aktarıldığı bankanın yakınındaki Hotel Vasquez'de taksiden iniyor.
CIA Genel Merkezi NYC'de her
şeyi takip ediyorlar.
Bourne ve Nicky bir otele
yerleşirler ve Nicky, CIA bilgilerine erişmek için dizüstü bilgisayarını
kullanır... Daniels'ı öldürmekle görevlendirilen suikastçının Desh olduğunu
keşfeder.
Bu, Desh'in bir motosiklet,
silah, başka silahlar ve bir bomba alarak suikasta hazırlanmasıyla kesişiyor.
Bourne, Nicky'yi Daniels'a
kadar takip etmenin bir yolu olarak son dakika brifingi için Desh'i bir kafede
buluşmaya çağırır... umarım Desh onu öldürmeden önce Daniels'a ulaşmak için
yeterli zamanı olur. Artık planımızı belirledik ve ilk filmde de belirttiğimiz
gibi, planın ne olduğunu bildiğimizde planın ters gitmeye başlamasıyla gerilim
yaratılıyor. Ne olması gerektiğini bilmiyorsak, neyin yanlış gidebileceğinden
korkamayız. Bu yüzden izleyicinin planın ne olduğunu bildiğinden emin olun!
(53:00) CIA, Desh'in bir
nedenden dolayı rotadan saptığını ve durduğunu fark eder. Ne? Desh, Nicky'yi
kafede görür, tek kelime etmeden ona cep telefonunu verir, o da motosikletine
biner ve hızla uzaklaşır...
Bourne bir motosiklet çalar
ve onun peşinden gider.
CIA Genel Merkezi NYC'de:
Desh'in suikast rotasına geri döndüğünü belirtiyorlar...
Ama Nicky Parsons'a ait bir
bilgisayardan onu bir kafeye gönderen bir mesaj ele geçirdiler. Vosen,
Daniels'la işi bittiğinde Desh'in Nicky'nin peşine gönderilmesini emreder.
Nicky Bourne'un yanında olacak, o yüzden ikisini de öldürün. Bu Landy'nin
hoşuna gitmiyor. "Onu öldürme yetkin yok." "Ah evet öyle... ve
sen de gemiye binsen iyi olur." “O bizden biri. Bu yola girmeye
başladığınızda bu yolun sonu nereye varır?” "Kazandığımızda biter."
Harika değişim. Her iki taraf da açıkça tanımlanmış...
Ve bu konuşma operasyon
odasının ortasında, etrafını saran monitörlerin başındaki tüm teknoloji
insanları ile gerçekleştiği için, *grubun* bu tartışmada hangi tarafta olduklarını
merak etmelerine neden oluyoruz. Teknisyenler, bu tartışma kızıştıkça bir o
yana bir bu yana sallanacak bir nevi Yunan KorosuXXX.
(56:00) Desh, Bourne ve
Nicky'nin fotoğraflarının olduğu bir mesaj alır... ardından arkasındaki
motosiklette Bourne'u fark eder. Bu, Bourne vs. Desh'i, yani bu sırayla
birbirlerine karşı oynayacak, eşit derecede eşleşen iki rakibi ayarlar. Tüm bu
filmlerin en güzel yanı, Bourne ile Bazı Normal Kişiler arasında olmaması,
Bourne ile Eşit Eğitim ve Beceriye Sahip Birine Karşı olması.
Bir uzmanın bir acemiye
karşı oynamasında ilginç bir şey yok; uzmanın kazanacağını hemen hemen
biliyoruz. Yuhalanıyor! Eğitimli suikastçımız Joubert'in kitap kurdumuz
Condor'a karşı oynadığı “Condor'un Üç Günü” gibi bir filmde bile, Condor'u eşit
kılan şeyin onun... her şeyi okuması olduğu açıkça ortaya çıkıyor. Condor bazı
şeyleri yapmamış olabilir ama teorik olarak nasıl yapılacağını biliyor... ve
gerilim tecrübeli uzmana karşı bilgili amatörden geliyor. Genellikle
kahramanımızın mazlum olmasını isteriz - en büyük hata, baş kahraman
Süpermen'in hiç şansı olmayan bir grup aptal dünyalıyla savaşmasını
sağlamaktır. Süpermen'in başarısız olabileceğinden korkmuyorsunuz. Seyirci
kendilerinin Süpermen (ya da Jason Staham ya da James Bond) olduklarını hayal
etmeyi sevse de, düşmanla savaşmak kolaysa heyecan yoktur. Bir hikaye bir
rollercoaster'dır ve biz doğrudan tek bir uzun daireden oluşan bir hikaye
istemiyoruz! Korkutucu düşüşler ve korkutucu virajlar istiyoruz.
CIA Genel Merkezi NYC'ye
döndüğünde, Vosen'e Desh'in hedef Daniels'a ulaşması için iki dakika söylendi.
Ve bizim saatimiz var! Vosen, bankanın 100.000 doları serbest bırakmasını ve
Daniels'ı arayıp gelip alabileceğini söylemesini ister.
Daniels telefonunu alır ve
parasını almak için ayrılır...
Arabasını otelin garajından
çıkarır.
Desh scooter'ıyla caddede
ona doğru gidiyor...
Bourne hemen arkasında...
Desh scooterını
durdurduğunda Bourne onun yarım blok arkasında duruyor... iniyor ve yürüyerek
yaklaşıyor. Bourne, Desh'in sokakta bir arabanın altına bir çanta düşürmesini
izliyor. Bakış açısının işin içine dahil olduğunu unutmayın - bu sadece yere
düşen çantanın rastgele bir çekimi değil, bu Bourne'un gözlerindendir - ve
kendisi izleyiciyi tanımlayan karakterdir. Böylece *seyirci* çantanın düştüğünü
görüyor. Bu, seyirciyi Bourne'un yerine koyuyor; *biz* ne yapacağız?
Daniels'ın arabası köşeyi
dönüp o gizli çantaya doğru yöneldiğinde Bourne ellerini kaldırıyor,
"Dur!"
Bourne daha sonra uzaklaşan
Desh'e bakıyor - bir an için her iki adam da gözlerini kilitliyor. Bu bir
satranç maçıydı, Bourne Desh'in bir hamle önünde mi yoksa bir hamle gerisinde
mi?
Bourne, Daniels'ın
arabasının Desh'in scooter'ı park ettiği yere paralel olarak durduğunu fark
eder.
Bir hamle geride - Desh
patlatıcıya çarpıyor ve *scooter'ını* havaya uçuruyor! Daniels'ın arabasını
mahvetti ve Bourne'u caddenin karşısına fırlattı. Çanta bir tuzaktı!
Patlama şehri sarstı; duman
gökyüzüne doğru yükseldi.
Sokaklarda panik var;
insanlar koşuyor ve çığlık atıyor.
Nicky, kafede bir şeylerin
ters gittiğini fark eder.
Bourne sokakta hareketsiz
yatıyor.
Desh, Bourne'un çalınan
motosikletini alır ve uzaklaşır. İki hedef düştü, bir hedef kaldı...
Bourne sendeleyerek ayağa
kalkıyor, darmadağın ama hayatta. Desh'in hızla uzaklaştığını ve topallayarak
bir tepeden aşağı indiğini görüyor, bu da ona bir avantaj sağlıyor. Park etmiş
birkaç motosiklet ve sıcak telleri bulur... tam da bir Polis Arabası geçip onu
kovalarken!
(59:00) Şimdi Nicky'nin
kafede "kaplanı dürtme" görüntüsünü alıyoruz. O, Desh'in hedefi ve
izleyiciye onun hâlâ orada Bourne'u beklediğini hatırlatmak önemli...
Bu yüzden, çalıntı
motosikletiyle trafiğin içinden geçerek kafeye geri dönen ve onu öldüren Desh'e
döndüğümüzde, şüpheye düşeceğiz. Seyircinin önceden tahmin edebilmesi için
hangi eylemin olabileceğini bilmesi gerekir. Bu şekilde Desh, Nicky'ye doğru
hızla ilerlerken Bourne, Desh'in peşinden koşarken, Polis Arabası Bourne'un
peşinden hızlanırken seyircinin, Polisin Bourne'u yavaşlatacağından ve
Bourne'un Desh'i durduramayacağından korkabileceği heyecan verici üç yönlü bir
kovalamaca yaratır... ve Nicky öldürülecek. Herhangi bir aksiyon veya gerilim
sahnesinde riskleri net bir şekilde belirlememiz gerekiyor ve işte burada
Nicky'nin hayatı var. Bu yüzden onun o karesiyle (ya da senaryoda onun Kafede
olduğu bir satırla okuyucuya hatırlatmak için) "kaplanı dürtmeliyiz".
Kovalamacaya daha fazla
Polis Arabası giriyor ve Bourne, polisten kaçmak ve Nicky'ye Desh'ten önce
ulaşmak için motosikletini kullanarak merdivenlerden yukarı, ara sokaklardan,
*kalabalık* merdivenlerden aşağı bir dizi harika kısa yol kullanıyor.
Ve şimdi elimizde sekiz
dakikalık bir kovalamaca sahnesi var (ki bu 5 sayfalık bir senaryodur)... bu
kadar uzun süren bir kovalamaca sahnesini ekranda ve sayfada nasıl heyecanlı ve
merak uyandırıcı tutabiliriz? Geri dönüşler!
Geri dönüş nedir diye mi
soruyorsunuz? Shane Black'in ("Ölümcül Silah", "İyi
Adamlar") açıklamasına izin verin: "Geriye dönüş, iyi haber, kötü
haber şakası gibidir. Kötü haber şu ki, uçaktan atılırsınız. İyi haber ise,
siz' Kötü haber şu ki, ipiniz kopuyor. İyi haber şu ki, yedek paraşütünüz var.
Kötü haber şu ki, ipe bu şekilde ulaşamazsınız. karakter yere ulaşıyor...
ölecek... hayır, ölmeyecek... Tersine çevirme, tersine çevirme, tersine
çevirme."
İki tür tersine çevirme
vardır: Hikayenin Tersine Çevrilmesi ve Sahnenin Tersine Çevrilmesi. Hikaye
Ters Çevirmeler, bir karakterin bir planının olması veya izleyicinin bir
beklentisinin olması ve bunun çıkmaza girmesi, böylece karakterin yeni bir plan
bulması gerektiği zamandır. Bourne filmleri gibi gerilim filmlerinde genellikle
sorunu çözmelerine yardımcı olabilecek bir bilgi kaynağı bulunur, ancak bu
kaynağa ulaştıklarında öldürülür... bu yüzden artık farklı bir kaynak bulmaları
gerekir. Ross'un bu filmin başlarında öldürülmesi buna iyi bir örnek. Hikayenin
Tersine çevrilmesi, bir nehrin yolundaki kayalar ve dağlar gibidir; nehir yine
de varış noktasına (denize) doğru akacaktır, ancak engellerin etrafından dolaşmak
zorunda kalacaktır.
Shane, her harika aksiyon
sahnesinin temel taşı olan Sahne Tersine Çevirmelerden bahsediyordu. Bunlar an
be an planların önüne çıkan küçük şeylerdir. Kahraman düşen silahı almak için
uzanır ve kötü adam onu tekmeleyerek uzaklaştırır. Aksiyon sahnelerinizi Sahne
Tersine Çevirmelerle doldurarak onları heyecanlı, kapsayıcı ve öngörülemez
kılarsınız. Bu sadece iki kişinin kavgası değil - ki bu bir veya iki cümleden
sonra sıkıcı olabiliyor - avantajın her satırda değiştiği bir savaş. Avantaj
değiştiğinde, kahramanın kazanamayacağından endişeleniriz... ve bu da gerilim
yaratır!
“Aksiyon Senaryo Yazımının
Sırları” kitabımda “Raiders Of The Lost Ark”taki uçan kanadın olduğu o harika
sahneyi örnek olarak kullanıyorum; bu uzun bir aksiyon sahnesi ama asla sıkıcı
değil. Örnek olarak "Raiders" filminden herhangi bir sahneyi
kullanabilirsiniz; tüm bu sahneleri heyecan verici kılan şey, tersine
çevirmelerin kullanılmasıdır. Burada sekiz dakikalık bir kovalamaca sahnemiz
var, hadi onu heyecanlandıran bazı tersine dönüşlere bakalım.
Nicky tüm polis arabalarının
geldiğini görür ve kafeden uzaklaşır...
Desh bir köşeyi dönünce
kaldırımda Nicky'yi görüyor...
Nicky hızla kaldırımda
yürüyor, telefonunu parçalarına ayırıyor ve yok ediyor...
Desh, Nicky'ye yaklaşıyor
(ancak ne olduğunu görmek için patlamanın olduğu yöne doğru ilerleyen
kalabalığa karşı hareket ediyor).
Nicky, küçük dükkanlarla
dolu kalabalık bir yaya sokağına doğru ilerliyor.
Desh (gürültülü) motorlu
scooterdan iniyor ve sokakta onun peşinden yürüyor.
Bourne kafeye varır,
motosikleti bırakır ve Nicky'nin olduğu masaya koşar. Boş. O gitti!
Çöpe atılmış telefonu fark
eder ve o yöne doğru koşar.
Ara sokakta Desh yavaş yavaş
Nicky'ye yetişiyor.
Bourne, Desh'in scooterını
fark eder ve kalabalık sokağa doğru ilerler.
Artık üç yönlü bir
kovalamacamız var...
Dört Polis Memuru Bourne'un
durması için düdük çalarken dört yöne gidin! Sokak küçük dükkanları gezen
insanlarla dolu.
Bourne bir mağazanın önünden
hızla geçerken bir şeyin aerosol kutusunu alıyor, yakıyor ve çöp kutusuna
atıyor - KAHRAMAN! - polis memurlarının uğraşması gereken başka bir şey var.
Ancak birkaç Polis Memuru Bourne'a doğru ilerliyor ve Bourne hızla onlarla
savaşarak içlerinden birinin silahını alıyor. Polis ona bir silah verdi.
Bourne, polisin geri
kalanının arkasında olduğu bir apartmanın kapısını tekmeleyerek içeri giriyor
ve çatıya doğru merdivenleri tırmanmaya başlıyor... Polis de hemen arkasında!
Çatıda, Bourne kapıyı
arkasından kapatıyor - kamalayarak kapatıyor - sonra aşağıdaki sokağa
bakıyor... ve bir grup Polis Memuru daha onun peşinden geliyor! Çatının diğer
tarafına dönüyor ve Nicky'nin ara sokakta yürüdüğünü görüyor... Desh de pek
geride kalmıyor.
Nicky, Desh'ten kaçmak için
kalabalık ara sokakta koşarken, bir ara sokak seçip kilidin açılacağı umuduyla
kapı kapı açmaya çalışıyor...
Polis şu anda Bourne'u
çatılarda kovalıyor. Daha doğaçlama kaçış araçları: Bourne, çamaşır ipine bağlı
birinin çamaşırhanesinin yanından geçtiğinde, yavaşlamadan bazı şeyleri
kapıyor. Onu kovalayan belki altı Polis Memuru vardır... ve bazıları oldukça
hızlıdır! Bourne, binanın çatıları arasında kırık cam şişelerle kaplı bir
duvara gelir ve kendini duvarın üzerinden kaldırırken çalınan kıyafetleri
ellerini korumak için kullanır. Bu ona bir avantaj sağlıyor ama polis hâlâ
arkalarında.
Aşağıdaki ara sokaklarda
Desh tabancasını çıkarıyor ve Nicky'ye yaklaşırken susturucuyu takıyor.
Nicky kapı kapı dener; hepsi
kilitlidir!
Desh ara sokakların
labirentine yaklaşıyor.
Nicky sonunda kapıyı bulup
açıyor ve içeri giriyor, kapıyı hızla arkasından kapatıyor...
Desh'in küçük köşeyi
dönmesine saniyeler kala, silahı hazır.
Nicky yukarı koşuyor, çatı
kapısını tekmeleyerek açıyor, sıkışıp kalmış halde çatının kenarına koşuyor.
Ara sokakta Desh, Nicky'nin
kapıyı tekmeleyerek açtığı sesi duyar ve *yukarıya* bakarak binaların arasında
dolaşmaya başlar.
Bourne bir çıkmaza girene
kadar çatıdan çatıya koşuyor. Artık çatılara gerek yok, sadece şehrin muhteşem
manzarası var. Polis birkaç çatı ötede, durup silahlarını ona doğrultuyorlar.
Bourne çatının diğer tarafına geçer; ara sokakta Desh'i ve silahını görür,
ardından çatının kenarında Nicky'yi görür...
Nicky çatının kenarından ara
sokağa bakıyor... sonra *atlıyor*! Karşıya geçmeyi başarır ama Desh yukarıdan
uçarken onu fark eder! Atladığı binaya doğru koşuyor.
Bourne, Desh'in koşarken
çatının kenarından aşağıdaki çatıya atladığını görüyor... sonra çatının
kenarından sokağın karşı tarafına ve bir apartman dairesinin *penceresinden*
atlıyor! Şok olmuş bir ailenin yanından geçiyorum.
Nicky çatıdan merdivenlerden
aşağıya inen bir kapıya doğru koşuyor...
Desh ara sokakta bir kapıyı
açar ve merdivenlerden yukarı çıkmaya başlar...
Bourne, bir binanın
penceresinden - ara sokağın üzerinden - ve başka bir binanın penceresine atlayarak
Nicky'yi gördüğü yere doğru ilerlemeye devam ediyor. Burada kameranın (ve bir
kameramanın!) Bourne'un arkasına aynı atlamayı yaptığı, onu ara sokaktan ve bir
sonraki binanın penceresinden takip ettiği harika bir çekim var. Her ne kadar
yazarın işi olmasa da, yönetmenin o çekimi yapmak için harika bir fikri olacak
şekilde aksiyonu yazamayacağınızı söyleyen hiçbir şey yok. Yazarın (gizli)
işinin büyük bir kısmı, okuyucunun bir açıyı, çekimi veya gösteriyi hayal
etmesini sağlayacak şekilde sözcüklere dökmek (bunu doğrudan söylemeden),
böylece *yönetmen* şaşırtıcı fikri ortaya çıkartır (bu fikir). yazar ima etti).
Eğer bu *onların* fikriyse, muhtemelen yapacaklardır. Eğer bu yazarın
açıkladığı bir şeyse bundan kaçınabilirler (çünkü bu onların fikri değildir).
Bourne, sokağın karşısındaki
binaya bakana ve bir pencerede Desh'i, diğerinde ise Nicky'yi - çarpışma
rotasında - görene ve son bir atlayış yapana kadar şok olmuş ailelerle birlikte
birçok apartman dairesinde yarışıyor. Bütün bunlar, üçünün de aynı yerde olduğu
bir sahneye yol açtı ve artık elimizde bu var! Bu *8 dakikalık* bir kovalamaca
dizisiydi! Geri dönüşler ve ayrıntılar baştan sona heyecan verici!
(67:00) Dairede Desh,
Bourne'a ateş eder ve ikili, aralarında silahla göğüs göğüse kavga eder. Nicky
kafasını odaya uzattığında silah patlıyor ve neredeyse ona çarpıyor!
Bourne, silahı Desh'in
elinden aldığında kavga vahşi bir hal alır; insanlar odanın diğer ucuna
fırlatılır ve duvarlara çarpılır. Artık Nicky, iki adam kavga ederken saklanmak
için saklanabilirdi ama bu aptalca olurdu. Bu *yüksek gerilim* ve karakterler
aptalca şeyler yapmaz. Desh, Bourne'a yumruk atarken, Bourne'un sırtına
atlıyor, ağzına uzanıyor ve yüzünü koparmaya çalışıyor. Bunun gerçek hayatta
işe yarayıp yaramayacağını bilmiyorum ama ekranda gerçekten acı verici
görünüyor.
Desh onu sırtından düşürdü
ve yumrukları ve dirsekleriyle ona sert bir darbe indirdi. Ancak bu Bourne'a
ayağa kalkıp mücadeleye devam etmesi için zaman veriyor. Bourne'un Desh'in
kolunu arkadan büktüğü ve Desh'in bu durumdan kurtulduğu muhteşem bir an
vardır. Ahh! Bourne bu adama karşı nasıl kazanabilir?
Herkes “Casino Royale”in ve
onun acımasız dövüşlerinin Bourne'a yanıt olduğunu söylese de bu vahşi dövüş
sahnesi *Bond*'dan ilham aldı. Eski Connery Bond filmlerinde odadaki hiçbir
mobilyanın tek parça halinde bırakılmadığı kavgalar ("Thunderball"un
başlangıcında olduğu gibi) sıklıkla olurdu. Odadaki her şey de bir silahtır -
ve burada "Bourne Ultimatum"da ağır bir şamdan tutucusu ile servis tabağını
ve ciltli kitabın harika kullanımını görüyoruz. Bourne, Desh'in suratına yumruk
atmak için ciltli kitabı kullanıyor. Bu acitacak! Kavga banyoya taşındığında,
ustura ve havlu karşı karşıya geliyoruz. Bourne, Desh'i boğarak öldürdüğünde
daire çöpe atılır ve üç savaşçı da öyle. Kırık, kanlı, darmadağın; Bourne ve
Nicky hala ayaktalar.
Aksiyon Senaryosu dersimdeki
eğlenceli "görevlerden" biri, ani bir ninja saldırısı durumunda
girdiğiniz herhangi bir oda, mağaza, restoran veya kafede silahları aramaktır.
Etrafınıza bakın; silahlar neler? Bu bir e-kitap yerine ciltli bir kitap
olsaydı, bu onlardan biri olabilirdi.
(69:00) Bourne, Desh'i arar,
telefonunu bulur, Nicky'ye atar ve ondan, Bourne ile Nicky'nin öldüğünü Vosen'e
bildiren kodu göndermesini ister.
CIA Genel Merkezi NYC'de,
Vosen'e Nicky ve Bourne'un öldüğü bildirilir ve odadaki monitörlerin
arkasındaki tüm teknoloji çalışanlarından tuhaf bir anlık sessizlik alırız.
Nicky'den pek farklı değiller. Vosen yetkisini aştı mı? Vosen, Rabat'taki CIA
İstasyon Şefine olay yerine gitmesini ve cesetlerin gizlice kaldırılmasını
emreder, ardından odadan çıkar. Teknisyenler bunu bir zafer olarak
alkışlamıyorlar... ve onun gidişini izliyorlar.
Vosen, ofisinde görünmeyen
bir Adama Bourne ve Nicky'nin öldüğünü söylemek için bir arama yapar. Adam her
ikisinin de gerçekten öldüğünden emin olmak istiyor. Vosen ona her sızıntının
kalıcı olarak ortadan kaldırılacağını ve bir şeyler ters giderse sorumlu olarak
Landy'nin görüleceğini garanti eder. Bu kötü adam kim? Adam telefonu
kapattığında onun CIA Direktörü Ezra Kramer olduğunu görüyoruz. Büküm!
Geçen bölümde “Kötü Adamlar
Merdiveni”ne baktık ve şimdi nihayet en üst basamağı ortaya çıkardık. Herhangi
bir gerilim filmi, kahramanın sorununu çözmenin bir yöntemi olarak yetkilileri
ortadan kaldırmak için bir şeyler yapar - "North By Northwest"te Cary
Grant'in karakterini burbon ve çalıntı bir spor araba ile öldürmeye çalışırlar
- bu yüzden polise gittiğinde onun suçlu olduğunu düşünürler. sadece aşırı
aktif hayal gücüne sahip bir sarhoş. "Breakdown"da Kurt Russell'ın
karakteri, bir polis memurunun karısını kaçıran adamın kamyonunu durdurmasını
ve arkadaki kargo bölmesini açmasını sağlar... ve boş olduğunu görürler - bu da
polis memurunun Russell'ın karısının gitmiş olabileceğini düşünmesine neden
olur. o ve Russell, evlilikleri kötüye gittiği için kendisinden başkalarını
suçlamaya çabalıyorlar. Bourne filmleri gibi politik bir gerilimde yetkililer
*işin içindedir*! Yetkilileri (veya bazılarını) içeren bir komplo var, bu
yüzden kahraman sorunuyla ilgili yardım almak için onlardan gidemiyor çünkü
onlar onun sorunu. Sorunun arkasında CIA içindeki haydut bir bölümün olduğu
“Condor'un Üç Günü”nden farklı olarak... burada sorun en üst noktaya kadar
uzanıyor!
(70:40) Şimdi Bourne otel
yatağında oturup hırpalanmış ellerine bakarken ve Nicky de Marie'nin yaptığı
gibi onu rahatlatırken, köhne bir oteldeki "Bourne Identity"den bir
geri arama daha alıyoruz. Bourne ona öldürdüğü insanların isimlerini
bilmediğini söylüyor...
Landy ofisinde dosyasını
incelerken, bu isimlerle dolu suikast görevlerinin sayfalarını karıştırıyordu.
Dosyanın derinliklerinde Hirsch ve Bourne'un Treadstone'a kabulü ve onu işe
alan Daniels hakkında bazı bilgiler var. Parçalar bir araya geliyor.
O berbat otel odasında
Bourne, Nicky'ye yaptıklarından ve kişiliğinden dolayı özür dilemeye
çalıştığını ama bunun bir işe yaramadığını söyler. Bu bizi arayışımıza geri
döndürüyor; onu kim katil yaptı?
Hala geri arama modunda
olduğumuz için Nicky, tıpkı Marie'nin yaptığı gibi saçını boyayıp kesiyor.
Köhne otel odasının kendisi de ilk filmdeki setin aynısı olabilir. Bu geri
aramanın en güzel yanlarından biri de son hikayede Marie'ye ne olduğunu biliyor
olmamız... Bu Nicky'nin öleceği anlamına mı geliyor?
(74:45) İlk filmde Bourne'un
Marie'ye kırmızı para çantasını verip çiftlik evinde vedalaştığı zamanı
hatırlıyor musunuz? Bu sefer kırmızı para çantası yok ve bir otobüs durağında.
Nicky'ye veda ediyor... ve buna bir son vermek için gidiyor.
Bourne, Daniels'ın kişisel
eşyalarına bakmak için morga gider - patlama nedeniyle her şey yanmıştır. Ancak
evrak çantasındaki yanmış parçalardan biri, CIA'in New York City'deki adresini
içeren Çok Gizli dosyanın kapağının bir parçasıydı.
(76:00) Wills, Vosen'e Tanca'da
yalnızca bir cesedin bulunduğunu bildirir: Desh'inki. Bourne ve Nicky hâlâ
hayattalar.
Cronin, Landy'yi yakalar ve
ona Bourne'un sahte pasaportlarından birinin az önce New York'ta gümrükten
geçtiğini söyler! Landy, Bourne'un neden kendisini takip eden bir pasaport
kullandığını merak ediyor... bizimle iletişim mi kuruyor? Landy, Vosen'in
haberi olmadan geri iletişim kurmaya karar verir ve havaalanında pasaportun
"partisinin onu beklediğine" dair sahte ismin duyurulmasını sağlar.
(78:00) Şimdi son filmin
sonuna dönüyoruz; Bourne keskin nişancı dürbünüyle Landy'nin ofisine bakıyor.
Bu seferki fark, Bourne'un *ayrıca* ofisinde de Vosen'e bakmasıdır, tıpkı
Vosen'in Blackbriar hakkında Çok Gizli bir dosyayı kasasına koyması gibi. Şimdi
Bourne'un Landy'yi arayıp hâlâ onu arayıp aramadığını sorduğu "The Bourne
Supremacy" filminin sonundaki sahnenin aynısını görüyoruz. Abbott'un
itirafının vs. yer aldığı kaset için ona teşekkür ediyor.
Ancak bu sefer Vosen'i
Cronin ile gizlice görüşmeyi dinlerken de görüyoruz ("İz sürmek için elli
saniye!"). Landy ona gerçek adının David Webb olduğunu (kısa geri
dönüşler) ve 15.04.71 tarihinde Nixa, Missouri'de doğduğunu söyler. Tamamen
aynı diyalog. "Biraz dinlen Pam, yorgun görünüyorsun." Bu sefer Landy
pencereden dışarı bakarken Vosen, Bourne'un yakalanmasını organize ediyor.
Ve Landy, Moby şarkısına
gitmek yerine Cronin'e sokağa ineceğini ve Bourne'un onunla konuşup
konuşmayacağını görmek için kendini göstereceğini söylüyor.
Greengrass şöyle diyor:
“Jason Bourne'u New York'a geri getirme fikri Tony Gilroy'a aitti. Hikaye bir
anlamda Bourne'un eve dönüşünü anlatıyor. Tony'nin aklına, 'Bourne
Supremacy'nin son iki sahnesi arasında ilk iki perdenin geçtiği 'The Bourne
Ultimatum'u yaratabileceğiniz fikri geldi. İşte o filmden hatırladığımız Bourne
ile Landy arasındaki telefon görüşmesi 'Bourne Supremacy'nin son sahnesine
gelebilir ve 'Bourne Ultimatum'da bunu farklı bir şekilde anlayabilirsiniz.
Farklı bir şekilde tekrar oynatılacaktı. İyi fikirdi."
Bourne sokağa baktığında
Landy'nin binadan çıktığını görüyor... Vosen'in iki adamı da onu takip ediyor.
Bourne ona bir mesaj gönderir ve bu mesaj Vosen tarafından ele geçirilir.
“Tudor Şehir Pl & 42 . On dakika. Yalnız
gel." Vosen'in artık Landy'yi takip eden altı adamı var, Tudor City
Plaza'ya gitmek için daha fazlasını harekete geçiriyor, Wills'i alıyor ve
arabasına gidiyorlar.
Bir cep telefonu bir mesajla
titriyor ve oteldeki bir adam ona bakıyor; filmin başındaki Waterloo İstasyonu
sahnesindeki suikastçı Paz. Hey, onu unutmuş olabilirsin ama o hala dışarıda
suikast emirlerini bekliyor. Paz silahını alır ve Bourne'u öldürmeye gider. Bir
kez daha eylem için bir araya gelen birçok farklı parti var.
(81:45) New York
sokaklarında:
1) Landy sokaklarda yürüyor.
2) Altı CIA Ajanı onu takip ediyor.
3) Vosen, Wills ve diğer birkaç CIA görevlisi bir SUV'da.
4) Bourne sokaklarda yürüyor.
Vosen'in SUV'unda Tudor City
Plaza'nın haritasına bakıyorlar; çıkmaz sokak var, çıkış olmadığı için burayı
buluşma için berbat bir yer haline getiriyor. Bourne neden burayı seçsin ki?
Bulundukları yere
yanaşıyorlar.
Bu sırada Bourne bir binanın
kapısını açar ve merdivenleri çıkmaya başlar. Sadece bir not: Bu filmde çok
fazla merdiven var.
Bu sırada Landy, Tudor City
Plaza'ya gelir... ve Vosen'in ekibi tarafından fark edilir (her yerdeler,
düzinelerce tane!). Herkes Bourne'u yakalayıp öldürmeye hazırlanıyor. Landy
orada duruyor, bekliyor. Beklemek. Beklemek. Bourne'dan iz yok. Kılık
değiştirmiş mi?
Daha sonra Vosen'in cep
telefonu çalar. Bu fikir alışverişi, Bourne filmlerinin harika olmasının
nedenlerinden biridir - "akıllı gerilim filminin" bir unsuru,
kahramanın zeki olması ve takipçilerini alt etmesidir; işte bunun diyalogda
nasıl işlediğine dair harika bir örnek:
Vosen telefonuna “ Noah Vosen,” diyor.
" Ben Jason Bourne."
" Bu aramayı ne zaman yapacağınızı merak ediyordum. Bu numarayı nasıl
buldun?”
“ Aslında Tudor City'ye geleceğimi düşünmedin, değil mi?”
" Hayır sanırım değil. Ama eğer konuşmak istediğin kişi bensem belki bir
buluşma ayarlayabiliriz.
" Şu anda neredesin?"
" Ofisimde oturuyorum."
" Bundan şüpheliyim."
“ Bundan neden şüphe duyuyorsun?”
" Şu anda ofisinizde olsaydınız bu konuşmayı yüz yüze yapıyor
olurduk."
Bourne telefonu kapatarak
Vosen'in ofisinde olduğunu açıkladı! Ve ofis telefonundan Vosen'in parmak
izinin bir kopyasını aldı! Ve bu izi kasanın üzerindeki biyometrik parmak izi
okuyucusuna yerleştirdiğinde ve Vosen'in az önce yaptıkları konuşmanın adını
ses kayıt cihazında dinlettiğinde, o kasa anında açılıyor! Bourne tüm gizli Çok
Gizli şeyleri alıyor!
Bu diyalog alışverişi,
Bourne'un Vosen'i zekasıyla alt ettiğini gösterdiği müthiş "kuyruktaki
iğne" son satırı nedeniyle harika.
(84:00) Vosen herkese
araçlarına binip lanet ofise dönmelerini emrediyor!
Bourne çıkarken alarmı
çalıştırarak CIA ofislerini kilitler. Vosen birisinin ofisini kontrol etmesini
istediğinde içeri giremiyor! Otomatik kilitler onu mühürledi! Sonunda cam
kapıdan dışarı ateş ederler, Vosen'in ofisine girerler... ve kasayı açık ve
temizlenmiş halde bulurlar! Vosen, binanın etrafına dört blokluk bir çevre
kurulmasını ve binanın her santiminin aranmasını istiyor; bu, Tommy Lee
Jones'un "Kaçak"taki köpek kulübesini ve dışarısını aramayla ilgili
kısmına benzer bir diyalog.
Vosen'in tüm adamları
gittikten sonra Cronin gelip Landy'yi alır ve ona Bourne'un Vosen'in kasasını
temizlediğini söyler. Ve şimdi diyaloğun akıllıca yeniden tasarlandığını
görüyoruz: gizemlerde benim "iki yönlü ipucu" dediğim bir şey var.
Bu, bir şekilde ele alınıp çıkmaza yol açabilecek bir ipucu, ancak farklı bir
şekilde ele alındığında aslında gizemin çözümüne yol açıyor.
Noir ve Gizemli Ses Dersinde
kullandığım örnekler "Çin Mahallesi"ndendir - en önemlisi Gittes'in
Bayan Mulwray'in kocasını arka bahçelerinde öldürdüğünü kanıtladığını düşündüğü
balık havuzunda bulunan bardaklardır... kocası hariç çift odaklı gözlük
takmadı. Çıkmaz sokak. Ta ki Gittes başka bir potansiyel şüphelinin çift odaklı
gözlük taktığını ve gözlüğün kurbana değil katile ait olduğunu anlayana kadar.
Aynı ipucu – iki şekilde çalışır. Bunlar harika ipuçları çünkü çıkmaz sokağa
girdiklerinde seyirci onları görmezden gelme eğiliminde oluyor.
Bu durumda iki yönlü ipucu
Bourne'un doğum tarihiydi. Bu "Bourne Supremacy"den bir replikti (ve
muhtemelen aynı sahne). 4/15/71. Ancak bu bir doğum tarihi değil, Dr. Hirsch'in
ameliyathanesinin bulunduğu adres - 415 Doğu 71. Cadde -. Landy, Cronin'e onu oraya götürmesini söyler.
(85:30) Ancak bu dört
blokluk çevre Bourne için bir sorun yaratıyor; biri onu sokakta fark ediyor ve
destek çağırıyor. Vosen, olay yerine doğru koşarken tüm ajanlara görüş
yetkisine göre ateş etmelerini söyler.
Bourne koşmaya başlıyor;
trafiğe kapalı bir caddeden geçiyor, bir binaya giriyor ve yürüyen merdivenden
yukarı çıkıyor, çatı katındaki otoparka doğru merdivenlerden yukarı çıkıyor ve
burada bir arabaya zorla girmeye çalışıyor... ancak bir çift silahlı CIA ajanı
onu bulup durdurmaya çalışıyor. o... ama başarısız oldu. Arabaya biniyor ve
kabloları çalıştırıyor.
Bourne uzaklaşmaya
çalıştığında peşinden bir araba geliyor ve o da onu geri vitese alıp geriye
doğru zum yapıyor. Ona ateş ediyorlar, o da eğilip yolcu tarafındaki vizördeki
aynayı kullanarak başını aşağıda tutarak direksiyonu çevirirken arkasında ne
olduğunu görüyor. Vizördeki ayna harika bir şey - bir aksiyon sahnesi yazmadan
önce yapmaktan hoşlandığım şeylerden biri araziye bakmak ve sonra Jackie Chan
gibi düşünmek - bu mekanda mevcut olan silahlar veya aletler neler? Arabamın
yolcu tarafındaki vizörde bir ayna var, bunu bir aksiyon sahnesinde kullanmayı
hiç düşünmedim.
O arabaya çarptı, bir polis
arabası çaldı ve 87:45'te araba kovalamacasına uğradık.
Bu arada Wills, Landy'nin
Bourne'a verdiği doğum gününün yanlış olduğunu keşfeder. Bunu neden yapsın ki?
Bir kod olmalı. Wills, bir oda dolusu teknoloji adamının yaptıklarını
durdurmasını ve bunun ne anlama geldiğini bulmasını ister. Bu rakamlara
dayanarak her türlü çılgın cevabı buluyorlar... ama Vosen bunu çözüyor.
Hirsch'in eğitim tesisi. Vosen, suikastçı Paz da dahil olmak üzere tüm gezici
ekiplere onunla orada buluşmalarını emreder.
Bourne, bir grup CIA aracı
tarafından kovalanarak New York şehrinin sokaklarında yarışıyor. Çünkü bu bir
Amerikan Araba Takibi; çok sayıda kaza oluyor. Bourne arabalara çarpıyor,
arabaları parçalıyor, arabaları diğer arabalara çarpıyor; bir çarpışmaya ya da
bir arabanın gerçekten harika bir şekilde uçmasına neden olabilecek her şey.
Çok fazla yıkım var.
Çünkü senarist Tony Gilroy
"Michael Clayton"ın yapımına gidiyordu ve yönetmen Greengrass birkaç
başka yazarı işe almıştı (bazı yönetmenler doğası gereği işbirlikçidir,
diğerleri ise setteki en güçlü kişi olmalı ve onlara meydan okuyabilecek
herkesi ortadan kaldırmaya çalışmalıdır). .. bu yüzden senaristleri dinlemek
yerine değiştiriyorlar), bu Amerikan Tarzı Araba Takibi'nin yeniden yazımların
bir parçası olduğundan şüpheleniyorum. Gilroy'suz çekilen yeni filmde de benzer
bir araba kovalamacası yaşanıyor. Çok fazla yıkımın olduğu *akıllı* bir araba
kovalamacasında yanlış bir şey olmasa da, çoğu zaman yıkım, kovalamacadaki
karakter ve hikaye bilgisi eksikliğini kapatıyor. Bu sadece önemsiz bir eylem
ve hiçbir şeyi değiştirmeden onu hikayeden kaldırabilirsiniz. Bir aksiyon
sahnesinin bir karakter sahnesi ve bir hikaye sahnesi olması gerektiğini, yoksa
çöp olduğunu unutmayın.
Sonunda suikastçı Paz ve
Bourne'un arabalarda birbirlerine çarpması gelir.
Greengrass şöyle diyor:
"Büyük film tutkusuna yenik düşmemizi istemedim." Bu aksiyon
sahnesinde başarılı olamamış olabileceğini düşünüyorum.
(91:00) Son büyük kazanın
ardından Bourne, harap olmuş arabasından iner ve arabasında mahsur kalan Paz'ın
yanına yürür. Bourne, son filmde büyük yıkıma yol açan araba kovalamacasının
sonunda silahını Kirill'e doğrulttuğu gibi silahı Paz'a doğrultur. Ve tıpkı son
filmde olduğu gibi silahı indirip koşarak uzaklaşıyor. Ancak bu sefer Marie'yi
öldüren adamın olduğu bir hikaye yok, sadece bir adam. Yani silahı indirip
ayrılmak bize “Bourne Supremacy”de olduğu gibi duygusal bir an yaşatmıyor.
Vosen, Bourne'un yolda
olduğu konusunda onu uyarmak için Dr. Hirsch'i arar. "Eve geliyor."
71. Cadde'ye gidiyor ... ve bir kez daha kısa bir geçmişe dönüş yaşıyor. Kapılara
vardığında Landy onu bekliyor. Bourne, adresi verdiği için onu öldüreceklerini,
bunu neden yaptığını söyler. Treadstone, Blackbriar ve tüm bu gizli
operasyonların "Bu biz değiliz" diyor. Bu kötü adamların yaptığı bir
şey, iyi adamların yaptığı değil. Bourne, Vosen'in kasasındaki tüm eşyaların
bulunduğu çantasını ona verir ve ona bu konuda bir şeyler yapmasını söyler.
Landy, Bourne'un neden onunla gelmediğini, işleri birlikte düzeltebileceklerini
sorar. Binaya girerken “Benim için her şey burada başladı… Burada bitiyor”
diyor.
(94:00) Vosen ve bir grup
CIA aracı gelip onu fark ettiğinde Landy uzaklaşmaya başlar. Bourne'un
arkasındaki binaya giriyor.
Şimdi iki görevimiz var:
Landy'nin, CIA görevlileri onu bulmadan önce bilgiyi alması gerekiyor ve
Bourne'un, CIA görevlileri onu bulmadan önce Hirsch'ten yanıtlar alması
gerekiyor.
Bourne asansörle Hirsch'in
bulunduğu kata ulaşır, ardından yangın alarmını çalıştırır - bu da asansörleri
kapatır, böylece CIA görevlileri merdivenleri kullanmak zorunda kalır. Akıllı!
Landy elinde faks
makinesiyle boş bir ofise gider ve tüm dosyaları fakslamaya başlar.
Vosen güvenliğe gider ve
Landy'yi fark edene kadar her şeyi oynattırır. Akıllı! Sonra Vosen onun
peşinden gider. Bir kez daha, üç yönlü çapraz kesim bu sekansı gerçekten
heyecan verici kılıyor. Bourne *ve* Landy için endişeleniyoruz.
Daha sonra suikastçı Paz
binaya giriyor ve dörtlü yolumuz var.
Vosen, Landy'yi boş ofiste
bulur ve Çok Gizli dosyaların son sayfasının FAKS makinesinden geçtiğini görür.
Makineye doğru koşuyor... tam onay bip sesini çıkarırken oraya varıyor. Dışarı
çıkarken, "Kendine iyi bir avukat bulsan iyi olur," diyor. Harika
çıkış hattı! Her zaman iyi bir çıkış yolu bulun; oyuncular onları seviyor,
seyirciler de öyle.
(96:00) Bourne, Hirsch'in
eğitim tesisine gider ve geriye dönüşler yeniden başlar. Bu koridordaydı, bu
odalardaydı. Kendisine işkence yapılan kapıya gelir ve durur... Hirsch
arkasından yürür. Hirsch'in ve Albert Finney'in seçilmesinin en güzel yanı,
karakterin nazik ve babacan olması; Bourne'un sevimli babası. Kötü bir kötü
adam değil, sevimli bir kötü adam. Onu suikastçı yapan adam bu. David Webb'i
Jason Bourne'a dönüştüren adam.
Bir baba figürü.
Küçük, hoş bir sohbetleri
var. “Neden beni seçtin?” "Biz seni seçmedik, sen bizi seçtin. Sen gönüllü
oldun." Bu, Bourne'u suikastçı yapan kişinin Bourne olduğu anlamına
geliyor. Kötü adam o, Hirsch değil!
Hirsch, kendisine işkence
yaptıkları "şartlandırma odasının" kapısını açar ve Hirsch'ten
babacan bir konuşma ve geçmişten korkunç geri dönüşler görürüz. Bourne silahını
Hirsch'in başına doğrultur. “Yaptığın şeyden kaçamazsın Jason. Kendini olduğun
kişi yaptın. Jason Bourne olmayı seçtin.
Ve sonra, Bourne'a bir silah
verildiği ve yüzünde siyah bir başlık olan bir adamı vurmasının söylendiği
büyük geri dönüşü görüyoruz... tıpkı bazı geri dönüşlerde Bourne'un yüzünün
üzerinde siyah bir başlık olduğu gibi. Bu da başarısız olan başka bir acemi...
ve Bourne adamın beynini dağıtıyor. Bourne gerçekten kendi hikayesinin kötü
adamıdır.
(101:00) Yine geriye dönüş:
Kapüşonlu adamı öldürdükten sonra Hirsch, ona artık David Webb olmadığını,
bundan sonra Jason Bourne olarak tanınacağını söyler.
Geçmişe dönüşte Bourne,
silahını Hirsch'in kafasından indiriyor. Bourne, Hirsch'in yaşamasına izin
vereceğini söylüyor - kahramanın cenazesi değil - Hirsch tutuklanacak ve işlediği
suçlardan dolayı yargılanacak. Hirsch'in ifadesi öldürülmeyi tercih edeceğini
söylüyor.
Greengrass, Bourne / Hirsch
sahnesi hakkında şunları söylüyor: “Tony Gilroy ile başladı, ardından Paul
Attanasio (adı belirtilmemiş) tarafından daha kapsamlı bir yüzleşmeye
dönüştürüldü ve ardından George Nolfi tarafından daha da geliştirildi.”
(102:00) Kapı vuruluyor: CIA
görevlileri merdivenlerden yukarı çıkmış. Kapıyı kırıp açarken Bourne
pencereden atlıyor ve çatıya doğru birkaç merdiven daha çıkıyor...
Suikastçı Paz onun peşinden
merdivenlerden yukarıya doğru kovalıyor.
İkisi de çatıya çıkıyor.
Aynı programdan iki suikastçı. İki eşittir. Paz, Bourne'un onu neden büyük bir
yıkımla sonuçlanan araba kovalamacasının sonunda öldürmediğini sorar. Bourne,
Paz'a Bourne'u *neden* öldürmesi gerektiğini bilip bilmediğini sorar? Neden
seni öldürmem gerekiyor, neden beni öldürmen gerekiyor? Amaç ne? Sebebi nedir?
"Bize bak. Bak sana ne verdiler.” Bu cümle, Profesör'ün (Clive Owen'ın
canlandırdığı) son sözleri olan ilk filmden bir yankıdır. Bu, daha önceki
filmlerden doğru yapılmış bir cümleyi hatırlatıyor; bu tuhaf cümleyi ilk filme
kadar hatırlamanız gerekiyor. Paz sadece Bourne'u hedef alıyor; tetiği çekmiyor
ve *onun* kim olduğunu merak etmiyor. Bunları neden yapıyor.
Vosen de dahil olmak üzere
daha fazla CIA görevlisi onlara doğru gelmeye başlıyor; ya şimdi ya da asla.
Bourne çatının nehre bakan kenarına doğru yürüyor. Paz silahını indiriyor...
Bourne ne yapıyor? Bu New York gökdeleninin çatısından mı atlıyorsunuz?
Çılgınca! Ancak Bourne çatının kenarından atlarken Vosen silahını kaldırır ve
*Bourne'u vurur*!
Bourne nehre kadar düşüyor,
vücudu suya sıçrayıp yüzeye çıkıyor. Ve şimdi elimizde ilk filmin açılış
sahnesinin bir kopyası var: Bourne'un suda yüzen bedeni. Başladığımız yerde
bitiriyoruz; bu harika.
Bourne'un cesedinin havada
süzüldüğü ve geceleri şehri gördüğümüz bir an var. Bourne için her şey bitti.
Üç film bir bütündür, bir üçlemedir. Bu hikayemizin sonu.
(104:25) Landy Senato
soruşturması önünde ifade veriyor...
Haberlerde, CIA Direktörü
Ezra Kramer'in gizli Blackbriar suikast programını yürütmekten cezai soruşturma
altında olduğu bildiriliyor. Nicky uzak bir ülkede haberleri izliyor. Hirsch ve
Vosen de tutuklandı (ve her ikisinin de kelepçeli olduğunu görüyoruz).
Blackbriar Programı'nın ortaya çıkarılmasında etkili olan ve Jason Bourne
olarak da bilinen David Webb'in kaybolduğunu ve vurularak Manhattan'daki bir
çatıdan Doğu Nehri'ne düştükten sonra öldüğü varsayıldığını bildiriyorlar...
ancak cesedi henüz bulunamadı. Bunun üzerine Nicky gülümsüyor...
Ve Bourne'un havada süzülen
vücudunun hareket etmeye başladığını ve sonra yüzerek uzaklaştığını görüyoruz.
Saat 106:00'da bitiyor (tam
olarak!) ve ardından o tehlikeli Moby şarkısına geçiyoruz.
Finansal olarak ilk filmden
daha başarılı, bu da franchise'ların ilginç yanlarından biri; insanlar ilk bir
veya iki filmi sinemalarda gösterime girdiğinde yakalamamış olabilir, ancak
DVD, BluRay ve kablolu TV sayesinde artık hayranlar haline geldiler. Bu ilk
filmlerden ve yeni filmi görmek istiyorum. Artık Universal, yalnızca
izleyiciler tarafından değil, eleştirmenler tarafından da sevilen, büyük para
kazandıran bir franchise'a sahip. Bu, Rotten Tomatoes serisinin en iyi
eleştirmenler tarafından en yüksek puan alan filmi. Hey, şu "Hızlı ve
Öfkeli" filmleri de çok para kazandırıyor ama eleştirel övgüler
alamıyorlar. Yani bu Universal için büyük bir kazan-kazan durumu ve Bourne bu
filmin sonunda yüzerek uzaklaştığında eminim ki Universal'daki herkes onun en
az yedi filme daha doğru yüzdüğünü hayal etmişti (seride yedi roman daha var).
Dizi yazarı ve dizi
yönetmeni deneyimimize gelince? Tony Gilroy'un küçük filmi "Michael
Clayton"ı yönetmeye gittiği zamanki gibi bu biraz zor olabilir. En İyi
Film Oscar'ına aday gösterilen bir filmle geri döndü ve Gilroy, En İyi Yönetmen
ve En İyi Senaryo dallarında aday gösterildi... ve başka bazı Oscar adaylıkları
da vardı. Bu dinamikleri nasıl değiştirecek? Hadi bulalım...
BOURNE
MİRASI
Yayın tarihi: 10 Ağustos
2012
Oyuncular: Jeremy Renner,
Rachel Weisz, Edward Norton, Stacy Keach, Zeljko Ivanek, Dennis Boutsikaris.
Yazar: Tony Gilroy, Dan
Gilroy.
Yönetmen: Tony Gilroy.
Yapımcı: Frank Marshall, Pat
Crowley
Yapım Şirketi:
Kennedy/Marshall, Universal.
Bütçe: 125 milyon dolar
Yurtiçi Gişe: 113.203.870,00
$
Toplam Gişe: 276.144.750,00$
Süre: 135 dakika (20
dakikayla en uzun Bourne filmi!)
En Boy Oranı: 2,35:1
MPAA Derecelendirmesi: PG-13
Slogan: "Asla Tek Bir
Şey Olmadı".
Çürük Domates: %55
Metakritik: 61
Sinema Skoru: B
Görev: Bana Uyuşturucu
Alın!!!!
GİRİŞ
Artık yönetmenin kendi
katkısı olmadan yazılan senaryoyu yönettiği ve yönetmenin katkı sağladığı ve
kendi yazarlarının senaryoyu yeniden yazdığı bir deney yaptığımıza göre,
gerçekten tuhaf deneylerimizin ilkine geliyoruz...
Yönetmeni olmayan senarist.
Paul Greengrass,
"Bourne Ultimatum"un serideki son filmi olmasına karar verdi. Hey,
sorun değil; başka bir sinirli bağımsız yönetmen tutarlar, değil mi? Yanlış
çünkü Matt Damon, Greengrass bir sonraki Bourne filmini yönetmiyorsa başrolde
olmayacağını söyledi. Kahretsin! Seride, başlıkları kaydırıp kendi orijinal
hikayelerini oluşturabileceğiniz yedi kitap daha var... *yıldız* geri dönmezse
bu nasıl bir seri olabilir? Eminim Universal'deki herkes panik modundaydı.
"Hızlı ve Öfkeli: Tokyo Yarışı"ndaki faktör tamamen başarısız oldu ve
serinin sonunu getirdi. Universal, Hızlı ve Öfkeli "franchise"ını ev
eğlencesi bölümüne taşımaya ve doğrudan video filmlere dönüştürmeye karar
vermişti... aynı şeyi Bourne için de yapmak zorunda kalacaklar mıydı?
Greengrass ve Damon'ı
takımda tutmak için Universal, 100 milyon dolarlık (artı) “Yeşil Bölge”yi
çekti... yurt içinde yalnızca 35 milyon dolar, yurt dışında ise 60 milyon
dolardan az hasılat elde etti... filmin üretim maliyetinin yanına bile
yaklaşamadı (izin verin) yalnızca P&A ve tüm dağıtım maliyetleri). Filmin
başarılı olmasını beklemiyorlardı - bu noktada en başarılı Irak savaş filmi, 62
milyon dolarla yerli “Jarhead” (aynı zamanda Universal) idi - benzer bir filme
100 milyon dolardan fazla bütçe yatırmaya pek değmez. Yani bu aslında Bourne
filmleri yapmaya devam etmek için verilen bir rüşvetti... ve rüşvet başarısız
olmuş gibi görünüyordu. Greengrass, Tony Gilroy ile senaryo üzerinde çalışmak
istemedi ve Universal onun kendi başına bir senaryo geliştirmesine izin
vermesine rağmen, ayrılan sürede bir senaryo ortaya çıkaramadı. Greengrass hem
“Kanlı Pazar”ı hem de “United 93”ü yazmış olsa da bu filmler onun bir belgesel
yapımcısı olarak güçlü yanlarını ortaya koyan ve iyi belgelenmiş gerçek
olaylara dayanıyordu. Bir Bourne senaryosu, karmaşık karakterlere ve olay
örgüsüne sahip bir casus kurgu olurdu... Greengrass'ın rahatlık alanı değil.
Son teslim tarihinden önce senaryo yazamamasının nedeni bu olabilir.
Kasım 2009'da Universal
Başkanı ve CEO'su Ron Meyer, Universal Başkanı Adam Fogelson ve Universal Yapım
Şefi Donna Langley New York'a uçtular ve Damon'u akşam yemeğine götürdüler,
başka bir Bourne filmi yapmak istediklerini ve Greengrass'ın bunu
yapamayacağını açıkladılar. Bir senaryo bulup dizi yazarı Tony Gilroy'u işe
alacaklardı. Greengrass ve Gilroy bu noktada neredeyse yeminli düşmanlar
olduğundan, bu muhtemelen başka bir yönetmenin işe alınması anlamına
gelecektir. Damon, Greengrass'ın yönlendirmesi olmadan kendisi için Bourne'un olmayacağını
söyledi.
Bu, film sektöründeki dizi
sorunlarından biridir; film yıldızları, sette her gün birlikte çalıştıkları
yönetmenle bir bağ kurma eğilimindedir ve genellikle prodüksiyon başladığında
işi bitmiş olan senaristle çok az etkileşim kurar veya hiç etkileşim kurmaz. .
İlk “Hollywood filmimin” 20. Yüzyıl Lot'taki galasına gitmemin hikâyesini onlarca kez anlattım ve her ismin
jeneriğinde yer almasıyla oyunculardan ve yapım ekibinden büyük bir alkış
koptu... ama adım geçtiğinde: hiçbir şey. Yapımcılar ve yönetmen dışında
oyunculardan ve ekipten hiç kimse benimle tanışmamıştı. Zanaat hizmetleri
görevlisi (sete çörek ve atıştırmalıklar getiren) benden daha fazla alkış aldı!
Elbette sabahları kahveyi de getiriyor, belki bu anlaşılabilir bir durumdur.
Ancak Hollywood
yıldızlarının senarist ve senaryo yerine yönetmene odaklanması anlaşılmaz. Bu
durumda, Damon'ın başrol oynadığı üç Bourne filminin arkasındaki güç Tony
Gilroy'du ve Greengrass bunlardan yalnızca ikisini yönetmişti. Bourne
filmlerinde bir "geçiş çizgisi" varsa o da Tony Gilroy'un
senaryolarıydı; o ilk filmi *kurtardı* ve ardından ikinci ve üçüncü filmlere
büyük başarılar kazandırdı. Greengrass'ın “Bourne Ultimatum” için kendi
yazarlarını işe almasına rağmen konsept ve ilginç yapı Gilroy'a aitti. Diğer
yazarlar Gilroy'un yarattıklarından çalıştılar. Greengrass ve Gilroy arasındaki
ilişki zorlu olsa da bazen en iyi iş, düşmanca ilişkilerden doğar. Rekabet her
iki tarafı da oyununu geliştirmeye zorluyor. Damon, Bourne serisinin iki tarafı
arasında barışı sağlamaya çalışmak yerine taraf seçmeye karar verdi... ve
hikayeyi, karakterleri, sahneleri, diyalogları ve eylemleri yaratan tarafı
seçmek yerine... seçtiği adamla birlikte gitti. daha iyisini biliyordu çünkü
her gün sette onunla çalışıyordu. Böylece Matt Damon, Greengrass olmadan
Bourne'u devretti ve Donna Langley şöyle dedi: "Sadece işine devam
etmelisin. Franchise devam edebilir. Eğer bir noktada Matt Damon da buna dahil
olabilirse, harika. Eğer bu mümkün değilse, biz bununla uzlaşırız.”
Böylece Tony Gilroy,
Bourne'a benzer bir kara çanta operasyonundan gelen başka bir çok gizli CIA
ajanı hakkında bir senaryo yazdı ve hatta Matt Damon'un, bu yeni karakteri The
Guardian'a bağlamanın bir yolu olarak fikrini değiştirmesi halinde küçük bir
rolde görünmesine izin verdi. Serinin önceki üç filminden bir karakter... peki
başrolde kim olacak?
Taylor Kitsch, Shia LaBeouf,
Jake Gyllenhaal, Josh Hartnett, Tobey Maguire, Adam Brody, Garrett Hedlund,
Luke Evans, Paul Dano, Joel Edgerton, Oscar Isaac, Alex Pettyfer, Dominic
Cooper, Michael Fassbender, Kellan Lutz, Benjamin Walker, Ethan Arkin , Logan
Marshall-Green ve Michael Pitt, diğer casusu oynayacak çok uzun kısa
listedeydi, ancak Jeremy Renner, en son "Mission Impossible"
filminden ve kimsenin adını duymadığı "The Avengers" adlı süper
kahraman filminden çok memnundu. ” dizisinde Aaron Cross rolüyle başrolde yer
aldı.
Damon bir kamera hücresi
için geri dönmedi, Bourne'la işi bitti.
Ve En İyi Film Oscar'ı, En
İyi Özgün Senaryo Oscar'ı ve En İyi Yönetmen Oscar'ının yanı sıra diğer dört
Oscar'a aday gösterilen ve En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu ödülünü kazanan
"Michael Clayton" adlı dramayı yazıp yöneten Tony Gilroy (Tilda
Swinton) ), yönlendirmek için mevcuttu. Böylece Bourne serisinin yazarı
"Bourne Legacy"yi yazıp yönetmesi için işe alındı... bu da muhtemelen
yazar ile yönetmen arasında herhangi bir sürtüşmenin olmayacağı anlamına
geliyor. Bu nasıl işe yarayacak? Bunu Bourne serisindeki yeni deneye bakarak
öğrenelim...
AÇMA KANCA
Açılış
Resmi : Aaron Cross (Jeremy Renner), "Bourne
Kimliği"ni çağrıştıran suyun üstünde yüzüyor... sonra bir eşya kapmak için
buz gibi bir Alaska gölünün dibinde yüzüyor.
"Bourne
Ultimatum"dan Simon Ross'a (Paddy Considine) geçelim...
Yeni CIA Direktörü Ezra
Kramer (Scott Glenn), Maryland'deki bir evde Mark Turso'ya (Stacy Keach Jr.)
Ross hakkında bilgi verirken - burada "Bourne sorunu"nun özetini
alıyoruz...
Tıpkı "The Bourne
Ultimatum" gibi bu filmde de biraz "Pulp Fiction" olayı var ama
bu sefer "Ultimatum"la eş zamanlı gerçekleşen ama paralel olarak
"Outcome" adı verilen çok gizli kara çantalı suikast programına
odaklanan bir hikaye. ”. Jason Bourne "Treadstone"du, yerini
"Blackbriar" aldı, ancak aynı zamanda "Outcome"u da geliştiriyorlardı...
hatta bence yeni filmdeki listede yer alıyor. Bahsettiğim gibi, bir noktada
Matt Damon'ın bir kamera hücresini canlandırmak için geri dönmüş olması
mümkündü, dolayısıyla bu hikaye bu olasılık için tasarlandı.
Kurtlarla çevrili vahşi
doğada Aaron'a dönelim...
Virginia'da yağmurda koşan
Ric Byer'e (Edward Norton) geçelim...
Aaron'un vahşi doğada bir
haritayı incelemesine ve mavi haplarla dolu bir kaba bakmasına geri dönelim -
ancak geri kalan hapları saymanın bir yolu yok, bu yüzden kandırıcı bir saat
olarak çalışmıyorlar... büyük bir hata. Eğer karakterinizin hapları bitmek
üzereyse, izleyiciye onları saymanın kolay bir yolunu verin ve bu hapların ne
sıklıkta alınması gerektiği konusunda onlara ipucu verin. Bu şekilde seyirci
hikayeye “katılır” ve karakterin yerine konur. Hapların kalmaması için geri
sayım yaparken seyirciler de aynısını yapıyor. Acemi hatası.
Washington DC'deki Ulusal
Araştırma Tahlil Grubu'na geçelim; burada Ric Byer ve ekibi (Corey Stoll gibi
yarım düzine karakter oyuncusu tanıtılmıyor, biz sadece sohbete başlıyoruz)
Treadstone, Blackbriar, Outcome ve LARX'i (gizli programlar) tartışıyorlar.
bunu kimsenin bilmemesi gerekiyor. Son ikisi bu film serisi için yeni.
Vahşi doğada Aaron'un kendi
kanından örnek almasına dönüyoruz...
Bir keskin nişancı Ross'u
Bourne'la ("Bourne Ultimatum'dan") buluşamadan öldürürken Londra'daki
Waterloo Tren İstasyonuna kesilir. Bunun bize tüm bunların aynı anda
gerçekleştiğini söylemesi gerekiyor, ancak bize herhangi bir bağlam verilmediği
için kafa karıştırıcı oluyorlar. Ross'un Aaron'la ne alakası var?
Ric Byer'ın Ross'un
cinayetiyle ilgili haberleri izlemesine geçelim... ve çeşitli haber
kaynaklarından Ross hakkında bazı açıklamalar alıyoruz.
Onu takip eden kurt
sürüsünün bir geyiği avlamasını izleyen Aaron'a dönelim. Bir çift hap alıyor:
biri mavi, biri yeşil.
Sanki takip edilecek
yeterince şey yokmuş gibi...
Dr. Marta Shearing (Rachel
Weisz) güvenlikten geçerken Sterisyn Morlanta laboratuvarlarına geçiyoruz çünkü
Dr. Hillcott'un (Neil Cunningham) "Altı Numara"ya (Rob Riley) muayene
olmasına ihtiyacı var. Dr. Foite (Zeljko Ivanek) ona hasta hakkında bilgi
verir. Altı Numara tıpkı Aaron gibi künyeye benzer bir hap kutusu takıyor.
Bu hikayemizin ilk on
dakikasıydı ve her şey karmakarışık ve kafa karıştırıcıydı. Neler olup
bittiğini ve bu insanların kim olduğunu anlamak için not tutmanız gerekiyor.
Eminim ki, tüm bu görüntüleri ve önceki filmdeki karakterleri birleştirmenin,
izleyiciyi Matt Damon olmasa bile bunun gerçekten bir Bourne filmi olduğuna
ikna etmenin iyi bir yolu olacağını düşünmüşlerdir, bu da tamamen geri teper.
Eklenen tüm bu görüntüler sadece kafamızı karıştırmakla kalmıyor, aynı zamanda
(yeni) kahramanımızla özdeşleşmemizi de engelliyor çünkü başka bir karaktere
geçmeden önce bize onunla yeterince zaman verilmiyor... ve üstelik. bunun bir
Bourne filmi olduğunu bize hatırlatmak için çok fazla çaba harcıyoruz - bu da
bize Matt Damon'ın neden filmde olmadığını merak etmemize neden oluyor. Önceki
filmlerin hiçbir önemi yokmuş gibi davranmak ve Aaron Cross'a odaklanmak daha
iyi olurdu ve seyirci bu karaktere yatırım yaptıktan sonra *o zaman* bize diğer
karakterleri verin ve Cross'u önceki filmler bağlamına yerleştirin. Yani bu
film yanlış bir adımla, bir çaylak hatasıyla başlıyor. Asla kafamızı
karıştırarak başlamak istemezsin!
Karakter karışıklığının
çözümü, tüm karakterlerinizi aynı anda tanıtmak değil, Hook Em In Ten Blue
Book'ta "Sicim Teorisi" adını verdiğim, kuantum mekaniği, parçacık
fiziği veya Stephen Hawking ile hiçbir ilgisi olmayan bir şeyi kullanmaktır. ..
bu sadece bir karakterin bizi bir sonraki karaktere sanki hepsi bir ip
parçasıyla bağlıymış gibi yönlendirmesini sağlayarak karakterleri tanıtma
yöntemidir. Bu şekilde, birdenbire bilinmeyen bir karaktere geçmek yerine,
"bildiğimiz" bir karakteri bizi onunla tanıştırırız... böylece en
azından daha önce tanıştırdığımız kişiyle ilgili olarak onun kim olduğunu
biliriz. Bunu bir kokteyl partisi gibi düşünün ve ev sahibinin bizi misafirlere
tek tek tanıtmasını sağlayın... sadece "Bunlar herkes!" demek yerine.
bu da bizim bunların hiçbirini bilmememize neden olur. "Sicim
teorisi" hikayeye bir akış sağlar, her defasında bir karakterle
tanışmamıza olanak tanır ve her yeni karakterle, zaten bildiğimiz bir
karakterle ilgili olduğu için tanışmamıza olanak tanır.
Her karakteri tanıdıktan
sonra, onları tekrar tanıtmadan onların yer aldığı bir sahneye geçmemiz mümkün.
İzleyicinin kafası asla karışmaz ve tüm hikaye konuları eninde sonunda tek bir
hikaye halinde bir araya gelir. Bir kahramanı tanıtıyorsunuz ve onu tanıdıktan
sonra "dizi" boyunca bir sonraki karaktere doğru devam ediyoruz.
Hepsini bir anda yapmak yerine, karakterlerimizi başka bir karakterle ilişkili
oldukları için teker teker tanıtıyoruz. Ah, bu Bob'un karısı, ah, bu Bob'un en
iyi arkadaşı, ah, bu Bob'un patronu, ah, bu Bob'un işteki rakibi, ah, bu...
Böylece tüm karakterlerin birbirleriyle mantıksal bir bağlantısı olur.
okuyucunun zihninde başka bir şey olur ve kafamız karışmaz. Karakterlerinizi
bir ip parçasıyla birbirine bağlı olarak düşünün ve onları hikayenizde birer birer
tanıtın. Her yeni karakterin bir *bağlamı* vardır. Aaron'un bu programdan kimin
sorumlu olduğunu bilmediğini söyleyerek gidebilirdik... ve sonra bu karaktere
geçebilirdik; birbirlerini gerçekten tanımalarına gerek yok, sadece o bağlantı
dizesine ihtiyacımız var. Bunun yerine kafa karışıklığı yaşıyoruz.
DEVAM DİLLERİNİN
KİBİRLİĞİ
Sorunun bir kısmı devam
filmlerinin kibri olabilir. Çoğu zaman yazarlar, yönetmenler ve yapımcılar, bu
bir devam filmi olduğu için izleyicinin karakterleri ve diğer her şeyi zaten
bildiğini, dolayısıyla bunların herhangi birini oluşturmak için zaman
harcamalarına gerek olmadığına inanıyor. Ancak bir devam filmi önceki filmden
en az bir yıl sonra geliyor ve “Jason Bourne” örneğinde iki film arasında dokuz
yıl geçirdik; seyirci ayrıntıları ne kadar iyi hatırlayabiliyor? Bir yıl sonra
çoğu insan her şeyi hatırlamayacaktır. Dolayısıyla bir devam filminin bizi
karakterlerle tanıştırması gerekiyor - onlarla daha önce tanışmış olsak bile.
Sadece bir "tazeleme" gerekli olsa bile, yine de gereklidir! Ortaya
atlayıp herkesin önceki gece önceki filmin BluRay'ini izlemesini umamazsınız.
Yazarın becerisinin önemli olduğu yer burasıdır çünkü karakterleri, onları
sıkmadan, bu kişinin kim olduğunu hatırlatacak şekilde yeniden tanıtmak
istersiniz. Mesleklerini, becerilerini ve karakterleri hakkında hatırlamamız
gereken her şeyi gösteren ilginç bir sahne düşünün.
Önümüzdeki on dakikanın
nasıl işleyeceğine bakalım mı? Bütün bu kafa karışıklığını ortadan kaldıracak
mı? Yoksa sadece eklemek mi?
Dr. Marta ve Hasta Altı'yı
keserek Aaron'un bir dağın ortasındaki uçurumdan atladığını görüyoruz; imkansız
bir mesafe ama o bunu başarıyor. Bu nasıl mümkün olabilir?
Albert Hirsch'in (Albert
Finney) Dr. Hillcott onuruna konuşma yaptığı video kaseti... Ric Byer, Turso ve
Ward (Dennis Boutsikaris) tarafından izleniyor. Videonun Hirsch'i (Treadstone)
Hillcott'a (Outcome) bağlayacağından korkuyorlar, bu yüzden Outcome'u kapatmak
istiyorlar. Ward buna karşı çıkıyor ve çok tartışıyor.
İşte tuhaf bir yan sorun:
Tüm bu kafa karışıklığının ortasında, Brain Cox'un canlandırmadığı (ilk iki
filmde karakterinin adı Ward olan) Ward adında bir karakter var. Bu aynı kişi
olamaz, o kişi öldü... peki bu karakterin adı neden aynı? CIA'in yerine aynı
isimde bir kişiye ihtiyacı var mıydı? Bu bir iş gereği miydi? Karakterlere
benzer isimler veya hatta aynı harfle başlayan isimler vermek asla iyi bir
fikir değildir çünkü bu, okuyucuların ve izleyicilerin kafasını
karıştırabilir... ama aynı *isim* mi? Bu serinin önceki filmlerini hatırlamamızı
mı istiyorlar... ama daha önce bu isimde bir karakterin olduğunu unutuyorlar
mı? Acemi hatası.
Künyeye benzeyen hap
kutusunu bagajında saklayan Aaron'a dönelim. Hedefine - ormandaki bir kulübeye
- ulaştı; burada "Üç Numara" (Oscar Isaac - "Yıldız Savaşları"
öncesi) kulübeyi koruyan ağaçların arasında saklanıyor. Aaron onu görüyor ve
"Üç Numara" ağaçtan ayağa kalkıyor. Ayrıca inanılmaz bir insanüstü
eylem. Bu adamların durumu ne?
Aralarında bir konuşma
geçiyor: Aaron parkur rekorunu iki gün farkla kırdı. Kimse dağı aşmanın yolunu
bulamadı (bu uçurum her zaman yolumuza çıkıyor). Aaron haplarını kaybettiği
için acele etmesi gerektiğini, hapların uçurumdan düştüğünü söylüyor.
İlaçlarına ihtiyacı var! Bu bir tartışmaya dönüşür - Aaron haplarını ister, "Üç
Numara" ise hapları ona veremeyeceğini söyler. Bu arada Aaron'un kan
örneklerini toplamak için 3 saat içinde bir drone inecek. Bir an önce kan
alsalar iyi olur, sonra haplar hakkında konuşurlar.
Artık hikayenin on beş
dakikasındayız...
Noah Vosen'in (David
Strathairn) Bourne'un New York'ta olduğunu duyurduğu ve Willis'in (Corey
Johnson) gizlice dışarı çıkıp Ric Byer'ı arayıp bu bilgiyi verdiği CIA Derin
Gizli Terörle Mücadele Bürosu, NYC'ye geçilir. Bu, "Bourne
Ultimatum"dan sahnelerin, bazı yeni görüntülerin ve hatırlamamız gereken
bir sürü yeni karakterin birleşiminden oluşuyor.
Aaron ve "Üç
Numara"ya dönelim, "Üç Numara" kan örneklerini drone'a koyarken
- kan örneği kutusunun üzerindeki etikette "Sterisyn Morlanta"
yazıyor... eğer BluRay oynatıcınızda duraklatma tuşuna basarsanız. Bu ipucunun
izleyicinin daha önceki laboratuvar sahnesinde Aaron ile Dr. Marta arasında
bağlantı kurmasına yardımcı olması bekleniyor - ancak o kadar hızlı ki filmi
büyük ekranda gördüğümde onu kaçırdım ve bunu yalnızca diskteki duraklatma
düğmesini kullanarak fark ettim. Yani bu, tüm bu olay örgüsünü birbirine
bağlamamıza yardımcı olmuyor; hepsi hala farklı bir filmin parçası gibi
görünüyor.
Drone havalanıyor... ve
Aaron hâlâ o lanet hapları istiyor! Her türlü soruyu sorar... Aaron bu hayatta
kalma testini yapmak için neden görevden alındığını ve "Üç Numara"nın
neden burada olduğunu merak eder. "Üç Numara"nın aşık olduğu ve bu
işe indirildiği teorisini ortaya atıyor. "Üç Numara" onun sabah
gitmesini istiyor.
Ve şimdi yirmi dakikaya
geldik...
Aaron kulübedeki ranzalardan
birinde uyumaya çalışıyor ve yukarıdaki ranzanın altına kazınmış isimleri
okuyor - Jason Bourne'unki de dahil. Bu hikayeyi diğer üçüne bağlamaya yönelik
daha fazla girişim, bu tür geri teper çünkü oradadır. Bu bölümü serinin bir
parçası yapmak yerine bize sadece serinin bir parçası olmadığını hatırlatıyor.
“Dört Numara”nın (Jennifer
Kim) kan örneklerini Bayan Yun'a (Page Leong) teslim ettiği ve kendisine mavi
ve yeşil haplar yerine *sarı* hapların verildiği Seul Kore'ye geçilir.
Ric Byers'ın General Don
Paulsen (John Thompson) ile Outcome'un kapatılması hakkında konuştuğu bir
lokantaya gidin. Daha da fazla karakter! Bu kadar insanı nasıl
hatırlayabiliriz! Bunu, filmin tamamında yalnızca bir avuç karakterin yer aldığı
"Bourne Identity" ile karşılaştırın! “Bourne Identity”nin öncülüğünü
takip etmek ve ilk hikayeyi net bir amaç ve net bir şekilde belirlenmiş
engellerle basit ve anlaşılması kolay hale getirmek yerine, başka bir ilk
filmle (Aaron Cross filmlerinin bir üçlemesi olması gerekiyor) karşınızdayız.
Takip etmemiz gereken çok fazla karakter var ve gerçekten kafa karıştırıcı bir
şekilde anlatılan gerçekten kafa karıştırıcı bir hikaye var! İşleri daha da
karıştırmak için, lokantada Byers ve Paulsen ile Kore'de "Dört
Numara" ve Bayan Yun arasındaki bu konuşma arasında gidip geldik. Bu
karakterlerin kim olduğunu bile bilmiyoruz ve sahneleri küçük parçalara
ayırıyoruz. Bu yazmak, yönetmek ve düzenlemektir ve üçü de başarısız oldu.
KİTLE GİDERME (BÖLÜM 1)
Şimdi hikayenin 25.
dakikasındayız ve buralarda bir yerlerde İkinci Perde'ye başlamalıyız çünkü
karakterleri ve çatışmayı oluşturmayı bitirmiş olmalıyız... ama hala gelecek
daha çok karakter var!
“Bir Numara”nın (Adi Hanash)
sarı hapını aldığı Pakistan'ın Karaçi kentine geçiyoruz. Başka bir ülkede,
başka bir olay örgüsüne sahip başka bir karakter!
Paulsen'in Washington
Post'ta Jason Bourne'un NYC'de Byers'a kaçışıyla ilgili bir makaleye işaret
ettiği restorana geri dönelim. Sadece bir hatırlatma: Matt Damon yalnızca birkaç
fotoğrafta görünse de bu bir Bourne filmidir.
Düşerek ölürken rıhtımda
yürüyen "Altı Numara"ya geçiyoruz.
"Bir Numara"nın
öldüğü Pakistan'a geçelim.
“Dört Numara”nın öldüğü
Kore'ye geçelim.
Hmm, şimdi belki de İkinci
Perde'deyiz... ya da belki hikaye yeni başlıyor. Bu filmleri "Akbabanın Üç
Günü" ile karşılaştırıyorum çünkü ilk film o filmin modelini takip ediyor.
yani bu filmde şimdi "Akbabanın Üç Günü"nü *başlatan* olaya değindik;
bir şeyler bilen (ya da utanç kaynağı olabilecek) tüm ajanların öldürülmesi.
Bu, "Condor"un on iki dakikasında oluyor ve işte bu hikayenin 25
dakikasından fazlasındayız! Ama durun - henüz İkinci Perde'de değiliz çünkü
Aaron henüz çatışmanın içine girmedi - *onu* öldürmeye çalışmadılar.
Aaron'a ve Alaska'da
kahvaltı yapan ve hâlâ ilaçları tartışan "Üç Numaraya" dönüyoruz...
Aaron bir şey duyuyor; drone geri dönüyor. Aaron sırt çantasını alır ve daha
iyi bir bakış açısından kontrol etmek için ormana doğru yola çıkar... ancak
drone kabine bir füze ateşler ve onu (ve "Üç Numarayı") havaya
uçurur.
Virginia'daki Drone
Komutanlığı'na geçelim; burada iki pilot ve bir komutan, hala aktif bir takip
cihazının hareket halinde olduğunu fark eder ve drone'u Aaron'u alması için
gönderir.
Artık hikayenin 30
dakikasındayız, gerilim tarihinin en kafa karıştırıcı Birinci Perdesinin sonuna
geldik ve Aaron artık kaçıyor. İkinci Perdedeyiz... veya "Condor'un Üç
Günü"nün on dokuzuncu dakikasındayız. Yani bu sadece kafa karıştırıcı
olmakla kalmadı, aynı zamanda yavaş da ilerledi; henüz ilk gerilim veya aksiyon
sahnemizi yaşamadık. Ama en azından kahramanın sonunda çatışmaya dahil olması
dışında...
DRONE
TAKİPÇİSİ
Drone Komutanlığı'nın,
Aaron'u drone saldırısında ve Aaron'un kaçarken nasıl kaçırmış olabileceğini
anlamaya çalışırken gidip geldik. Aaron parlak kırmızı ceketini ters çevirip
tekrar giyiyor, böylece yağan karda görülmesi zor oluyor... ama takip çipi hâlâ
uyluğunda duruyor. Yemek tabağını uyluğuna bantlıyor ve Drone Komutanlığı'nda
onu gözden kaçırıyorlar. Aaron keskin nişancı tüfeğini topluyor, drone'a nişan
alıyor, birkaç kez ateş ediyor ve onu etkisiz hale getiriyor. Keskin nişancı
tüfeğini sökerken drone arkasından çarpıyor. Pek fazla kovalamaca yok - geri
dönüş yok (tersine çevrilebilir ceket hariç). Drone enkaz halindedir ve Aaron
karda parçalanmış hap şişelerinin ve mavi ve yeşil lekelerin izlerini bulur.
Lanet olsun, ilaçlarına ihtiyacı var!
Toplam
Drone Takip Süresi: bir dakika kırk saniye...
Aaron'un ilk drone saldırısında neden öldürülmediğinden bahsederken bunun çoğu
Drone Kontrolünde geçiyor. Gerçek bir kovalamaca söz konusu değil; Aaron'un
drone'dan saklanmaya çalıştığı, ağaçlarda siper almaya çalıştığı veya heyecan
verici olabilecek herhangi bir sahne yok. Temel olarak, Aaron'u almak için bir
pas daha atmak üzere drone'u döndürüyorlar, ancak Aaron onu gökyüzünden
fırlatıyor. Son. Hiç heyecan yok!
Ric Byer ve asistanı Dita
Mandy'nin (Donna Murphy) otobanda koşarak bir şey için acil izin talep
etmelerine geçelim. Bunun arasında gidip geldik ve...
İlaç aramak için harap olmuş
kabine geri dönen Aaron'a dönelim. Bu adam bir bağımlı! Kullanabileceğini
düşündüğü bazı aletleri alır ve takip cihazını bacağından (“Bourne
Identity”deki gibi bir kapsül) kesmek için zaman ayırır ve bir kurdu yakalar
(!) ve takip cihazı kapsülünü ona zorla yedirir. el (!).
Şu anda Drone
Komutanlığı'nda olan ve başka bir drone fırlattıkları ve takip cihazına
odaklandıkları Ric Byer'a geçelim. Drone Pilotlarından biri Aaron'un nasıl bir
silah sistemine sahip olduğunu soruyor ve cevap "tüfek" oluyor.
Buradaki sorun ayrıntılardadır; “silah sistemi” belirsizdir ve hatta bir tüfek
bile içerebilir. Drone Pilotunun, SAM'ler (karadan havaya füzeler) veya RPG
(roketle çalışan el bombası) gibi spesifik bir şeyden veya "tüfek"in
daha fazla etkiye sahip olması için ağır silahlar gibi başka bir şeyden
bahsetmesi gerekirdi. Bunun yerine "ne tür bir silah - tüfek" gibi
bir cevap alıyoruz. Drone Pilot, tüfek hattına şok olmuş bir bakış atsa da,
*izleyicinin* bu cevabın ne kadar muhteşem olduğunu hissettiği bir durum yaratmak
yerine oyuncunun ifadesini kullanıyor.
Hikaye tamamen izleyicinin
ne hissettiğiyle ilgili olmalı ve bazen bu duyguları yaratmak için gerçekliği
biraz eğmeniz gerekir. Drone Pilotu, gerçek hayatta drone'u etkisiz hale
getirmek için kullanılan olası ağır silahları hiçbir zaman listelememiş
olabilir (sadece bunları düşündü) ancak bir hikayede bu bilgiyi izleyiciye veya
okuyucuya aktarmamız gerekiyor!
Drone takip cihazını bulur
ve ateş etmeye hazırlanırlar.
Aaron koşuyor, kurt onu
kovalıyor. Bu, Aaron'un kurdun kendisine çok yaklaşmasını engellemenin
yollarını bulması gereken harika bir gerilim sahnesi olabilirdi (çünkü bu onu
insansız hava aracının patlama bölgesine sokabilir), bunun yerine insansız hava
aracından füze ateşleniyor, kurt havaya uçuyor Gerçekten güzel, Aaron başı bir
an bile belaya girmeyecek kadar uzakta. Hiçbir gerçek heyecan sağlamayan,
saniyeler süren bir "aksiyon sahnesi" daha. Ama bu bize Byer'in
Aaron'un 40 dakika civarında öldüğüne inanmasını sağlıyor.
HALA
İKİNCİ PERDE YOK!
Bu da henüz İkinci Perdede
olmadığımız anlamına geliyor! Kahraman çatışmayla mücadele etmiyor - onun
öldüğünü düşünüyorlar. Yani fazla eylem olmadan geçen 40 dakikalık kafa
karışıklığının ardından hala Birinci Perde'de sıkışıp kaldık... ve bu bir
kimlik arayışı yerine *hap* arayışına dönüştü! Hedef kitleniz uyuşturucu
bağımlılarıysa harika, genel bir izleyici kitlesini hedefliyorsanız pek iyi
değil. Ancak uyuşturucu bağımlılarının bu filmi genel izleyicilerden daha fazla
sevip sevmediğini merak ediyorum.
Hikâye hala Birinci Perde'de
sıkışıp kaldığı için, tehlikeli bir Orta Doğu ülkesindeki Aaron ve Byer'e bir
geri dönüş görüyoruz (şu ana kadar filmdeki diğer tüm mekanların aksine
tanımlanmadı, bu da tuhaf geliyor) - bizi bilgilendirmek için geriye doğru
gidiyor. Aaron'un ilk etapta hayatta kalma testi kursuna katılmak için neden
sahadan çıkarıldığı. Byers, Aaron'a bazen sivillerin bir görev sırasında
önlerine çıktıklarını ve bu şekilde öldürülmeleri gerektiğini söyler. Byers,
kendisinin ve Aaron'un "günah yiyiciler" olduklarını, çoğunluğun
iyiliği için korkunç şeyler yaptıklarını ve bu duyguları derinlere gömüp gizli
tutmaları gerektiğini söylüyor. Hikayeyi oluşturmaya devam ediyoruz!
Geriye dönüşten, bunu diğer
Bourne filmlerine bağlamaya çalışan daha yapışkan bir sahneye çıkıyoruz; burada
Byer, Turso ve Ward, Pamela Landy'nin yaklaşan Senato duruşma ifadesini
tartışıyor.
Onuncu sayfa civarında bir
yerde Byer şunu söylemeliydi: "Kapatın, herkesi öldürün" ve tüm bu
oyalanmalardan ve bizi bu hikayeden çıkarıp bize bunun bir şekilde başka bir
hikayeyle bağlantılı olduğunu hatırlatan tüm bu sahnelerden kaçınabilirdik. .
Sorun şu ki, bu film kafa karıştırıcı ve yavaş ilerliyor ve %98'i olan
"yavaş noktalar" boyunca aklında düşünmeye değer hiçbir şey yok gibi
görünüyor. En azından Byer'ı Aaron Cross'a bağladık. Bir karakter bağlı, birkaç
düzine karakter daha dahil...
KİTLE GİDERME (BÖLÜM 2)
Dr. Foite bazı testler
yaparken ve yan odada Hillcott'u izlerken Sterisyn Morlanta laboratuvarlarına
geçiyoruz. Odaya giriyor, dış kapı kolunu çıkarıp kapıyı kilitliyor, bu çok
tuhaf. Silahını çıkarıp Hillcott'u öldürüyor, sonra laboratuvarda dolaşıp diğer
herkesi vuruyor.
Bir noktada Dr. Marta bir
masanın altına saklanır ve Foite onun yanından geçerken oldukça iyi bir gerilim
oluşur.
“Condor'un Üç Günü”nün on
iki dakikasında sırrı bilen tüm ajanların öldürüldüğü sahneyi hatırlıyor
musunuz? Bu, filmdekinin ikinci kısmı... Filme 40 dakikadan fazla bir süre
kaldı!
Güvenlik, odaya giriş izni
olan güvenlik kartına sahip birini bulmaya çalışırken (o güvenlik seviyesinde
kartı olan herkes odadadır) Dr. Marta, Dr. Foite'ın öldürmediği tek kişi olur -
bu yüzden odada kalmak yerine Dr. Onu bu noktaya kadar hayatta tutan saklandığı
yerden bir odaya koşup kilitlenemeyen kapıyı kapatır ve Dr. Foite peşinden
gelir. Kapıyı kapatmak için laboratuvar önlüğünü kullanıyor, ancak Foite
mermileri bitene kadar kapıdaki kurşun geçirmez pencereden ateş ediyor.
Yeniden yüklerken, Dr. Marta
kapıyı açarak onu yere düşürdü ve tekrar masanın altına saklanmaya başladı. Dr.
Foite yeniden doldurur ve onu vurmaya gider... ancak bir Güvenlik görevlisi
laboratuvarın kapısını açıp Dr. Foite'ı vurarak onu yaraladığında zil
tarafından kurtarılır. Foite silahı kendisine çevirir ve kendi beynini havaya
uçurur. Sahne tam olarak 3 dakika sürüyor... ve Dr. Foite bir nevi saatin tik
takları gibi öldürülen insanların sayısını tutsaydı daha iyi olabilirdi.
"Condor'un Üç Günü"nde, başlangıçtaki suikast ekibinin (fotoğraflarla
birlikte) gerçek bir listesi var, tek tek her birini geçerek, yalnızca Condor
hayatta kalana kadar.
Dr. Foite sadece listesi
olmadığı için aptal değil, Dr. Marta da güvenli bir saklanma yerinden güvensiz
bir yere koştuğu için aptal... bu yüzden karakterlerimizi daha akıllı yapmak
yerine (önceki filmlerde olduğu gibi) bu sefer karakterler daha aptaldır ve
hayatta kalabilmek için birbirlerini aptallaştırmak zorundadırlar. Bu iyi
değil.
Alaska'da kamyonetini boş
olan uçak hangarına doğru çeken bir adama geçelim. O NE LAN? *Bu adam* kimdir
ve bu hikayeyle nasıl bir bağlantısı var? Bu film şu ana kadar çok kafa
karıştırıcıydı ve sanki filmi daha da kafa karıştırıcı hale getirmeye
çalışıyorlarmış gibi görünüyor (eğer bu mümkünse).
Aaron Cross'un radardan
kaçınmak için uçağı yere alçaktan uçurmasını kesiyoruz...
Yani bu adam Cross'un
çaldığı uçağın sahibi mi? Sanki bu iki sahne tersten çekilmiş gibi; önce can
alıcı nokta, sonra şaka.
Byer'ın Sterisyn Morlanta
laboratuvarlarındaki işyerinde yaşanan şiddet ve Dr. Marta'nın nasıl hayatta
kalmayı başardığıyla ilgili bir TV haberini izlemesi.
Marta'nın polis tarafından
Sterisyn Morlanta laboratuvarlarında neler olup bittiğine dair sorgulandığı
sahneye geçildi... Marta cevap vermiyor, ancak Dr. Marta'nın laboratuvarda
Aaron Cross'u incelediğini gösteren başka bir geri dönüş görüyoruz. Aaron
onunla sohbet etmeye çalışıyor ve o tamamen bir iş meselesi. Hey, tüm bu
insanlardan iki karakterin nasıl bağlantılı olduğunu gösteren daha fazla geri
dönüş! Bu da can alıcı noktanın başka bir biçimi ve ardından şaka. Geçmişe
dönüşlerin hikayeyi ileri taşıması gerekiyor, olay örgüsündeki boşluğu tıkamak
değil... ama burada sadece olay örgüsündeki boşlukları kapatmak için
kullanılıyorlar... ve umarım Costco boyutunda bir kutu satın almışlardır çünkü
içinde bir sürü şey var hala çok az bağlantısı var veya hiç bağlantısı yok gibi
görünüyor.
UZUN
SÜRELİ PARK?
İlk Bourne filminde, Jason
Bourne'un *kalçasına* bir İsviçre Bankasının adı ve bir hesap numarası
yerleştirilmiş lazer bir şey vardır... burada para, sahte kimlikler ve bir
silahla dolu bir emanet kasası bulur - kendi acil durum kiti. Serideki diğer
filmlerde, yalnızca kendilerinin erişebildiği mantıksal yerlere gizlenmiş
benzer acil durum kitlerine sahip diğer Treadstone veya Blackbriar
suikastçılarını sıklıkla görüyoruz. Evlerinde, motosikletleriyle birlikte
kilitli garajlarında vb. Bunların hepsi mantıklı - "Out Of Sight"ın
konusu bir milyonerin malikanesinin bir yerindeki gizli para dolu "git
çantasını" çalmak etrafında dönüyor. Hey, deprem ülkesinde yaşıyorum ve
(yaşadığım binaya zarar veren) Northridge depremini yaşadım, bu yüzden gitmeniz
gerektiğinde hazır bir seyahat çantanızın olmasını anlıyorum. Suç filmleri ve
casus filmleri gibi, Bourne filmlerinin de acil durumlarda bir yere saklanan
bir saklama çantası vardır. Bourne bankaya gitmek zorunda kaldı, diğer
karakterlerden bazıları onları normal bir çanta gibi evlerinde veya
garajlarında sakladılar. Şimdi elimizde Aaron Cross gizli çantasına doğru
kaçıyor. Nerede olduğunu düşünüyorsun?
Aaron'un uzun süreli park
yerinde bir arabaya girip kapı panelini çıkarması ve bir düzine farklı plakayı
ve sahte kimlikler ve pasaportlarla dolu bir zarfı ortaya çıkarması sırasında
Chicago'ya geçiliyor. Bir kimlik seçer ve arabayı uzaklaştırır...
Bir dakika ne? O arabanın
park ücretini kim ödüyor? Ya birisi arabayı çalmaya çalışıp kimliğini, parasını
ve diğer tüm eşyalarını aldıysa ama bunu bilmiyorsa? Burası şimdiye kadar
duyduğum seyahat çantanı saklayabileceğin en çılgın yer! Keşke garaja gidip
arabayı kayıp olarak bulsaydı... garaj otoparkı şirketi tarafından çekilmiş
olsaydı, çünkü arabanın açıkça terk edilmiş olduğu belliydi.
Yolu yakınlaştırırken,
Aaron'un yanındaki koltukta oturan Chicago Sun Times'ın, Sterisyn Morlanta
laboratuvarındaki silahlı saldırılarla ilgili manşetin ve hayatta kalan tek
kişi olan Dr. Marta'nın fotoğrafının yer aldığı bir fotoğrafını görüyoruz.
Dr. Marta'nın ormanın
ortasındaki eski evine geçiliyor; ilk kez farklı sahneler arasında bir
"akış" yaratmak için bir "köprü" oluşturuldu. Marta'nın
gazete fotoğrafından Marta'ya. Keşke filmin önceki 52 dakikası bunu yapsaydı
çok daha az kafa karıştırıcı olurdu. Film tamamen *görüşün kalıcılığıyla*
ilgilidir; her kare bir sonraki kareye bağlanarak akıcı, hareketli bir görüntü
oluşturur (dijital olsa bile). Ve her sahnenin bir sonrakine doğal bir şekilde
akması gerekiyor ki hepsi aynı hareketli görüntünün, aynı hikayenin parçası
olsun. Bir şeyin diğerine yol açması gerekiyor. Şu ana kadar bu film görünüşte
birbiriyle bağlantısız sahneler, karakterler ve fikirlerden oluşan bir
karmakarışıktı. Çoğu zaman sorun, sahnelerin kasıtlı olarak geriye doğru
anlatılmasından kaynaklanıyordu; kafa karışıklığıyla başlayıp sahneyi
izleyiciye anlamlı kılacak bağlantıyla bitiyordu. Sahne daha organize olsaydı
film daha az sinir bozucu olurdu. Ancak korkarım ki bu "akış" örneği
sadece bir tesadüf çünkü hikaye hala karmaşık bir hal almaya devam ediyor...
AARON MARTHA'YLA TANIŞTIĞINDA
Dr. Marta eski evinde bir
bavul hazırlıyor...
Aaron ayakkabılarını
değiştirirken. Ha?
Eski evinde Dr. Marta
telefona cevap veriyor. Onu sorgulamak için bir NSA Ekibi burada, şimdi
geliyor. Bir psikolog olan Dr. Connie Dowd'un (Elizabeth Marvel) liderliğindeki
ajanlarla dolu bir minivan. Sorgulamayı kendisi yapıyor; görünen o ki Dr.
Marta, Kanada'daki kız kardeşini ziyaret etmek için bir uçak bileti almış ve
FBI bunun şüpheli olduğunu düşünüyor. Ayrıca, görünen o ki çılgın Dr. Foite'nin
dairesinde onun her türlü fotoğrafı vardı; ona takıntılıydı. Marta her zaman
onun Eşcinsel olduğunu düşünüyordu. Dowd, Dr. Foite'ın onun yaşamasına izin vermesinin
nedeninin bu takıntı olduğunu söylüyor. Marta onun yaşamasına izin vermediğini,
onu öldürmek üzereyken Güvenlik Görevlisi onu vurduğunu söylüyor. Marta,
Connie'nin tamamen yanlış sorular sorduğunu düşünüyor. Onu öldürmeye
"programlamış" olabilecek deneysel "davranış tasarımı"
ilaçlarından bazılarının kendisine verilip verilmediğini öğrenmek için Dr.
Foite'ın kan tahliline bakmaları gerekiyor. Laboratuvardaki *herkesi* öldürün.
En mantıklısı da bu...
Ve sonra diğer Ajanlardan
biri Dr. Marta'nın silahıyla içeri giriyor ve "Buldum."
Daha sonra Dowd, Marta'yı
sandalyesinde tutarken diğer Ajan, silahı Marta'nın eline verip kafasına
dayayarak onu öldürüp intihar süsü vermeye çalışır.
Ajan tetiği çekip Marta'yı
öldürmeden bir saniye önce Aaron, Ajan'ın hemen arkasındaki dolaptan fırlar ve
elindeki silahı düşürür. Aaron o dolapta ne kadar kaldı? Saat? Patlamak ve günü
kurtarmak için neden şimdiye kadar bekledi? Neden NSA ekibinden hiç kimse onun
orada olduğuna dair bir kanıt bulamadı ve neden bunca zamandır muhtemelen
Marta'nın evini izleyen NSA çalışanları onun içeri girdiğini görmedi? Bu yanlış
gibi görünen planlardan biri - ve belki geri dönüp Aaron'un yeteneklerini mülke
gizlice girmek için kullandığını ve NSA Ekibi geldiğinde dolaba saklandığını ve
onlar gidene kadar bekleyeceğini anlayabilirsiniz. Marta'yla konuş... ama onu
öldüreceklerini anlayınca dışarı fırladı; ama bu, olayı sadece olaydan önce
kurmak yerine, *sonrasında* düşünmek anlamına gelir. Harika bir sürpriz sahne
ile kafa karışıklığı arasında fark var... ve bir kez daha kafamız karışıyor.
Ama aynı zamanda bir aksiyon
sahnesi de görüyoruz.
Ve filmin derinliklerinde
buna *ihtiyacımız var*.
Aaron, Dowd ve Ajan'la
savaşır, Marta düşen silahı alır ve yukarı koşar. Buraya birkaç el ateş ediliyor
ve bu da Ekibin geri kalanını dışarıdan içeri sokuyor; hepsinin otomatik
silahları var. Aaron, Dowd'un kolunu kırar ve Ajan'ı öldürerek odadan kaçar.
Evin içinde koşarken diğer Ajanlar tarafından vuruldu. Bodruma girip bir yangın
söndürücü ve birkaç çivi alıp bunları silaha dönüştürüyor (havalı - MacGyver
şeyleri!).
Marta üst katta saklanır ve
yaralı Dowd onu bulmaya gider ama gerçek bir gerilim yaratılmaz.
Aaron, Ajan'a çiviyi
çakıyor, ardından ikili göğüs göğüse kavga ediyor... ve Aaron, Ajan'ı öldürüyor
ve kılıfındaki tabancasını alarak otomatik silahı bırakıyor. Yerdeki daha iyi
silahı almak yerine neden daha az etkili bir silah aramaya zaman ayırsın ki?
Kim bilir.
Bu sırada, diğer Ajan
bodruma iner... Aaron bodrumun dış kapısından çıkar, binanın yan tarafına doğru
koşar (hepsi tek seferde - bu Renner'ın gösterisini yapıyor - çok havalı) ve
kapıyı kırıp içeri girer. çatı penceresi, Marta'yı arayışında herhangi bir
gerilim yaratamadan Dowd'u vurarak öldürdü. Sanki hikaye sıkıcı olmaya
çalışıyormuş gibi. Geri dönüş yok. Gerilim yok. Sahneyi heyecanlı kılacak
hiçbir şey yok.
Aaron ellerini kaldırıyor ve
Marta'nın saklandığı odaya giriyor ve ona zarar vermek için burada olmadığını
söylüyor. "Yaşamak İstermisin?" Ona söylediklerini aynen yapmasını
söyler ve kol saatini ona verir. Ne dediğini duymuyoruz... sadece saate
baktığını ve belli bir noktada silahını ateşlediğini.
Son Ajan merdivenleri
tırmandı ve sahanlığa geldi, silah sesini duyunca döndü ve işte o sırada Aaron
saklandığı dolabın kapısından ateş etti ve Ajan'ı öldürdü. *Zamana* göre ajanın
orada olacağını nasıl bilebilirdi? Neden dolaplarda bu kadar çok zaman
harcıyor? Bu aksiyon sahnesi beş dakika uzunluğunda, bu da önceki aksiyon
sahnelerinden çok daha iyi, ancak geri dönüşler ve gerilim olmadan, biraz
sıkıcı bir aksiyon sahnesi.
"Bourne Kimliği"ne
geri dönersek ve Deniz Piyadelerinin Bourne'u kovaladığı Elçilik Sahnesi'ne
bakarsak, her türlü gerilim vardır: Bourne'un yangın çıkış kapısı olduğunu
düşündüğü kapıyı açması ancak yangın merdiveni ve merdiven olmaması gibi.
...ama bir Denizci tam arkasında olduğundan geri dönemez. Denizci kapıyı açıp
onu ararken platformda asılı kalıyor - ve Bourne'un kontrolünü kaybedip
düşeceğinden veya ses çıkaracağından ve Denizcinin aşağıya bakıp onu göreceğinden
endişeleniyoruz - ve bu sahne maksimum gerilim için uzatıldı . Tutuşunu ne
kadar süre koruyabilir? Ama "Legacy"de bunların hiçbirini
alamıyoruz... sadece 5 dakikalık sıkıcı bir aksiyon.
Aaron'un güvende olduktan
sonra Dr. Marta'ya sorduğu ilk şey nedir? "Burada herhangi bir program
ilacınız var mı?" Haplar! Bu adam bir bağımlı! Bu bağımlıyı neden
önemsemeliyiz? Sanki "Amacı nedir?" diye soran bir hikaye notu varmış
gibi. ve Tony Gilroy'un aklına gelen ilk cevap “Haplar! İlaçlar!" (Bunun
bize Gilroy hakkında ne söylediğinden emin değilim.)
Aaron haplar konusunda
çılgına dönüyor ve nereden alabileceğini öğrenmek istiyor. Dr. Marta evde
hapının olmadığını söylüyor. Aaron onun yalan söyleyip söylemediğini
anlayacakmış gibi gözlerinin içine bakar ve ona inanmaya karar verir. Daha
sonra ikinci bir ekip onları öldürmeye gelmeden önce bölgeyi boşaltmak için 8
dakikaları olduğunu söylüyor. 8 dakikayı nereden buldu hiçbir fikrim yok ama bu
bize potansiyel bir saat veriyor... tek farkı kullanılmamış olması.
Aaron bodrumdan büyük benzin
bidonları alıyor (çünkü herkes bodrumda büyük benzin bidonları tutuyor, öyle
olduğunu biliyorum) ve bunları evin her yerine - merdivenlere, zemine, ölü
Ajanlara - döküyor...
Sonra Ölü Ajan'ın
telsizinden biri bip sesi çıkarır ve arabadaki sokağı izleyen bir Ajan,
işlerinin ne zaman biteceğini sorar. Aaron yürüyen telsizi alıyor ve "On
dakika" diyor, ardından her yere benzin dökmeye devam ediyor... hatta bir
benzin "fünyesi" bile oluşturuyor. Sonra Aaron Marta'nın yanına
gider, çakmağını (??) çıkarır ve ona verir - Marta kendi evini yakmaya başlar.
Aaron ve Marta ormanda
koşarken arkalarındaki ev alevler içinde kalır ve sokaktaki Ajan yanan eve
doğru ilerler.
ORTA
NOKTA?
Şu anda bu çok uzun filmin
yarı noktasındayız... ve hem Aaron hem de Dr. Marta bizim komplomuz tarafından
saldırıya uğramış olsalar da, bu noktada hâlâ ikisinin de öldüğü düşünülüyor,
dolayısıyla İkinci Perde'ye geçmedik. henüz. Her ne kadar Byer Komplosu onları
öldürmeye çalışarak hikayeye aktif olarak dahil etmiş olsa da, Aaron Cross'u
aramayı bıraktılar ve bu noktada Dr. Marta Shearing'in hayatına yönelik başka
bir girişimde bulunmayı planlamadılar. İkinci Perde'ye yaklaşıyoruz, İkinci
Perde'nin eşiğinde... ama henüz tam olarak orada değiliz. Top kötü adamın
sahasında ve Byer topa karşılık verdiğinde biz İkinci Perde'de olacağız. Sorun
şu ki, filmin yarısını Aaron ve Marta'nın bir araya geldiği bu durumu
hazırlamak için harcadık. Her birinin kendi Birinci Perdesi vardı ve bu filmin
ilk yarısını kapladı. Ekip olup birlikte kaçmaya gittikleri bu anı İkinci
Perde'nin başlangıcı olarak görsek bile (çünkü Byer'in eninde sonunda peşlerine
düşeceğini biliyoruz), hikayede hâlâ çok geç.
5 NUMARA HAYATTA!
İtfaiye araçları yanlarından
geçerken Aaron ve Marta arabasıyla yoldan aşağı iniyor. Aaron yeni kimliğinin
“June Monroe”, adının ise “James” olduğunu söylüyor. Onun gerçek adının bu olup
olmadığını bilmek istiyor; onu yalnızca "Beş Numara" olarak tanıyor.
Aaron, kendisini son dört yılda on üç kez muayene ettiğini ve onun için sadece
bir numara olduğunu söylüyor. Burada, programa dokuz katılımcının olduğunu
öğrendiğimiz geveze bir açıklama dökümüyle karşılaşıyoruz - şimdi Aaron dışında
hepsi öldü ve laboratuvardaki Marta dışında herkes öldü... ve Aaron lanet
haplarını istiyor!
Dışarı çıkabilmek için
arabayı durdurmasını istiyor ve arabayı durduruyor.
Şimdi *durgun* geveze bir
sergi dökümüyle karşı karşıyayız. Bir sürü konuşmanın ardından (çoğu Aaron'un
lanet olası haplarını istemesiydi) hapların Manila, Filipinler'de üretildiğini
öğreniyoruz. Bunu durmuş bir arabadan daha da durgun hale getirmek için, ikisi
de dışarı çıkıyor ve onlar *hareketsiz arabanın kaportasına oturduklarında*
daha fazla bilgi alıyoruz - burada aldığı yeşil hapların plasebo olduğunu ve
kendisine bir ilaç verildiğini öğreniyoruz. Genetik modifikasyon eklenmiş bir
grip vakası aracılığıyla "kalıcı doz". Marta, eğer Manila'ya
ulaşabilirlerse aynı şeyi mavi haplarla da yapabilir.
Tüm bu anlatımdaki sorun,
her konuşma bloğunda daha statik hale gelmesinin yanı sıra, hepsinin aynı anda
olmasıdır. Birbiri ardına konuşma blokları. Neden bunu her sergi parçası
arasında eylemle yaymıyorsunuz? Veya daha da iyisi, konuşmak yerine Aaron'un bu
bilgiyi fiziksel olarak keşfetmesinin bir yolunu bulun. Bunu, Jason Bourne'un
önceki filmlerde ele aldığı türden bir gizeme dönüştürün ve yol boyunca küçük
parçalar öğrenmesini ve ardından bunları yanıtlar halinde birleştirmesini
sağlayın. Yeşil hap olayını yapmak, hapları bittikten sonra bile bazı şaşırtıcı
fiziksel aktiviteler yapabildiğini göstererek oldukça kolay olurdu (yeşiller
fizikseldir, maviler zihinseldir).
Daha büyük sorun şu ki,
burada İkinci Perde'de olmalıyız ve hala temelleri kuruyoruz ve bunları mümkün
olan en az ilgi çekici şekilde kuruyoruz. Hikaye durma noktasına geliyor. Bu
sergi bir araba kovalamacasının ortasında olsaydı işe yarayabilirdi, ama bunun
yerine araba yol kenarına park edilmiş ve onlar *oturuyorlar* - arka plan bile
hareket etmiyor! Hikaye öylece ölüyor. Bir başlangıç-duruş hikayesi
istemiyorsunuz, hedefe doğru hızla ilerleyen bir yük treni gibi bir hikaye
istiyorsunuz.
Bilim ve sorumluluk
arasındaki bu büyük tartışmanın aslında hiçbir yere vardığı yok, soruyu hiç
araştırmıyor! Bu sadece büyük açıklama parçalarını yutmayı daha kolay hale
getirmek için bir dolgu çatışması... ama öyle değil. Bunun yerine, sadece
sergileme için harcanan süreyi uzattı... ve herkesin dakikalar önce anladığı
noktaya gelmenin çok daha uzun sürmesine neden oldu: Manila'ya gitmeleri
gerekiyor.
Candent Pharmaceuticals'a,
yeni ilaç serileri hakkında hissedarlarla toplantı yaptıkları için geçiyoruz. O
NE LAN? Hissedarlar toplantısından daha sıkıcı bir şey var mı? Peki bunun bizim
hikayemizle ne alakası var?
Peki, *haplar*!
Bir odada Marta'yı öldürmeye
yönelik başarısız görevi tartışan Byer, Turso ve Ward'a geçiyoruz - çünkü bu
noktada hikayede daha fazla oturup konuşmaya ihtiyacımız var. Byer, bu
operasyonu bu odadan yürütemeyeceğini, bir "kriz odasına" ihtiyacı
olduğunu söylüyor (bu her ne ise - gerçi bunun, insanların oturup konuştuğu,
büyük video monitörlerinin olduğu bir oda olduğundan şüpheleniyorum). Bazı
insanlar geçinmek için haplara, bazıları ise süitlere ihtiyaç duyar.
Arabaya dönelim ve Aaron ile
Marta arasında daha fazla açıklama olsun... bu sefer gribin neden DNA'yı
değiştirmenin harika bir yolu olduğu hakkında. Yani arabada otururken *sıkıcı*
bilimsel bir açıklama.
Tehlikeli madde ekipleri
girerken Marta'nın evine geçiliyor (kapak hikayesi bu) ve ardından "kriz
odasında" tüm bunları büyük ekranda izleyen Byer'e geçiliyor - yani artık
aksiyonu izlemiyoruz, aksiyonu izleyen insanları izliyoruz televizyon!
BU DAHA SIKICI OLABİLİR Mİ?
Bir havaalanı otelinde Aaron
ve Marta'nın sahte pasaportlar hazırladığı bir sahneyle karşılaşıyoruz... bu da
ne yazık ki bize "Bourne Identity"deki saç renklerini değiştirdikleri
ve görünümlerini kökten değiştirdikleri aynı sahneyi hatırlatıyor. Marta
gözlüğünü taksa da ikisinin de görünümünde bir değişiklik yok. Sanki birkaç
sahne sonra havaalanı güvenlik görüntülerinde görülmek istiyorlarmış gibi! Ama
aynı zamanda, herkesin onların öldüğünü düşündüğü ve kız kardeşi ve ailesi
hakkında endişelenmeyi bırakması gerektiği hakkında daha fazla durup konuşmalar
alıyoruz. Bu da büyük bir yapı sorununa işaret ediyor; bu noktada kötü adamlar
her ikisinin de öldüğünü düşünüyor ve onları aramıyorlar, yani ortada ne bir
tehdit, ne bir belirsizlik, hiçbir şey yok!
Buna ek olarak, Aaron bize
arka planını anlatıyor; bilgisayarda Marta'ya ölüm ilanını gösteriyor. Tanıdığı
herkes onun öldüğünü düşünüyor. Ayrıca sonunda neden o lanet hapları alması
gerektiğini de açıklıyor: O aptal. Onu programa sokmak için belgelerine yalan
söylediler ve normale yakın bir yerde olması için bazı IQ puanları eklediler.
Ama gerçekte bu, bir aksiyon filmi olarak “Algernon İçin Çiçekler”; eğer mavi
hapları almazsa, giderek daha da aptallaşacak, ta ki kötü adamları zekasıyla
alt edemeyecek hale gelinceye kadar ve onlar da onu öldürecek. Biliyor musun,
bu hoşuma gitti... ama filmde 81 dakikadan fazla zaman geçti ve onun kahrolası
ilaçlara neden ihtiyacı olduğunu açıklamak için artık çok geç. Bu Birinci Perde
malzemesidir; çatışmayı yaratmak. Bu hikayedeki sorun şu ki, onları kovalayan
kimse yok ve şu ana kadar onun haplarına ihtiyaç duymasını sağlayacak herhangi
bir motivasyona sahip olmadık. Bu çok hızlı işleyen bir saat olabilir; Aaron
hayatta kalamayacak kadar aptallaşmadan önce ilacı alabilecek mi? Ama 81
dakikadan fazla mı?
Sergi, sergi, sergi!
Byer, Turso ve Ward'ın Dr.
Marta'nın evinde bulunan cesetler ve mermi kovanları hakkında konuştuğu, ancak
Dr. Marta'nın söz etmediği "kriz odası"na geçelim. Ah, onlar bu
konuyu tartışırken odanın bir yerinde büyük bir ekran var ama kamerada değil.
Marta ve Aaron uçağa binmek
için sahte pasaportlarını kullanırlar. Hiç heyecan yaratmaz, hemen atlatırlar.
Ayrı ayrı. Aaron, kapıdaki bekleme bölümüne vardığında Marta'yı arar ve bekleme
alanının farklı taraflarından bir telefon görüşmesi yaparlar; tüm bunlar,
karakterler otururken yapılan bir telefon görüşmesinin heyecanıdır! Uçağa
bindiğinde arkasında yürüyeceği birini nasıl bulması gerektiğini anlatıyor...
işte bu noktada biraz merak uyandırmış olabiliriz. Bir soygun filmindeki
planlama sahnesinin işleyiş şekli, izleyicinin planın nasıl çalışması
gerektiğini anlaması ve ardından öngörülemeyen şeylerin ters gitmesidir. Ama
burada hiçbir şey ters gitmiyor.
Marta'nın evinden nasıl
kaçtığını anlamaya çalışırken "kriz odası"na geçelim.
SÜRÜŞ YOK
Aaron havaalanında son mavi
hapını alıyor - yine hapları saatin tik takları olarak kullanmıyor, sadece bir
hap alıyor. Burada tamamen yanlış anladıkları ayrıntılardan biri, hapın
etrafında mavi bir toz olması - son dört yıldır köpek künyesi gibi kaplarda
bulunan tüm hapların tozu - ve bu tozun avuç içine düşmesi. Avucundaki tozu
*yalıyor* mu? Bu onun değerli ilacı, hikayeyi yönlendirmesi gereken şey ama
bunun yerine sadece avucunu siliyor. Ne? Aaron hiç çocuk olmadı mı? Tony Gilroy
hiç çocuk olmadı mı? Elinizde çikolatayı erittiğinizde onu yalarsınız! Ve
hikayeyi yönlendirdiği varsayılan ilacın bu olduğu söyleniyor! Bu bize
uyuşturucunun aslında önemli olmadığını, sadece bir bahane olduğunu
gösteriyor... bu ruhsuz hikayedeki her şey gibi.
Havaalanı kapısındaki
televizyonda Jason Bourne'un yakalanmasıyla ilgili bir haber yayını
gösteriliyor, sırf bu filmi Jason Bourne evrenine yapıştırmaya çalışmak için.
Başarısız.
Kapılara giderken, Dr. Marta
kendi resminin olduğu bir gazete görür ve onun ne kadar tehlikeli ve akli
dengesi yerinde olmayan bir insan olduğuna dair bazı uydurma manşetler vardır.
Fotoğraf tıpkı ona benzemesine rağmen (sadece gözlüksüz) kağıdı alıp okuyor.
Aaron uçağa biniyor ama
Marta'dan iz yok. Gerilim! Ya uçuşu başaramazsa? Ancak bir saniyeden kısa bir
süre sonra uçağa biner. Yani gerçek bir gerilim yok.
Marta'nın evinin yakınında
arabaya binen iki kişinin uydu görüntülerini gösteren gerçekten küçük
monitörlere baktıklarında "kriz odasını" keselim; bu Marta olabilir.
Şimdi tek yapmaları gereken daha fazla görüntü bulmak, böylece o arabayı takip
edebilirler ve ardından Marta'yı teşhis etmek için bir yerden bazı güvenlik
kamerası görüntüleri bulabilirler çünkü o arabaya başka bir kadın biniyor
olabilir. Ayrıca adamın kimliğini de belirtin. Ekibin görüntü almak için izin
almak üzere telefon görüşmeleri yapmasıyla karşı karşıyayız çünkü bu çok
heyecan verici! Bürokrasiyle ilgili telefon görüşmeleri!
Uçakta - Aaron ve Marta
koltuklarına oturup Manilla'ya uçuyorlar... koltukların gerçekten uç noktası!
Hedef arabalarının bir
eczane otoparkına girdiğini gösteren bazı görüntüler aldıklarında "kriz
odasına" geçin. Eczanenin güvenlik görüntüleri Dr. Marta'nın... vesikalık
fotoğraf çektiğini gösteriyor! "Bana bölgedeki tüm havalimanlarının
güvenlik görüntülerini getirin!"
Uçak Manila'ya iniyor,
gümrükten geçiyorlar... ve yine biraz meraklanma şansı yakalıyoruz ama bunun
yerine kolayca geçip gidiyorlar. Cidden, film festivaline giderken gümrükte
daha çok sorun yaşadım!
Bu arada "kriz
odasında" havalimanlarından güvenlik görüntülerini görmek için izin alan
daha fazla telefon görüşmesi yapılıyor.
HEPSİ ÇOK KOLAY
Manila'da Aaron ve Marta
havaalanından bir taksiye binerler. Bunun yarattığı heyecanın miktarını hayal
bile edemezsiniz. Taksinin arka koltuğunda oturuyorlar! Biliyorsunuz, bize saat
gibi çalışan sayacı bile göstermiyorlar. Yine bir film festivali için bir yere
indiğimde paramı değiştirdim ve sonunda cüzdanımda pek bir şey kalmadı. Yani
taksinin sayacına bağlı olarak bir miktar belirsizlik vardı; yetecek miydim?
Taksi Amerikan kredi kartını kabul eder mi? Taksi ücretini ödemek için ATM'de
nasıl duracağımı ve daha fazla para alacağımı bulmam gerekir mi? Sayaç işliyor
ve cüzdanımdan giderek daha fazla para alıyordu. Bir gerilim filminde değildim,
sadece bir film festivaline gidiyordum. Burada - ölçüm yok, gerilim yok, sadece
taksiyle bir yere giden insanların sıkıcı çekimleri.
"Kriz odasında"
Marta'nın Kennedy Havaalanı'nda gazeteye bakarkenki güvenlik görüntülerini
bulurlar.
Manila'da Aaron ve Marta,
Sterisyn Morlanta laboratuvarlarına girmek için güvenliği geçmeye çalışırlar...
ancak gece yarısıdır ve bu saatte burada olmaları gerçekten tuhaftır. Yanlış
gidebilecek her şeyi düşünün! Ancak Marta'yı tanıyan ve sorunsuz bir şekilde
geçmelerine izin veren bir Güvenlik Görevlisi var. Gerilim yok, çatışma yok;
çok kolay.
"Kriz odasında"
Dr. Marta'nın Manila'ya uçarken biletini teslim ettiğini gösteren güvenlik
görüntüleri var. Byer uçaktaki yolcu listesinin tamamını istiyor. Şimdi olay
şu: Bu noktada Marta'yı yakalama şansları yok çünkü uçak çoktan inmiş durumda.
Onun Manila'da bir yerlerde olduğunu biliyorlar. Manila'ya atlayıp onu orada
bulmaya çalışmak (ya da sadece kafalarını kullanarak Sterisyn Morlanta'nın
Manila'da laboratuvarı olup olmadığını merak etmek) yerine, o uçakta başka
kimlerin olduğunu bilmek istiyorlar.
Tamam, belki kaçmasına kimin
yardım ettiğini bilmek istiyorlar ama bu bilgiyi Manila'ya kadar takip ederek
ve laboratuvara kimin girdiğini bularak elde edebilirler. Yani bu Byer
açısından tamamen aptalca ve motivasyonsuz bir eylem. Marta ve Aaron'un
planlarında ilerleyebilmesi için hikayeyi oyalamak... ve Beş Numaranın Hayatta
olduğunun ortaya çıkmasını geciktirmek... ve İkinci Perde'yi baştan oyalamak
için yapıldı.
Manila'da Aaron ve Marta,
gece vardiyasında hapların şişelendiği ilaç fabrikasında yürüyorlar. Ne oldu?
Marta'nın güvenlik kartı hâlâ fabrikadaki Sterisyn Morlanta laboratuvar
ofislerinin kapılarını açıyor. McDonalds muhtemelen siz kovulduktan beş dakika
sonra çalışan kartınızı geçersiz kılıyor, böylece kasalara dönüp küçük bir
kıdem tazminatı alamıyorsunuz ama CIA'in bu çok gizli kara çanta operasyonunda
onun kartı hâlâ geçerli.
Tabiki öyle!
DUR, DUR,
DUR
“Kriz odasında” Manila'ya
giden uçaktaki herkesin fotoğraflarına bakacaklar. Şimdi, bu bir tür saatin
işleyişi gibi görünebilir, ancak "patlama" nedir? Ne tehlikede? Hiç
bir şey. Aaron Cross'un hayatta olduğunu bilecekler. Hâlâ onu yakalamaları
gerekiyor. Yani hikayeyi hiçbir şekilde etkilemiyor. Ama o uçuştaki her
yolcunun yüzünü görüyoruz. Acaba monitörde yüzleri gösterilen oyuncular bunun
için para alıyor mu? Sizce ne kadar maaş alıyorlar? 50 dolar mı? 100 dolar mı?
Ah, Byer daha başlamadan
yüzlerin içine bakmakla ilgili büyük bir konuşma yapıyor. Ah, sonra Byer, Ward
ve Turso arasında Marta'nın neden Manila'ya gittiği ve oraya daha önce kaç gezi
yaptığı hakkında bir konuşma yapıyoruz... ama kimse "Burada Sterisyn
Morlanta laboratuvarı var mı?" diye sormuyor gibi görünüyor. Orası?"
Çünkü bu mantıklı olur ve işin peşini bırakmaz. Bu filmde kovalamaca dışında
bir şey yok. İnsanların hepsi bir şeyler hakkında konuşuyor.
95. dakikada Aaron'un yolcu
fotoğrafına ulaşıyorlar ve Byer, Beş Numaranın Hayatta olduğunu biliyor ve biz
de İkinci Perde'ye (kovalamacanın başladığı yer) girmeye yaklaşıyoruz. Şu ana
kadar, insansız hava aracının ona ateş ettiği o sahneden beri hiç kimse Aaron'u
*aramamıştı* bile. Aaron'la ilgili herhangi bir çatışma yaşanmadı. Yani hâlâ
Birinci Perde'deydik. Artık Aaron'un hâlâ hayatta olduğunu ve onun peşine
düşebileceğini biliyorlar. Filmin 95. dakikası. Şimdiye kadar Üçüncü Perde'ye
girmiş olmalıyız! Ama şimdi İkinci Perdeye yaklaşıyoruz!
Ancak Manila'da Aaron ve
Marta'nın peşine düşmek yerine Aaron'un hâlâ hayatta olmasının nasıl mümkün
olabileceğini tartışarak biraz zaman harcıyorlar. Daha sonra Aaron ve Marta'nın
neden Manila'ya gideceğini tartışırlar. Sonra birisi orada Sterisyn Morlanta
laboratuvarının olduğundan bahsediyor.
Nihayet!
Ancak o zaman neden
laboratuvara gideceğini tartışıyorlar. Aslında hapların yapıldığı küçük bir
"mutfak". Bu tartışma bir süre daha devam eder, ta ki birisi
Marta'nın Aaron'a grip vererek "virüs yaydığını" söyleyene kadar.
Hmm, bu durumda belki de Manila'daki laboratuvarı kontrol edip orada olup
olmadıklarına bakmayı düşünmeliyiz.
Marta, Aaron'a mavi hap
gribini enjekte eder, böylece artık *amacına* ulaşılmıştır. Byer ve o adamlar
hiçbir zaman Aaron'un amacına ulaşmasının önüne geçmediler. Onun yaşadığını
bile bilmiyorlardı! Yani bu hedefe ulaşmada gerçek bir çatışma söz konusu
değil!
Bunların hepsi acemice
hatalar ve Tony Gilroy'u merak etmeme neden oluyor. Gilroy Hollywood kraliyet
ailesindendir; babası ödüllü senarist ve yönetmen Frank Gilroy'du ve erkek
kardeşleri yazar-yönetmen Dan Gilroy (“Nightcrawler”) ve editör John Gilroy
(“Narc”) idi ve Gilroy orijinal senaryo “The The Cut Edge”... ama sonrasında
“Dolores Claiborne” ve “The Devil's Advocate” gibi birçok uyarlama yazdı.
Çoğunlukla uyarlamalar ve mevcut senaryoları yeniden yazmasıyla tanınır.
"Proof Of Life" ve "Duplicity" gibi orijinalleri genellikle
sorunludur. “Michael Clayton”ı ne kadar sevsem de onun güçlü yönleri olay
örgüsünden ziyade karakterleri ve sahneleridir. Hollywood'un üst kademe
senaristlerinin çoğu (muhtemelen çoğu), işleri sıfırdan yapmaktan ziyade
*işleri daha iyi hale getirmede* yeteneklidir. Her ne kadar önceki üç Bourne
filmi kabaca romanlarına dayansa da yine de bir sıçrama noktası vardı. Daha iyi
hale getirecek bir şey. Bu film, önceki filmlerle pek ilgisi olmayan paralel
yeni bir serinin ilkiydi (her ne kadar bizi öyle olduğuna ikna etmeye
çalışsalar da). Temelde özgün bir senaryo. Kardeşi Dan bu konuda ortak yazar
olmasına rağmen, bırakın uzman olmayı, "zor hikaye" veya "sert
yapı" yazarı olarak bile tanınmıyor. Belki Gilroy'un işbirliği
yapabileceği bu becerilere sahip bir yazar bulması daha iyi olurdu? Veya sadece
yazıp yönlendirecek başka birini bulmak (veya tam tersi). Ona meydan okuyacak
kimse olmadığından senaryo gevşek ve sıkıcıdır. Kahramanın hedefine gerçek bir
mücadele veya çatışma olmadan ulaşması, yeni bir senaristin ilk senaryosunda
bulmayı beklediğiniz türde bir hatadır... ancak burada Marta, Aaron'a mavi hap
gribi enjeksiyonu yapıyor ve bu da Aaron'un sorunlarını çözüyor.
BU KONUDAN ÇIKIŞ YOLUNU KONUŞUN!
Laboratuvarın diğer
tarafında telefon çalıyor ve muhtemelen gece vardiyası müdürü olan Avustralyalı
adam telefonu açıp Dr. Marta ve Aaron'u görüp görmediklerini soruyor. Elbette,
binanın diğer tarafındaki laboratuvardalar... Onlarla konuşması için zaten üç
güvenlik görevlisi gönderdik. Byers binayı kilitlememizi söylüyor ama onları
almaya çalışmayın. Birini gönderecekler. Tamam, kimse gönderilmediğine göre
henüz İkinci Perde'de değiliz!
Bu üç güvenlik görevlisi
Aaron ve Marta'nın bulunduğu küçük laboratuvara gidiyor ve aksiyon ya da
gerilim yerine sohbet ediyoruz. Aaron ve Marta konuşarak çıkış yolunu bulmaya
çalışıyorlar ama bu işe yaramıyor... ve sonunda Aaron'un üç güvenlik
görevlisini de bir saniyede bayılttığı ve ardından laboratuvardan kaçmaya karar
verdikleri hızlı bir aksiyon sahnesi görüyoruz.
*Artık* Dr. Marta'nın
güvenlik kartı çıkış kapısında çalışmaz ama Aaron bir ilaç üretim tesisinin
çevresinde duran dev bir İngiliz anahtarını alır ve kapıyı açar. Gerilim yok,
gerçek zorluk yok. Şimdi ilaç fabrikasının koridorunda koşuyorlar.
Filmin 99. dakikasında
kovalamaca başladı!
Ama olmadı.
Avustralyalı Vardiya Müdürü
adam insanlara bir şeyler yapmalarını emrediyor...
Aaron ve Dr. Marta ilaç
fabrikasının zemininde taşıma bantlarının arasından sakin bir şekilde
çalışanların yanından geçerek çıkışa doğru yürüyorlar. Şimdi, eğer onları
arayan insanlar olsaydı burada bir miktar belirsizlik oluşabilirdi ama kimse
bunu yapmıyor. “Azınlık Raporu”ndaki benzer bir sahnede gerilim, polis ekipleri
aktif olarak onu ararken Tom Cruise'un karakterinin büyük bir açık alışveriş
merkezi alanından geçmeye çalışmasıyla yaratılıyor. Balon satıcısının geçmesini
beklemesi gerektiğini hatırlıyor musun? O sahne her türlü gerilimi yarattı.
Burada hiçbir şey yok.
Sonra Aaron gerçekten
aptalca bir şey yapar; kimse onları aramaz, bu yüzden silahını alır ve yangın
alarmını çalıştıran panele ateş eder. Tamam, bunu yapmış olmasının nedeni,
bunun çıkışlara doğru koşan bir çalışan kalabalığı yaratması ve belki de ortama
karışabilmeleridir (gerçi çalışanların hepsi pembe önlük, pembe cerrahi
maskeler ve pembe saç boneleri takıyor ve Aaron ile Marta da koyu renkli sokak
kıyafetleriyle). Dışarıda Aaron Avustralyalı adamı yere serer ve adama yardım
etmesi için güvenliği çağırır... ve kolayca kaçarlar.
Bu arada süitte Byer, ekiple
bu konuyu tartışıyor; Aaron ve Marta'yı bulmaları gerekiyor. Dikkat edin,
onları bulmak için *hiçbir şey yapmıyor*. Manila'ya jetle gitmiyor. Onları
bulmak için çok çabalamıyor. Temelde pasiftir. Pasif bir düşman. Henüz İkinci
Perdede olduğumuzdan emin değilim çünkü Byer hâlâ konuşuyor ve aslında hiçbir
şey yapmıyor. Ne yapacaklarını tartışırken Vendel (Cory Stoll), Aaron ve
Marta'yı bulmak için bölgedeki bir LARX programı ajanını kullanmalarını önerir.
Şimdi LARX programı hakkında
çok sayıda buharlı açıklama alıyoruz. Çünkü bu, filmdeki herhangi bir gerçek
kovalamacayı veya eylemi daha da geciktirecektir.
Durun, durun, durun!
GİZLEN VE ARAMA YOK
Bu sırada Manila'da Aaron
gribe yakalanıyor ve Marta onlara kalacak bir yer buluyor... ve biz hâlâ
*hikayeyi kurmaya devam eden* başka bir geri dönüş görüyoruz! Filme 102 dakika
kaldı ve hâlâ Birinci Perde'deyiz!
Geriye dönüşte Aaron Cross,
Dr. Hillcott tarafından yürütülen programa katılıyor... ve bu geri dönüş,
Byer'in Aaron ve Hillcott'u izlediği bir videoya yansıyor. Flashack ve video,
Aaron'un Hillcott'un Sonuç Programına alınıp deneysel bir süper askere dönüştürülmeden
önce Nevada'dan Kenneth James adında bir Ordu adamı olduğunu anlatan büyük,
dumanı tüten bir anlatım yığını.
Tamam, "Bourne
Ultimatum"da da benzer bir sahne var ama Jason Bourne hafıza kaybı
yüzünden hareket ediyor; kim olduğunu ya da nasıl bu hale geldiğini bilmiyor ve
hayatınız büyük bir gizem haline geldiğinde onunla ilgili her bilgi parçası
Seyircinin "Aha!" dediği büyük bir açıklama anı.
Ama Aaron onun kim olduğunu
biliyor ve buraya nasıl geldiğini biliyor - bu onun geri dönüşü - yani
"Aha!" diye bir şey yok. an, bunun yerine sadece *zaten bildiği*
sıkıcı bir bilgidir ve hiçbir şeyi değiştirmez. Bourne'un, bırakın Bourne
olmadan önce birisi olduğunu, Bourne olduğuna dair hiçbir fikri yoktu. Aaron
bunların hepsini biliyor, bu yüzden bize bunu anlatmanın gerçek bir nedeni yok.
Hiçbir şeyi değiştirmez.
Şimdi Aaron'un grip olduğu
ve Dr. Marta'nın onunla ilgilendiği odaya geri dönüyoruz. Kendisine bir şey
olması ihtimaline karşı ceketinde para ve yeni pasaportlar olduğunu söyler.
Ancak bu noktada *onu kovalayan* ve "onları aktif olarak arayan kimse
yok*, yani ikisi için de gerçek bir tehdit yok. Aaron grip olmuş. Muhtemelen
kameranın dışında çok fazla kaka yapıyor ve kusuyor - ama biz onu sadece
gömleksiz ve terli görüyoruz.
Bu "grip
sahnelerinin" çekilmeye çok benzediğini düşünen başka biri var mı? Hey,
Aaron bir süre grip olduğu sürece artık hapları almak zorunda kalmayacak. Bu
hikayenin uyuşturucu olma “arayışı” ile artık uyuşturucuya olan ihtiyacın bu
yoksunluk benzeri semptomlarla sona ermesi arasında, bunun gerçekten bir Bourne
hikayesi değil de uyuşturucu bağımlılığıyla ilgili bir hikaye olup olmadığını
merak etmeye başlıyorsunuz. Ve hatta belki kişisel bir hikaye. Gilroy'un
“Michael Clayton” adlı filminde madde bağımlılığı sorunu olan bir ana karakter
var. Bütün iyi senaryoların otobiyografik olduğuna inanıyorum. Peki bir senaryo
*fazla* otobiyografik olabilir mi?
Seyirci bir gerilim filmine
para öderse, bir gerilim filmi görmeyi bekler. Artık otobiyografik unsurlar
hikayenin içine yerleştirilebilir ve hatta temada kullanılabilir. Ancak hikaye
yine de bir gerilim filmi olarak çalışmalıdır ve bu durumda hikayeyi ilerletmek
için uyuşturucuların kullanılması, hikayenin arka planında yer alan bir şey
yerine veya tema aracılığıyla sembolik olarak kullanılması yerine, her şeyi
uyuşturucularla ilgili hale getirir. Bu grip sahnesi ve gerçek gerilim
sahnelerinin olmayışı bana bunun tamamen madde bağımlılığı hikayesi olduğunu
düşündürüyor. Bunun otobiyografik olup olmadığı hakkında hiçbir fikrim yok ama
bu Bourne filmini iltifat etmek yerine onun önüne geçiyor.
95. dakikada LARX program
temsilcisi Manila'ya iner ve aktif olarak Aaron ile Marta'yı aramaya başlar.
Hey, nihayet İkinci Perde'deyiz!
SAÇMA PLANLAMA
Tamam, diyelim ki çok gizli
bir projede basının projeyi öğrenmemesi için herkesi öldürmeye çalışıyorsunuz.
"Minimum ayak izi" olduğundan emin olmak ve işyerinde şiddet olayı
yaratacak kadar ileri gitmek ve ardından işyerinde şiddet olayı olduğunu
düşündüklerini gösteren her türlü kanıtı yerleştirdikten sonra hayatta kalan
tek kişiyi intihara zorlamak için bir ekip göndermek istiyorsunuz. şiddet,
faille romantik bir ilişkiyi reddetmeleri nedeniyle tetiklenmiş olabilir. Her
şey bir kaza gibi görünmeli çünkü amacınız bu çok gizli programı çok gizli tutmaktır.
Programdan haberi olan herkes şüphe çekmeyecek şekillerde öldürülüyor. Öyleyse
neden Aaron ve Dr. Marta'yı bulup herkesin önünde öldürmek için başka bir çok
gizli programdan (ki bunu kapatmanız gerekiyordu - yani mantıksal olarak bu
adam hikayenin bu noktasında var olamaz) bir suikastçıyı kullanasınız ki? Bu
hem Sonuç * hem de LARX'a *dikkat çekmez mi? Bu Aaron ve Marta'nın kendi
başlarına ortadan kaybolmasına izin vermekten iki kat daha kötü olmaz mıydı?
"Aksiyon Senaryo
Yazımının Sırları" kitabımda, mükemmel suçlar işleyen ve bir şeyin şüpheli
olduğunu düşünen ve sonunda aptal kötü adamla dolu büyük bir partide yüzleşen
kahramanımız dışında, onlardan paçayı kurtarabilecek aptal kötü adamlara
bakıyorum. yüzlerce tanıkla. Artık dünyadaki herkes, kahramanımız dışında,
aptal kötü adamın bu suçlarla hiçbir ilgisinin olmadığına inanıyor... ama aptal
kötü adam, kahramanın karşısına çıkar çıkmaz, bu büyük partide makineli
tüfeğini çıkarır ve partiye başlar. kahramana ateş etmek! Makineli tüfeği
ateşlemeden önce aptal kötü adamın suçlu olduğunu düşünen bir kişi varken,
partide daha sonra aptal kötü adamın suçlu olduğunu *bilen* bir dolu davetli
listesi var. Bu hiçbir anlam ifade etmiyor. Kahramana yanıldığını söylemek ve
eğer kahraman bir tutuklama yapmaya çalışırsa, yüksek ücretli avukatlarının bu
konuyla ilgilenmesini sağlamak daha mantıklı olmaz mı? Suçlu olduğunuzu alenen
kanıtlayan şeyi neden yapıyorsunuz?
Neden çok gizli Outcome
programının varlığını örtbas etmek için Aaron ve Marta'yı öldürmesi için çok
gizli LARX programından bir tetikçi gönderelim ki? Hiç bir anlam ifade etmiyor!
Bu sadece aptalca bir hikaye kurgusu! Durumlardan ve karakterlerden doğal
olarak gelişmesini sağlamak yerine, hikayeyi aksiyona zorluyor. Ve birazdan
değineceğimiz Üçüncü Perde'yi mahvediyor. Ancak Byer, Aaron ve Dr. Marta ile
ilgilenmesi için bu LARX suikastçısını gönderir.
HENÜZ
ÜÇÜNCÜ PERDEDE MİYİZ?
Şimdi "kriz
odasındaki" monitörleri izleyen insanların bazı fotoğraflarını ve Dr.
Marta izlerken Aaron'un griple uyuduğu bazı çekimleri alıyoruz. Uyuyan
insanların fotoğrafları mı? Aslında Ward'un “kriz odasında” da monitörleri
izlerken uyuklayan bir atış var! Adeta bir uyku montajı! Üçüncü Perdede olmamız
gerekirken insanlar neden uyuyor?
LARX suikastçımızın
hareketsiz arabasında oturup polis tarayıcısını dinlediğini görüyoruz... onun
da uykusu geliyor olabilir.
Aaron uyurken Hillcott'la
ilgili ateşli bir rüya görür, uyanır - ateşi kırılmıştır. Odada yalnız.
Marta'dan ilaç almaya gittiğini söyleyen bir not. Hey, o bir doktor, ateşinin
düşmeye başladığını, gribin son aşamaya geldiğini bilmesi gerekmez mi? Bu daha
çok zorlama bir komplo!
Filipinli bir eczanede
Eczacı ona ilacın dozaj talimatlarını verirken ("Günde dört kez")
Marta'ya geçiyoruz, bu sadece *sürükleyici* bir diyalog...
Birkaç polis memuru caddeden
hızla geçerken. Marta eczaneden koşarak çıkıyor ve polis memurlarının odalarına
koşmasını izliyor.
Aaron giyiniyor, künyeye
benzeyen hap kutusunu aynaya asıyor... ve çapraz kesme nedeniyle gerçek bir
gerilim yaşıyoruz!
Marta, polis memurlarının
caddeyi kapatmasını ve bir SWAT Timinin odalarına girmeye hazırlanmasını
izliyor.
Sokaktaki LARX suikastçısı,
SWAT Ekibinin odaya girmeye hazırlanmasını izliyor.
Bu belirsizlik bir süre daha
devam edebilirdi ama bunun yerine Marta "Aaron, koş!" diye bağırıyor.
sonra kendi başına koşmaya başlıyor.
Aaron bunu duyar, sırt
çantasını alır ve yola çıkar! SWAT Timini görür ve onlardan kaçınmak için
binanın çatısına çıkar.
Polis Memurları Manila
sokaklarında Dr. Marta'yı kovalıyor. Hey, sanırım sonunda İkinci Perde'ye
geçebildik! Bu filmde 109 dakikadan fazla zaman geçti ve İkinci Perde daha yeni
başladı!
Karşılaştırmak...
"Bourne Identity"
İkinci Perde'de Danny, Conklin'e filmin 25. dakikasında Bourne'un kiralık
kasayı temizlediğini söylediğinde ortaya çıkıyor.
“Bourne Supremacy”de İkinci
Perde, Bourne'un pasaportunu kullanması ve filmin 26. dakikasında Napoli'de
alıkonulmasıyla başlıyor.
“Bourne Ultimatum”da İkinci
Perde, Vosen'in videoda Bourne'u görüp “Bu Jason Bourne” demesi ve varlığa
filmin 24:30 dakikasında onu vurmasını emretmesiyle başlıyor.
Hikayede Bourne'un hedef
haline geldiği ve çatışmanın içinde sıkışıp kaldığı yere ulaşana kadar İkinci
Perde başlayamaz.
İKİNCİ PERDE TAKİP ETMEK Mİ?
Kovalamaca başladığı için,
"kriz odasına" döndük, böylece ekibin oturup polisin söylediklerini
açıklayan bir tercümanı dinlediğini görebiliriz.
Sergi!
Heyecan verici!
Olumsuz!
Daha sonra polis gittikten
sonra odadaki LARX suikastçısına geçiyoruz, Aaron'un kıyafetlerini *kokluyor*.
Tamam, hikayenin başlarında bu harika olabilirdi çünkü bu adamın kısmen tazı
olduğunu düşünüyorduk, ancak hikayenin bu noktasında her türlü aksiyon
sahnesini bekliyoruz, bu yüzden kıyafetleri koklayan bir adam yersiz görünüyor
ve garip. Bir fetişi var mı? Daha sonra bir Polis Memuru odaya girer ve ona
burada ne yaptığını sorar ve LARX suikastçısı, Polis Memurunu tekmeleyerek
koşmaya başlar. Polisten mi kaçıyor? Aaron'u kovalaması gerekmez miydi? Yani şu
anda Aaron ve Dr. Marta'nın peşinde olan tek kişiler yerel polis mi?
Birkaç yerel polis memuru
Marta'yı sokaklarda kovalıyor...
Aaron onları çatılarda takip
ederken - binadan binaya atlayarak - Marta'ya yetişmeye çalışıyor.
Ve şimdi LARX suikastçısı da
Aaron gibi çatılarda kovalamacaya katılıyor.
Marta bir kapı eşiğine
sığınıyor, polis hızla yanından geçiyor... sonra karşısındaki odada küçük bir
kız olduğunu fark ediyor ve parmağını çocuğa kaldırıp sessiz olmasını söylüyor.
Şimdi, polisin *zaten geçip gitmiş olması* ve artık bir tehdit oluşturmaması
dışında burada biraz belirsizlik yaşanmış olabilir.
Aaron çatılarda yarışıyor ve
bir yerlerde LARX suikastçısı da çatılarda yarışıyor. Birinin diğerini
kovaladığını gösteren bir çekim yok çünkü bildiğimiz kadarıyla farklı yönlere
koşuyorlar. Coğrafya konusunda bize ipucu verecek hiçbir şey yok.
Küçük kızın annesi kapıdan
girer, Marta'yı görür ve ona bağırmaya başlar. Marta tekrar sokaklara koşar.
Aaron bunu duyar (eh, tamam)
ve Marta ile yeniden bağlantı kurmak için çatılarda yön değiştirir. Burada bir
yerlerde nihayet LARX suikastçısının Aaron'u fark ettiğini ve gerçek
kovalamacanın bir parçası haline geldiğini gösteren bir görüntü elde ediyoruz.
Marta dar bir sokaktan aşağı
koşuyor; ardından bir Polis Memuru onun çıkışını kapatıyor ve başka bir Polis
Memuru geri çekilmesini engelliyor. Kapana kısılmış durumda. Her iki subay da
yavaşça ilerliyor.
Aaron tepedeki çatıda bir
memurun üzerine atlıyor ve diğeriyle kavga ediyor, silahını alıyor ve
kaçıyorlar... *sokakta yürürken*. Takip et.
Bir an için.
Sonra sokaklardan polis arabaları
geliyor ve Aaron çatıya bakıp LARX suikastçısını görüyor... ımm, o adamın kim
olduğunu nereden biliyor?
Bu, büyük bütçeli bir stüdyo
filminin yanlış olabileceğine inanmanın zor olduğu Hikaye 101 olaylarından biri
- Aaron Cross bu LARX ajanını daha önce hiç görmedi ama onun kim olduğunu
biliyor çünkü *yazar* onun kim olduğunu biliyor. Her karakter yalnızca
bildiğini bilir; yazarın bildiği her şeyi bilmezler. İzleyiciler de bu bilgiyi
bilse de sorun şu ki onlara yanlış geliyor... Aaron'un daha önce hiç görmediği
bu adamı tanımasının neden yanlış göründüğünü muhtemelen bilinçli olarak
bilmeyecekler ama bilinçaltında bir yerlerde. “Bu yanlış” algısını tetikliyor
ve sahnenin, anın, hatta tüm hikayenin gerçekliğini sorgulamaya başlıyorlar.
İşler yanlış görünüyor... ve sen bunu istemiyorsun! Yeniden yazımlarımı
yaparken genellikle her ana karakter için hikayeye onların gözlerinden bakarak
bir geçiş yapıyorum ve diyaloglarının ve eylemlerinin hikaye boyunca tutarlı
olduğundan emin oluyorum. Kriz odasındaki düzinelerce karakterden biri olsaydı,
böyle bir hata bir yazarın gözünden kaçabilirdi, ama bu bizim *kahramanımız*!
Bu bizim baş karakterimiz; bu nasıl geçti? Peki bu durum ekrana nasıl yansıdı?
ARAÇ
TAKİPÇİSİ
Artık kovalamaca LARX
suikastçısı ile Aaron ve Marta arasında, polisin de yan hikayesi var. Aaron
küçük bir motosikleti kaçırır, Marta'yı arkaya çeker ve hızla uzaklaşırlar.
LARX suikastçısı bir polis arabasını kaçırır ve onu takip eder. Şu anda
hikayenin 114. dakikasındayız. Çoğu film şimdiye kadar bitmiş olurdu. Aslında
önceki Bourne filmleri şimdiye kadar kapanış jeneriğinde olurdu! Ama kovalamaca
*yeni başladık*!
Bu filmi “Three Days Of The
Condor” veya “North By Northwest” (hikayenin bir bölümünde bir çiftin kaçak
olduğu iki film) ile karşılaştırırsanız, bu filmlerin neredeyse tamamı
kovalamaca niteliğindedir. Burada kovalamacamız filmin 114. dakikasına kadar
başlamıyor!
Ama şimdi üç yönlü bir
kovalamacayla karşı karşıyayız: Küçük motosikletteki Aaron ve Marta, çalınan
polis arabasına suikast düzenleyen LARX ve büyük motosikletli bir avuç polis
memuru. Kalabalık sokaklarda hızla ilerliyorlar, trafiğe girip çıkıyorlar, bir
iki gösteri oluyor, birkaç araba arabalara çarpıyor, Marta'nın bisikletin
arkasında dengesini kaybedip yoldan geçen bir otobüsü yakaladığı tuhaf bir
gösteri var - yarısı bisiklette, yarısı bisiklette. otobüs - ta ki Aaron onu
tekrar bisiklete bindirene ve LARX suikastçısının polis arabasının parçalanıp
büyük polis motosikletlerinden birini kaçırdığı büyük bir araba kazasına kadar.
Geri dönüş yok. Heyecan yok. Her türlü sıkıcı.
Bu filmin senaryosunu
okumadım ama önceki üçünü okudum ve Tony Gilroy aksiyon sahnelerini yazma
konusunda iyi bir iş çıkarıyor. Belki de buradaki sorun ya yönetmen olarak
Tony'dir, ya da İkinci Birim Aksiyon Direktörü'nün aptal olmasıdır... ama bu,
aksiyon sahnelerinde gerçekten *yazmanın* önemine işaret ediyor. Sayfada yoksa
sahnede de değildir. Sette bu tersine dönüşleri ve heyecan verici anları
yaratacak hayal gücüne ve yaratıcılığa sahip dublörlere, ikinci birim aksiyon
yönetmenlerine ve hatta yönetmene güvenemezsiniz. Marta'nın otobüsle
motosikletin arasında olduğu sahne harika bir fikir olsa da,
detaylandırılmamış.
Aaron ve Marta yoldan çıkıp
merdivenlerden yukarı çıkarlar ve LARX suikastçısı onları kovalar. Sonra tekrar
sokaklara dönüyoruz - yine geri dönüş yok - sadece gösteriler.
LARX suikastçısı ve Aaron
bir anlığına silah sesleri çıkarırlar - Aaron kalçasından vurulur, LARX
suikastçısı ise omzundan vurulur...
Sonra Roger Ebert'in birkaç
on yıl önce bu kovalamacanın içinde olacağını öngördüğü açık hava meyve ve
sebze pazarına geliyoruz. Belki de bundan daha fazlası var, çünkü yirmi yıl
önce Showtime için hazırladığım, üretim kamyonu sahibi Rojar Ebair adında bir
karakterin yer aldığı "Black Thunder" filmimde bu klişeyi alt üst
etmiştim. Burada yeni, farklı, taze ya da ilginç hiçbir şey yok; sadece klişe.
LARX suikastçısı motosikletini pazardaki çeşitli meyve tezgahlarına çarptı ve
biz de bu klişeyi en klişe şekilde yerine getirdik. Sanki bu “Uçak!” filminden
bir sahneymiş gibi. film versiyonu!
LARX suikastçısı perişan
haldedir ama parçalanmış meyveden kalkar, motosikleti düzeltir ve kovalamacaya
yeniden katılır. Yani bunun kovalamaca üzerinde gerçekten çok az etkisi oldu
veya hiç etkisi olmadı.
Marta, Aaron'un vurulduğu
için kenara çekmesini istiyor, suya vardıklarında duracaklarını söylüyor.
BİR ZAMAN ÜÇÜNCÜ PERDEYE GİRECEK MİYİZ?
Hey, Manila'da olup bitenler
hakkında konuşabilmek için "kriz odası" etrafında oturan herkesi
kesmenin zamanı geldi. İnsanların konuyu tartışmasını sağlayabilecekken neden
kovalamacayı izleyelim ki? Bu aynı zamanda hikayede büyük bir yapısal soruna da
işaret ediyor; hâlâ İkinci Perde'deyiz. Evet, sadece birkaç dakika önce başladı
ama biz Üçüncü Perde'nin geçmesi gereken dünyanın diğer ucundayız.
"Bourne
Identity"de Jason Bourne, İkinci Perde'nin sonunda Treadstone'dan kaçmayı
bırakır ve onlarla yüzleşmek için Paris'teki karargahlarına gider -
Treadstone'a saldırır ve onu avlamakla görevli kişiyi (Conklin) öldürür.
Burada, onu avlamakla görevli olanların dünyanın diğer ucunda - Washington
DC'de - olduğu çok açık ve Aaron ile Marta, onlara yaklaşmak yerine, giderek
uzaklaşıyorlar. Yani henüz Üçüncü Perde'ye yaklaşamadık... ve filme 2 saat
kaldı!
William Goldman,
"Senaryolar bir yapıdır" dedi ve çalışmayan filmlerdeki en büyük
sorunlardan biri de hatalı yapıda bulunabilir. Beni şaşırtan şeylerden biri de
ünlü senaristlerin bu basit yapısal hataları ne kadar sıklıkla yaptıklarıdır.
Bunun bir kısmı, senaryo yapısının öğrenilen bir şey olması ve senaristlerin
(ve tüm yazarların) genellikle kurallara uymayan, kurallardan, zaman
saatlerinden ve yapılandırılmış bir dünyanın parçası olan diğer şeylerden
nefret eden kişiler olması olabilir. Harika yazma becerileri var ama hikayeleri
her yerde. Dağınıklık. Ancak başlangıçta yapı o kadar önemlidir ki, onu
öğrenirler ve içeri girip kariyerlerini kurarken onu senaryolarında
kullanırlar. Bu muhteşem yazma becerileri bir kez fark edildiğinde yapının
eğitim çarklarını bir kenara atarlar... ve bir süreliğine vahşi yetenekleri ile
yapıları arasındaki dengeyi korurlar. Ancak bir süre sonra yapıyı *unutuyorlar*
ve senaryoları dengesini kaybetmeye, bazen sallanmaya, devrilmeye ve çarpmaya
başlıyor. İşte o zaman, o ünlü, yüksek maaşlı yazarların kitaplara yönelmesi ve
eğitim tekerleklerini yeniden takması gerekiyor. Unuttuklarını yeniden öğrenin.
Burada da durum böyle olabilir.
Artık Aaron ve Marta'yı
kovalayan LARX suikastçısından ibaret olan motosiklet kovalamacamıza geri
dönelim. Rıhtımın yakınındaki endüstriyel bir bölümden hızla geçerek bir depoya
girerler... burada Aaron depoda hızla giderken bayılır ve Dr. Marta, LARX
suikastçısını tekmeleyerek motosikletinin bir sütuna çarpıp takla atmasını
sağlar.
Kovalamacanın tamamı bu
kadar; gerçek bir heyecan yok çünkü geri dönüş yok ve "direksiyonda
uyumak" olayı aslında bir sorun değil çünkü boş bir depoda dümdüz
ilerliyorlar. Hala kalabalık sokaklarda trafikte ilerlediklerini ve (daha önce
hiç motosiklete binmemiş olan) Marta'nın arka koltukta şoför olmak zorunda
kaldığını, sonra bir dizi engelin ortaya çıktığını ve ardından Aaron'un
motosikletten düşmeye başladığını ve sonra... yani bunların hiçbiri olmadı.
Bunun yerine boş bir depoydu ve motosiklet düz gitti ve LARX suikastçısı onlara
yaklaştığı anda Marta ona önce kaskıyla vurdu, sonra onu sütuna tekmeledi.
Deponun sonuna geldiklerinde
Marta bisikleti yana yatırıyor ve çimentonun üzerinde kayıyorlar. Harun iyi.
Bir adam koşuyor ve Marta onlara yardım edip edemeyeceğini soruyor.
Herkesin Aaron ve Marta'nın
saklandığı odanın polis videosunu izlediği "kriz odası"na dönelim.
Aynanın karşısına künye gibi bir künyeyle gelinceye kadar tüm lanet odayı
santim santim görüyoruz. hap kutusu... ve Aaron aynanın üzerine "Artık
yok" yazmış. O NE LAN? Bu iki kelimenin Üçüncü Perde olması mı gerekiyor?
Eğer öyleyse, daha iyi bir çift kelime bulamazlar mıydı? Daha anlamlı ve daha
fazla etki yaratan bir şey mi oldu?
Bunun inanılmaz bir getirisi
olması için daha önce ayarlanmış bir şey mi vardı?
HER FİLM BİR PATLAMAYLA BİTMELİDİR!
LARX suikastçısının ölümü
bir nevi iklim değişikliğine aykırı. Bir direğe çarptı ve düştü. Ateş topu yok
ama motosikletinden inen adamın CGI versiyonu var. Ancak bu filmden
öğrendiğimiz şeylerden biri de mavi ve yeşil hapları alan bu insanların adeta
süper kahramanlara benzediği; devasa ağaçların tepelerinden atlayıp ayağa
kalkabiliyorlar ve savaşmaya hazır olabiliyorlar. vurulduk ve bir dizi meyve
tezgahına çarptık ve sonra ayağa kalkıp daha önce devam eden kovalamacaya
yeniden katıldık... peki LARX suikastçısının gerçekten öldüğünden emin olabilir
miyiz?
Hayır.
Bu noktada herhangi bir
şeyin çözümü olduğundan emin olabilir miyiz?
Hayır.
Bir çaylak hatası daha!
Gilroy'un bunun bir üçlemenin ilk filmi olduğunu düşündüğünden eminim,
dolayısıyla büyük bir çözünürlüğe ihtiyacı yoktu... ancak "Star
Wars"un sonunda Ölüm Yıldızı patlamadığı sürece film işe yaramaz . Bu bir
üçlemenin başlangıcı olsa bile tatmin edici bir sona ihtiyacımız var. Her film
kendi ayakları üzerinde durmalı. Model olarak “Bourne Identity”yi kullanmaları
gerekirdi; sağlam bir sonu vardı! Aaron Cross ve Dr. Marta'yı Ric Byer ile
karşı karşıya getirmeli, ona onları rahat bırakmasını söylemeli ve Byer'in
ölümüyle biten güzel bir büyük son aksiyon sahnesine sahip olmalılardı (hatta
ilk filmdeki gibi kendi suikastçısı tarafından bile yapılabilir) ) ve Aaron
Cross ve Marta'nın özgür olması... ta ki bir sonraki film için çatışma
yaratacak bir şey olana kadar. Çatışmaya sağlam bir son ve çözüme ihtiyacımız
var. Ama burada LARX suikastçısının öldüğü sıkıcı bir sonla karşılaşıyoruz...
ama Byer ve diğer herkes hâlâ onları arıyor!
Ama yine de *kovalamaca*
bitti. Bir aksiyon veya gerilim filminde aksiyon sona erdiğinde seyirci çoktan
paltolarına uzanmaya başlıyor. Artık hikaye kalmadı, dolayısıyla film bitti...
ve bundan sonra olacak her şey boş bir sinemaya oynatılıyor olabilir. Aslında
birçok Oscar ödüllü senarist Billy Wilder şunları söyledi: “Üçüncü perde, son
olaya kadar tempo ve aksiyonu inşa etmeli, inşa etmeli, inşa etmeli ve sonra -
işte bu kadar. Ortalıkta dolaşmayın." Yani bu noktada filmin bitmesi
gerekiyor... ancak sürenin bitmesine *12 dakika* kaldı. Ne?
Peki, CIA Direktörü Ezra
Kramer (Scott Glenn) gibi ifade veren kişilerin Senato Soruşturmalarındaki
“Bourne Ultimatum”dan bir sürü sahne görmemiz gerekiyor. Bundan daha heyecan
verici ne olabilir? Ve Pamela Landy'nin (Joan Allen) Senato Duruşmalarından
ayrılıp basından kaçtığı önceki filminden bir sürü görüntü görmemiz
gerekiyor... ve ardından bir açıklama yapmamız gerekiyor. Ve Pamela Landy o
muhabirlerden kaçarken ve sonunda bir açıklama yaparken "kriz
odasındaki" adamların TV *izlediğini* görmemiz gerekiyor - önceki filmdeki
eski görüntüleri gerçekte hiçbir şeyi olmayan bu hikayeye bağlamak için Jason
Bourne'la ilgili.
Son olarak, Marta'nın depoda
yardım istediği adamın kaptanlığını yaptığı, denize doğru açılan bir teknenin
uzunca bir sahnesini görmemiz gerekiyor... sonunda Aaron ve Marta'nın teknede
olduğunu ortaya koyuyor. Buradan nereye gitmeleri gerektiğini tartışıyorlar...
Bu DVD'de tam bir bölüm! Elbette bunun bir kısmı, arka planda ince beyaz
bulutlarla dolu gökyüzü ile teknenin güzel çekimleri üzerine Moby'nin
"Bourne" tema şarkısı. Bunu diğer üç "Bourne" filmine tam
anlamıyla sağlamlaştırmak için o tema şarkısına sahip olmalıyım!
Umarım Moby'ye iyi para
ödenmiştir!
SONUÇLAR
Bu hikaye, Aaron Cross'un
ilaçlar olmadan zekasını, yani CIA adamlarından kaçarken üstünlüğünü kaybetmeye
başlayacağını başından beri bildiğimiz gerilim versiyonu olan "Algernon
İçin Çiçekler" olsaydı harika olmaz mıydı? - ve Filipinler'deki
laboratuvara vardıklarında nihayet "zihinsel engelli" hale gelene ve
Marta sanki bir çocukmuş gibi onunla ilgilenmek zorunda kalana kadar, saatin
ilerlemesi onun kaçmanın yollarını bulma becerisini kaybetmesine neden
olacaktı. çocuk? O zaman "mavi hap gribi", önceki zekasına geri
dönmesinin tek yolu olacaktı; böylece onu öldürmek için gönderilen
suikastçılardan kaçabilir ve Ric Byer'ı (ki bu durumu kolaylıkla tahmin
edebilecek bir süper dahi olarak kabul edilebilirdi) alt edebilirlerdi. birinin
sonraki yedi hamlesi) ve Byers'ın son vuruş takımı?
Benim şöyle bir teorim var:
Büyük isim senaristleri, yönetmenlik şansı yakaladığında, bunu başarmak için
yazdıkları ana akım ticari filmleri yapmak yerine hayallerindeki senaryoyu (ki
bu tamamen ticari olmayabilir) hazırlayarak bu şansı mahvederler. kariyerlerine
nokta koyuyorlar. Böylece, yapmak için o kadar çok çalıştıkları film sonunda
başarısız oldu ve en başa geri gönderildiler. Hey, belki hala bağımsız fon
bulabilirler, ancak stüdyolar, başkaları tarafından yönetilecek bir sürü hit
film yazmadıkça onları bir daha film yönetmenliği işiyle ödüllendirmeyecekler.
Sanırım bunların bir kısmı burada iş başında olabilir. Gilroy, "Michael
Clayton" filmiyle En İyi Yönetmen, En İyi Film ve En İyi Orijinal Senaryo
dallarında aday gösterilmişti ve kanıtlayacak hiçbir şeyi yoktu. O en iyisiydi,
her şeyi yapabilirdi! Tony Gilroy dramada harikadır, ancak bir yönetmenin
baskısı olmadan (ve belki de bu serinin altın çocuğu olduğu için stüdyonun çok fazla
gözetimi olmadan), bu filmin senaryosu daha az ana akım gerilim ve daha çok bir
sohbet şöleniyle sonuçlandı. motosiklet kovalamacası.
Gilroy'un etrafını kendi
soyadını paylaşan başka insanlarla çevrelemesi muhtemelen işe yaramadı: kardeşi
Dan senaryoyu birlikte yazdı ve diğer kardeşi John da filmin kurgusunu yaptı
(bu da filmin Bourne filmleri arasında neden en uzun olanı olduğunu
açıklayabilir) ). Çevresini, daha iyisini yapması için ona meydan okumak yerine
onu destekleyecek insanlarla çevreledi. Bir senaryonun "meydan okuma
taslağı" adını verdiğim bir şeyim var; yapımcının notlarından sert bir
şekilde etkileniyorsunuz... bu yüzden hikayedeki *her şeyi* sorguluyor ve
kurşun geçirmez taslağı yazıyorsunuz. Örneğim şu: "Empire Strikes Back"de
Darth Vader neden Luke'un babası olmak zorunda? Amcası olamaz mıydı? Bir meydan
okuma taslağı, senaryodaki her şeyi ele alır ve bu seçimi sorgular; bu da
genellikle daha iyi bir seçimin *olduğunu* fark etmenizle sonuçlanır, böylece
senaryoyu o daha iyi seçimi kullanacak şekilde yeniden yazarsınız. Bir
yönetmenle (ya da yetkili bir başkasıyla) düşmanca bir ilişkiniz olduğunda ve
oyununuzu geliştirmeniz gerektiğinde böyle bir şey olur.
Peki, çeşitli nedenlerden
dolayı "Yalnızca Yazar" deneyi başarısız oldu... Peki bu deneyin
diğer yarısının yalnızca yönetmenle nasıl çalışacağını düşünüyorsunuz? Hadi
bulalım...
JASON BOURNE
Yayın tarihi: 29 Temmuz 2016
Oyuncular: Matt Damon, Tommy
Lee Jones, Julia Stiles, Alicia Vikander, Vincent Cassel, Gregg Henry.
Yazar: Paul Greengrass ve
Christopher Rouse
Yönetmen: Paul Greengrass.
Yapımcı: Frank Marshall
Yapım Şirketi: Universal.
Bütçe: 120 milyon dolar
Yurtiçi Gişe: Açılış hafta
sonu 59 dolar... "Bourne Ultimatum" 69,3 milyon dolarla 10 milyon
dolar daha yüksek açıldı ama "Jason Bourne"dan yaklaşık 400 daha az
ekranda ve bugünkü fiyatlardan yüzde 20 daha düşük bilet fiyatlarıyla
oynuyordu... film için iyiye işaret olmayabilir. İkinci hafta sonundaki %62'lik
düşüş de iyiye işaret değildi.
Çalışma Süresi: 123 dk
En Boy Oranı: 2,35:1
MPAA Derecelendirmesi: PG-13
Rotten Tomatoes: %52 (en iyi
eleştirmenler) (“Legacy”den daha düşük!)
Metacritic: 58 (“Legacy”den
de düşük!)
Sinema Skoru: A-
Görev: Pek net değil - belki
"şimdi kim olacağım?" veya “Babamı kim öldürdü?” Önceki filmlerin
yönetmeni ve kurgucusu tarafından yazılan bir senaryo için sanki komite
tarafından yazılmış gibi görünüyor.
GİRİŞ
Öncelikle bu bölümün
SPOİLERLE DOLU olduğunu belirteyim!!!
Ama önce önizleme türü
materyalle başlayalım, sonra SPOILER kısmına başladığımızda sizi uyaracağım,
tamam mı?
Olağanüstü deneyimimizin
ikinci yarısına bakalım mı? “Miras” yönetmensiz bir dizi yazarıydı ve bu film
de yazarsız bir dizi yönetmeniydi... aslında *herhangi* bir yazarı olmayan. Bu
nasıl çalışıyor?
“ Jason Bourne”, seriyi
yeniden başlatmak ve belki de “Bourne Legacy”nin tadını damağımızdan silmek
için tasarlanmış gibi görünen, biraz eğlenceli bir yaz aksiyon filmi… ama
damağımızda ilk üç filmden çok farklı bir tat bırakıyor. filmler. “Terminatör”
filmlerini konu alan bu serinin ilk kitabında, felaketle sonuçlanan dördüncü
filmden (“Terminatör Kurtuluş”) sonra, ilk iki filmin en iyi sahnelerini sunan
“Greatest Hits Films”i yapmaya karar verdiklerini belirtmiştim. dizi biraz
farklı bir hikayeye dokundu. Sonuç olarak, beşinci film ("Terminatör
Yaratılış") keyifliydi ama aynı zamanda hayal kırıklığı da yarattı çünkü
tüm sahnelerin orijinal versiyonları, orijinal filmlerde çok daha iyiydi.
“Jason Bourne”da biraz “Greatest Hits Film” senaryosu olsa da, bence bu
gerçekten biraz farklı bir şey; bir “Yeniden Giriş Filmi” ve aynı zamanda bir
“Geçiş Filmi”.
Hikâyede ilk iki filmdeki
sahnelerin yankıları bulunsa da, gelecekteki filmlerin - "Geçiş
Filmi" - hazırlıklarını yaparken insanlara dizide neyi sevdiklerini
hatırlatmak da var gibi görünüyor. Yeni bir Jason Bourne filminin sorunu tam da
posterdeki sloganda yatıyor: "Adını biliyorsun". İzleyici onun adını
biliyorsa karakteri de biliyor; “Bourne Ultimatum”un sonunda Jason Bourne onun
gerçekte kim olduğunu ve onu kimin suikastçı yaptığını öğreniyor... bu da artık
diziyi yönlendiremez. Geçmişindeki bir suikastı daha hatırlayan ve bu onun
günümüzde başını belaya sokan bir adam hakkında kaç filmimiz olabilir ki? Bu
hızla eskiyecek! Dolayısıyla seriyi ilerletmek için yeni bir yön bulmaları
gerekiyor ve bu da eski türdeki Bourne Hikayesini alıp onu yeni bir Bourne
Hikayesi türünü tanıtmak için kullanan bir hikayeye ihtiyacımız olduğu anlamına
geliyor. Bir Geçiş.
Paul Greengrass şunları
söyledi: "Doug Liman'ın 'Bourne Identity' filmini ilk gördüğümde, ana akım
Hollywood zihniyeti ile Indie zihniyetinin harika bir çarpışmasıydı ve Bourne
serisini bu kadar taze yapan da buydu ve hayatta tutmaya çalıştığım da bu
çarpışmaydı. . Büyük filmlere yenik düşmemizi istemedim.” Ne yazık ki geçiş,
filmlerin indie yönünün atılmasını ve ana akım Hollywood'un büyük film
yönlerine odaklanılmasını içeriyor gibi görünüyor... ve bence kötü eleştiriler
ve cansız gişe, bu karardaki hayal kırıklığını yansıtıyor. Bourne filmlerini
özel kılan şeyler bu filmde eksik.
Etiket satırında ne yazıyor
olursa olsun, adının Jason Bourne *değil*, David Webb olduğunu biliyoruz. Ancak
filmin başlığını bunu yapamadılar ve geçişin bir parçası da David Webb'i gömmek
ve CIA suikastçısı Jason Bourne hakkındaki yeni dizimizi yapmaktı. Bu yüzden
tipik Bourne geri dönüşüyle (unutulmuş geçmişinden bir anı) başlıyoruz ve
arayışının bir parçası olarak bununla başlıyoruz... gerçi bu film o kadar
odaklanmamış ki hikayeyi yönlendiren tek bir arayış yok ve nazik bir hal alıyor
sanki bir oda dolusu yazar bir sahne yazıp diğerine vermiş gibi görünen bir
çanta dolusu sahne ve olay örgüsü... her biri aynı karakterlerle farklı bir
film yazıyor.
Bu filmin tuhaf
sorunlarından biri de, daha önce de söylediğim gibi, serinin Tony Gilroy
tarafından yazılmayan ilk filmi olmaması değil, aynı zamanda *senaristinin
olmaması*. Önceki filmlerin editörü (filmi birlikte kesen adam) ve yönetmen
tarafından ortak yazılmıştır. Editörün şimdiye kadarki ilk yazarlık kredisi ve
yönetmenin on yıl içindeki ilk yazarlık kredisi. Bence bu filmin asıl ihtiyacı
olan şey, tüm bu farklı fikirleri alıp tek bir hikayeye dönüştürecek bir
senaristti. Bu senarist, önceki Bourne filmlerini harika yapan bazı zekice
şeyleri de eklemiş olabilir, çünkü bunlar bu filmde eksik. Ah, durun, kendimi
aştım...
Bourne geriye dönüşü takip
ediyor, onu kalıcı olarak halının altına süpürmek isteyen (Ward Abbott veya
Conklin gibi önceki karakterlerin motivasyonları olmasa da) yeni bir CIA
ajanıyla ilgileniyor ve Bourne'un peşine ilginç isimlere sahip bir dizi suikastçı
gönderiyor... bu kez sadece bir suikastçı var ve onun da adı yok! Her zaman bu
filmlerden birisinin ilk filmdeki Manheim'ın hâlâ orada bir yerlerde olduğunu
fark edeceğini ve onu Bourne'un peşine göndereceğini umuyorum, ancak bu
muhtemelen hiçbir zaman gerçekleşmeyecek. Ancak bu çoklu olay örgüsünden biri,
Bourne'u içeri alma ve onu yeniden CIA Ajanı yapma konseptiyle ilgili.
Organizasyonun bir parçası. O bir vatansever, evine dönmek istiyor, tüm bu
büyük ölçekli aksiyon sahnelerini *bize karşı* değil *bizim için* yapmak
istiyor! Bourne'u CIA'e geri getirebilseydik her şey harika olurdu! Bu aynı
zamanda gelecekteki filmlerin Bourne'un geçmişinden CIA'in hatırlanmasını
istemediği bir şeyi hatırlamaya çalışmasıyla ilgili olmayan bir hikayeye sahip
olmasına da büyük ölçüde yardımcı olacaktır. İzleyicilere Jason Bourne'u
hatırlatmanın yanı sıra, bu hikaye aynı zamanda Jason Bourne'u James Bond'un
Amerikan versiyonuna dönüştürmek için de tasarlandı... bu da neden daha zekice
tasarlanmış küçük parçalar yerine bu büyük Michael-Bay tarzı aksiyon seti
parçalarının olduğunu açıklayabilir. Önceki Bourne filmlerinden aksiyon
sahnelerini ölçeklendirin. İzleyiciyi bir sonraki Bourne film grubuna
hazırlıyorlar.
Tabii bu geçişte yaptıkları
en büyük hata *filmin adı* oldu. “The Bourne ___” başlıklı dört filmimiz oldu
ve bunlardan birinin filmin hiçbir yerinde Bourne yoktu! Ancak eğer plan bize
bu filmleri hatırlatmaksa, diğer filmlerin modelini takip eden bir isme sahip
olmak temel bir gereklilik... ve eğer bu yeni bir Bourne film grubuna geçiş
ise, bu başlık nasıl emsal teşkil edecek? yeni filmler? “Rocky Balboa”dan sonra
“Creed”den başka isimle gidecek yerleri yoktu… bir sonraki Bourne filminin adı
“Landy” mi yoksa “Zorn!” mu olacak? yoksa "Heather" mı? Bunun hiçbir
anlamı olmayacak! Şimdiye kadar filmler romanlarla pek fazla şey paylaşmasa da
isimlerini paylaşıyorlardı. İşte romanların başlıkları:
1. Bourne Kimliği
2. Bourne Üstünlüğü
3. Bourne Ültimatomu
4. Bourne'un Mirası
5. Bourne'un İhaneti
6. Bourne Yaptırımları
7. Bourne Aldatmacası
8. Bourne Hedefi
9. Bourne Hakimiyeti
10. Bourne Zorunluluğu
Ve bir zamanlar bu yeni
filme gayri resmi olarak “The Bourne Betrayal” adı verilmişti; filmin öyküsünün
romanın öyküsüyle hiçbir ilgisi olmasa da bu çok iyi bir başlıktı. Aynı zamanda
önceki filmleri hatırlatmak için mükemmel bir şekilde çalışıyor ve hatta bir
suikastçı olarak CIA'in saflarına geri döndüğünde bizi “Bourne Yaptırımı”na
geçiriyor. Bu unvanı neden kullanmadıklarına dair hiçbir fikrim yok ve
"Jason Bourne" kullanmaya karar veren kişiye Hollywood Şehir
Sınırları'na gösterilmeli ve geri dönmemesi söylenmeli diye düşünüyorum. Ama
sıkışıp kaldığımız başlık bu, o halde haydi bu eğlenceli yaz aksiyon filmine
bir göz atalım!
FİLMİ İZLEDİKTEN SONRA DAHA
FAZLA OKUMAYIN!
SPOİLER!
YENİDEN BOURNE
Açılış
Resmi: Bu sefer güçlü bir açılış resmi yok. John
Powell'ın, Bourne'un "Hatırlıyorum... Her şeyi hatırlıyorum" dediği,
karanlık üzerinden tanıdık unutulmaz John Powell skoru, David Webb'in (Matt
Damon) buluşması ve Dr. Hirsch (Albert Finney) tarafından koşullandırılmasının
geri dönüşlerine yol açıyor. "Bourne Ultimatum"dan Bourne'a
dönüşüyor... ve Hirsch ona "Kendini sen yaptın" diyor. Seyirciyi
güncel bilgilerle buluşturmak için üçüncü filmden flashbacklerin montajından sonra...
Bourne,
Yunanistan-Arnavutluk sınırına giden bir kamyonun arkasında uyanır. Daha eski,
daha kaba... yeni morluklar ve yara izleri. Kamyon, kalabalığın oluştuğu ve
yasa dışı çıplak yumruklu boks maçlarının yapıldığı ıssız bir yerde duruyor.
Bourne, dövüşçülerden biri olarak insan horoz dövüşü çetesinin bir parçası
haline geldi. Bourne ellerini yırtık kumaş şeritleriyle sararken bahisler
oynanır. Çoğu *devasa* Rus rakibinin lehine. Bu kadar büyük bir adama karşı
kazanmanın imkânı yok!
Kavga başladığında Bourne
öne çıkıyor ve tek yumrukla onu nakavt ediyor.
Bu Bourne'un hayatı; dövülen
geçmiş günahların kefaretini ödüyor ve yasadışı kavgalarda dayak yiyor.
Bu arada İzlanda'da: Nicky
(Julia Stiles), sanki önceki filmden beri kavga ediyormuş gibi görünüyor; gizli
bir bilgisayar korsanının kalesine erişim sağlamak için bir kod sözcüğü
kullanır. Dünyanın dört bir yanından hackerlar, hacker cenneti. Treadstone,
Blackbriar ve yeni CIA Black Op suikast programlarına ilişkin tüm dosyaları
indirmek için CIA'in sistemine giriyor (sanırım orada Outreach ve LARX'i
gördüm). Christian Dassault (Vinzenz Kiefer) adında Edward Snowden veya Julian
Assange tipi bir adam için çalışıyor. Treadstone programını yaratan Richard
Webb (Gregg Henry) adlı CIA Analisti hakkındaki dosyaları ortaya çıkarırken,
aynı zamanda Richard Webb'in David adında bir oğlu olduğunu da keşfeder...
Jason Bourne! Babası onu bir canavara dönüştüren programı yarattı!
Bu sırada CIA Genel Merkezi
Langley'de: Genç, hırslı CIA Siber Uzmanı Heather Lee (Alicia Vikander),
birisinin CIA'in ana bilgisayarına sızdığına dair bir uyarı alır ve bilgisayar
korsanını bulup bilgisayarlarına bir izleme virüsü bulaştırmak için karşı
önlemler almaya başlar. Hikaye bununla ilgili olacak: çevrimiçi güvenlik ve
çevrimiçi casusluk dünyası. Heather, bilgisayardan bilgisayara, ülkeden ülkeye,
kıtadan kıtaya sıçrayan hacker sinyalinin izini sürüyor, ta ki hacker'ın cennet
kalesi İzlanda'yı bulana kadar... ve binanın tüm elektriğini kesiyor.
Elektrik kesildiğinde Nicky
tüm dosyaları süper güvenli bir flash sürücüye indirdi. Diğer bilgisayar
korsanlarının tümü parti modundadır (bayılma sırasında içki içip
eğlenmektedir), ancak Nicky aşırı paranoyak moduna geçer. Bilgisayarına votka
döküp ateşe veriyor ve diğer bilgisayar korsanlarından biri ona çarptığında ona
silah çekiyor. Bu bize son bölümden bu yana hayatının nasıl olduğunu anlatıyor;
gerçekten de her zaman mücadele ediyor.
KIRICI
BABALAR?
Heather Lee, CIA Direktörü
Robert Dewey'e (Tommy Lee Jones) hack hakkında bilgi verir. Dewey, Treadstone
ve Blackbriar materyallerinden ziyade yeni programların (IronHand ve Deep
Dream) ortaya çıkarılıp çıkarılmadığıyla ilgileniyor; öyleydi. Dewey eski tarz
bir CIA'dir ve Heather'a ve anlamadığı tüm bilgisayar ve siber tehdit
unsurlarına tam olarak güvenmemektedir. Bu, Heather'ın sert baba figürünün
onayını kazanmak için daha çok çalışmasına neden olur. Bu, “Bourne Supremacy”de
Pamela Landy ile Ward Abbott arasındaki ilişki kadar tematik olmasa da
karakterlere motivasyon ve alt metin veriyor. Dewey sert bir baba, Heather ise
onay bekleyen hırslı bir kızdır. Bourne ve *onun* babası bu hikayede önemli bir
unsur olsa da, bu ilişki Heather/Dewey ilişkisini yansıtmıyor.
Heather, CIA Ana
Bilgisayarını hackleyen bilgisayarın izini "NightRider" lakaplı bir
kullanıcıya kadar izlediklerini ve daha sonra bu kişinin Nicky Parsons - eski
CIA ve eski Treadstone olduğunu bulmak için her türlü korkutucu izleme
programını kullandıklarını bildirdi. Tüm bu korkutucu casusluk programları,
dünyanın dört bir yanından gelen milyarlarca güvenlik kamerasını ve cep
telefonu resimlerini kullanarak Nicky'yi Yunanistan'ın Atina şehrine varırken
buldu. Dewey, Nicky'nin Bourne'un işin içinde olduğu anlamına geldiğinden
endişelenir ve Bourne geçmişten gelen ve hiçbir zaman çözülmemiş bir sorundur.
Bu büyük silahları alacak. Heather, Dewey'in işi başkasına vermesini istemiyor
ve ona şu güvenceyi veriyor: "Parsons'ı, dosyaları ve eğer o oradaysa
Bourne'u da teslim edeceğim." Dewey ona işi verir.
Bu arada Roma'da: Kısaca
"Varlık" (Vincent Cassel) olarak adlandırılan isimsiz bir suikastçı,
Dewey'den bir telefon alır. "Yardımınıza ihtiyaçım var." Dewey ona
Atina'ya gitmesini emreder...
Bu arada Atina'da: Bourne
yine bir başka berbat otel odasında yüzünü yıkıyor ve aynada kendine bakıyor.
Bunun tüm filmdeki tek ayna çekimi olduğuna inanıyorum ve bu aynı zamanda
Bourne'un kimliğine dair unsurların gerçekten devreye girmediği ilk film.
Bir yer altı otoparkında:
Bourne daha çok çıplak yumruk dövüşlerine karışıyor. Bu kez sahne onun kefaretiyle
ilgili - Bourne kendisinden daha büyük olan rakibinin kendisini ezmesine izin
veriyor. Pek fazla mücadele etmiyor. Kalabalık sinirleniyor; buraya kavga için
geldiler! Bahisler oynanmış! Daha sonra Bourne kalabalığın arkasında Nicky'yi
görüyor ve "Rusya'dan Sevgilerle" satranç ustası sahnesinin bir
varyasyonunu görüyoruz; burada Bourne birdenbire kum torbası olmayı bırakıyor
ve rakibini devasa bir yumrukla nakavt ediyor... Gidip Nicky ile konuşabilirim.
Nicky gitti ama Nicky'nin
durduğu yerde ona şehir merkezindeki bir plazaya gitmesini söyleyen gizli bir
not var...
HALK TOPLANTISI
#1
Kemer sıkma önlemlerine
karşı kitlesel bir protestonun olduğu yer (burası *Yunanistan*). Bu sahneyi
Bourne ve Nicky'nin buluştuğu protestodaki “Bourne Supremacy”den alıyoruz ve
CIA'nın onları takip etmekte zorlanacağı şekilde zamanlanmış. Aynı sahne, daha
az gerilimle biraz farklı şekilde yapıldı.
CIA Genel Merkezi
Langley'de: Dünyadaki her bir kamera bir tür yüz tanıma programına bağlanıyor
ve Nicky'yi arıyor. Onu protestoya kadar takip ettiler ve işte o zaman Heather
onların protestonun sosyal medyasına odaklanmasını sağladı; protesto sırasında
herkesin cep telefonları dışarıdaydı ve tüm bu görüntüler, Nicky ortaya çıkıp
saklanana kadar yazılımdan geçiyordu. trafik kameralarının onu göremediği bir
yer. Nicky'yi bulduktan sonra Bourne'u aramaya başlarlar.
Varlık Atina Havaalanına
varır ve çıkarken bir Adam ona çarpar ve ona keskin nişancı tüfeği ve diğer
silahlarla dolu bir çanta verir.
Dewey'e şu bilgi verilir:
"Varlık indi."
CIA "Alfa Ekibi"
Bourne ve Nicky'yi bulup yakalamak için protestoya gönderildi. Nicky'yi
ararlar.
Nicky, kontrolden çıkmaya
başladığında protestoya katılıyor; çevik kuvvet teçhizatıyla polise taşlar
atılıyor ve molotof kokteylleri ortaya çıkmaya başlıyor. Protestonun tam
teşekküllü bir isyana dönüşmesi çatışmayı dışarıdan enjekte etmenin bir yoludur
ve burada çoğunlukla işe yarasa da hala *değil* gerçekçi (bunun gibi şeyler
olmasına ve Yunanistan olmasına rağmen, değil mi?) çünkü hala gerçekçi değil. hikayeyle
sadece tesadüfen bağlantılı. Bourne, "Supremacy"de Nicky'yi
protestonun ortasında buluşturduğunda bu akıllıcaydı çünkü protestonun orada
yapılacağını önceden biliyordu ve orayı bir buluşma noktası olarak kullandı
çünkü içinde kaybolacak büyük bir kalabalık olacaktı. Burada “Jason”da
protestonun isyana dönüşeceğini tahmin etmenin hiçbir yolu yok; yani bu
hikayeye yardımcı olan bir tesadüf. Her ne kadar olayın bir isyana dönüşmesi
gerilimin artmasına neden olsa da, birazdan göreceğimiz gibi Nicky ve Bourne'un
kaçmasını sağlayan da önemli bir unsur. Tesadüf - kahramanın lehine ya da
aleyhine - gerçekliğin katilidir... buna benzer şeyler gerçek dünyada olmasına
rağmen. "Gerçek ile kurgu arasındaki fark, kurgunun anlamlı olması
gerektiğidir."
Protesto şiddetli bir
ayaklanmaya dönüşürken işler korkutucu bir hal alıyor... ve sonra Nicky
keşfediliyor!
Bourne'un yazısı.
Ona, babasıyla ilgili
bilgilerin yanı sıra başlatılmak üzere olan IronHand adlı yeni bir programla
ilgili bilgileri ortaya çıkardığını söyler. Bourne onun Dessault için
çalışmasını onaylamıyor - cevabın CIA'i yok etmek olduğunu düşünmüyor (bu da
bizim çamurlu ve odaklanmamış hikayemize giriyor - babalar ve çocuklar mı,
ihbarcılar ve vatanseverler mi, yoksa intikam mı, yoksa ben David Webb miyim
yoksa ben miyim? Jason Bourne mu yoksa...?). “Önemli olan tek şey hayatta
kalmak, şebekeden çıkmak.” Nicky şöyle diyor: “Yaptıkların yüzünden kendine
eziyet ettin, ama onların sana yaptıkları için değil. Bu dosyaları
okumalısınız.”
Bourne, Alfa Ekibi tarafından
görüldüklerini ve takip edildiklerini fark eder ve Nicky'ye ayrılıp Athena
Heykeli'nde tekrar buluşacaklarını söyler.
HIZLI
YÜRÜYÜŞ KOŞULARI
Bourne bir protestocunun
yanından geçerken elinden molotof kokteylini alıp Alfa Takımı adamlarının önüne
fırlatıyor, sonra durmuş bir tramvaya koşup arabaya atlıyor. Bir çift alfa
erkekten oluşan Alfa Takımı, ateşin içinden koşuyor ve tramvaya atlıyor -
Bourne ile kavga ediyor. Tramvayın kapıları kapatıp gitmek üzereyken burada
hiçbir gerilim yok - bunu yapmalıydı. Tramvaylarda ve metrolarda “Kapılar
kapanıyor” diye uyarıda bulunan yarı elektronik sese bayılıyorum ama biz bunu
anlamıyoruz. Bunun yerine Bourne hızla onları dövüyor, silahlarını çalıyor ve
tramvaydan atlıyor.
Ancak çevik kuvvet
teçhizatlı bazı polisler onu silahlı olarak görüyor ve ona saldırıyor.
Bourne silahları atar ve
kalabalığın arasından koşar, polis onu kovalar.
Bu arada protestolar geniş
çaplı bir isyana dönüştü ve Yunanistan olağanüstü hal ilan etti. Yangınlar,
patlamalar, göz yaşartıcı gazlar; burası kentsel bir savaş alanına dönüştü.
CIA'da: Heather ve korkutucu
yüz tanıma programı Nicky'yi fark eder ve Nicky, Beta Ekibini gönderir. 2
numara olduklarına göre daha çok denemeleri gerekiyor, değil mi?
Bourne kalabalık sokaklarda
polis tarafından takip edilirken Nicky, Beta Ekibi tarafından takip ediliyor.
Bu bir tür kovalamaca; ancak herkes hızlı yürüyor. Kimse koşmuyor.
Bourne bir polis motosikleti
çaldı ve bu bize kısa bir kovalamaca yaşattı; motosikletli diğer polisler,
onları protestoculara karşı kullanılan polis tazyikli su topuna doğru çekene
kadar onu takip etti. Polis bisikletlerinden düşürülür ve Bourne, Athena
Heykeli'ne doğru yola çıkar.
CIA Genel Merkezi: Dewey'e,
Varlığın 2 dakika içinde Athena Heykeli'nde olacağı bilgisi verildi.
Heykelde: Bourne, Nicky'yi
fark ettiğinde, o da Bravo Takımı'nı fark ediyor ve motosiklet-fu kullanarak
onları deviriyor, ardından Nicky'yi yakalayıp bisiklete çekiyor ve oradan
kükreyerek çıkıyor.
CIA Genel Merkezi: Heather
ve ekibi (Walt Goggins veya Michelle Monaghan gibi öne çıkan üyeleri yok gibi
görünüyor) Bourne ve Nicky'yi bulmaları için Bravo Ekibine gerçek zamanlı bilgi
veriyor... ancak Bravo Ekibi çalışmıyor ve Dewey de çalışıyor bu bilgiyi
Varlık'a iletmek. Heather onları canlı olarak getirmek istiyor, Dewey ise
ölmelerini istiyor.
GERİ SAYIM
Varlık, Bourne ve Nicky'yi
çalıntı polis motosikletinde görür ve kiralık arabasıyla kovalamaya başlar.
Bourne yine o molotof kokteyli şakasını kullanıyor, bu sefer Asset'in arabasına
fırlatıyor, böylece arabasının kaputu yanarken onları kovalıyor. Sonra Bourne
onu bir duvara doğru çekiyor ve orada arabaya çarpıyor. Bourne ve Nicky
bisikletle merdivenlerden yukarı çıkıp kaçarlar...
CIA Genel Merkezi: Heather
ve ekibi, polis sokakları kapattığı için Bourne'un altından geçmek zorunda
kalacağı bir çatıya Varlık talimatlarını veriyor ve Bourne'un bir sonraki
kavşaktan her zaman sola dönmek zorunda kalacağı bir labirent yaratıyor. Bourne
"55 saniye içinde üzerinize geliyor."
Burada farklı olan şeylerden
biri de kapalı sokakları gösteren sokak haritasının Bourne yerine *Heather*'da
olması. "Bourne Identity"yi popüler yapan şeylerden biri de Bourne'un
kovalamaca sahnelerinde ne kadar akıllı olduğuydu; rakibinden daha hızlı koşmak
yerine akıllıydı ve kuvvetinin yanı sıra beynini de kullanıyordu.
Büyükelçilikte denizciler tarafından kovalanırken duvardaki yangın çıkış
haritasını kapıyor ve artık her koridorun ve kapı aralığının nereye çıktığını
ve en iyi kaçış yolunun ne olduğunu biliyor. Ancak bu filmde Bourne, film
boyunca asla böyle bir şey yapmaz! Barikatlı sokakları gösteren sokak
haritalarına sahip olanlar düşmanlardır. Bourne'un nereye gittiğini biliyorlar
ama Bourne'un gerçekte nereye gittiğine dair hiçbir fikri yok. O ve Nicky,
motosikleti en az dirençli yolda sürüyorlar ve bu da onu 55 saniye içinde
doğrudan Varlık'ın silah nişangahına götürecek.
Varlık çatıda hızla keskin
nişancı tüfeğini zamana karşı monte ediyor. Heather kulaklığında bir geri sayım
yapıyor - 30 saniye, 20 saniye, 10 saniye, 5 saniye - keskin nişancı tüfeğini
monte ediyor ve dürbünle bakıyor. Sokaklar isyan yangınlarından çıkan dumanla
dolu, bu da Bourne ve Nicky'yi fark etmeyi zorlaştırıyor... ama fark ediyor ve
ateş ediyor!
Nicky vuruldu. Motosiklet ve
Bourne yere düşer.
Varlık başka bir atış
yapmaya hazırlanırken...
Tepedeki bir Polis
Helikopteri, dikkatini Nicky'ye ve kaza yapan bisiklete yöneltiyor.
Polis Helikopteri daha sonra
Varlığı çatıda görür ve onu alması için bir SWAT Ekibi çağırır.
Varlık'a bir SWAT Ekibinin
onu yakalamak için yola çıktığı söylendi, oradan hemen çıkın. Ancak Varlık,
Bourne ölene kadar ayrılmayacağını söylüyor.
Bourne bir arabanın
kapağının arkasından çıkıp Nicky'ye doğru sürünüyor.
Varlık Bourne'u hedef
alıyor.
Nicky bir şeyler söylemeye
çalışıyor ama Bourne gürültüden onu duyamıyor.
Asset'in Nicky'ye karşı
mükemmel bir şansı var ve bu şansı değerlendiriyor.
Nicky ölürken, Bourne'a bir
dolap anahtarı fırlatır... ve anahtar cadde boyunca kayar ve çok kısa kalır;
Bourne onu kapmak için kapağının arkasından dışarı çıkmak zorunda kalacaktır.
Şansını dener, dolabın anahtarını alır ve siperin arkasına fırlar.
Tüm bunlar, SWAT Ekibinin
Varlık'ın bulunduğu çatıya yönelmesiyle kesişiyor ve biz onların gelişini
keserek, aşağıdaki sokağa sarkan bir iple çatıyı boş buluyoruz. Yani Bourne,
SWAT Ekibi tarafından kurtarıldı; bir nevi uydurmaca.
Bu temelde 1. Perde'nin
sonu: Bourne artık oyuna geri döndü ve bir düzine olay örgüsünden biri
Bourne'un Nicky'nin ölümünün intikamını alması olacak.
BU KEZ KİŞİSEL!
Heather, Dewey'e Varlık'ın
neden ayrılmayı reddettiğini sorar - Varlık'ın Bourne'a karşı kişisel bir
gündemi var mı? Eğer öyleyse bu bir sorundur. Bunun kişisel olmaması gerekiyor.
Eğer Bourne'un peşinde olmalarının nedeni onun intikam için yeniden ortaya
çıkmasıysa, onun peşine sadece intikam peşinde olan bir adam gönderirsek o
kadar da kötü olmaz mıyız? Görünüşe göre Varlık, Blackbriar'ın bir parçasıydı
ve Bourne'un bu programı "Ultimatom"da ifşa etmesinden sonra ele
geçirilmişti, yani bu *kişiseldi... ve Varlık'ın sırtında, yakalandığı andan
itibaren her türlü kötü görünümlü kırbaç yarası vardı. Hikayenin ilerleyen
kısımlarında bu sefer neden kişisel olduğuna dair alternatif bir açıklama
olacak, hangisi size daha anlamlı geliyorsa onu seçebilirsiniz.
Bourne, dolabın anahtarını
tren istasyonuna götürür ve Nicky'nin çantasını, silahı, tüm notları ve çalınan
CIA dosyalarının bulunduğu güvenli flash sürücüyle birlikte bulur. Notlarında
babası hakkında bilgiler ve Treadstone'u Demirel'e okla gösteren güzel bir
çizim... ve "Derin Rüya" ifadesi var. Bu ne anlama gelir?
Derin Rüya: Mark Zuckerberg
tipi sosyal medya patronu Aaron Kalloor (Riz Ahmed) basına mahremiyetin önemi
hakkında konuşuyor. Daha sonra Dewey'in gölgelerde oturduğu bir arabaya biner.
Deep Dream'in (Facebook benzeri bir uygulama) sıradan insanlardan her türlü
bilgiyi alarak onları gözetlemeye ve hatta belki de onları kontrol etmeye
yönelik bir CIA komplosu olduğu ortaya çıktı. Kalloor, şirketinin bu planın bir
parçası olması konusunda *çok* isteksiz ve Dewey'e şunu söylüyor:
"Gizlilik özgürlüktür; belki de savunmanız gereken şey budur." Ama
Dewey, Kalloor'a şantaj yapıyor...
Berlin'de: Bourne,
Dessault'u Berlin'de bulmak için kolay ve oldukça açık bir kodu çözer,
dairesine girer ve Nicky'nin çalınan tüm bilgilerinin bulunduğu flash sürücüyü
Dessault'a verir. İkisi birbirini onaylamıyor ama Nicky'nin arkadaş olarak
ortak yönleri vardı. Dessault dosyaları açar ve Bourne'a Treadstone'un
arkasındaki adamın babası olduğunu ve muhtemelen babasının onayıyla Malcolm Smith
adında bir adam tarafından işe alındığını söyler.
Burada bir yerlerde
Bourne'un hâlâ David Webb iken Beyrut'ta babası Richard Webb (Gregg Henry) ile
öğle yemeği yediğini, babasının yaptığı bir şey için özür dilediğini, sonra
uzaklaşıp havaya uçtuğunu gösteren başka bir geri dönüş var. Bir patlama. Eğer
biri bana öğle yemeğini neden kendisinin geldiği ve ailesinin (“Supremacy”ye
göre) yaşadığı Nixa, Missouri'de bir lokanta yerine Beyrut'ta yediklerini
açıklayabilirse onlara bir tür ödül vereceğim. Ha bir de dizideki
tutarsızlıklar üzerinde durmuşken, Nicky'nin “Ültimatom”da bahsettiği, “Kimlik”
ya da “Üstünlük”ün hiçbir karesinde var olmayan o geçmiş aşk da bu filmin
hiçbir karesinde yok. Bir devam filminin orijinaline geri dönmesini ve biraz
ayrıntı bulmasını, bunu iki filmi arka arkaya izlediğinizde tamamen işe yarayan
tersine mühendislik ürünü bir hikaye yaratmak için kullanmasını seviyorum...
ama burada olan bu değil. David Webb, Amerika'nın küçük kasabasından gelen,
özel kuvvetler gibi bir şey olduğunu düşündüğü bir şeye gönüllü olan sıradan
bir askerdi ve sonunda Treadstone'un suikastçı ekibi haline geldi. Yani tüm bu
baba hikayesi önceki üç filmdeki hiçbir şeyle eşleşmiyor ve uydurma görünüyor,
bu yüzden bu hikayedeki her şey bir tür "bu sefer kişisel" olabilir.
Bourne, Nicky'nin *ve* babasının öldürülmesinin intikamını alıyor ve diğer her
türlü olay örgüsü ve motivasyonla ilgileniyor.
CIA Genel Merkezi: Ping!
Heather'ın Nicky'nin bilgisayarına yerleştirdiği virüs, flash sürücüye ulaştı
ve artık Bourne ile Dessault'un nerede olduğunu biliyorlar.
SİBER PARANOYA
Bourne, Malcolm Smith ve
babasıyla ilgili bilgileri okurken Heather, bilgisayarın sabit sürücüsünü
silmek ve flash sürücüdeki dosyaları yok etmek için Dessault'un bilgisayarın
yanında duran cep telefonunu kullanıyor. Bekle, bunu yapabilir misin? Bu farklı
türde bir paranoyak gerilim; siber paranoyak bir gerilim. Ne yaptığınızı görmek
için cep telefonunuza erişebilirler, bilgisayarınızdaki dosyaları silmek için
telefonunuzu kullanabilirler, sizi gözetlemek için trafik kameralarına ve iş
yerlerinin güvenlik kameralarına erişebilirler... saklanacak hiçbir yer yok !
Artık evinize böcek yerleştirmelerine gerek yok, cebinizde bir böcek var: cep
telefonunuz.
(1966 tarihli
“Yenilmezler”de, iş adamlarının onları önemli telefon çağrıları konusunda
uyarmak için çağrı cihazları (o zamanlar bilim kurguydu) kullandığı bir bölüm
vardı. Ancak kötü adam, çağrı cihazı aracılığıyla, çağrı cihazını bozan bir
elektrik akımı göndermenin bir yolunu bulmuştu. Bu çağrı cihazları kalemlere
benzediği için işadamları onları gömlek ceplerinde tutuyordu... kalplerinin
hemen yanında. Bu *elli yıl önce* kolaylıkla bir parçası olabilecek harika bir
fikirdi! bu siber komplo hikayesi... ama değildi. Hey, belki hikayen için
kaydırabilirsin?)
Dewey, Bourne ve Dessault'u
yakalamak (veya öldürmek) için Berlin Alfa Ekibini gönderdi.
Cep telefonu gizlice
dosyaları sildiğinden ve Bourne, Malcolm Smith'in kendisini babasına bağladığı
bilgisini hâlâ bulamadığından; Dessault, bir nedenden dolayı Bourne'a
saldırmaya karar verir ve sopayla dövüşmek için kırık sandalye ayağını da
kullanan göğüs göğüse bir dövüşleri vardır. Her ne kadar Bourne devasa bir
profesyonel çıplak parmak eklemli dövüşçüyü tek yumrukla bitirebilse de, bu
mücadele bir süre daha devam eder, böylece Bourne ihtiyaç duyduğu tüm bilgileri
almadan önce sabit disk ve flaş sürücü silinebilir.
Bourne ayrılmaya
hazırlanırken Dessault'un telefonu çalar. Bourne buna cevap veriyor; CIA'in şu
anda onu avladığına dair ona bilgi veren kişi *Heather*.
CIA Genel Merkezinde:
Heather, Bourne'a Malcolm Smith'ten bahsediyor ve biz de geri çekilip Dewey'i
onun hemen arkasında görüyoruz! Ancak Bourne'la konuştuğunu *biliyor* ve ona
onu iki dakika daha telefonda tutmasını söylüyor - Alfa Takımının oraya
ulaşması bu kadar zaman alacak. Ancak konuşurken, Bourne'a gizlice mesaj atarak
ona oradan defolup gitmesini söyler. O kimin tarafında?
Bourne ayrıldı...
Koridorda asansörün
düğmesine basıyor.
Alt katta, Alfa Ekibi
asansöre yetişmek için yarışıyor. Özledim. Biri merdivenlerden yukarı koşarken
diğeri asansörün inmesini bekliyor... silah hazır. Ancak Bourne asansörün karşı
ağırlığının üzerinde duruyor ve zemin kata yaklaşarak kaçıyor.
CIA Genel Merkezinde:
Heather, Dewey'e Bourne'u canlı yakalamak istediğini söyler; Bourne'un bir
vatansever olduğuna inanır ve *içeri girmek ister*. Onu öldürmek bir hatadır.
Bir CIA Ajanı olarak çalışmaya geri dönebilir ve bize karşı olmak yerine
*bizim* için kıç tekmeleyebilir. Dewey onun Londra'ya, Malcolm Smith'in bulunduğu
yere gitmesine izin veriyor... ve Bourne'un bundan sonra gideceği yer.
Bu arada - Kalloor'a yasal
belgeler sunulur ve bunlar yalnızca Dewey'in onu Deep Dream'in CIA'nın
FaceBook'u devralma ve onu herkese karşı kullanma planının bir parçası olmaya
devam etmesiyle tehdit etmesidir. Bugün paylaştığınız akşam yemeği
fotoğrafının, uyguladığınız kalori sayma diyetiyle doğrudan çeliştiğini biliyor
musunuz? Şantaj malzemesi!
Kalloor asistanına *CIA'nın
insanları gözetlemek için Deep Dream'i kullanma planıyla ilgili her bir
bilginin* toplanıp Las Vegas'ta yapılacak büyük Tüketici Elektroniği Fuarı için
hazır olmasını istediğini söyler.
HALK TOPLANTISI #2
Londra: Bourne, Malcolm
Smith'i (Bill Camp) arar ve "Bourne Identity"deki köprüye benzeyen
halka açık bir yer olan Paddington Plaza'da bir buluşma ayarlar.
Hem Heather hem de Varlık
konumu gözetliyor... Varlık ve keskin nişancı tüfeği bir çatıda. Heather'ın
Varlık'ın orada olduğuna dair hiçbir fikri yok, Dewey'in onu gizlice Bourne'u
tuzağa düşürmek için kullandığına ve ekiplerini yem olarak kullandığına dair
hiçbir fikri yok.
Bourne ayrıca konumu izliyor
ve Birleşik Krallık'ın Alfa ve Beta Ekiplerindeki tüm CIA Ajanlarının göze
çarpmayan ve başarısız görünmeye çalıştığını fark ediyor. Çok sayıda bariz
kulaklık.
Varlık, Alfa Takımını
vuruyor! Heather onlardan herhangi bir yanıt alamayınca Dewey, onu tüm ekiple
iletişimini kaybettiği için eleştirir. Bu nasıl mümkün olabilir? Bourne'u canlı
getirme planının asla işe yaramayacağı konusunda onu uyarır. “Bourne'u getirmek
yok. Onun yere indirilmesi gerekiyor." Daha sonra Heather, Bravo Ekibi ile
bağlantısını kaybeder; durumun kontrolünü tamamen kaybetmiştir.
Varlık, Malcolm Smith'i
silah nişangahına alıp hem Bourne'u hem de Smith'i öldürmeye hazırlanırken
Bourne, çeşmeyi ve havuzu çevreleyen binalardan birine girer ve elektrik
paneline bir cep telefonu bağlar. Daha sonra havuzu çevreleyen diğer binalarda
da aynısını yapar. Aniden her binadaki yangın alarmları aynı anda çalmaya
başlıyor ve her binadaki tüm ofisler plazaya doğru boşaltılıyor.
Bourne kalabalığın arasından
Malcolm Smith'i yakalıyor ve paniğe kapılan yüzlerce insan arasında ona
rehberlik ediyor. Ama Heather Bourne'u görür... ve Bourne da Heather'ı görür.
Gözlerini kilitlerler. Smith'i binalardan birine götürmesine izin veriyor...
Bourne, Smith'i asansöre
iter ve çatıya giderken onu sorguya çeker. Çatıda Bourne, yerçekiminin
sorgulamaya yardımcı olmasına izin vererek onu uçurumdan aşağı sarkıtıyor!
Smith ona babasının onu Treadstone'a *teslim etmediğini* söyler... tam tersi.
Treadstone'un Bourne'u işe aldığını öğrendiğinde suikast örgütünü ifşa etmekle
tehdit etti... ve onu Beyrut'ta öldürdüler.
İşte o zaman Varlık başka
bir çatıdan onlara ateş etmeye başlar, Smith'i öldürür ve Bourne'u saklanmak
için dalmaya zorlar. Bourne çatıya bağlı bir kabloyu yakalar ve onu bir yarık
çizgisi olarak kullanmaya çalışır, ancak kablo kırılır ve Bourne'un Plaza'ya
doğru sallanarak yere sert bir şekilde çarpmasına neden olur. Tam bir panik;
yalnızca yangın alarmları çalmakla kalmıyor, aynı zamanda Smith de dağılıyor.
Polis yolda. Heather'ın tüm operasyonu cehenneme döndü ve Dewey onu sorumlu
tutacak.
Bourne panik içinde
Varlık'ın keskin nişancı tüfeğinden kaçar... ve kafa karışıklığı içinde
Heather'ı kaçırır. Ona Dewey'in Las Vegas'a ve Tüketici Elektroniği Fuarı'na
(filmde muhtemelen yasal nedenlerden dolayı başka bir şey deniyordu) gideceğini
söyler. IronHand'in amacı, dünyadaki herkesi gözetlemek için Deep Dream'i ve
diğer sosyal ağları kullanmaktır. Dewey, Kara Operasyonlarla ve her türlü gizli
ve yasa dışı gözetlemeyle ilgileniyor. Heather ve Bourne'un ortak bir düşmanı
vardır: Dewey ve ona karşı birlik olurlar. Heather ona kullanışsız bir telefon
veriyor ve onu Vegas'ta göreceğini söylüyor... bu da bizi bir nevi Üçüncü Perde'ye
getiriyor.
VEGAS'TA
NELER OLUYOR?
Las Vegas: Dewey'den
Bourne'a, Heather'dan Kallorr'a ve Deep Dream ekibinden Asset'e kadar herkes
Tüketici Elektroniği Fuarı'na geliyor.
Bourne, Heather'a onunla
asansör banklarında buluşacağını söyleyen bir mesaj atar... ardından her türlü
yeni yüksek teknolojili oyuncağı alarak gösteri boyunca dolaşır: takip
cihazları, tabletler, vb. Kimse onun tüm bunları çaldığını fark etmemiş gibi
görünüyor.
Bu arada Varlık,
suikastlardan sonra kaçacağı yer olarak şehrin altındaki yağmur kanallarını ve
kanalizasyon sistemini inceliyor...
Dewey'in planı: Mahremiyetle
ilgili bir panel tartışmasının ortasında, Kalloor'u sahnede öldürün, Dewey'i
elinden vurun ki o da bir hedefmiş gibi görünsün. CIA'in Amerikalılar hakkında
casusluk yapması ilk etapta yasak olduğundan (bu FBI'ın işidir) ve Heather'ın
da bu panelin bir parçası olacağından, CIA başkanının mahremiyetle ilgili bir
panel tartışmasının parçası olması biraz tuhaf görünüyor. panelin yanı sıra
başka bir FBI Ajanı. Panelin hiçbir anlamı yok. Ancak bu, “Mançuryalı Aday” ve
“Parallax View”un sonundaki keskin nişancı sahnesinin bir versiyonu olacak..
Heather, Bourne'u beklerken,
Dewey'in şu ana kadar tüm hikayenin içinde yer alan ama ondan bahsetmeyi ihmal
ettiğim sağ kolu Craig Jeffers (Ato Essandoh) onu fark ediyor. Dewey onu hemen
görmek istiyor. Jeffers onu uzaklaştırırken Bourne yanından geçer ve cebine bir
takip cihazı bırakır... ardından takip cihazını Dewey'in cebine koyması için
ona mesaj atar.
Daha Robert Kennedy suikastı
demeden Asset, kongre merkezinin mutfağına gizlice girer, bir garsonun
üniformasını ve yaka kartını çalar ve kalabalığa karışır. Ana salonun
yukarısındaki podyum kapısına yöneliyor, salonun arka tarafında bir
havalandırma deliği buluyor ve keskin nişancı tüfeğini monte etmeye başlıyor.
Podyum ve tiyatroya bakan havalandırma deliği arasında hem “Parallaks Görünümü”
hem de “Mançuryalı Aday”ı ele aldık. Dewey, (bir kulaklığı olan ama bir mil
öteden görülemeyen gerçekten iyi bir kulaklığı olan) Varlık'a Kalloor'u öldürdükten
sonra Heather'ı öldürmesi gerektiğini, *sonra* onu elinden vurması gerektiğini
söyler.
Bu sırada Bourne bir kimlik
kartı çalar ve kalabalıkla birlikte dersin yapılacağı tiyatroya girer. Tıklım
tıklım dolu bir ev. Panel, yerlerini almak için sahneye çıkarken Dewey bir
telefon alır ve geri çekilir. Telefon görüşmesi, kürsüye çıkan ve CIA'nın Deep
Dream'i nasıl bozduğu ve bunu Amerikalılar hakkında casusluk yapmak için
kullandığı hakkında konuşmaya başlayan Kalloor'un bir hilesiydi (ki bu hala FBI'ın
işi; hepimizin FBI'ın sakladığı 201 Dosyası var). hakkımızda her türlü bilgi...
daha önce paranoyak değilseniz diye). Varlık, saatin çok ileri alındığını fark
eder ve Kalloor ile Heather'ı öldürmeye hazırlanır, ancak Bourne odanın
arkasındaki havalandırma deliğini görür ve sahneyi hedef alan ışıklardan birini
havalandırmaya doğru çevirir. Varlık tam şutunu çekerken kör olur, Kalloor yere
düşer ama hâlâ hayattadır. Tiyatroda panik. Daha fazla atış - ama hiçbir şey
amacına ulaşmıyor.
Güvenlik, Dewey'i kongre
merkezinden güvenli bir yere götürmeye çalışıyor, ancak o, görünürde hiçbir
sebep yokken otel odasına çıkmakta ısrar ediyor (Bourne'un onu daha sonra orada
bulmasına izin vermesi dışında - tamamen yapmacık).
Garson üniforması giyen
Varlık, kongre merkezinin panik içindeki kalabalığındaki herkese benziyor.
Bourne da kalabalığın bir parçası; kendisini tiyatroda gören bazı CIA
adamlarını dövüyor.
Ama bu, bizi her zaman
izleyen kameraların olduğu ve CIA adamlarının otelin güvenlik kamerası
yayınında Bourne'u fark edip kovaladığıyla ilgili bir hikaye. Bourne bir
asansöre atlıyor, kontrol panelini açıyor ve bankadaki diğer tüm asansörleri
devre dışı bırakıyor, böylece Jeffers ve CIA görevlileri bir asansör bulmak
için otelin diğer tarafına koşmak zorunda kalıyor. "Bourne sana doğru
geliyor!"
Bourne, Dewey'in odasına
girer. "Buraya gelmen uzun zaman aldı, Jason." "Bu gece her şey
sona eriyor." Dewey, Heather'ın taktik kitabından bir sayfa alıyor:
"Buraya geldin çünkü içeri girme zamanı geldi." Bourne'a tatlı dille
Treadstone'a katılmaya *gönüllü olduğunu* anlatmaya çalışıyor. "Gönüllü
oldum çünkü babamı düşmanların öldürdüğünü sanıyordum." "Hayır, sen
David Webb değil, Jason Bourne olduğun için gönüllü oldun." Bourne,
beynini patlatmaya hazır bir şekilde silahını Dewey'in kafasına dayar. “Başka
bir yol bulmaya çalışıyorum…” Dewey ona gülümsüyor: “Peki bu senin için nasıl
gidiyor? İçeri girmenin zamanı geldi.”
Jeffers, silahı Dewey'e
doğrultulmuş halde Bourne'a girer ve onu görür, ardından Bourne'u (midesinden)
vurur ve bu da Bourne ile Jeffers arasında bir tartışmaya yol açar. Bourne onu
yere seriyor. Ancak bu itişme sırasında Dewey silahını alır ve Bourne'un
kafasına nişan alır. Bourne'un ölmesine saniyeler kalmışken kapı açılıp BANG!
Heather, Dewey'i öldürür. Bourne ona şunu söylüyor: "Sen asla burada
değildin." “Bu artık sona erebilir, bir seçeneğin var” diyor. Ama öyle mi?
Jason Bourne mu yoksa David Webb mi? Suikastçı mı yoksa çiftçi çocuğu mu?
AMERİKAN TARZI
ARABA TAKİPÇİSİ
Hey, büyük bir aksiyon
sahnesinin zamanı geldi, bu yüzden Bourne, panik halindeki bilgisayar
meraklılarıyla dolu lobide Varlık'ı fark ediyor. Varlık, keskin nişancı ateşi
nedeniyle bir SWAT kamyonu ve bir SWAT ekibiyle birlikte bir milyon polis
arabasının geldiği yere çıkıyor. Varlık, SWAT kamyonunun sürücüsünü öldürür,
araca atlar ve havalanır. Daha Amerikan Tarzı Araba Takibi diyemeden Bourne,
vale park yerinden bir Dodge Charger alıyor ve onun peşinden koşuyor. Ah, ve
tüm o polis arabalarındaki tüm polisler de eğlencenin bir parçası olmak
istediklerine karar veriyorlar!
"Bourne Kimliği"
bölümünde Avrupa Tarzı Araba Takibi ile Amerikan Tarzı Araba Takibi arasındaki
farkı açıkladığımı hatırlıyor musunuz? Bu bizim ikinci örneğimiz olacak çünkü
sanki her şeyi Michael Bay yönetmiş gibi. Zırhlı bir SWAT aracında olmanın en
güzel yanı, önünüzdeki her arabayı delip geçerek çok fazla yıkıma yol
açabilmenizdir! Hangi *belirli* türdeki yıkımlar? Hadi bir bakalım!
1) Yer: Las Vegas Şeridi. Araba kovalamacanız için her zaman ilginç bir
konum veya bir tür temel konsept istersiniz. Onu eşsiz kılan bir şey. Burada
iki unsurumuz var: zırhlı SWAT kamyonu (normal bir araba yerine) ve konum. Las
Vegas Strip geceleri gündüzleri çoğu caddeden daha parlaktır! Tabelalardan ve
reklam panolarından çıkan tüm o parlak ışıklar! Bir nevi şehrin sığ
parıltısının simgesi. Ayrıca, eğer şeritte trafiğe takılıp kaldıysanız, bu
gerçekten delilik. Bazen birkaç blok öteye gitmek yarım saatinizi alabilir. Pek
çok insan araba kullanmayı atlıyor ve yaya köprülerini ve geniş kaldırımları
kullanıyor... bunlar genellikle üzerinize bir striptiz kulübü reklamı vermeye
çalışan insanlarla dolu. Işıklar, trafik, kalabalık; araba kovalamacası için
mükemmel konum!
2) Üç yönlü bir araba kovalamacamız var: Siyah Dodge Charger'ıyla Bourne,
SWAT Kamyonunda Varlık'ı kovalıyor ve bir düzine Polis arabası Bourne'u ve
kendi SWAT Kamyonunu kovalıyor. Dolayısıyla, kovalamacanın arada bir
değişmesine olanak tanıyan farklı olası kovalamaca kombinasyonlarımız var.
3) SWAT Kamyonu şeritte bir miktar trafiğe çarpıyor ve demek istediğim
aslında *trafiğe çarpıyor*, arabaları *uçarak* arabaların arasından geçerken
sağa sola gönderiyor.
4) Bourne ona yetiştiğinde, SWAT Kamyonu arabasına doğru yöneliyor ve onu
bir sinek gibi yol kenarına fırlatıyor. Bourne her türlü şeye karışıyor.
5) Bourne arabasını tekrar yola çıkarırken, SWAT Kamyonu bazı Polis
arabalarına çarpıyor.
6) Bourne tekrar takibe başladığında, SWAT Kamyonu ileride kırmızı bir
ışıkla karşılaşır ve bir düzine araba ışığın değişmesini bekler. Varlık değişimi
beklemiyor; sadece tüm arabalara çarpıyor, onları havaya fırlatıyor ve yolunun
dışına çıkıyor.
7) Bourne, SWAT Kamyonu'nun, yani Asset T-bones Bourne'un arabasının önüne
geçtiğinde onu yüksek hızla *yana doğru* bir otelin girişine doğru iter. Yoluna
çıkan her şeyi parçalamak. Bourne ustalıkla bu durumdan kurtulur ve Bourne'un
SWAT Kamyonunu kovalamasına geri döneriz...
Ancak bir Polis Helikopteri,
ışığını üzerlerine tutarak kovalamacaya girdi.
8) SWAT Kamyonu, her kata inen spiral bir rampanın bulunduğu yer altı
otoparkına çarpıyor. Bourne bir seviyeyi atlayabilmek için korkulukları
*parçalar* ve SWAT Kamyonuna yetişir. Her iki araç da yer altı garajından hızla
çıkıyor ve bu sırada vale standına çıkıyor.
9) Polis, bir düzine polis arabasından oluşan bir barikat kurarak
ilerideki yolu kapattı. Polis silahlarını çekerek hazır. Elbette SWAT Kamyonu
yavaşlamıyor bile - aslında *hızlanıyor*! Kamyon barikatları aşıp Polis
arabalarını uçururken Polis memurları dağılıyor!
10) SWAT Kamyonu durdurulamaz! Bourne çok sert bir şey yapmazsa kaçacak...
Mesela SWAT Kamyonu Bally's Oteli'nin yanından geçerken, Bourne Dodge
Charger'ını yüksek hızda paralel park rampasından yukarı sürüyor, sonra
korkulukları parçalayıp *uçarak* havadan iniyor. SWAT Kamyonunun çatısı. Artık
Varlık'ın ondan kurtulmasının imkânı yok!
11) Tek yön; Varlık, SWAT Kamyonunu Riviera Casino'nun girişine
doğrultuyor, içeriye doğru yol alıyor ve bu sırada Bourne'un arabasını
deviriyor. Dodge Charger, Casino'nun önündeki kaldırıma çarpıyor - hava yastıkları
açılıyor - ve Bourne sendeleyerek dışarı çıkıyor.
Kumarhanenin İçinde - SWAT
Kamyonu, poker masalarına giderken birçok slot makinesi sırasını parçalıyor.
Kumarhaneyi tamamen yok eder (ki bu sorun değil, Riviera - burada neredeyse tüm
Hollywood film filmleri (benimkilerden biri dahil) zaten kapatılmış ve daha
modern bir kumarhaneye yer açmak için patlamaya hazır hale getirilmişti). SWAT
Kamyonu durur ve Varlık sendeleyerek planladığı kaçış yoluna, Las Vegas'ın
fırtına kanalizasyonlarına doğru koşmaya başlar. Bourne onun peşinden koşar.
Tamam, ilk filmde görüldüğü
gibi Avrupa Tarzı Araba Takibi tamamen kazalardan *kaçınmak* için inanılmaz
hassas sürüşle ilgiliyken, Amerikan Tarzı Araba Takibi tamamen kaç tane kaza
yapabileceğimiz ve kovalamacanın ne kadar toplam yıkıma neden olabileceğiyle
ilgilidir. Bu olayda kaç arabanın yok edildiğine dair hiçbir fikrim yok;
muhtemelen yüzden fazla araba. Ayrıca Strip'in bu kısmındaki hemen hemen her
şey büyük ölçüde parçalanıyor ve Riviera Casino, daha onu patlatmaya fırsat
bulamadan moloz yığınına dönüşüyor! Aranacak eğlenceli şeylerden biri de
Strip'in ortasında, Denny's Restoranı'nın yanındaki Walgreens Eczanesi'dir; bu
araba kovalamacası sırasında oradan birkaç kez geçerler, bu da muhtemelen
yalnızca mağazanın açık olduğu bloğu kapattıklarını gösterir. kovalamaca ve
trafiğin o bloğun etrafına yönlendirilmesi.
MANO-A-MANO
Kulağa çok maço geliyor ama
sadece göğüs göğüse anlamına geliyor. Artık Michael Körfezi'ndeki devasa yıkım
sahnemizi yaşadığımıza göre, bunu daha kişisel hale getirmenin zamanı geldi...
ve bu, Jason Bourne ile 1950'lerde babasını öldüren adam olan Varlık arasında
göğüs göğüse bir kavga anlamına geliyor. Beyrut. Ne? Ah, evet, o geri dönüş
buralarda bir yerdeydi. Bourne'un babasının Beyrut'ta öğle yemeği yedikten
sonra havaya uçtuğunu görüyoruz ve bu sefer Varlık'ı sokakta bir arabanın
içinde patlama tetiğiyle görüyoruz. Hiçbir zaman bir araya gelmeyen bu konu
karmaşasında, "Babamı kim öldürdü?" sorusuna geri dönüyoruz. Filmin
sonu için konu başlığı.
Bu arada, eğer Varlık
Blackbriar Programının bir parçasıysa, bu Treadstone'dan *sonra* geldi (Ward
Abbott, onu "Bourne Identity"nin sonunda finansman için Komite'ye
sunuyor), bu da Bourne'un babası zamanında var olmadığı anlamına geliyor. öldürüldü.
Öyleyse, Bourne Blackbriar Programını havaya uçurduğunda
("Üstünlük"/"Ültimatom"/"Miras"a kadar
gerçekleşmemişti) Bourne'un Varlık'ın "bu sefer kişisel" olması nasıl
olur da Varlık'ın yakalanıp işkence görmesine neden olabilirdi? Varlık bundan
çok önce zaten bir varlıktı - Bourne Treadstone'a kaydolmadan önce... Bourne
Bourne bile olmadan önce! Bunu Varlık için kişiselleştirmeye çalışırken, onu
Bourne için kişisel kılan hikayeyi mahvettiler! Belki de hiçbir zaman kişisel
olmamalıydı? “Bu sefer profesyonel” sloganıyla filmi bekliyorum.
Ama çöplerle dolu bu yağmur
kanalındaki mano-mano dövüş sahnemize geri dönelim. Varlık'la dövüşen güzel,
yakın dövüş sanatlarından sonra bir bıçak çeker ve Bourne, kalkan ve sopa
olarak kullandığı atılmış bir kızartma tavası bulur. Varlık, Bourne'a "Sen
bir hainsin, her zaman bir hain oldun" diyor. Bu, dövüş sahnesine başını
sokan başka bir olay örgüsü. Sonunda birbirlerini boğarlar... ve Bourne,
kronolojik olarak zorlu geçmişe dönüşte babasını öldüren adamdan intikamını
daha iyi bir boğucu olarak alır.
Bu tatlı bir intikam değil
ve "Bourne Supremacy"nin sonundaki o tünelde sevdiği
(hatırlayabildiği) tek kadını öldüren adam Kirill'i *öldürmediğinde* hiçbir
anlam ifade etmiyor. Önceki hikaye intikamın çözüm *olmadığını* göstermedi mi?
Peki neden bu hikayedeki cevap bu olsun? Sanırım birisi onlara, Bourne'un
babasını öldüren adamı öldürmesinin daha tatmin edici olacağına dair bir hikaye
notu verdi, ancak sonuç daha az tatmin edici oldu. Bunun, "Aksiyon Senaryo
Yazımı" kitabımdaki "kötü adamı patlatma" teorisiyle çelişkili
göründüğünü biliyorum, ancak buradaki sorun, bunun Ah-nuld veya Stallone'un
başrol oynadığı 80'lerin aksiyon filminden çok bir gerilim hikayesi olması ve
daha *akıllıca* bir son gerektirir. Bourne'un kötü adamı boğmak yerine *zekice
alt ettiği* bir yer. Bu şimdiye kadar bir dizi *akıllı gerilim filmiydi*. Bu
salak bir aksiyon filminin sonu. Hey, salak aksiyon filmlerini severim... ama
Bourne'un beyninin sorunu çözeceği bir şey istedim.
Daha iyi bir son, Varlık'ın
Bourne'u öldürmek için son bir planının olduğu ve Bourne'un bu planı ona karşı
kullandığı "kendi kuyusuyla kaldırma" sonu olurdu. Ya da SWAT
ceketindeki Varlık kadar basit bir şey bile bilinçsizce boğulur ve Bourne
uzaklaşır ve Varlık uyanır, silahını alır ve Bourne'un sırtına nişan alır.
Adını söyleyen Bourne, silahsız olarak Asst'i tetiği çekmeye hazır hale
getiriyor. Ve Bourne ellerini kaldırıyor... bir elindeki parmakların her
birinde el bombası iğne halkaları var. KAHRAMAN! Patlayan kötü adamdan dışarı çıkıyoruz
ve o kötü adam kendi silahlarıyla patlatılıyor. Uzak bir ihtimal olsa da harika
bir son değil ama en azından sadece boğucu bir şey değil.
Bu sonla ilgili diğer sorun,
odaklanmamış hikaye unsurunun göstergesi olmasıdır - sadece "Bourne
Supremacy" değil, serideki önceki tüm filmler ("Legacy" hariç)
bir nevi Dr. Jekyll ve Mr. Geçmişinde çok kötü bir adam olduğundan korkan iyi
bir adamın Hyde hikayesi; *bu filmde* yalnızca birkaç sahne önce Dewey'in şöyle
dediği bir satır vardı: "Gönüllü oldun çünkü sen Jason Bourne'sun, David
Webb değil." Hikayenin kötü adamı ona çok kötü bir adam olduğunu söylüyor.
Kötü adam haklı mıydı? Hikayenin amacı bu mu? Bourne'un geçmiş günahlarıyla
savaştığı üç filmden sonra... onlara teslim mi oldu? Bu son, önceki filmleri
geçersiz kılıyor ve hatta bu filmin çoğunu anlamsız hale getiriyor. Bu filmin
gerçekten bir senaryo yazarına ihtiyacı vardı.
YARIM KALMIŞ
İŞLER
Bourne filmleri genellikle
Kongre veya Senato Komitesi toplantılarıyla sona erer. Diziyi harika kılan
şeylerden biri de tüm bu heyecanı sıradan bir bütçe meselesine
dönüştürmeleri... ki bu da diziyi oldukça gerçekçi kılıyor. 1960'ların en
sevdiğim casus filmlerinden biri, Michael Caine'in Harry Palmer karakterinin
casusluk görevi boyunca, sanki çalıştığı herhangi bir devlet kurumuymuşçasına
evrakları üç nüsha halinde doldurmak zorunda kaldığı “The Ipcress File”dır. Bu,
filmin "gerçek" görünmesini sağlıyor - hükümetin formları ve
raporları doldurmakla meşgul olduğunu biliyoruz çünkü vergilerimizi ödedik ve ehliyetlerimizi
yenilemek için DMW'ye gittik ve yaptığımız tadilat işi için inşaat izinlerini
doldurduk. Geçen yıl mutfakta. Bourne filmlerindeki Komite toplantıları aynı
zamanda filmleri temellendirmeye ve saf fantastik bir James Bond filminin
aksine, gerçekten olabilecek bir şeymiş gibi göstermeye hizmet ediyor.
Ama bu film? Komite
toplantısı yok.
Bunun yerine, Kalloor'un
hastaneden canlı olarak ayrıldığını ve mahremiyetin önemi hakkında basına bir
açıklama yaptığını görüyoruz...
Ve Heather Lee, CIA'in şehir
arabasında Washington'da dolaşarak yeni CIA elemanına Dewey'in yöntemlerinin...
çürük olduğunu söylüyordu. Ve onun planı Bourne'u tekrar teşkilatın bir parçası
haline getirmek ve bu başarısız olursa onu görevden almak zorunda kalacak.
Daha sonra Heather, Anayasa Bahçesi
parkında Bourne'la buluşur ve ona CIA'nın Anıt Duvarı'ndan babasının adını
kazıdığını söyler ama aslında ona bir kutu içinde babasının adının yazılı
olduğu gümüş bir yıldız verir. “Teşkilatta işler değişti, bizi korumanıza
yardımcı olmanıza ihtiyacımız var. Tekrar içeri gelin.” Bourne bunu
düşüneceğini söylüyor ve uzaklaşıyor...
Heather arabasına geri
dönüyor ve koltukta bir kamera var... videoyu oynatıyor. Yeni CIA görevlisine
Bourne'u getiremezlerse onun düşürülmesi gerektiğini söylemesi...
Ve yine o tehlikeli Moby
şarkısına geçelim!
SONUÇLAR
Bu aslında beşinci
“Terminatör” filmi gibi bir “En Büyük Hit Film” olmasa da, “Bourne” serisinin
beşinci filmi de aynı sorunların birçoğuyla karşı karşıya kalıyor. Önceki üç
film kadar zekice değil, "akıllı bir gerilim" değil ve tamamen
odaklanmamış ve duygusal açıdan boş görünüyor. Plan, “Bourne” serisini James
Bond'a dönüştürmekse, bunu en kötü şekilde yapmayı başardılar; Jason Bourne,
geçmişinden dolayı suçluluk duygusuna kapılan ve Marie'nin istediği kişi olmaya
çabalayan sorunlu bir karakterdi. öyle olmasını isterdi... ve bu filmin sonunda
o, arabaları çok hızlı kullanmayı ve insanlara yumruk atmayı bilen sığ bir
aksiyon kahramanına dönüştü. Jason Bourne mu yoksa Jason Statham mı? Lanet
olsun, Statham bundan daha iyi filmler yaptı!
Bourne'un bir sonraki
enkarnasyonuna geçişte, bu filmleri bize sevdiren şeyleri kazara bıraktılar.
Bourne zeki değil, dışarıdan biri değil ve Greengrass'ın onu diziye çeken şeyin
bağımsız duyarlılıklarla ana akım Hollywood arasındaki karışım olmadığını
söyledi. Her ne kadar bu filmin “Legacy”den milyon kat daha iyi olduğunu
düşünsem de serinin ilk üç filmi kadar iyi değil. Bence bu düşük eleştirmen
puanlarının ve düşük gişenin sorumlusu bu.
Asıl planım, yeni film
çıkmadan önce bu kitabı bitirmekti ve bu bölüm, film vizyona girmeden önce
yazılmıştı (bu yüzden MetaCritic ve RottenTomato puanlarının ne olacağı
hakkında hiçbir fikrim yoktu). Yayınlandığı tarihte (26 Ağustos) “Jason Bourne”
bir aydan kısa bir süre önce vizyona girmişti... ve zaten yerel dolar sinemamda
oynuyordu! Bunlar işlerin yavaş olduğu ve yarı iyi bir filmin para
kazandırabildiği "yazın köpek günleri"... ancak "Jason
Bourne" yurt içinde 144 milyon dolar, dünya çapında ise 282 milyon dolarla
zirveye ulaştı (yabancı genellikle bir filmin dünya çapındaki hasılatının
%70'ini oluşturur) kazanç, burada %48'in biraz üzerinde. Enflasyona göre
ayarlanan “Jason Bourne” yurt içi kazançlarda “Bourne Legacy”nin biraz
üzerinde, ilk üçün ise çok gerisinde yer alıyor. Bu en iyi ihtimalle başa baş
bir film ve bu dizi için iyiye işaret değil. Bu filmin birkaç devam filmi daha
olacak mı? Yoksa bu Bourne'un sonu mu?
Belki de bu sadece büyüyen
bir sancıdır ve geçiş tamamlandığında serinin bir sonraki filmi bizi sevdiğimiz
Bourne karakterine geri götürecek.
Bunun için güçlü bir
senarist *ve* güçlü bir yönetmenin birleşimine ihtiyacımız olacağını
düşünüyorum; ilk üç filmin işe yaramasını sağlayan şey de buydu. Greengrass
Gilroy'dan hoşlanmayabilir ama bence ikilinin gelecekteki katılımlarda birlikte
çalışmaya zorlanması gerekiyor. Ayrıca gelecekte herhangi bir
"Legacy" girişi varsa, Gilroy'un senaristi kovması ve sadece
yönetmesi gerektiğini düşünüyorum... veya yönetmeni kovup sadece yazması
gerektiğini düşünüyorum. Ve etrafını ailesiyle *çevrelememeli* ve ona meydan
okuyabilecek hiç kimseyi dışlamamalıdır. Hey, belki bir sonraki film Bourne'un
iki konusunu bir araya getirmeli ve hem Bourne'u hem de Aaron Cross'u öne
çıkarmalı?
Sizce bir sonraki filme ne
ad verecekler? "Landy" mi? "Zorn!" mu? "Heather"
mı? “Jason Bourne 2: Elektrikli Bugaloo” mu? Eğer “Heather”ı seçmeye karar
verirlerse, bence Christian Slater'ı ikiyüzlü CIA Departmanı Başkanı rolüne ve
Winona Ryder'ı da onu öldürmeye çalışan ve hikayede Juila Stiles'ın yerini Shannen
Doherty'ye devretmeye çalışan suikastçı rolüne vermenin harika olacağını
düşünüyorum. Alicia Vikander'ın CIA Siber Sorumlusu Heather Lee her şeyi bir
arada tutmaya çalışıyor. Ama sonuçta, 80'lerin klasik korku filmi “House”un
yeniden yapımı için yazdığım senaryoda Hugh Laurie'ye rol yazan kişi benim.
Ben biraz “Zorn!”u
seviyorum. Danny Zorn'un annesi Bourne'dan intikam yemini ediyor...
" The Bourne
Identity" ve devam filmleri, gerilim türünde büyük bir oyun değiştirici
olmaktan çok, 1970'lerde yapılan "Three Days Of The Condor" gibi
paranoyak gerilim filmlerine bir geri dönüş niteliğinde. Bu gerilim filmleri
"Siyasi Gerilim"di çünkü genellikle Başkanlık suikastları, denizaşırı
hükümetlerin devrilmesi gibi komplolar, Nazilerle yapılan anlaşmalar ve perde
arkasındaki kirli oyunlar konu ediliyordu. Geçmişte buna benzer gerilim
filmleri olsa da bu alt türün “babası” “Mançuryalı Aday”dır (1962 – Kennedy
Suikastı'nın hemen sonrası) ve Bourne'un Paris'teki ofisindeki o vahşi dövüş
sahnesinin izini o filme kadar sürebilirsiniz. Bu alt türün 1970'lerde Amerika
Birleşik Devletleri Başkanı'na kadar uzanan Watergate saldırısı nedeniyle çiçek
açtığını düşünüyorum - eğer Başkan bir hırsızlığın arkasında olabilirse ve
rakipleri ve diğer tüm yasa dışı suçluları gözetlemek için dinleme cihazlarını
saklayabilirse perde arkasında gizli eylemler var, belki de hepimiz gizli
gözetim altındayız? Böylece Siyasi Gerilim alt türü popüler hale geldi. Bugün
NSA, cep telefonu konuşmalarımızı ve alt türü yeniden popüler hale getirecek
tüm diğer hükümet programlarını dinliyor ve hem bu gizli dünyanın bir parçası
hem de bu gizli dünyanın dışından biri olan Jason Bourne mükemmel bir kahraman
olarak karşımıza çıkıyor. bu yeni yüzyıl için. Bourne, gizli bir devlet
kurumunun hedef tahtasında bir yabancı olduğu sürece mükemmel bir kahramandı…
ve bence bu yeni film, Bourne'un Amerikalı bir James olması için zemin
hazırlayarak onu aramıza katmaya çalışarak tökezledi. Bağlamak.
Bu filmlerden öğrendiğimiz
şeylerden biri de bu tür hikayelerin, hikayenin başında kurulan güçlü bir
arayışa ihtiyaç duyduğudur. İlk üç filmde Bourne'un ne aradığını neredeyse
açılış sahnelerinden tam olarak biliyoruz ("The Bourne Identity"
Bourne'un hafıza kaybı yaşamasıyla açılıyor, "The Bourne Supremacy" o
kabus dolu geri dönüşle açılıyor ve "Bourne Ultimatum" bir geri
dönüşe sahip) Dr. Hirsch'e ilk birkaç dakika içinde programa katılıp
katılmayacağını sorması). “Bourne Legacy” ve “Jason Bourne” karışık bir
arayışın ya da bizim anlamadığımız bir arayışın sıkıntısını çekiyor.
İzleyicinin hikayeye “katılabilmesi” için neyin tehlikede olduğunu mümkün
olduğunca erken bilmemiz gerekiyor. En azından ilk on dakikanın sonunda.
Tehlikede olanı 81 dakikaya kadar ertelemenin "Mirası" meselesi tüm
filmi mahvediyor. "Jason Bourne"un görevi o kadar karışık ki, bunun
aksiyon setinin parçalarını birbirine bağlamak için sonradan düşünülmüş bir
fikir olup olmadığını merak ediyorsunuz.
Her ne kadar
"Yükseltilmiş Gerilimler" fikrinin aptalca olduğunu düşünsem de - tüm
filmler "yükseltilmiş" olmalı - bu dizide yaratıcı ve zekice şeyler
yapan karakterler var ve daha büyük sorunları keşfetmek için bir tür
kullanılıyor (genellikle filmin karşıt taraflarını benimseyen destekleyici
karakterler aracılığıyla). Bourne'un hayatının dengede olmasıyla ilgili sorun
kritiktir. Bourne filmlerinin işe yaramasını sağlayan şey de budur ve zekice
unsurları kaldırıp daha fazla aksiyon eklediğinizde, film tipik bir aptal
Hollywood aksiyon filmine dönüşür. Filmler artık özel değil. Bağımsız bir
yönetmeni bir türle karıştırma deneyi, yalnızca bağımsız yönetmenin o türde bir
beceriye sahip olması ve yönetmenin bağımsız duyarlılıklarını sürdürmesi
durumunda işe yarar. Ana akım Hollywood yönetmeni gibi düşünmeye başladıkları
anda deney işe yaramıyor. Belki de bunun cevabı “İmkansız Görev” serisi
rotasını takip edip her film için yeni bir yönetmen kiralamaktır? Ana akım
gerilim yazarını dengeleyecek yeni bir bağımsız yönetmen mi?
Yardımcı karakterler
arasındaki karşıtlık temayı yüzeye çıkarıyor ve belki de bu karşıtlık perde
arkasında da ihtiyaç duyulan şeydir? Bir senarist olarak ben de kendi payıma
düşen çılgın yönetmen notlarıyla uğraştım ("SEAL Ekibindeki herkes neden
tamamen aynı görünüp, hareket edemiyor ve ses çıkaramıyor, onlar bir ekip,
değil mi?") Yaratıcı ekipte eşit bir hikayeniz asla olabileceği en iyi
olamayacak. Senaristler ve Yönetmenler arasındaki bitmek bilmeyen savaş aslında
*iyi* bir şey! Ancak bu yalnızca bu iki işe eşit olarak bakıldığında işe yarar.
Biri diğerine itaat ettiği anda, önceki filmlerde bunu destekleyecek hiçbir şey
olmamasına rağmen Nicky ve Bourne'un bir zamanlar sevgili olduğu o çılgın
sahneyle karşı karşıya kalıyoruz. Aslında önceki filmlerde tam tersi
gösterildi. Süreçte eşit olan Senaristlerin ve Yönetmenlerin kontrol ve dengeleri
olmadan, birinin kontrolü ele alması ve tamamen yanlış bir dönüş yapması
kolaydır (“Legacy” ve “Jason” örnekleridir). Eğer film gerçekten
"işbirlikçi bir araç" ise bu, *dahil olan herkesin* işbirliği yapması
gerektiği anlamına gelir. "Bourne Identity" de tıpkı
"Casablanca" gibi sorunlu bir yapımdı ve bu soruna rağmen (ya da
belki *bu yüzden*) bitmiş film harika çıktı. Zorluklar, yaratıcı insanları
sorunları çözmek için oyunlarını geliştirmeye ve yeni beceriler kazanmaya
zorlar. Bu zorluklar ya da projede size meydan okuyan insanlar olmazsa, sanatçı
kayıtsız ve hatta tembel hale gelir. Hiçbir şey *sanatçıyı* daha iyi bir iş
yapmaya zorlamıyor ve sonunda yeterli bir iş çıkarabiliyorlar. Her ne kadar
“Jason Bourne” aptalca bir yaz aksiyon filmi olarak eğlenceli olsa da, izlemek
için para ödediğimiz şey bu değildi. Zekice bir gerilim filmi istedik.
"Terminatör"
filmlerini konu alan bu "Aksiyon Hikayesi" serisinin ilk kitabının
sonunda, yeni üçlemede iki film daha olmasının pek olası olmadığını ama
birisinin bu mülkü satın alacağını ve tamamen yeni bir üçlemeye başlayın (bu
sadece bir film sürebilir). Bourne'da da benzer bir şeyin olacağını
düşünüyorum. Kullanılabilecek altı Bourne romanı başlığı daha var (belki daha
fazla - birisi seride yeni romanlar yazmaya başlamış olabilir... kitap
dünyasındaki devam romanlarını da seviyorlar). Bourne'un geri döneceğinden
şüpheleniyorum, belki bir James Bond tipine dönüşmüş olarak ya da hükümetin
komplolarıyla uğraşan bir yabancı olarak ("The Equalizer" TV şovunun
casusluk versiyonu mu?) ve doğru senaryoyla birkaç Aaron daha bile alabiliriz.
Çapraz filmler.
O zamana kadar bu serinin
bir sonraki kitabında 2017 başındaki “Matrix” filmlerine ve 2017 yılının Temmuz
ayındaki “Görevimiz Tehlike” filmlerine bakacağız. Bunu okuduğunuz için
teşekkür ederiz!
·
Fatura
(Studio City, Kaliforniya,
25 Ağustos 2016)
ÖNEMLİ
TEKNİK NOT: Amazon'a gidin, “Hesabınız”a tıklayın
(sepetinizin yanında sağ üst kısım), şimdi “Dijital İçerik” kutusunu bulun ve
“Dijital Yönetim” altında “İçeriğinizi ve Cihazlarınızı Yönetin” seçeneğini
göreceksiniz ve buna tıklayın . Genellikle sayfanın üst kısmına yakın bir yerde
sarı bir şeritte Otomatik Kitap Güncellemesi için tıklayabileceğiniz bir kutu
bulunur”. Tıkla. Sarı şerit yoksa, o sayfanın sol tarafında, “Cihazınız ve
Ayarlarınız”ın alt kısmına yakın bir yerde “Otomatik Kitap Güncelleme”yi
bulacaksınız ve ona tıklayın.
Artık bu Hitchcock
Kitabındaki tüm yazım hataları sihirli bir şekilde ortadan kaybolmaya
başlayacak ve güncellemeler olduğunda revizyonlar ve yeni örnekler sihirli bir
şekilde ortaya çıkacak.
Tamam, Amazon bana şu anda
bunun *vaporware* olduğunu bildirdi, ancak bu sadece otomatik sürümün
çalışmadığı anlamına geliyor... Hala sürekli olarak bu Kitaplarla ilgili yazım
hatalarını düzeltiyorum ve sorunları çözüyorum, yani büyük olasılıkla -
herhangi bir Bugün bulduğunuz yazım hatası yarın (veya kısa süre içinde)
ortadan kalkacaktır. E-kitapların büyüsü, bugün gördüğünüz hata sorunlarının
yarın ortadan kalkmasıdır. Yaratıcı yazarlar olarak biz sağ beyin odaklı olma
eğilimindeyiz ve bu genellikle yaratıcı yazım ve daha az yaratıcı insanların
zahmetli bulduğu basit şeyleri görmezden gelme becerisine yol açar... ancak
bunlar yine de düzenli olarak düzeltilir. Sonunda Amazon'un Otomatik
Güncellemesinin otomatik sürümü gerçekten mevcut olacak ve Kitaplarınız, onları
her açtığınızda sihirli bir şekilde yazım hatalarını düzeltecektir.
Bana yardım et,
sana yardım et!
Hiçbir zaman senaryo yazımı
makaleleri ve kitapları yazmak için yola çıkmadım, birkaç yapımcının senaryolarının
nerede olduğunu merak ettiği çalışan profesyonel bir senaristim... Ancak
1991'de bir senaryo yazımı bülteninin editörüne kimsenin onlar için
yazmadığından şikayet ettim. yapılmış bir senaryoyu satmıştı... ve sonunda
onlar için ücretsiz yazar olmuştu. Şimdi senaryoların nasıl çalıştığını ve
neden bazen işe yaramadığını nasıl açıklayacağımı bulmam gerekiyordu.
Birdenbire kendimi Writers Digest ve Movie Maker ve Independent Film Channel
Magazine gibi bir dizi yayın için yazmak hakkında yazarken buldum. Ah, ve
Script Dergisi. Profesyonel yazar arkadaşlarıma verdiğim bazı yazılı tavsiyeler
sonunda benim kitabım olan “Aksiyon Senaryo Yazımının Sırları” haline geldi ve
bunu Mavi Kitap serisi takip etti. Senaryoların nasıl çalıştığını (veya
çalışmadığını) incelemeye başladığımda makale yazmayı bırakamadım - ve artık
sabit diskimde bir web sitem, bir blogum ve bir sürü kitap değerinde senaryo
yazımı makalem var.
http://www.ScriptSecrets.Net
adresindeki Günün Senaryo İpucuma göz atın - bunlardan 380 tanesi
sırayla var ve ben oraya vardığımda 500'de otomatiğe alıp sahile gidiyorum.
Ayrıca Hollywood'daki
maceralarımı anlattığım, en sevdiğim filmler hakkında konuştuğum ve genellikle
çok şikayet ettiğim bir blogum da var. http://sex-in-a-sub.blogspot.com
Başlığın sizi kandırmasına izin vermeyin, işin içinde seks yok, bu
HBO'dan “Crash Dive!” programımda aldığım berbat bir not. film. Bunu blogda
okuyabilirsiniz.
Ayrıca beni Twitter'da http://www.twitter.com/wcmartell
adresinden takip edebilirsiniz , arada sırada komik bir şeyler
söyleyebilirim ve sık sık kasamdaki makalelere bağlantılar yayınlarım.
Ve bana bir iyilik yapıp
Amazon'daki bu Hitchcock Kitabı hakkında bir inceleme yazarsanız harika olur.
Senden yalan söylemeni istemiyorum; dürüst ol! Yararlı olduysa veya yeni bir
teknik öğrendiyseniz ya da sadece zaten bildiklerinizi pekiştirdiyse,
incelemede bunlardan bahsedin. Ve eğer kitabı *beğendiyseniz*, arkadaşlarınıza
tweet atma nezaketinde bulunursanız, onları Facebook'ta statülendirirseniz,
mesaj panolarında, Google Plus çevrelerinizde bundan bahsederseniz ve sabahın
4'ünde sarhoşken cep telefonu kişi listenizdeki herkesi ararsanız ve onlara
beğendiğinizi söyleyin; bu harika olurdu! Kitaplarım her zaman kulaktan kulağa
dolaşan bir şey olmuştur; reklam yoktur, onları seven insanlar senaryo yazarı
arkadaşlarına anlatır. Yani eğer beğendiyseniz lütfen bunu bir sır olarak
saklamayın!
YAZAR HAKKINDA
William C. Martell,
1980'lerin klasik bir korku filminin stüdyo yeniden yapımının ilk taslağını
teslim etti ve dikkatsizce selüloit üzerine yapıştırılmış 19 film yazdı: 3'ü
HBO için, 2'si Showtime için, 2'si USA Net için ve bir sürü film. CineMax
Originals'ın (bir HBO filmi gerçekten çok yanlış gittiğinde olan şey budur).
Londra'daki Raindance de dahil olmak üzere bazı film festivali jürilerinde yer
aldı (dört kez - bir kez Mike Figgis ve Saffron Burrows'la, bir kez Lennie
James ve Edgar Wright'la birlikte - Ekim 2009'da ve tekrar 2012 ve 2013'te
"jüri görevine" geri çağrıldı). Julian Assange). Merhum Roger Ebert,
1997'deki "Kazananları Seçseydik" Oscar şovunda Gene Siskel'le olan
çalışmalarını tartıştı. Bordwell'in "Hollywood'un Anlattığı Yol" adlı
muhteşem kitabından birkaç kez alıntı yapıldı. 1991'den bu yana Script
Dergisi'nde köşe yazıları yazıyor ve şu anda "Genel Editör" (bunun
kendi ağırlığına göre bir kazma olabileceğinden şüpheleniyor) ve her sayıda
köşe yazısı var. USA Net filmi HARD EVIDENCE, Julia Roberts'ın Something to
Talk About filmiyle aynı gün video olarak yayınlandı ve ABD'de daha fazla
kiralandı. 2007'de aynı gün DVD'de iki filmi gösterime girdi (biri Lions
Gate'den, biri Sony'den) ve ikisi de en çok kiralanan 10 film arasında yer
aldı.
“Aksiyon Senaryo
Yazarlığının Sırları” adlı kitabı bir endüstri standardıdır. Geçen yıl, THE
SECRETS OF Action SCREENWRITING adlı kitabının bir kopyası e-bay'de 999,00
dolara satıldı; kendisi bu anlaşmadan bir kuruş bile kazanamadı.
Bay Martell'in Aksiyon
Senaryosu Yazmanın Sırları adlı kitabına şu isim verildi: "Şimdiye kadar
okuduğum bir senaryo yazmanın pratik somun ve cıvata mekaniği üzerine en iyi
kitap." - Ted Elliott, "The Mask Of Zorro", "Shrek" ve
"Karayip Korsanları" filmlerinin ortak yazarı.
"William C. Martell
aksiyon türünü tepeden tırnağa biliyor. Bir uzmandan öğrenin!" - Mark
Verheiden, senarist, "Time Cop", "The Mask" ve TV dizileri
"Smallville" ve "Falling Skies".
"Bu kitap tehlikeli.
Onun beni tehdit ettiğini hissediyorum." -Roger Avary, "Ucuz
Roman"ın Oscar ödüllü senaristi.
"AKSİYON SENARYO
YAZILIMININ SIRLARI ile ilgili tek şikayetim, ben başladığımda ortalıkta
olmamasıydı. Lanet şey beni yıllar süren deneme yanılmadan
kurtarabilirdi!" - Ken Wheat, "Pitch Black" ve "The Fly
2"nin senaristi.
"Sonunda çalışan
profesyonel bir senarist tarafından yazılmış bir senaryo kitabı. Bill Martell
işini gerçekten biliyor; size nasıl sıkı, hızlı bir senaryo yazılacağını
gösteriyor." - John Hill, "Quigley Down Under"ın senaristi.
Bay Martell, Tom Hanks'le
aynı ayda aynı hastanede doğdu. Birçoğu doğumda değiştirildikleri ve Bill'in
film yıldızı olması gerektiğine inanıyor. Studio City, Kaliforniya'da yaşıyor
ve çoğu öğleden sonraları bir kafede dizüstü bilgisayarına yeni bir senaryo
yazarken bulunabilir.
DİĞER İŞLER
AKSİYON SENARYO YAZILIMININ SIRLARI – 2011 için revize
edildi. Oscar kazananları ve mega hit filmlerin senaristleri tarafından
önerilen senaryo yazma kitabı. “Karayip Korsanları” filmleri “Shrek”in ortak
yazarı Ted Elliott, “Aksiyon Senaryo Yazımının Sırları, şimdiye kadar okuduğum
bir senaryo yazmanın pratik temel mekanizmalarını anlatan en iyi kitap,” dedi.
"Zorro'nun Maskesi" ve diğerleri.
TERÖR DENEYLERİ: HITCHCOCK'TAN SENARYO YAZMA DERSLERİ –
Hitchcock filmleri biçim, yapı ve hikaye üzerinde deneyler yaptı ve bu kitapta
ileri ve deneysel senaryo yazma tekniklerinin örnekleri ve illüstrasyonları
olarak onun yirmi filmi kullanılıyor.
GERİLİMDE USTALIK: HITCHCOCK'TAN SENARYO YAZMA DERSLERİ –
Hitchcock gerilimin ustasıydı, çoğu şaşırtıcı sonla biten gerilim filmlerinde
uzmanlaştı. Bu kitap, senaryonuzda gerilim yaratmak için farklı yöntemlerin
örnekleri olarak onun on yedi filmini kullanıyor.
VINTAGE SERİ #1:
ANITA LOOS'UN FOTOĞRAF OYUNLARI NASIL YAZILIR – Senaryo kitapları,
filmler var olduğu sürece ortalıkta dolaşıyor. Bu seri, eski senaryo yazımı
kitaplarını yeni bir giriş ve tarihçenin yanı sıra neredeyse 100 yıl öncesinden
alınan derslerin günümüz senaryolarına nasıl uygulandığını inceleyen yeni
makalelerle yeniden basıyor.
ZİL YOLUYLA - Bir Mitch Robertson Gizemi. Hollywood
senaristi Mitch Robertson, ödüllü bir senaristin yeni senaryosunun neden kötü
koktuğunu öğrenmek için işe alınır ve perde arkasında bir Hollywood komplosunu
keşfeder.
EYLEM SERİSİNDEKİ HİKAYE
EYLEMLİ HİKAYE #1: TERMİNATÖR FİLMLERİ - Bu kitap beş
"Terminatör" filmine de hikaye açısından bakıyor - onları çalıştıran
(ya da çalıştırmayan) nedir? Karakterleri ve sahneleri heyecanlı ve ilgi çekici
kılmak için kullanılan teknikler nelerdir? Fark etmemiş olabileceğiniz o gizli
hikaye detaylarına ne dersiniz? Şu ana kadarki beş filmin her birinin ayrıntılı
bir analizini içeren bu kitap, bu hikayelerin işleyişini ayrıntılarıyla ele
alıyor... ayrıca her film için gişe ve kritik istatistiklerin tam bir listesini
de sunuyor.
EYLEMLİ HİKAYE #2: BOURNE
FİLMLERİ - Beş “Bourne” filminin tümü (“Legacy” ve potansiyel devam filmleri
dahil) - karakterleri ve sahneleri heyecanlı ve ilgi çekici kılmak için
kullanılan teknikler nelerdir? Gerilim türünü yeniden keşfetmek mi... yoksa
"formülü" mü takip etmek? Her biri ilginç bir deney içeren beş film!
Her bir filmin ayrıntılı bir analizi, bu gerilim filmlerinin çalışma şekli...
yanı sıra her film için gişe ve kritik istatistiklerin tam listesi.
EYLEMDEKİ HİKAYE #3: MATRIX
FİLMLERİ - Söylentilere göre iki yeni filmin önizlemesini içeren ilk üç
“Matrix” filmi. Onları çalıştıran (ya da çalıştırmayan) şey nedir? Aksiyon
sahnelerinin *karakter odaklı* olmasını sağlamak için kullanılan teknikler
nelerdir? Üç filmin her birinin ve "Animatrix" kısa filmlerinin
ayrıntılı bir analizinin yer aldığı bu kitap, bu hikayelerin işleyişini
ayrıntılarıyla inceliyor... ayrıca her film için gişe hasılatı ve kritik istatistiklerin
tam bir listesini sunuyor. (2016)
EYLEMDEKİ HİKAYE #4: MİSYONU
İMKANSIZ FİLMLER - Bu kitap, beş "İmkansız Görev" filmini ve onların
beş *farklı* yönetmenini ele alıyor: Onları çalıştıran (ya da çalıştırmayan)
nedir? Karakterleri ve büyük set sahnelerini heyecan verici ve ilgi çekici
kılmak için kullanılan teknikler nelerdir? Şimdiye kadarki beş filmin her
birinin ayrıntılı bir analizini ve altıncı filmin bir ön izlemesini içeren bu
kitap, bu casus serisindeki hikayelerin işleyiş şeklini derinlemesine
inceliyor. (2017)
MAVİ KİTAP
SERİSİ
Hepsi yakında Kindle, Nook
ve diğer e-platformlara geliyor!
#1 FİKİR MAKİNENİZ - Harika fikirler nasıl üretilir ve
muhteşem konsept nasıl oluşturulur? Yüksek kavramlar, kancalar, net
kavramlar... ve bunların nasıl yaratılacağı! 170 sayfa!
#2 TASARIMIN SIRRI - Çeşitli
taslak yöntemleri (ritim sayfaları, kartlar), taslak örnekleri, senaryonuzun
temposu ve daha fazlası! Düşüncelerinizi bir senaryo halinde organize etmek.
#3 EYLEMDEKİ YAPI: MATRİS -
Temel komut dosyası yapısını öğrenin. 3 Perdeler, Garip Yapılar.
#4 HİKAYENİN SIRLARI: İYİ ANLATILDI -- Hikayeler nasıl
işliyor, alt kurgular, öğeler, tema. YALANCI YALANCI kullanmak.
#5 FORMAT TEMELLERİ – Bir
senaryo yazmanız için ihtiyaç duyacağınız temel format konularının tümü.
#6 İLK ON SAYFANIZLA ONLARI BAĞLAYIN -- Okuyucuları
cezbedecek en önemli ipuçları! THE GODFATHER, GODFATHER PART 2 ve CASABLANCA'yı
örnek olarak kullanma. İlk on sayfanız, ilk *sayfanız*, ilk *kelimeniz*!
#7 GÜÇLÜ KAHRAMANLAR YARATMAK - Pasif kahramanları
önleyin! En iyi ipuçları! Karakterizasyon. İlginç baş karakterler yaratmak.
#8 GÖRSEL HİKAYE ANLATIMI SIRLARI -- Diyalog olmadan
karakter nasıl gösterilir? Göster söyleme. Senaryonuzu nasıl daha görsel hale
getirebilirsiniz?
#9 AÇIKLAMA -- Senaryonuzun
%50'sini oluşturur... Ağırlığın %50'sini taşıdığından emin olmak için Önemli
İpuçları! Açıklamanın (aslında “Aksiyon”) ekranda görülmesi kadar okunmasının
da heyecan verici olması gerekir.
#10 DİYALOG - Parlak diyalog oluşturmanın sırlarını
öğrenin! Kişiselleştirilmiş diyalog, alt metin, gerçekçi sesli diyalog,
şakalaşma.
#11 SAHNE GİZLERİ -- Sahnelerinizi nasıl
ayarlayacağınızı, sahneleri nasıl bağlayacağınızı, mevcut sahnelere nasıl renk
katacağınızı öğrenin! Sahne nedir?
#12 DESTEKLEYEN KARAKTER SIRLARI - Unutulmaz yardımcı
karakterler yaratmak. Karakterleri bireyselleştirmek. Daha fazla!
#13
ACT 2 SIRLARI - Bu önemli ipuçlarıyla Act 2 hüznünden kurtulun!
Neden 2. Perde yazılması *kolay* bir harekettir? Orta noktalar. Karakter
çatışması Perde 2'ler ile Olay örgüsü çatışması Perde 2'ler.
#14 GİŞE REKLAMCI YAZIN —
Büyük bir yaz gişe rekorları kıran bir film yazın! "Gladyatör",
"Maymunlar Gezegeni" ve diğer örnekleri kullanma!
#15 BAŞLIKLAR, İSİMLER,
TÜRLER – Harika başlıklar ve isimler nasıl bulunur ve türler nasıl çalışır?
#16 BÜYÜK FİNALLER --
Senaryolarınız için harika sonlar yaratmak. Sonlardaki farklı türler.
Çatışmaların çözülmesi.
#17 YENİDEN YAZMALAR --
Senaryonuzu nasıl kesersiniz, karakteri ve temayı güçlendirmek için yeniden
yazarsınız ve senaryonuzu pazara hazır hale getirirsiniz. Bu uzun senaryoyu
nasıl küçültebilirim?
#18 ARAŞTIRMA KILAVUZU –
Senaryonuzu dikkatinizi dağıtmadan nasıl araştırırsınız? Ne kadar araştırmaya
ihtiyacınız var? Araştırmayı ne zaman görmezden gelebilirsin?
#19 TEDAVİLER VE GÜNLÜKLER
-- Bir günlük satırı, tedavi, özet, bir çağrı cihazı, geride bırakma ve bir
paragraflık özet nasıl yazılır?
#20 GİRİŞ: SATIŞ - Sorgu Mektuplarından ve e-sorgulardan
Gerilla Pazarlamaya ve Temsilcilerden Yöneticilere. Hollywood'da ve
Memleketinizde nasıl bağlantı kurulur? Ödevler, farklı toplantı türleri ve
bunlara nasıl hazırlanılacağı. İşe girişte neredeyse 400 sayfa!
Kindle/Nook sürümlerine
genişletilecek Sonraki Mavi Kitaplar şunlardır: YAPI ve AÇIKLAMA. 2016'da
onları arayın!
YAKINDA GELECEK
HITCHCOCK: HİKAYE, HİKAYE,
HİKAYE – Hitchcock, herhangi bir filmdeki en önemli üç şeyin Hikâye, Hikâye ve
Hikâye olduğunu söyledi; o halde Hitchcock'un on yedi filmini örnek olarak
kullanarak hikâyelerin nasıl işlediğine bakalım. NORTH BY NORTHWEST ve MARNIE
ve diğerleri.
VINTAGE SERİ #2: PHOTOPLAY
(1911), Ralph P. Stoddard - Serinin ikinci kitabı, senarist olmayan bir
gazetecinin yazdığı bu nasıl yapılır kitabıyla senaryo yazma kitabı fenomenine
bakıyor. Para mı çekiyorsunuz? Faydalanmak mı? Yoksa sadece değerli bilgiler mi
veriyorsunuz? Eski senaryo yazımı kitabının yeni bir giriş ve tarihçenin yanı
sıra 100 yılı aşkın bir süre öncesinden alınan derslerin günümüz senaryolarına
nasıl uygulandığını inceleyen yeni makalelerle birlikte yeniden basımı. (2017)
CORMAN'IN POE FİLMLERİ -
Bütün Aileye Cadılar Bayramı İkramı! Yönetmen Roger Corman'ın 1960'larda Edgar
Allan Poe hikayelerine dayanan ve çoğunda Vincent Price'ın yer aldığı ürkütücü
korku filmleri serisine bir bakış. Her filmin analizi! Ekim 2016.
NASIL YAPTIĞINI BİLMEK
İSTEMEZSİNİZ - 2004'te Londra'daki Raindance Uluslararası Film Festivali'nin
jürisindeydim... ve bir arkadaşımın düşük bütçeli bağımsız filminde çalıştım.
Bağımsız film yapımının cesur dünyasına ve bu filmleri izlemenin lüks dünyasına
komik bir bakış.
DÜŞÜK VE BÜTÇESİZ SENARYO
YAZIMI – düşük bütçeli ve çok düşük bütçeli senaryo nasıl yazılır.
"Sınırlı Kamera Hücreleri"nden sınırlı konum ve karaktere kadar,
bütçeye uygun yazmaya yönelik yüzlerce ipucu ve teknik. İster TV için yapılmış
bir bağımsız sanat eseri, ister bir B filmi slasher filmi ya da kitlesel fonlu
bir film yazıyor olun, bunlar başka hiçbir yerde bulamayacağınız pratik
prodüksiyon odaklı yazma dersleridir... artı bunu yapan film yapımcılarıyla
röportajlar !
HOLLYWOOD'DAKİ TÜM
KAYBEDENLER – 20 yılınızı Hollywood'un siperlerinde çalışarak geçirin ve her
türden tuhaf karakterle tanışın. Bu kitapta işin ucundaki çılgın insanlardan
bazılarıyla tanışın... böylece onlarla gerçek hayatta tanışmaktan
kurtulabilirsiniz!
YÜKSEKLİK: JASON BOLT #1 –
bir roman. Chicago'dan DC'ye giden mekik kaçırıldı... eğer uçak 20.000 feet'in
altına uçarsa, altimetreye iliştirilen bir bomba patlayacak. Rezil tehdit
yönetimi uzmanı Jason Bolt, Washington Ulusal Havalimanı'nda dolaşan korsanlara
karşı yolcuları organize etmelidir... Peki ya bomba nükleerse ve hedef DC ise?
Bu terörün ikinci dalgası mı? Yoksa 11 Eylül paranoyasından para kazanarak
havada cüretkar bir soygun gerçekleştiren bir grup akıllı hırsız mı?
« Prev Post
Next Post »